Guide des œuvres étudiantes
Copyright Cette œuvre est dans le domaine public. James Carroll Beckwith est décédé(e) en 1917 ; le droit d'auteur dure 70 ans après le décès de l'artiste, il a donc pris fin en 1987.
Mise en contexte
Marguerite — James Carroll Beckwith
Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 65 au décès.
Peint lorsque l'artiste avait 30. L'artiste est décédé à l'âge de 65. 6 des 38 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.
Ombré : la vie de James Carroll Beckwith (1852–1917) ▲ cette œuvre, 1882 chaque peinture datée, décennie par décennie
Premières œuvres : jusqu'en 1886 Années d'activité principales : 1886–1911 Œuvres tardives : à partir de 1911
Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste
Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.
D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : topimpressionists.com/fr/art/similar/james-carroll-beckwith-marguerite-8YDF9Y-en/
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Couleur principale
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Les dix principaux pays
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Dans l'ensemble, ces œuvres captent 91,6% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 79 œuvres de cet artiste, dont 21 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois
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Artiste et musée
Né(e) à Hannibal, États-Unis d'Amérique
Né: 23 septembre 1852, Hannibal, Missouri
Parents: Charles et Melissa Beckwith
A grandi à Chicago.
Étudié à l'Académie de Design de Chicago sous la direction de Walter Shirlaw (1868).
Le Grand Incendie de 1871 a détruit ses premières œuvres et l'a incité à déménager à New York City.
Étudié à l'Académie Nationale de Design à New York City sous la direction de Lemuel Wilmarth.
Voyagé à Paris de novembre 1873 à 1878.
À Paris, a étudié le dessin avec Adolphe Yvon et la peinture sous la direction de Carolus Duran.
A assisté Carolus Duran dans un mural pour le Palais du Luxembourg en 1877.
Est retourné aux États-Unis en 1878, devenant une figure importante de l'art américain.
Est devenu professeur à la Art Students League of New York (1878-1882 & 1886-1887).
Son style est caractérisé comme Naturaliste, mettant l'accent sur les rendus détaillés et les représentations réalistes.
S’est concentré principalement sur des portraits, des études de figures et des monuments historiques.
A maintenu un intérêt pour la conception décorative tout au long de sa carrière.
Marié à Bertha Hall le 1er juin 1887 ; a reçu un cadeau aquarelle de John Singer Sargent.
Portraits: Portraits notables incluent William Merritt Chase (1882), Miss Jordan (1883), Mark Twain, Theodore Roosevelt, Thomas Allibone Janvier, John Schofield et William M. Walton.
Murales: A peint des murales sur le dôme du Liberal Arts Building à l'Exposition Universelle de Chicago (1893).
"Le Nautilus": Exposé à la Foire Mondiale de Saint-Louis en 1904.
Récompenses et Reconnaissance: A reçu de nombreuses récompenses, dont une mention honorable à l'Exposition de Paris de 1889, une médaille d’or à l'Exposition d'Atlanta en 1895, une médaille d’or à l’exposition universelle à Paris en 1899 et une médaille d’or à l’Exposition de Charleston en 1902.
Tableaux Notables: "Femme avec Guitare," "Sylvan Toilette," "Un Regard Rêveur," "Bassin de Neptune Versailles," "L'Empereur," "Le Palais des Papes et Pont d’Avignon,” “Cathédrale Notre-Dame du Puy (le Puy-en-Velay)."
A vécu en Italie de 1910 à 1914, créant de nombreuses études en plein air.
Est décédé d'une crise cardiaque le 24 octobre 1917 à New York City à l'âge de 65 ans.
Ses papiers, y compris des carnets de croquis et des journaux (1871-1917), sont conservés par la National Academy of Design.
L’œuvre de Beckwith reflète un mélange du réalisme américain et des influences artistiques européennes, en particulier de son séjour à Paris.
Il est rappelé comme une figure respectée dans l'art américain de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, connu pour son habileté au dessin et ses représentations détaillées.
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Regardez de plus près
Marguerite — James Carroll Beckwith
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«Marguerite» a été créé par James Carroll Beckwith, né en États-Unis d'Amérique, au sein du mouvement Naturalism. L'origine de l'artiste lie l'œuvre au Naturalism tel que pratiqué par les artistes de États-Unis d'Amérique.
«Marguerite» de James Carroll Beckwith appartient au mouvement Naturalism. Ce mouvement apporte le contexte stylistique de l'œuvre.
La vue X de «Marguerite» de James Carroll Beckwith est disponible sur la page Radiographie de l'œuvre : une exploration interactive de l'image à travers onze couches optiques.