Guide des œuvres étudiantes
Copyright Cette œuvre est dans le domaine public. Lucien Simon est décédé(e) en 1945 ; le droit d'auteur dure 70 ans après le décès de l'artiste, il a donc pris fin en 2015.
En contexte
Cheval effrayé — Lucien Simon
L'original mesure 49 × 69 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.
Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 84 au décès.
Peint lorsque l'artiste avait 70. L'artiste est décédé à l'âge de 84. 4 des 7 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.
Ombré : la vie de Lucien Simon (1861–1945) ▲ cette œuvre, 1931 chaque peinture datée, décennie par décennie
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Mesuré à partir de l'image
Couleur principale
Gray #79766a
Palette enregistrée
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Artiste et musée
Né(e) à France
Lucien Joseph Simon (1861-1945) was a French painter and teacher whose artistic journey unfolded against the backdrop of late 19th and early 20th century France, leaving an indelible mark on Impressionism and Breton landscape painting. Born in Paris, he possessed a keen eye for capturing the subtleties of light and atmosphere—a hallmark of his stylistic approach—yet distinguished himself from many of his contemporaries by embracing darker tonal palettes and exploring themes rooted in rural life and folklore.
Simon’s formative years were marked by rigorous academic training. After graduating from lycée louis-le-grand, he pursued painting at the studio of Jules Didier, honing his skills before enrolling at l’académie julian in 1880–83. This foundational education instilled in him a disciplined technique and an understanding of classical composition—elements that would subtly inform his later works. His exposure to Didier's teachings proved pivotal in shaping his artistic sensibilities. Didier’s influence is evident in Simon’s careful attention to detail and balanced compositions, reflecting the Beaux-Arts tradition.
Simon’s artistic trajectory took a significant turn when he encountered Charles Cottet and joined the bande noire, or “nubians,” alongside Dauchez, Prinet, Aman-jean, and Ménard. This influential group championed Impressionism but deliberately rejected its brighter hues, favoring muted tones that conveyed mood and emotion with remarkable depth. They sought to depict scenes of Breton landscapes—particularly coastal areas—with a palpable sense of melancholy and mystery—a stylistic choice reflecting Simon’s fascination with the region's traditions and myths. The bande noire’s rejection of conventional color palettes distinguished them from their peers, prioritizing tonal modulation to express emotion and atmosphere.
Simon’s dedication extended beyond his own artistic pursuits; he became a respected educator, establishing Académie de la Grande Chaumière in 1902 alongside Alice Dannenberg and fostering the development of young artists. He also taught at École nationale des beaux-ar ts and was elected to its académie des beaux-arts in 1929, holding this position for thirteen years—a testament to his influence within the Parisian art world. His legacy resides not only in his paintings but also in nurturing talent and shaping artistic discourse. Notably, Paul Simon (his son), a sculptor specializing in animal figures, continued his father’s artistic lineage.
Simon's oeuvre encompasses numerous landscapes imbued with Breton spirit—such as “Fin de repas à Kergaït,” “Soirée à l’atelier,” “A Self-Portrait,” “Le Ramassage du Goémon,” and "A Gust of Wind." His painting “The Fair” exemplifies his masterful use of tonal modulation to convey emotion, while “Procession au Pardon de Sainte-Anne-la-Paludan” captures the solemn beauty of Breton religious rituals. He achieved considerable acclaim during his lifetime, culminating in first prize at “L’exposition universelle de Paris” in 1937 for his contribution to the Luxembourg Pavilion—a recognition of his artistic prowess and enduring vision. His portrait by Charles Cottet remains a treasured piece within the Musée d'Orsay, offering insight into Simon's character and artistic spirit.
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Observez de près
Cheval effrayé — Lucien Simon
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«Cheval effrayé» de Lucien Simon est représenté avec une saturation de Muted et une intensité de Balanced.
Les couleurs de « Cheval effrayé » présentent une luminance Gentle Luminance.
Le format de « Cheval effrayé » est Landscape, et l'original mesure 49 x 69 cm. Ces deux informations sont utiles lors de la planification d'une reproduction.