Papier
Nom Classe Date

Jules Chéret, Reproduction Of A Poster For A Pantomime. Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Jules Chéret topimpressionists.com/fr/artists/jules-cheret_fr/
Dates de l'artiste
1836 – 1932
Mouvement
Art Nouveau Flowing, plant-like curves running through everything from paintings to lamps and doorways.

Mise en contexte

Reproduction Of A Poster For A Pantomime — Jules Chéret

De quelle époque pourrait dater cette œuvre ?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900
  9. 1910
  10. 1920
  11. 1930

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 96 au décès.

Ombré : la vie de Jules Chéret (1836–1932) chaque peinture datée, décennie par décennie

L'année exacte de cet enregistrement n'est pas répertoriée — en vous basant sur l'existence de l'artiste et le style de l'œuvre, de quelle décennie s'agirait-il selon vous ?

Comparer avec

  • None, 1918 topimpressionists.com/fr/art/jules-cheret-untitled-D66UHH-en/
  • None, 1918 topimpressionists.com/fr/art/jules-cheret-untitled-D66UHQ-en/
  • None, 1918 topimpressionists.com/fr/art/jules-cheret-untitled-D66UM2-en/

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : topimpressionists.com/fr/art/similar/jules-cheret-reproduction-of-a-poster-for-a-pantomime-9CWCQT-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Clay #92684e

    Palette répertoriée

    • #92684E
    • #C8A06D
    • #242131
    • #CEC8AC

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Neutrals La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Clay
    Intensité
    Vivid Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Bold Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Strong Color Unity L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Brilliant Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Balanced Soft La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Jules Chéret au cours des douze derniers mois — 6 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 56,5%
    2. 2 États-Unis d'Amérique 26,1%
    3. 3 République tchèque 4,3%
    4. 4 France 4,3%
    5. 5 Suède 4,3%
    6. 6 Singapour 4,3%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Jules Chéret

    1. 1 Reproduction Of A Poster Advertising 14,3%
    2. 2 Reproduction Of A Poster Advertising 'ambassadeurs' 10,7%
    3. 3 Poster Advertising 'danseuses Espagnoles' 7,1%
    4. 4 , 1918 3,6%
    5. 5 , 1918 3,6%
    6. 6 , 1917 3,6%
    7. 7 , 1918 3,6%
    8. 8 , 1918 3,6%
    9. 9 , 1917 3,6%
    10. 10 Reproduction Of A Poster For A Pantomime cette peinture 3,6%
    11. 11 Reproduction of a Poster Advertising 'Loie Fuller' 3,6%
    12. 12 Pierrot et Colombine 3,6%
    13. 13 Reproduction Of A Poster Advertising 'la Gomme' 3,6%
    14. 14 'the French Standard' 3,6%
    15. 15 Poster Advertising 'mariani Wine' 3,6%
    16. 16 Advertising For 'humber Cycles' 3,6%
    17. 17 Poster for El Dorado 3,6%
    18. 18 Poster Advertising The Novel 'la Gomme' 3,6%
    19. 19 La Danse Du Feu, France 3,6%
    20. 20 Poster Advertising The 'theatrophone' 3,6%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 93,3% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 73 œuvres de cet artiste, dont 22 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 10 parmi eux, captant 3,6% de cette attention. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    Jules Chéret

    Né(e) à Paris, France

    Jules Chéret : Le Père de l'Affiche Moderne

    Né : Paris, France (1836)

    Décédé : 1932

    Jeunesse et Développement Artistique

    Jules Chéret est né à Paris au sein d'une famille d'artisans. Son éducation formelle était limitée, mais dès l’âge de treize ans, il commença un apprentissage chez un lithographe. Cette expérience suscita son intérêt pour la peinture, le conduisant à suivre des cours d'art à l'École Nationale de Dessin. Il étudia les œuvres de divers artistes, tant historiques que contemporains, en visitant les musées parisiens. De 1859 à 1866, Chéret perfectionna ses compétences en lithographie à Londres, en Angleterre, où il fut grandement influencé par le design et les techniques d'impression des affiches britanniques.

    L’Artiste de l’Affiche Belle Époque

    Après son retour en France, Chéret commença à créer des affiches vibrantes pour cabarets, music-halls et théâtres tels que l'Eldorado, l'Olympia, les Folies Bergère, le Théâtre de l’Opéra, l’Alcazar d’Été et le Moulin Rouge. Il contribua également à illustrer la revue satirique Le Courrier Français. Son style était fortement influencé par les scènes frivoles représentées dans les œuvres des artistes rococo tels que Jean-Honoré Fragonard et Antoine Watteau. Il étendit son activité pour inclure des publicités pour des troupes théâtrales en tournée, des festivals municipaux, des boissons, des liqueurs, des parfums, des savons, des cosmétiques et des produits pharmaceutiques, devenant une force majeure dans la publicité.

    Les "Chérettes" et Impact Culturel

    Les affiches de Chéret mettant en scène des femmes modestement spirituelles – populaires sous le nom de “chérettes” – gagnèrent en popularité. Ces représentations de femmes joyeuses, élégantes et vivaces constituaient un éloignement par rapport aux précédentes représentations artistiques des femmes, soit comme prostituées, soit comme puritaines. Ce changement fut perçu comme libérateur pour les femmes parisiennes, contribuant à une atmosphère plus ouverte où elles pouvaient s'engager dans des activités autrefois considérées comme taboues. Les "chérettes" devinrent des symboles largement reconnus de l’époque, influençant la mode et les attitudes sociales.

    Héritage et Contributions

    En 1895, Chéret créa Maîtres de l'Affiche, une publication importante présentant des reproductions d'œuvres de quatre-vingt-sept artistes parisiens. Son succès inspira une nouvelle génération de designers d’affiches et de peintres tels que Charles Gesmar et Henri de Toulouse-Lautrec ; Georges de Feure fut l'un de ses étudiants. Il reçut la Légion d’honneur en 1890 pour ses contributions aux arts graphiques. Bien que ses peintures aient suscité un certain respect, il est principalement reconnu pour ses affiches publicitaires innovantes. Une exposition posthume au Salon d'Automne à Paris (1933) rendit hommage à son œuvre, et ses affiches sont devenues très recherchées par les collectionneurs du monde entier.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Reproduction Of A Poster For A Pantomime

    topimpressionists.com/fr/art/download/jules-cheret-reproduction-of-a-poster-for-a-pantomime-9CWCQT-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Chéret, Jules. Reproduction Of A Poster For A Pantomime. n.d., https://topimpressionists.com/fr/art/jules-cheret-reproduction-of-a-poster-for-a-pantomime-9CWCQT-en/
    APA
    Chéret, Jules (n.d.). Reproduction Of A Poster For A Pantomime [Painting]. https://topimpressionists.com/fr/art/jules-cheret-reproduction-of-a-poster-for-a-pantomime-9CWCQT-en/
    Chicago
    Jules Chéret. Reproduction Of A Poster For A Pantomime. n.d. https://topimpressionists.com/fr/art/jules-cheret-reproduction-of-a-poster-for-a-pantomime-9CWCQT-en/
    Harvard
    Chéret, Jules (n.d.) Reproduction Of A Poster For A Pantomime. Available at: https://topimpressionists.com/fr/art/jules-cheret-reproduction-of-a-poster-for-a-pantomime-9CWCQT-en/

    Regardez de plus près

    Reproduction Of A Poster For A Pantomime — Jules Chéret

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Combien de visages pouvez-vous trouver ? ____ (notre catalogue en dénombre 3 — êtes-vous d'accord ?)
    4. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : theater performance, parisian carnival, floral illustration. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    5. Revenez sur None (1918), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    À quelle période de la carrière de Jules Chéret se situe « Reproduction Of A Poster For A Pantomime » ?

    Au cours de la carrière de Jules Chéret, « Reproduction Of A Poster For A Pantomime » s'inscrit dans la période Belle Époque. Cette phase permet de le comparer aux autres œuvres de l'artiste.

    Qui a créé « Reproduction Of A Poster For A Pantomime » et dans quel style s'inscrit cette œuvre ?

    L'œuvre « Reproduction Of A Poster For A Pantomime » est signée Jules Chéret et s'inscrit dans le mouvement Art Nouveau.

    À quel artiste est attribuée l'œuvre "Reproduction Of A Poster For A Pantomime" ?

    « Reproduction Of A Poster For A Pantomime » a été créé par Jules Chéret. Les informations présentes sur cette page décrivent l'œuvre originale de Jules Chéret.