Papier

Guide des œuvres étudiantes

A Drifting Mine

Nom Classe Date

Charles Pears, A Drifting Mine (1918). Reproduit à titre de référence ; tous droits réservés par le titulaire des droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Charles Pears topimpressionists.com/fr/artists/charles-pears_fr/
Dates de l'artiste
1873 – 1958
Peint
1918
Dimensions originales
36 x 46 cm

Mise en contexte

A Drifting Mine — Charles Pears

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 36 × 46 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 85 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 45. L'artiste est décédé à l'âge de 85. 4 des 64 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Charles Pears (1873–1958) ▲ cette œuvre, 1918 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1918 Années d'activité principales : 1918–1942 Œuvres tardives : à partir de 1942

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : topimpressionists.com/fr/art/similar/charles-pears-a-drifting-mine-AQS9AD-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Celadon #a4c2d0

    Palette répertoriée

    • #A4C2D0
    • #49747E
    • #87A2BC
    • #285861

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Nom de la couleur principale
    Celadon
    Intensité
    Balanced Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Gentle Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Bright Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Subtle Color La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Charles Pears au cours des douze derniers mois — 3 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 73,3%
    2. 2 Royaume-Uni 20,0%
    3. 3 Canada 6,7%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 17 œuvres les plus consultées de Charles Pears

    1. 1 A Ship of the Queen Elizabeth Class 11,8%
    2. 2 The Wandsworth Gas Company Collier 'Chessington' Moving Upstream on the Thames, near the Houses of Parliament, c.1948, 1948 5,9%
    3. 3 Great Western Railway Steamer 'St Helier' Evacuating Troops, Dunkirk, 1 June 1940, 1940 5,9%
    4. 4 Isle of Man Peel Castle (British Railways poster artwork), 1949 5,9%
    5. 5 A Boarding Party of Royal Naval Reserve Men Going Aboard a Prize under Searchlight, 1918 5,9%
    6. 6 Steam Pinnaces at Hawkes Pier, 1918 5,9%
    7. 7 Surrender of U 111 to the Trawler 'Lady Shirley' 5,9%
    8. 8 The Jervis Bay Action, 5 November 1940, 1940 5,9%
    9. 9 Big and Little HMS 'Glorious' and a Motor Launch at the Island of Inchkeith under Snow, 1918 5,9%
    10. 10 The Gate Ship at Granton Painted Scarlet to Indicate the Port Entrance through One of the Barriers across the Firth of Forth, 1918 5,9%
    11. 11 Le cuirassé au canal de Suez, HMS 'Howe', 1946 5,9%
    12. 12 A Dazzled Merchantman, 1918 5,9%
    13. 13 HMS 'Fearless', 1918 5,9%
    14. 14 'There is no uninhabitable unnavigable' (triptych, left wing) 5,9%
    15. 15 The Needles, Isle of Wight 5,9%
    16. 16 North Queensferry Signal Station, Winter The First Battle Cruiser Squadron Seen from the Forth Bridge, 1918 5,9%
    17. — A Drifting Mine, 1918 cette peinture 0,0%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 100,0% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 82 œuvres de cet artiste, dont 16 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    Charles Pears

    Né(e) à Pontrefract, Angleterre

    Une vie immergée dans la lumière maritime : l'univers de Charles Pears

    Charles Pears, né à Pontefract, dans le Yorkshire, en 1873, fut un artiste dont l'existence devint inextricablement liée à la mer. Bien que les traces formelles de sa formation initiale demeurent quelque peu évanescentes, il est manifeste qu'un lien profond avec le monde visuel s'est épanoui dès son plus jeune âge, nourri par une appréciation naissante des œuvres de Canaletto lors de ses études à East Hardwick et au Pomfret College. Cette influence fondatrice — une fascination pour la lumière, l'atmosphère et la précision architecturale — allait devenir la marque de fabrique du style distinctif de Pears. Il entama son voyage artistique en tant qu'illustrateur dès 1890, contribuant à d'éminentes revues telles que The Yellow Book, Punch et The Graphic, faisant preuve d'une polyvalence qui lui serait précieuse tout au long de sa carrière. Ces premières œuvres, accompagnant souvent des textes littéraires comme les Salt-Water Poems and Ballages de John Masefield, affinèrent ses compétences en visualisation narrative et établirent sa réputation sur la scène artistique londonienne.

    De l'illustration à la maîtrise maritime

    Le parcours artistique de Pears s'est progressivement orienté vers une spécialisation dans la peinture marine, un genre qu'il embrassa avec un dévouement remarquable. Il signait souvent ses œuvres simplement « Chas Pears », témoignage de la nature accessible et chaleurerende de son art. Il ne s'agissait pas d'une simple quête technique, mais d'une immersion dans un monde qui le captivait : la puissance et la beauté de l'océan, l'élégance des navires et les vies entrelacées avec l'existence maritime. Il se fit connaître pour sa capacité à capturer non seulement l'aspect de la mer, mais son essence même — la lumière changeante sur les vagues, l'écume salée, le sentiment d'immensité et de liberté. Ses peintures n'étaient pas de simples représentations ; elles étaient des évocations d'expériences vécues. Ce dévouement le mena à être élu premier président de la Royal Society of Marine Artists, consolidant sa position de figure de proue de l'art maritime britannique. Au-delà de la peinture, Pears fut également un illustrateur de posters prolifique, créant des images frappantes pour le London Underground et diverses compagnies ferroviaires, notamment l'Empire Marketing Board, la Southern Railway et la Great Western Railway. Ces affiches témoignent de son aptitude à distiller des scènes complexes en récits visuels percutants, capables de séduire un large public.

    Témoin de l'Histoire : Peintre de guerre et chroniqueur d'une époque

    Les années tumultueuses du XXe siècle marquèrent profondément l'œuvre de Pears. Officier dans les Royal Marines pendant la Première Guerre mondiale, il fut nommé peintre de guerre officiel pour les deux conflits mondiaux. Ce rôle lui offrit un accès privilégié aux opérations navales et lui permit de documenter des scènes de conflit et de résilience avec un réalisme saisissant. Ses peintures de cette période ne sont pas des représentations romancées de la guerre ; ce sont des portraits honnêtes de ses dures réalités — le drame des batailles navales, la vulnérabilité des navires attaqués et le courage de ceux qui servaient. Un exemple particulièrement poignant est sa représentation du « HMS ‘Dunraven VC’ en action contre le sous-marin qui l'a coulé », une image puissante capturant l'intensité de la destruction guerrière. Son affiche de la Seconde Guerre mondiale, « MV San Demetrio rentre à la maison », commandée par la Post Office Savings Bank, devint un symbole emblématique de la persévérance britannique durant une période sombre et fait désormais partie de la collection du National Maritime Museum.

    Un héritage durable : Influence et reconnaissance

    L'influence de Charles Pears sur les générations suivantes d'artistes peut paraître subtile, mais elle est indéniable. Son engagement envers les techniques traditionnelles, combiné à sa capacité à capturer la beauté et le drame du littoral britannique et du monde maritime, a trouvé un écho chez de nombreux peintres qui lui succédèrent. Il a laissé derrière lui une œuvre substantielle qui continue de fasciner aujourd'hui, conservée dans des collections prestigieuses telles que celles du London Transport Museum, du National Maritime Museum, de l'Imperial War Museum et de la Tate. La Royal Society of Marine Artists honore d'ailleurs sa mémoire à travers le prix annuel Charles Pears Memorial Award, qui récompense les contributions exceptionnelles à l'art marin.

    Caractéristiques clés : Maîtrise de la lumière et de la couleur, paysages sereins, détails complexes, représentations réalistes de scènes maritimes.

    Œuvres notables : « HMS ‘Dunraven VC’ in Action against the Submarine That Sank Her », « The Passenger Liner 'Queen Mary' Arriving at Southampton », « MV San Demetrio gets home ».

    Pour aller plus loin : The Russell-Cotes Art Gallery and Museum, AllPaintingsStore, Art UK.

    Charles Pears s'éteignit à Truro en 1958, laissant derrière lui l'héritage d'un artiste talentueux ayant magnifiquement capturé l'esprit de son temps. Ses peintures ne sont pas seulement des prouesses artistiques, mais aussi des documents historiques, offrant des aperçus d'une époque révolue faite de voyages maritimes, de combats navals et de l'attrait éternel de la mer.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

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    topimpressionists.com/fr/art/download/charles-pears-a-drifting-mine-AQS9AD-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Pears, Charles. A Drifting Mine. 1918, https://topimpressionists.com/fr/art/charles-pears-a-drifting-mine-AQS9AD-en/
    APA
    Pears, Charles (1918). A Drifting Mine [Painting]. https://topimpressionists.com/fr/art/charles-pears-a-drifting-mine-AQS9AD-en/
    Chicago
    Charles Pears. A Drifting Mine. 1918. https://topimpressionists.com/fr/art/charles-pears-a-drifting-mine-AQS9AD-en/
    Harvard
    Pears, Charles (1918) A Drifting Mine. Available at: https://topimpressionists.com/fr/art/charles-pears-a-drifting-mine-AQS9AD-en/

    Regardez de plus près

    A Drifting Mine — Charles Pears

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Revenez sur The Wandsworth Gas Company Collier 'Chessington' Moving Upstream on the Thames, near the Houses of Parliament, c.1948 (1948), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    4. Charles Pears avait environ 45 ans lors de la création de cette œuvre. Quels éléments témoignent du travail d'un artiste à ce stade de sa carrière ?
    5. Qu'est-ce que l'artiste a pu vouloir vous faire ressentir ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Comment puis-je prévisualiser une reproduction de «A Drifting Mine» de Charles Pears ?

    Un aperçu de «A Drifting Mine» de Charles Pears est disponible sur la page Aperçu en situation de l'œuvre.

    Quel est le format et les dimensions de « A Drifting Mine » ?

    «A Drifting Mine» de Charles Pears est une composition en Landscape mesurant 36 x 46 cm dans l'original.

    Qui est l'artiste derrière « A Drifting Mine » ?

    « A Drifting Mine » a été créé par Charles Pears. Les informations présentes sur cette page décrivent l'œuvre originale de Charles Pears.