Guide des œuvres étudiantes
Copyright Cette œuvre est dans le domaine public. Francis Wheatley est décédé(e) en 1801 ; le droit d'auteur dure 70 ans après le décès de l'artiste, il a donc pris fin en 1871.
Mise en contexte
The Winter's Tale — Francis Wheatley
Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 54 au décès.
Ombré : la vie de Francis Wheatley (1747–1801) chaque peinture datée, décennie par décennie
L'année exacte de cet enregistrement n'est pas répertoriée — en vous basant sur l'existence de l'artiste et le style de l'œuvre, de quelle décennie s'agirait-il selon vous ?
Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.
D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : topimpressionists.com/fr/art/similar/francis-wheatley-the-winter-s-tale-9CVUT6-en/
Mesuré à partir de l'image
Couleur principale
Rosy Brown #aca78a
Palette répertoriée
Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur
Les dix principaux pays
Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.
Dans l'ensemble, ces œuvres captent 100,0% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 68 œuvres de cet artiste, dont 15 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 6 parmi eux, captant 4,8% de cette attention. Les mêmes chiffres, mois par mois
Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.
Artiste et musée
Né(e) à Londres, Royaume-Uni
Francis Wheatley (1747-1801) fut un peintre portraitiste et paysagiste anglais important du XVIIIe siècle, connu pour ses représentations de la vie rurale, des scènes sociales et des portraits capturant l'esprit de son époque. Né à Wild Court, Covent Garden, Londres, il a navigué dans une vie personnelle complexe aux côtés d’une carrière artistique florissante, laissant derrière lui un héritage célébré pour son accessibilité et son charme.
La jeunesse de Wheatley fut marquée à la fois par des opportunités et par l'instabilité. Fils d'un tailleur, son talent pour le dessin fut reconnu dès son plus jeune âge. Il étudia à William Shipley’s Drawing School, une institution vitale pour les artistes aspirants, et à la Royal Academy, où il reçut une formation artistique formelle. Wheatley démontra des promesses considérables, remportant plusieurs prix de la Society of Arts, témoignant de sa dévotion et de son habileté. Il aida à décorer Vauxhall Gardens, un jardin public londonien populaire, et collabora avec John Hamilton Mortimer sur une peinture de plafond au Brocket Hall pour Lord Melbourne, acquérant ainsi une expérience précieuse dans les projets décoratifs à grande échelle.
La trajectoire de carrière de Wheatley fut ponctuée de périodes de succès et de troubles personnels. Il commença à exposer à la Royal Academy en 1778, établissant rapidement une réputation de portraitiste habile et obtenant les éloges de la critique. Cependant, son exubérance juvénile conduisit à des habitudes extravagantes et à l'accumulation de dettes. En 1779, il s’enfuit en Irlande avec Elizabeth Gresse, l'épouse d'un autre artiste John Alexander Gresse (1741–1794). Cet événement le força à l'exil, mais offrit également un terrain fertile pour les opportunités artistiques.
Irlande : Wheatley s’est établi comme peintre portraitiste à Dublin, réalisant des œuvres notables telles que l’intérieur du Parlement irlandais et "La Revue des Régiments de Dublin des Volontaires Irlandais au College Green" (1779). Ce dernier travail est devenu immensément populaire, reproduit largement par James Heath et servant de symbole du patriotisme irlandais. La peinture comprenait des personnalités importantes de la société dublinoise et des dignitaires visiteurs comme la princesse Dashkov.
Retour à Londres : Après que ses circonstances personnelles aient été révélées, Wheatley est retourné à Londres. Son style artistique a évolué, influencé par le peintre français Jean-Baptiste Greuze, ce qui se manifeste dans ses petits paysages, portraits et scènes de rue.
La production artistique de Wheatley était diversifiée, englobant la portraiture, la peinture de paysage et les scènes de genre. Bien qu’il ait produit plusieurs sujets pour la Shakespeare Gallery de Boydell et des illustrations pour l'édition de Bell des poètes, sa reconnaissance durable découle de ses paysages et de ses sujets rustiques.
"La Revue des Régiments de Dublin" : Un travail important capturant un moment décisif de l’histoire irlandaise.
"Un Homme avec un Chien" : Une représentation charmante de la compagnie, démontrant sa capacité à saisir des moments intimes.
"La Famille Saithwaite" : Démontre son habileté dans la portraiture de groupe et la capture des relations familiales.
Sujets pour la Shakespeare Gallery de Boydell : Illustrant des scènes de pièces de théâtre de Shakespeare, démontrant sa polyvalence.
Son style se caractérise par une simplicité et une accessibilité plaisantes. Il évitait les ornements excessifs, se concentrant plutôt sur la capture de l'essence de ses sujets et de l'atmosphère des scènes qu’il dépeignait. Les paysages de Wheatley présentent souvent des cadres ruraux idylliques, peuplés de personnages engagés dans des activités quotidiennes, reflétant un intérêt croissant pour les thèmes pastoraux au cours de la fin du XVIIIe siècle.
Francis Wheatley fut élu Associé de la Royal Academy en 1790 et Academicien en 1791. Il épousa Clara Maria Leigh (1768–1838), également artiste, en 1787. Son œuvre reflète le paysage social changeant de l’Angleterre pendant sa vie, capturant à la fois la grandeur de la société aristocratique et le charme de la vie rurale. Bien qu'éclipsé par certains contemporains, son style accessible et ses sujets attrayants ont assuré sa popularité auprès d'un large public. Il est reconnu comme une figure importante dans l’art anglais du XVIIIe siècle, comblant le fossé entre la portraiture formelle et l’intérêt croissant pour la peinture de paysage et les scènes de genre.
topimpressionists.com/fr/art/download/francis-wheatley-the-winter-s-tale-9CVUT6-en/
Regardez de plus près
The Winter's Tale — Francis Wheatley
Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.
Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.
L'intensité des couleurs de « The Winter's Tale » est Balanced. L'intensité décrit la force avec laquelle les couleurs apparaissent.
«The Winter's Tale» de Francis Wheatley est dans le dans le domaine public - ses droits d'auteur sont tombés dans le domaine public. Les droits d'auteur sont calculés à partir de l'année du décès de l'artiste, et Francis Wheatley est décédé en 1801.
Retrouvez les œuvres similaires à «The Winter's Tale» de Francis Wheatley sur la page Œuvres similaires.