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Guide des œuvres étudiantes

Autoportrait

Paul Cézanne, 1887

Nom Classe Date
Paul Cézanne, Autoportrait (1887). Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Paul Cézanne topimpressionists.com/fr/artists/paul-cezanne_fr/
Dates de l'artiste
1839 – 1906
Peint
1887
Technique mixte
Huile sur toile
Dimensions originales
44 x 36 cm
Mouvement
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Époque
XIXe siècle
Artistic style
Geometric abstraction
Influences
Impressionism
Notable elements or techniques
Repetitive brushstrokes; Planes of color
Subject or theme
Portraiture

Copyright Cette œuvre est dans le domaine public. Paul Cézanne est décédé(e) en 1906 ; le droit d'auteur dure 70 ans après le décès de l'artiste, il a donc pris fin en 1976.

Source : TopImpressionists.com — consulté le 11 octobre 2026

Autoportrait — Paul Cézanne Partie 1 · L'œuvre d'art

Mise en contexte

Autoportrait — Paul Cézanne

Quelle est sa taille ?

L'original mesure 44 × 36 cm (hauteur × largeur), représenté ici à côté d'un adulte de taille moyenne.

Date de création

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 67 au décès.

Peint lorsque l'artiste avait 48. L'artiste est décédé à l'âge de 67. 370 des 679 œuvres datées de cet artiste dans notre catalogue sont antérieures.

Ombré : la vie de Paul Cézanne (1839–1906) ▲ cette œuvre, 1887 chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1875 Années d'activité principales : 1875–1894 Œuvres tardives : à partir de 1894

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : topimpressionists.com/fr/art/similar/paul-cezanne-autoportrait-8EWP2S-fr/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Vert phtalo #242123

    Palette répertoriée

    • #242123
    • #838079
    • #555442
    • #BCAE87

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Nom de la couleur principale
    Vert phtalo
    Intensité
    Équilibré Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Contrasté Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Forte unité chromatique L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Lumineux Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Atténué La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Paul Cézanne au cours des douze derniers mois — 81 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 48,4%186 700 visites
    2. 2 États-Unis d'Amérique 9,7%37 400 visites
    3. 3 Hong Kong 8,2%31 600 visites
    4. 4 Singapour 7,5%28 900 visites
    5. 5 France 5,4%21 000 visites
    6. 6 Italie 2,9%11 200 visites
    7. 7 Espagne 2,7%10 300 visites
    8. 8 Brésil 1,5%5 700 visites
    9. 9 Allemagne 1,5%5 700 visites
    10. 10 Roumanie 1,3%4 900 visites
    11. · 71 autres pays 10,9%42 300 visites

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 20 œuvres les plus consultées de Paul Cézanne

    1. 1 Les Joueurs de Cartes, 1893 2,9%14 300 visites
    2. 2 Bains Crochus (Philadelphie), 1905 2,1%10 300 visites
    3. 3 Les Joueurs de cartes, 1892 1,7%8 300 visites
    4. 4 Bateau d'Pommes, 1895 1,6%7 800 visites
    5. 5 Mont Sainte-Victoire (Courtauld), 1887 1,5%7 300 visites
    6. 6 La baie d'L'Estaque, 1886 1,3%6 200 visites
    7. 7 Les joueurs de cartes, 1893 1,2%5 800 visites
    8. 8 Rideau, Pitcher et Fruits, 1894 0,9%4 200 visites
    9. 9 Le Lac d'Annecy, 1896 0,8%3 800 visites
    10. 10 Paysage avec Viaduct - Mont Sainte-Victoire, 1885 0,7%3 400 visites
    11. 11 Château Noir, 1904 0,7%3 200 visites
    12. 12 Vue de l'Estaque et du Château d'If, 1885 0,7%3 200 visites
    13. 13 Mont Sainte-Victoire (Barnes), 1892 0,7%3 200 visites
    14. 14 La Table de Cuisine, 1888 0,7%3 200 visites
    15. 15 Nature morte aux pommes, c.1890, Eremitage 0,6%3 100 visites
    16. 16 Les Grandes Baignantes, 1900 0,6%2 900 visites
    17. 17 Montagnes en Provence, 1890 0,6%2 900 visites
    18. 18 La Maison du père Lacroix, 1873 0,6%2 700 visites
    19. 19 L'Éternelle Femme, 1877 0,5%2 500 visites
    20. 663 Autoportrait, 1887 cette peinture 0,0%100 visites

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 20,4% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 998 œuvres de cet artiste, dont 779 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 663, captant 0,0% de cette attention (100 visites). Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Source : TopImpressionists.com — consulté le 11 octobre 2026

    Autoportrait — Paul Cézanne Partie 2 · Mise en contexte

    À propos de cette œuvre

    Autoportrait — Paul Cézanne

    Le Regard d'un Visionnaire

    Dans ce chef-d'œuvre profond de 1887, Paul Cézanne nous invite à une rencontre intime avec sa propre âme. Le sujet est sans équivoque : l'artiste lui-même, capturé dans un moment de contemplation silencieuse et intense. Orné d'un chapeau agrémenté d'une plume délicate, Cézagne présente un visage marqué par une expression sérieuse, une moustache et un bouc qui lui confèrent un air d'intellectualisme robuste. Son regard est direct, presque perçant, et pourtant il porte un poids indéniable d'introspection. Derrière lui, le monde s'efface dans des tons feutrés ; deux silhouettes se dessinent à l'arrière-plan, moins définies et secondaires par rapport à la présence centrale, servant simplement d'ancres à une composition qui privilégie la profondeur psychologique de l'homme plutôt que la simple représentation d'une scène. Il ne s'agit pas seulement d'une ressemblance, mais d'une exploration du paysage intérieur de l'artiste, rendue avec une gravité qui exige toute l'attention du spectateur.

    L'Architecture de la Couleur et de la Forme

    Au-delà de la ressemblance immédiate, cet autoportrait sert de manifeste au Postimpressionnisme. Ayant dépassé les expérimentations éphémères et baignées de lumière de ses contemporains impressionnistes, Cézanne recherchait quelque chose de plus permanent : la structure sous-jacente de la réalité. Cela est accompli grâce à une technique méticuleuse caractérisée par des coups de pinceau répétitifs et délibérés qui construisent des plans de couleur avec une précision architecturale. Il n'y a aucune superficialité ici ; au contraire, chaque touche contribue à un sentiment de volume et de poids. La façon dont la lumière interagit avec les textures de ses vêtements et les ombres subtiles sur son visage démontre une maîtrise de la forme qui allait finalement ouvrir la voie à la révolution fragmentée du Cubisme. Par cette méthode, Cézanne transforme la toile, passant d'une fenêtre ouverte sur le monde à un objet construit d'une stabilité et d'une permanence profondes.

    Une Présence Intemporelle pour le Collectionneur Moderne

    Pour le collectionneur averti ou le décorateur d'intérieur, cette œuvre offre bien plus qu'une simple beauté esthétique ; elle constitue une ancre intellectuelle pour tout espace. La capacité du tableau à captiver l'attention par son énergie sérieuse et contemplative en fait une pièce maîtresse idéale pour un bureau, une bibliothèque ou un mur de galerie sophistiqué. Elle incarne une intensité tranquille qui transforme une pièce, offrant une fenêtre sur le moment même où l'art moderne renaissait. Arborer une reproduction de haute qualité de ce calibre, c'est faire entrer un fragment d'histoire dans un foyer contemporain — un témoignage de la puissance durable d'un artiste qui a osé regarder sous la surface pour trouver la structure éternelle du monde. C'est une œuvre qui ne se contente pas de décorer un mur, mais qui enrichit l'atmosphère même de l'environnement qu'elle habite.

    Source : TopImpressionists.com — consulté le 11 octobre 2026

    Autoportrait — Paul Cézanne Partie 3 · À propos de cette œuvre

    Artiste et musée

    Artiste

    Paul Cézanne

    Né(e) à Aix-en-Provence, France

    jeune vie et influences

    paul cézanne, peintre français post-impressionniste, est né le 19 janvier 1839 à Aix-en-Provence, en France. Sa jeune vie a été marquée par un fort attachement à sa famille, dont l'entreprise bancaire lui assurait une sécurité financière. Cela lui a permis de se consacrer à ses aspirations artistiques sans être entravé par des soucis financiers. les nabis, néo-impressionnisme et symbolisme ont influencé le travail de Cézanne au début, qui se caractérisait par son accent sur les formes géométriques et une palette de couleurs limitée. Son intérêt pour les œuvres de paul gauguin et georges seurat a renforcé son style post-impressionniste.

    style artistique et techniques

    L'utilisation innovante de Cézanne des plans de couleurs et de petits coups de pinceau répétitifs a créé des champs complexes qui exprimaient son étude approfondie des sujets. Son approche souvent exploratoire de l'art a conduit au développement d'une nouvelle langue picturale, mettant l'accent sur la structure sous-jacente des objets dans une composition.

    caractéristiques principales :

    formes géométriques et façonnage

    palette de couleurs réduite

    importance de l'essence constructive du monde physique

    perspective multiple et simultanéité

    œuvres influentes :

    le plan d'eau de Jas de Bouffan (1880)

    portrait d’Émile Zola (1866)

    forêt (1892)

    musées présentant l'œuvre de Cézanne :

    le musée Marmottan Monet à Paris, en France

    le musée des beaux-arts à Houston, aux États-Unis

    héritage et impact

    Le travail pionnier de Cézanne en post-impressionnisme a ouvert la voie à divers mouvements avant-gardistes, notamment le cubisme, le fauvisme et le surréalisme. Son influence se retrouve dans les œuvres de pablo picasso, henri matisse et georges braque. L'héritage de Cézanne continue d’inspirer les artistes et les amateurs d’art, consolidant ainsi sa place en tant que figure centrale de l’histoire de l’art moderne.

    mouvements artistiques connexes :

    postimpressionnisme

    cubisme

    consultez les œuvres de Cézanne :

    portrait d’Émile Zola

    le plan d'eau de Jas de Bouffan

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

    Code QR renvoyant à la page de téléchargement de Autoportrait

    topimpressionists.com/fr/art/download/paul-cezanne-autoportrait-8EWP2S-fr/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Cézanne, Paul. Autoportrait. 1887, https://topimpressionists.com/fr/art/paul-cezanne-autoportrait-8EWP2S-fr/
    APA
    Cézanne, Paul (1887). Autoportrait [Painting]. https://topimpressionists.com/fr/art/paul-cezanne-autoportrait-8EWP2S-fr/
    Chicago
    Paul Cézanne. Autoportrait. 1887. https://topimpressionists.com/fr/art/paul-cezanne-autoportrait-8EWP2S-fr/
    Harvard
    Cézanne, Paul (1887) Autoportrait. Available at: https://topimpressionists.com/fr/art/paul-cezanne-autoportrait-8EWP2S-fr/

    Source : TopImpressionists.com — consulté le 11 octobre 2026

    Autoportrait — Paul Cézanne Partie 4 · Artiste et musée

    Regardez de plus près

    Autoportrait — Paul Cézanne

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : self-portrait, brushstrokes, color palette. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur Les Joueurs de Cartes (1893), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Post-Impressionism : Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Source : TopImpressionists.com — consulté le 11 octobre 2026

    Autoportrait — Paul Cézanne Partie 5 · Regardez de plus près

    Quiz d'art

    Autoportrait — Paul Cézanne

    Connaissez-vous bien cette œuvre ?

    Cochez une réponse pour chacune des 5 questions ci-dessous. Chaque question possède exactement une seule bonne réponse.

    1. 1. Quel mouvement artistique est associé à Paul Cézanne ?

      • A Impressionnisme
      • B Cubisme
      • C Réalisme

    2. 2. Dans quelle ville trouve-t-on le tableau 'Self Portrait' ?

      • A Paris
      • B Rome
      • C Bern

    3. 3. Quel matériau est utilisé pour peindre ce portrait ?

      • A Eau soluble
      • B Huile sur toile
      • C Acrilique

    4. 4. Pourquoi Cézanne utilise-t-il des couleurs vives et contrastées ?

      • A Pour représenter la beauté naturelle
      • B Pour exprimer ses émotions personnelles
      • C Pour suivre les tendances esthétiques de l'époque

    5. 5. Quel artiste a reconnu Cézanne comme 'le père de nous tous' ?

      • A Vincent van Gogh
      • B Claude Monet
      • C Pablo Picasso

    Mon score : ____ sur 5

    Corrigé — pour l'enseignant

    Ceci commence une nouvelle page imprimée, ce qui permet de l'exclure simplement des exemplaires.

    1B · 2C · 3B · 4B · 5C

    Vérifiez chaque réponse en vous référant à la notice du catalogue de ce tableau

    Source : TopImpressionists.com — consulté le 11 octobre 2026

    Autoportrait — Paul Cézanne Partie 6 · Quiz d'art

    Questions et réponses

    Puis-je examiner « Autoportrait » plus en détail ?

    La page Radiographie de «Autoportrait» de Paul Cézanne est un visionneur interactif qui vous permet de parcourir onze couches optiques de l'image de l'œuvre, incluant une vue de style radiographie.

    «Autoportrait» de Paul Cézanne utilise-t-il des contrastes marqués ou des harmonies douces ?

    Dans « Autoportrait », un Contrasté contraste s'allie à une Forte unité chromatique harmonie.

    L'artiste Paul Cézanne, créateur de « Autoportrait », est-il connu sous d'autres noms ?

    L'artiste Paul Cézanne, créateur de « Autoportrait », est également connu sous d'autres noms, notamment Paul Cezanne.