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Guide des œuvres étudiantes

Picking Apples

Nom Classe Date

Camille Pissarro, Picking Apples (1888). Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Camille Pissarro topimpressionists.com/fr/artists/camille-pissarro_fr/
Dates de l'artiste
1830 – 1903
Peint
1888
Technique mixte
Oil On Canvas
Dimensions originales
46 x 59 cm
Mouvement
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Époque
19th Century
Artistic style
Genre painting
Influences
Monet, Renoir
Notable elements
Apple picking scene
Subject or theme
Rural life, harvest

Mise en contexte

Picking Apples — Camille Pissarro

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 46 × 59 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 73 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 58. L'artiste est décédé à l'âge de 73. 538 des 959 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Camille Pissarro (1830–1903) ▲ cette œuvre, 1888 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1874 Années d'activité principales : 1874–1896 Œuvres tardives : à partir de 1896

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : topimpressionists.com/fr/art/similar/camille-pissarro-picking-apples-8EWDD8-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Rosy Brown #b3a997

    Palette répertoriée

    • #B3A997
    • #646868
    • #383541
    • #A89464

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Earthy La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Rosy Brown
    Intensité
    Balanced Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Balanced Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Balanced Harmony L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Bright Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Subtle Color La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Camille Pissarro au cours des douze derniers mois — 55 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 61,8%148 200 visits
    2. 2 États-Unis d'Amérique 9,7%23 300 visits
    3. 3 Singapour 7,8%18 800 visits
    4. 4 Hong Kong 6,4%15 400 visits
    5. 5 Roumanie 2,0%4 800 visits
    6. 6 Brésil 1,8%4 200 visits
    7. 7 Espagne 1,5%3 600 visits
    8. 8 France 1,2%2 900 visits
    9. 9 Italie 1,1%2 700 visits
    10. 10 Corée du Sud 1,0%2 400 visits
    11. · 45 autres pays 5,7%13 400 visits

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Camille Pissarro

    1. 1 Le Boulevard Montmartre la Nuit, 1897 2,0%5 600 visits
    2. 2 Automne, Platanes, 1893 1,2%3 300 visits
    3. 3 Toits Rouges, Coin d'un Village, Hiver, 1877 0,9%2 400 visits
    4. 4 Jardin de Légumes et Arbres en Fleurs, Printemps, Pontoise, 1877 0,6%1 600 visits
    5. 5 Boulevard Montmartre, matin, temps gris, 1897 0,5%1 500 visits
    6. 6 La Femme Au Lavoir, 1898 0,5%1 500 visits
    7. 7 Coin du jardin à Eragny, 1897 0,5%1 400 visits
    8. 8 Paysans au repos, 1881 0,5%1 400 visits
    9. 9 Automne, Chemin dans les bois., 1876 0,5%1 400 visits
    10. 10 Kensington Gardens, Londres, 1890 0,5%1 400 visits
    11. 11 Verger de châtaigniers en hiver, 1872 0,4%1 200 visits
    12. 12 Saint Stephen's Church, Lower Norwood, 1870 0,4%1 200 visits
    13. 13 Roses de Nice., 1902 0,4%1 200 visits
    14. 14 Vue sur le Parc de Stamford Brook, 1897 0,4%1 200 visits
    15. 15 Hyde Park, Londres, 1890 0,4%1 100 visits
    16. 16 La Grange au matin, Eragny, 1893 0,4%1 100 visits
    17. 17 Hampton Court Green, 1891 0,4%1 100 visits
    18. 18 Les chataigniers à Osny, 1873 0,4%1 100 visits
    19. 19 Un Carré à La Roche Guyon, 1867 0,4%1 100 visits
    20. — Picking Apples, 1888 cette peinture 0,0%0 visits

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 11,3% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 1284 œuvres de cet artiste, dont 832 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois

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    À propos de cette œuvre

    Picking Apples — Camille Pissarro

    A Moment of Rural Tranquility: Camille Pissarro’s “Picking Apples”

    Camille Pissarro's "Picking Apples," painted in 1888, offers a deceptively simple yet profoundly evocative glimpse into the heart of rural life. This watercolor captures a fleeting moment of leisure – four figures engaged in the timeless activity of harvesting apples from a sun-drenched orchard. More than just a depiction of labor, it’s a testament to Pissarro's masterful observation and his pivotal role in shaping Impressionism’s focus on capturing light and atmosphere. The painting’s quiet charm resides not only in its subject matter but also in the artist’s delicate handling of color and texture, hallmarks of his mature style.

    Impressionistic Technique and Color Harmony

    Executed in the watercolor medium, “Picking Apples” exemplifies Pissarro's evolving Impressionist technique. Notice the broken brushstrokes, applied with a loose, almost haphazard manner, designed to capture the shimmering effects of sunlight filtering through the leaves. The palette is dominated by muted greens, yellows, and browns – colors characteristic of the late afternoon light illuminating the orchard. These hues are blended subtly, creating an atmospheric depth that transcends mere representation. Pissarro’s focus on optical mixing—allowing the viewer's eye to blend the colors rather than applying them directly—is particularly evident here, contributing to the painting’s luminous quality. The artist skillfully uses highlights and shadows to model forms and create a sense of volume within the figures and the surrounding landscape.

    Historical Context: Pissarro and the Rise of Impressionism

    Painted in 1888, “Picking Apples” firmly places itself within the context of Pissarro’s artistic development. By this period, he had become a leading figure in the Impressionist movement, having initially embraced Manet's influence before forging his own distinctive path. Pissarro was deeply interested in depicting everyday scenes and landscapes, often focusing on rural life – a departure from the grand historical or mythological subjects favored by earlier generations of artists. His work reflected a growing concern with modern life and the changing relationship between humanity and nature. This painting aligns with Pissarro’s later preference for plein air painting—working directly outdoors to capture immediate impressions—a key element in the Impressionist philosophy.

    Symbolism and Emotional Resonance

    Beyond its technical brilliance, “Picking Apples” possesses a quiet emotional resonance. The scene evokes a sense of peace, contentment, and connection with nature. The figures, though anonymous, represent a universal human activity – gathering sustenance and enjoying the simple pleasures of life. The bucket, a practical tool, adds to the realism while simultaneously reinforcing the theme of labor and harvest. The composition itself—with its balanced arrangement of figures and the expansive orchard backdrop—creates a harmonious visual experience that invites contemplation. This painting is not merely a record of an event; it’s a carefully constructed meditation on rural life and the beauty of the natural world, reflecting Pissarro's profound appreciation for observation and his ability to translate those observations into powerful works of art.

    Artiste et musée

    Artiste

    Camille Pissarro

    Né(e) à Charlotte Amalie, United States of America

    Camille Pissarro : Une Vie dans l'Art

    Jeunesse et Formation

    Jacob Abraham Camille Pissarro est né le 10 juillet 1830 à Charlotte Amalie, sur Saint-Thomas (alors les Indes occidentales danoises, aujourd’hui les îles Vierges américaines). Son père, Frederick Abraham Gabriel Pissarro, était d'ascendance juive portugaise de nationalité française, et sa mère, Rachel Manzano-Pomié, venait d'une famille juive française. Son éducation fut quelque peu atypique en raison du mélange de ses origines et des circonstances de sa famille. Il reçut sa formation artistique précoce à l’Académie Savary à Passy près de Paris, où il développa une appréciation pour les maîtres de l'art français et fut encouragé à dessiner de la nature.

    À 17 ans, Pissarro revint à Saint-Thomas et continua à dessiner pendant ses pauses tout en travaillant comme employé de chargement. Cette période lui a inculqué une observation attentive de la vie quotidienne et du monde naturel – des thèmes qui deviendront centraux dans son art.

    Développement Artistique et Influences

    En 1855, Pissarro s'installa à nouveau à Paris, où il travailla comme assistant du peintre danois Anton Melbye. Il étudia les œuvres de Gustave Courbet, Jean-Baptiste-Camille Corot, Honoré Daumier, et Charles-François Daubigny, dont les styles ont profondément influencé son travail précoce. Il trouva l'enseignement artistique formel dans des institutions comme l’École des Beaux-Arts étouffant et rechercha une instruction alternative auprès de Corot.

    Initialement, les peintures de Pissarro adhéraient aux normes traditionnelles et étaient exposées au Salon de Paris. Sa première peinture fut acceptée en 1859. Cependant, il commença rapidement à expérimenter avec des coups de pinceau plus libres et un accent sur la capture des effets fugaces de la lumière – des caractéristiques propres à l'impressionnisme.

    Contribution à l’Impressionnisme et Au-delà

    Camille Pissarro est considéré comme une figure clé tant de l’Impressionnisme que du Post-Impressionnisme. Il est le seul artiste à avoir exposé à toutes les huit expositions impressionistes de Paris (1874-1886), agissant comme une force stabilisatrice au sein du groupe. Il n'était pas seulement un exposant ; il encourageait et soutenait activement ses camarades, ce qui lui a valu le surnom de « figure paternelle » du mouvement.

    Plus tard dans sa carrière, Pissarro a exploré le néo-impressionnisme, influencé par Georges Seurat et Paul Signac, en employant une technique pointilliste pendant un certain temps avant de revenir à un style plus personnel.

    Réalisations Majeures et Thèmes

    Paysages : Pissarro est renommé pour ses représentations de paysages ruraux et urbains, se concentrant souvent sur des scènes de la vie quotidienne.

    Scènes de Vie Parisienne : Il a capturé l'atmosphère animée et les rues bondées de Paris pendant une période de changements rapides.

    Vie Paysanne : Ses peintures dépeignent fréquemment la vie et le travail des paysans, reflétant sa conscience sociale.

    Influence sur les Jeunes Artistes : Pissarro a encadré et influencé profondément Paul Cézanne, Vincent van Gogh, et Paul Gauguin, façonnant leur développement artistique.

    Signification Historique et Héritage

    L'héritage de Camille Pissarro s’étend au-delà de ses magnifiques peintures. Il a été un champion de la liberté artistique et de l'innovation, jouant un rôle crucial dans le développement de l'art moderne. Son engagement à peindre en plein air (à l'extérieur) et à capturer l'expérience immédiate a révolutionné la peinture de paysages. Sa volonté d’expérimenter différents styles et techniques témoigne de sa curiosité intellectuelle et de son courage artistique.

    Aujourd'hui, les œuvres de Pissarro sont conservées dans de nombreux musées du monde entier, notamment le Museum Kunstsalon Franke Schenk et le Museum Frieder Burda, inspirant toujours les artistes et les amateurs d’art. Il reste une figure célèbre dont les contributions sont continuellement étudiées et appréciées.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Picking Apples

    topimpressionists.com/fr/art/download/camille-pissarro-picking-apples-8EWDD8-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Pissarro, Camille. Picking Apples. 1888, https://topimpressionists.com/fr/art/camille-pissarro-picking-apples-8EWDD8-en/
    APA
    Pissarro, Camille (1888). Picking Apples [Painting]. https://topimpressionists.com/fr/art/camille-pissarro-picking-apples-8EWDD8-en/
    Chicago
    Camille Pissarro. Picking Apples. 1888. https://topimpressionists.com/fr/art/camille-pissarro-picking-apples-8EWDD8-en/
    Harvard
    Pissarro, Camille (1888) Picking Apples. Available at: https://topimpressionists.com/fr/art/camille-pissarro-picking-apples-8EWDD8-en/

    Regardez de plus près

    Picking Apples — Camille Pissarro

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    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : apples picking, camille pissarro, impressionism painting. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Le Boulevard Montmartre la Nuit (1897), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Impressionism : Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Où peut-on acheter des reproductions peintes à la main de «Picking Apples» de Camille Pissarro ?

    Vous pouvez commander une reproduction peinte à la main de «Picking Apples» de Camille Pissarro directement sur sa page Reproduction peinte à la main : une reproduction à l'huile peinte à la main sur toile de lin, réalisée sur commande.

    En quelle année et dans quel mouvement "Picking Apples" a-t-elle été réalisée ?

    «Picking Apples» a été réalisé en 1888, au sein du mouvement Impressionism.

    Quel est le format de « Picking Apples » ?

    «Picking Apples» de Camille Pissarro est une composition en Landscape. Il convient de vérifier les proportions avant de choisir un format d'impression.