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Guide des œuvres étudiantes

Self Portrait

Nom Niveau Date

Edward Penny, Self Portrait. Libre de droits. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Informations clés

Artiste
Edward Penny topimpressionists.com/fr/artists/edward-penny_fr/
Dates de l'artiste
1714 – 1791

En contexte

Self Portrait — Edward Penny

À quelle époque cette œuvre a-t-elle pu être peinte ?

  1. 1710
  2. 1720
  3. 1730
  4. 1740
  5. 1750
  6. 1760
  7. 1770
  8. 1780
  9. 1790

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 77 au décès.

Ombré : la vie de Edward Penny (1714–1791) chaque peinture datée, décennie par décennie

L'année exacte de cet enregistrement n'est pas répertoriée — en vous basant sur l'existence de l'artiste et le style de l'œuvre, de quelle décennie s'agirait-il selon vous ?

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Palette de couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Espresso #583d17

    Palette enregistrée

    • #583D17
    • #2F1807
    • #A68660
    • #080706

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    Palette
    Earthy La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Couleur principale
    Espresso
    Intensité
    Monochromatic Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Gentle Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Deep_shadow Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Subtle Color La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • moins de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Edward Penny au cours des douze derniers mois — 1 pays au total. L'origine de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 100,0%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes éloignées pourraient venir l'admirer.

    Les 7 œuvres les plus consultées de Edward Penny

    1. 1 The Marquis Of Granby Giving Alms To A Sick Soldier And His Family 16,7%
    2. 2 James, Lord Strange 16,7%
    3. 3 Peter Legh 16,7%
    4. 4 Mrs Elizabeth Graves 16,7%
    5. 5 Widow Costard's Cow And Goods 16,7%
    6. 6 Zachary Pearce 16,7%
    7. — Self Portrait ce tableau 0,0%

    Ensemble, ces œuvres captent 100,0% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 35 œuvres de cet artiste, dont 6 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Même décompte, mois par mois

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    Artiste et musée

    Artiste

    Edward Penny

    Né(e) à Knutsford, Royaume-Uni

    Edward Penny : Une Vie Dédicée à l'Art

    Né : 1er août 1714, Knutsford, Cheshire

    Décédé : 16 novembre 1791, Chiswick

    Nationalité : Anglais

    Connu pour : Portraiture et Peinture Historique

    Jeunesse et Formation

    Edward Penny est né dans une famille ayant des liens avec la profession médicale (son père était chirurgien) et la noblesse terrienne. Cet héritage lui a probablement offert des opportunités d'éducation et de familiarisation avec la culture.

    Il a démontré très tôt un talent pour l'art, ce qui a conduit ses parents à l'envoyer à Londres comme apprenti auprès de Thomas Hudson, un portraitiste renommé de l'époque. La formation de Hudson lui aurait fourni des compétences fondamentales en dessin, composition et techniques picturales.

    Cherchant à parfaire son savoir-faire, Penny s’est rendu à Rome pour étudier sous la direction de Marco Benefiale, un artiste italien connu pour son style classique. Cette période l'a exposé à l'art de la Renaissance italienne et a influencé ses propres sensibilités artistiques.

    De retour en Angleterre vers 1748, il a commencé à s’établir comme peintre professionnel, se concentrant initialement sur des portraits de petite taille avant de s'attaquer à des sujets historiques plus ambitieux.

    Carrière et Évolution Artistique

    Au début de sa carrière, Penny peignait des portraits de différentes classes sociales, démontrant ainsi sa polyvalence et sa capacité à capturer les traits individuels.

    Il a été associé à la Société Incorporée des Artistes en 1762, exposant des œuvres telles qu'un portrait de dame et une scène tirée de Jane Shore. Cependant, des désaccords au sein de la société l'ont conduit, avec d'autres (dont Benjamin West et Richard Wilson), à se retirer.

    Un moment décisif dans sa carrière a été sa nomination comme l’un des membres fondateurs de la Royal Academy of Arts en 1768. Il est également devenu le premier Professeur de Peinture de l'Académie, un poste qui reflétait son statut au sein de la communauté artistique.

    Ses sujets se sont élargis pour inclure des scènes historiques et des illustrations littéraires, telles que des représentations tirées des pièces de Shakespeare (par exemple, Le Roi Jean) et des œuvres de Tasso et Swift. Ces tableaux incorporaient souvent des éléments de narration et de commentaire moral.

    Malgré son succès initial et sa position prestigieuse à la Royal Academy, la production artistique de Penny a diminué au fil des ans en raison de problèmes de santé. Il a démissionné de son poste de professeur et a cessé d'exposer régulièrement.

    Œuvres Majeures et Style

    La Mort du Général Wolfe (1764) : Ce tableau, représentant la mort du général britannique James Wolfe à la bataille de Québec, a été une œuvre importante qui a rencontré un large succès et a même été gravé par Richard Houston. Il témoigne de sa capacité à représenter des événements historiques dramatiques.

    Une Pluie de Ville (1764) : Inspiré du poème de Jonathan Swift, ce tableau capture la scène chaotique d'une averse soudaine à Londres. Il démontre l’habileté de Penny à dépeindre la vie quotidienne et les paysages urbains.

    Le Comportement Généreux du Chevalier Bayard (1768) : Cette œuvre met en valeur son intérêt pour les thèmes chevaleresques et les récits historiques.

    Imogène Découverte dans la Grotte (1770) : Une scène tirée de *Cymbeline* de Shakespeare, ce tableau reflète l'engagement de Penny envers les sujets littéraires.

    Style : Le style de Penny est généralement caractérisé comme appartenant à la tradition baroque, influencé par sa formation auprès de Thomas Hudson et Marco Benefiale. Ses tableaux présentent souvent un éclairage dramatique, des compositions classiques et une attention particulière aux détails narratifs. Bien qu'il ne soit pas aussi révolutionnaire que certains de ses contemporains, il a démontré une compétence technique et une capacité à capturer à la fois les traits individuels et l’atmosphère.

    Héritage et Importance Historique

    Le rôle d'Edward Penny en tant que membre fondateur et premier Professeur de Peinture de la Royal Academy a cimenté sa place dans l'histoire de l'art britannique. Il a contribué à l'établissement d'une institution formelle pour la formation artistique et les expositions.

    Bien que ses œuvres ultérieures n’aient pas atteint le même niveau d’acclamation que ses peintures antérieures, les contributions de Penny ont aidé à façonner le développement du portrait et de la peinture historique en Grande-Bretagne au XVIIIe siècle.

    Ses conférences sur l'art, bien qu'inédites pendant sa vie, lui ont été léguées à son neveu et offrent des aperçus de sa philosophie artistique et de ses méthodes d’enseignement.

    L'œuvre de Penny reflète une période de transition dans l'art britannique, comblant le fossé entre le style baroque du début du XVIIIe siècle et l'esthétique néoclassique émergente qui allait dominer les décennies suivantes.

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    Penny, Edward. Self Portrait. n.d., https://topimpressionists.com/fr/art/edward-penny-self-portrait-9DGNK2-en/
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    Penny, Edward (n.d.). Self Portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/fr/art/edward-penny-self-portrait-9DGNK2-en/
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    Edward Penny. Self Portrait. n.d. https://topimpressionists.com/fr/art/edward-penny-self-portrait-9DGNK2-en/
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    Penny, Edward (n.d.) Self Portrait. Available at: https://topimpressionists.com/fr/art/edward-penny-self-portrait-9DGNK2-en/

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    Self Portrait — Edward Penny

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    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : portraits. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Cymbeline, plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Qu'est-ce que l'artiste a pu vouloir vous faire ressentir ?

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    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Quel niveau de contraste présente «Self Portrait» de Edward Penny ?

    Le contraste clair-obscur de « Self Portrait » est évalué à Gentle. Le contraste décrit l'intensité de la différence entre les zones claires et les zones sombres.

    Où puis-je acheter une image numérique de «Self Portrait» de Edward Penny ?

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    La couleur dominante de «Self Portrait» de Edward Penny est le Espresso (#583d17).