Papier
Nom Classe Date

Jean Baptiste Deshayes De Colleville, The monkey painter. Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Jean Baptiste Deshayes De Colleville topimpressionists.com/fr/artists/jean-baptiste-deshayes-de-colleville_fr/
Dates de l'artiste
1729 – 1765
Mouvement
Rococo Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls.

Mise en contexte

The monkey painter — Jean Baptiste Deshayes De Colleville

De quelle époque pourrait dater cette œuvre ?

  1. 1720
  2. 1730
  3. 1740
  4. 1750
  5. 1760

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 36 au décès.

Ombré : la vie de Jean Baptiste Deshayes De Colleville (1729–1765) chaque peinture datée, décennie par décennie

L'année exacte de cet enregistrement n'est pas répertoriée — en vous basant sur l'existence de l'artiste et le style de l'œuvre, de quelle décennie s'agirait-il selon vous ?

Comparer avec

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Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Walnut #5b481d

    Palette répertoriée

    • #5B481D
    • #100D08
    • #A6844E
    • #332710

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Earthy La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Walnut
    Intensité
    Monochromatic Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Serene Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Deep_shadow Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Subtle Color La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Jean Baptiste Deshayes De Colleville au cours des douze derniers mois — 2 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 75,0%
    2. 2 États-Unis d'Amérique 25,0%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 5 œuvres les plus consultées de Jean Baptiste Deshayes De Colleville

    1. 1 The Mariage of the Virgin, 1763 20,0%
    2. 2 Joseph and Potiphar's Wife, 1762 20,0%
    3. 3 Death Of Hercules 20,0%
    4. 4 Man Reclining on the Ground and the Corner of a Bed 20,0%
    5. 5 The monkey painter cette peinture 20,0%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 100,0% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 17 œuvres de cet artiste, dont 5 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 5 parmi eux, captant 20,0% de cette attention. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    Jean Baptiste Deshayes De Colleville

    Né(e) à Rouen, France

    Jean Baptiste Deshayes de Colleville : Entre Grandeur Classique et Émotion Romantique

    Jean Baptiste Deshays de Colleville (1729 – 10 février 1765) s'impose comme une figure charnière du romantisme français, bien que son héritage artistique soit profondément ancré dans les conventions stylistiques des époques baroque et néoclassique précédentes. Né à Colleville-sur-Mer, en Normandie, la formation initiale de Deshays auprès de son père, Jean Dominique Deshays — un peintre rouennais de second plan — l'a orienté vers une maîtrise des techniques traditionnelles tout en lui permettant d'absorber les influences des courants artistiques émergents. Ce double engagement transparaît dans toute son œuvre, caractérisée par un souci méticuleux du détail et un équiente composition, alliés à une touche expressive qui préfigure l'intensité émotionnelle de peintres romantiques tels qu'Eugène Delacroix.

    Formation initiale et influences : Les années formatrices de Deshays incluent des études à l'École Gratuite de Dessin de Jean Baptiste Descamps à Rouen, où il a perfectionné son talent aux côtés d'autres artistes destinés à la célébrité. De manière cruciale, son passage dans le studio d'Hyacinthe Collin de Vermont et dans l'atelier de Jean Restout II l'a exposé à la grandeur de l'école parisienne de Jean Jouvenet — bastion du style néoclassique — consolidant ainsi ses fondements dans l'esthétique classique.

    <Le concours du Prix de Rome : L'ambition de Deshays le propulse vers le prestigieux concours du Prix de Rome en 1750, où il décroche le second prix avec « Laban donnant sa fille en mariage à Jacob ». Cette toile monumentale illustre sa maîtrise de la peinture d'histoire — un genre privilégié par l'Académie Royale de Peinture et de Sculpture — et témoigne d'un effort délibéré pour émuler les compositions idéalisées de Raphaël. Le prix ultérieur obtenu pour « Job sur le fumier » a scellé sa réputation d'artiste doué et a démontré sa capacité à transmettre une émotion profonde à travers une imagerie soigneusement élaborée.

    <Développement artistique à Rome : Son séjour de trois ans à l'École des Élèves Protégés sous la direction de Carle van Loo s'est révélé inestimable, l'immergeant dans les dernières innovations de la peinture flamande et favorisant des liens avec des figures artistiques influentes. Cependant, son passage à l'Académie Royale de Peinture et de Sculpture — particulièrement auprès de Charles Joseph Natoire — a marqué un tournant décis'if vers l'adoption des idéaux romantiques. Il entreprit de nombreuses copies des chefs-d'œuvre de Raphaël, étudiant méticuleusement les techniques et les choix stylistiques du maître, tout en explorant simultanément le potentiel expressif d'un éclairage dramatique et de coups de pinceau dynamiques.

    Réalisations Majeures et Style Artistique

    Le style artistique de Deshays peut être décrit comme une fusion harmonieuse entre la précision néoclassique et la ferveur romantique. Il rendait les détails architecturaux et les plis des draperies avec une exactitude rigoureuse — marque de fabrique de l'École des Élèves Protégés — tout en insufflant à ses toiles une émotion palpable par des variations tonales subtiles et une touche expressive. Ses peintures dépeignent fréquemment des récits bibliques et des scènes mythologiques, imprégnées d'un sérieux moral et d'une profondeur psychologique. Parmi ses œuvres notables figurent « La Visitation » et « L'Annonciation » — de vastes compositions commandées pour le monastère de la Visitation à Rouen — qui illustrent sa capacité à exécuter des commandes monumentales tout en préservant son intégrité artistique. De plus, sa représentation d'Hercule — un sujet prisé par les peintres romantiques — démontre une volonté d'expérimenter des stratégies compositionnelles innovantes et une intensité émotionnelle accrue.

    Héritage et Importance Historique

    Malgré seulement quatre expositions au Salon officiel durant sa vie — un événement relativement rare pour des artistes de son rang — l'influence de Deshays s'est étendue bien au-delà des cercles artistiques parisiens. Son mariage avec la fille de Boucher, Angelica Eliza Bouchier, lui a assuré une position de premier plan au sein de l'aristocratie française et a garanti la pérennité de son héritage artistique. Devenu académicien en 1758, il a consolidé son statut de l'un des peintres les plus éminents de France. La contribution de Jean Baptiste Deshays de Colleville au développement de l'art romantique ne réside pas seulement dans l'émulation stylistique, mais dans l'établissement d'un précédent mêlant le raffinement classique à l'expression émotionnelle — une distinction qui continue de résonner dans l'histoire de la peinture française. Sa technique méticuleuse et sa compréhension profonde de la psychologie humaine ont ancré sa place en tant qu'artiste ayant jeté un pont entre deux mouvements artistiques transformateurs.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de The monkey painter

    topimpressionists.com/fr/art/download/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Colleville, Jean Baptiste Deshayes De. The monkey painter. n.d., https://topimpressionists.com/fr/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/
    APA
    Colleville, Jean Baptiste Deshayes De (n.d.). The monkey painter [Painting]. https://topimpressionists.com/fr/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/
    Chicago
    Jean Baptiste Deshayes De Colleville. The monkey painter. n.d. https://topimpressionists.com/fr/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/
    Harvard
    Colleville, Jean Baptiste Deshayes De (n.d.) The monkey painter. Available at: https://topimpressionists.com/fr/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/

    Regardez de plus près

    The monkey painter — Jean Baptiste Deshayes De Colleville

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : portrait painting, reflection art, 18th century style. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur The Flight into Egypt, plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Rococo : Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Quelle couleur domine la composition de «The monkey painter» de Jean Baptiste Deshayes De Colleville ?

    La couleur dominante de «The monkey painter» de Jean Baptiste Deshayes De Colleville est le Walnut (#5b481d).

    Les couleurs de «The monkey painter» de Jean Baptiste Deshayes De Colleville sont-elles vives ou feutrées ?

    La couleur de « The monkey painter » présente une saturation de Subtle Color et une intensité de Monochromatic.

    Comment le mouvement et l'époque se rencontrent-ils dans «The monkey painter» de Jean Baptiste Deshayes De Colleville ?

    Dans «The monkey painter» de Jean Baptiste Deshayes De Colleville, le mouvement Rococo rencontre l'époque L'époque moderne.