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Guide des œuvres étudiantes

Beach in Connecticut

Nom Classe Date

David Levine, Beach in Connecticut. Reproduit à titre de référence ; tous droits réservés par le titulaire des droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
David Levine topimpressionists.com/fr/artists/david-levine_fr/
Dates de l'artiste
1926 – 2009
Dimensions originales
21 x 31 cm

Mise en contexte

Beach in Connecticut — David Levine

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 21 × 31 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

De quelle époque pourrait dater cette œuvre ?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 83 au décès.

Ombré : la vie de David Levine (1926–2009) chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1963 Années d'activité principales : 1963–1967 Œuvres tardives : à partir de 1967

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

L'année exacte de cet enregistrement n'est pas répertoriée — en vous basant sur l'existence de l'artiste et le style de l'œuvre, de quelle décennie s'agirait-il selon vous ?

Comparer avec

  • Anxiety, 1963 topimpressionists.com/fr/art/david-levine-anxiety-AS7TBD-en/
  • Pier Fire, 1967 topimpressionists.com/fr/art/david-levine-pier-fire-AS7TBF-en/
  • Woman's Head, 1957 topimpressionists.com/fr/art/david-levine-woman-s-head-AS7TB9-en/

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : topimpressionists.com/fr/art/similar/david-levine-beach-in-connecticut-AS7TB7-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Gray #757054

    Palette répertoriée

    • #757054
    • #A88D55
    • #5B5038
    • #8A6836

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Earthy La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Gray
    Intensité
    Balanced Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Serene Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Unified Palette L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Balanced Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Balanced Soft La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de David Levine au cours des douze derniers mois — 1 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Ukraine 100,0%300 visits

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 3 œuvres les plus consultées de David Levine

    1. 1 Anxiety, 1963 66,7%200 visits
    2. 2 Like an Open Book, 1978 33,3%100 visits
    3. — Beach in Connecticut cette peinture 0,0%0 visits

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 100,0% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 11 œuvres de cet artiste, dont 2 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    David Levine

    Né(e) à Brooklyn, États-Unis d'Amérique

    Première Vie et Formation

    Né: 20 décembre 1926, Brooklyn, New York

    Décédé: 29 décembre 2009

    Son père, Harry, dirigeait une petite usine de vêtements. Sa mère, Lena, était infirmière et militante politique avec des sympathies communistes.

    A montré un talent artistique dès son plus jeune âge ; à l'âge de neuf ans, il a passé un entretien pour le studio d'animation Disney.

    A étudié la peinture au Pratt Institute.

    A assisté à la Tyler School of Art de Temple University en 1946.

    A servi dans l'armée américaine après la Seconde Guerre mondiale.

    A obtenu un diplôme d'éducation à Temple.

    Carrière Artistique et Style

    Voulait initialement faire carrière de peintre à plein temps, mais a complété ses revenus grâce à des travaux d'illustration (par exemple, Gasoline Retailer).

    De nombreuses premières peintures ont été perdues dans un incendie en 1968.

    Connu pour les aquarelles représentant des ouvrières du vêtement et des scènes de Coney Island – « portraits sympathiques de citoyens ordinaires ».

    A cofondé le Painting Group (1958) avec Aaron Shikler, un salon où les artistes peignaient ensemble des modèles pendant cinquante ans.

    A développé ses compétences en tant qu'illustrateur politique chez Esquire.

    A commencé à contribuer avec des caricatures au New York Review of Books en 1963 ; il a créé plus de 3 800 dessins pour cette publication.

    Son processus impliquait d'examiner les brouillons et les photos avant de créer des dessins finis qui capturaient l'essence du sujet.

    A également produit des œuvres pour Esquire (plus de 1 000 dessins), The New York Times, The Washington Post, Rolling Stone et bien d’autres.

    Il distinguait ses caricatures des dessins politiques en prenant le temps d'observer et de lire les articles avant de dessiner.

    Élu à la National Academy of Design (membre associé en 1967 ; académicien à part entière en 1971).

    Influences et Développement Artistique

    Les premières influences comprenaient Walt Disney et Will Eisner.

    A étudié avec Hans Hofmann.

    S'est inspiré d'artistes européens et américains, dont Vuillard, Prendergast, Bonnard, Corot, Eakins, Degas et Goya.

    Son style a évolué des premières peintures à l'huile vers les aquarelles, représentant souvent des personnes ordinaires et des scènes de la vie quotidienne.

    A développé un style distinctif au stylo et à l'encre pour ses caricatures, caractérisé par des traits exagérés et des lignes expressives.

    Connu pour son utilisation du hachurage pour créer de la lumière, de l'ombre et de la texture.

    Réalisations Majeures et Reconnaissance

    A créé plus de 3 800 caricatures pour le New York Review of Books.

    Son travail est apparu dans de nombreuses publications prestigieuses (par exemple, TIME, Newsweek, The New Yorker).

    A reçu plusieurs prix, dont le Louis Comfort Tiffany Foundation Award, une bourse Guggenheim et la Gold Medal de l'American Academy and Institute of Arts and Letters.

    Prix de la Légion d’honneur française et le Thomas Nast Award à Landau, en Allemagne.

    Son travail est représenté dans les collections de grands musées (par exemple, Metropolitan Museum of Art, Brooklyn Museum, Hirshhorn Museum).

    A écrit American Presidents (2008), présentant ses dessins des présidents américains.

    Signification Historique et Héritage

    Considéré par Jules Feiffer comme « le plus grand caricaturiste de la seconde moitié du XXe siècle ».

    Connu pour ses portraits perspicaces et souvent satiriques qui capturaient l'essence des personnalités importantes.

    Son travail a revitalisé la caricature en tant qu'outil journalistique, offrant un commentaire social avec humour et intelligence.

    A laissé derrière lui un corpus d’œuvres important documentant les moments culturels et politiques clés de l'histoire américaine.

    Continue d'être admiré pour sa compétence technique, son observation attentive et sa capacité à révéler à la fois l'humour et l'humanité de ses sujets.

    Pour en savoir plus

    • L'artiste David Levine topimpressionists.com/fr/artists/david-levine_fr/
    • Œuvres similaires D'autres œuvres à comparer topimpressionists.com/fr/art/similar/david-levine-beach-in-connecticut-AS7TB7-en/

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Beach in Connecticut

    topimpressionists.com/fr/art/download/david-levine-beach-in-connecticut-AS7TB7-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Levine, David. Beach in Connecticut. n.d., https://topimpressionists.com/fr/art/david-levine-beach-in-connecticut-AS7TB7-en/
    APA
    Levine, David (n.d.). Beach in Connecticut [Painting]. https://topimpressionists.com/fr/art/david-levine-beach-in-connecticut-AS7TB7-en/
    Chicago
    David Levine. Beach in Connecticut. n.d. https://topimpressionists.com/fr/art/david-levine-beach-in-connecticut-AS7TB7-en/
    Harvard
    Levine, David (n.d.) Beach in Connecticut. Available at: https://topimpressionists.com/fr/art/david-levine-beach-in-connecticut-AS7TB7-en/

    Regardez de plus près

    Beach in Connecticut — David Levine

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Revenez sur Anxiety (1963), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    4. Qu'est-ce que l'artiste a pu vouloir vous faire ressentir ?
    5. Si vous pouviez poser une seule question à l'artiste au sujet de cette œuvre, laquelle serait-ce ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

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    Puis-je commander une reproduction à l'huile de « Beach in Connecticut » ?

    «Beach in Connecticut» est disponible en tant que une reproduction à l'huile peinte à la main sur toile de lin. Vous pouvez passer commande sur sa page Reproduction peinte à la main, avec un choix de formats disponibles.

    Peut-on visionner un diaporama de «Beach in Connecticut» de David Levine ?

    Un diaporama est disponible : la page Diaporama de «Beach in Connecticut» de David Levine.