Papier

Guide des œuvres étudiantes

Man in a Cornfield

Nom Classe Date

Jonathan Eastman Johnson, Man in a Cornfield. Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Jonathan Eastman Johnson topimpressionists.com/fr/artists/jonathan-eastman-johnson_fr/
Dates de l'artiste
1824 – 1906
Mouvement
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

Mise en contexte

Man in a Cornfield — Jonathan Eastman Johnson

De quelle époque pourrait dater cette œuvre ?

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880
  8. 1890
  9. 1900

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 82 au décès.

Ombré : la vie de Jonathan Eastman Johnson (1824–1906) chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1860 Années d'activité principales : 1860–1877 Œuvres tardives : à partir de 1877

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

L'année exacte de cet enregistrement n'est pas répertoriée — en vous basant sur l'existence de l'artiste et le style de l'œuvre, de quelle décennie s'agirait-il selon vous ?

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : topimpressionists.com/fr/art/similar/jonathan-eastman-johnson-man-in-a-cornfield-8LJ8LL-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Khaki #d0d895

    Palette répertoriée

    • #D0D895
    • #A16115
    • #D0991A
    • #623412

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Dark La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Khaki
    Intensité
    Vivid Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Bold Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Bright Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Clear Color Presence La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Jonathan Eastman Johnson au cours des douze derniers mois — 5 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 87,5%
    2. 2 États-Unis d'Amérique 8,0%
    3. 3 Singapour 2,3%
    4. 4 Espagne 1,1%
    5. 5 Hong Kong 1,1%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Jonathan Eastman Johnson

    1. 1 Dans les champs, 1878 4,3%
    2. 2 Union Soldiers Accepting a Drink, 1865 3,2%
    3. 3 Une chevauchée pour la liberté - Les esclaves fugitifs, 1862 3,2%
    4. 4 Cranberry Pickers, Nantucket 3,2%
    5. 5 A Day Dream 3,2%
    6. 6 Lambs, Nantucket, 1874 3,2%
    7. 7 Fiddling His Way, 1866 2,2%
    8. 8 The Pension Claim Agent, 1867 2,2%
    9. 9 Winnowing Grain, 1877 2,2%
    10. 10 Autoportrait, 1860 2,2%
    11. 11 The Young Musicians, 1862 2,2%
    12. 12 The Hatch Family 2,2%
    13. 13 Sarah Osgood Johnson Newton, 1856 2,2%
    14. 14 Worthington Whittredge, 1854 2,2%
    15. 15 Life in the South (aka My Old Kentucky Home) 2,2%
    16. 16 Little Soldier 2,2%
    17. 17 Old Man, Seated, 1880 2,2%
    18. 18 Woman Reading 2,2%
    19. 19 Self Portrait 2 2,2%
    20. — Man in a Cornfield cette peinture 0,0%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 48,9% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 171 œuvres de cet artiste, dont 67 ont été consultées au moins une fois. Cette peinture n'a pas encore été consultée durant cette période — elle clôt la liste sans aucun classement. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    Jonathan Eastman Johnson

    Né(e) à Lovell, Royaume-Uni

    Jonathan Eastman Johnson : Une Vie au Service de l'Art Américain

    Né: 29 juillet 1824, Lovell, Maine

    Décédé: 5 avril 1906, New York City

    Nationalité: Américaine

    Jeunesse et Débuts Artistiques

    Johnson est né dans une famille ayant de fortes attaches avec les affaires et les organisations fraternelles. Son père, Philip Carrigan Johnson, y jouait un rôle actif.

    Il a grandi à Fryeburg et Augusta, Maine, acquérant une exposition précoce à la vie communautaire qui allait plus tard informer ses sujets artistiques.

    Sa formation artistique formelle a commencé en 1840 lorsqu'il fut apprenti auprès d'un lithographe de Boston, marquant le début de sa carrière d'artiste.

    Il déménagea à Washington D.C. à la fin des années 1840 avec sa famille en raison du poste de son père au Département de la Marine. Cette période l'exposa à divers sujets et expériences qui influencèrent son travail ultérieur.

    Style Artistique, Influences et Développement

    Peinture d’Genre: Johnson est surtout connu pour ses peintures de genre – des scènes représentant la vie quotidienne. Ces œuvres offraient une perspective unique sur la société américaine, capturant les histoires de personnes ordinaires.

    Portraiture: Outre la peinture de genre, il était également un portraitiste habile, créant des ressemblances à la fois d'individus communs et de figures importantes comme Abraham Lincoln, Nathaniel Hawthorne, Ralph Waldo Emerson et Henry Wadsworth Longfellow.

    Influence des Maîtres Hollandais: Un tournant important dans son développement artistique survint dans les années 1850 lorsqu’il étudia l’œuvre des maîtres hollandais du XVIIe siècle à La Haye. Cette influence se manifeste dans la composition, l'éclairage et le réalisme de ses peintures ultérieures, lui valant le surnom de « Le Rembrandt américain ».

    Réalisme: Son travail s'inscrit dans le courant plus large du mouvement réaliste, soulignant les représentations précises de la vie quotidienne plutôt que des représentations idéalisées ou romancées.

    Œuvres Majeures et Réalisations

    Vie des Nègres au Sud (1859): Considérée comme l'une des peintures les plus importantes du XIXe siècle en Amérique, cette œuvre dépeint des Afro-Américains profitant de leur temps libre. Elle a suscité un débat considérable sur les relations raciales et les conditions sociales dans le sud antebellum.

    Série de Guerre Civile: Johnson documenta l'impact de la guerre civile sur la vie civile à travers une série de peintures poignantes représentant des familles anxieuses et des scènes loin du champ de bataille. Ride For Liberty (1862) en est un exemple notable, dépeignant une famille asservie s’échappant vers la liberté.

    Scènes de Nouvelle-Angleterre: Ses représentations de la vie rurale de la Nouvelle-Angleterre, y compris la récolte du sucre d'érable et des canneberges, célébraient les valeurs et le savoir-faire traditionnels américains.

    Commandes de Portraits: Johnson gagna en reconnaissance pour ses portraits de figures importantes, notamment les présidents américains Chester Arthur, Grover Cleveland et Benjamin Harrison, ainsi que des hommes d'affaires influents comme Jay Gould et John D. Rockefeller.

    Co-fondateur du Metropolitan Museum of Art: L’engagement de Johnson envers l’art allait au-delà de sa propre pratique ; il fut un co-fondateur du Metropolitan Museum of Art à New York, son nom étant inscrit à son entrée, signifiant ainsi sa contribution significative au monde artistique américain.

    Signification Historique et Héritage

    Pionnier de la Peinture d’Genre: Johnson a joué un rôle crucial dans l'établissement de la peinture de genre comme une forme d'expression artistique respectée en Amérique.

    Commentaire Social: Ses œuvres offraient souvent des commentaires sociaux subtils, incitant à la réflexion sur des questions telles que les relations raciales, les distinctions de classe et l'impact de la guerre.

    Influence sur le Réalisme Américain: La dévotion de Johnson à représenter la vie quotidienne avec honnêteté et détail a contribué à façonner le développement de la peinture réaliste américaine.

    Reconnaissance Durable: Aujourd'hui, Jonathan Eastman Johnson est reconnu comme une figure importante de l’histoire de l’art américain, célébré pour sa compétence technique, ses observations perspicaces et ses contributions durables au patrimoine artistique de la nation.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Man in a Cornfield

    topimpressionists.com/fr/art/download/jonathan-eastman-johnson-man-in-a-cornfield-8LJ8LL-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Johnson, Jonathan Eastman. Man in a Cornfield. n.d., https://topimpressionists.com/fr/art/jonathan-eastman-johnson-man-in-a-cornfield-8LJ8LL-en/
    APA
    Johnson, Jonathan Eastman (n.d.). Man in a Cornfield [Painting]. https://topimpressionists.com/fr/art/jonathan-eastman-johnson-man-in-a-cornfield-8LJ8LL-en/
    Chicago
    Jonathan Eastman Johnson. Man in a Cornfield. n.d. https://topimpressionists.com/fr/art/jonathan-eastman-johnson-man-in-a-cornfield-8LJ8LL-en/
    Harvard
    Johnson, Jonathan Eastman (n.d.) Man in a Cornfield. Available at: https://topimpressionists.com/fr/art/jonathan-eastman-johnson-man-in-a-cornfield-8LJ8LL-en/

    Regardez de plus près

    Man in a Cornfield — Jonathan Eastman Johnson

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : rural life, harvest season, solitude. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Christmas-Time, La famille Blodgett (1864), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Impressionism : Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    Où puis-je acheter une impression de «Man in a Cornfield» de Jonathan Eastman Johnson ?

    Vous pouvez commander une impression de «Man in a Cornfield» de Jonathan Eastman Johnson directement sur sa page Tirage d'art fine art : une impression d'art sur toile de coton ou sur papier canvas d'archive.

    Comment le mouvement et l'époque se rencontrent-ils dans «Man in a Cornfield» de Jonathan Eastman Johnson ?

    «Man in a Cornfield» de Jonathan Eastman Johnson s'inscrit dans le mouvement Impressionism, au sein de l'époque XIXe siècle de son créateur.

    Quelle intensité lumineuse les couleurs de "Man in a Cornfield" semblent-elles refléter ?

    «Man in a Cornfield» de Jonathan Eastman Johnson présente une luminance de Gentle Luminance. La luminance décrit la quantité de lumière que les couleurs semblent réfléchir.