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Guide des œuvres étudiantes

The Libreria, Venice

Nom Classe Date

Robert Frederick Blum, The Libreria, Venice. Domaine public. Découvrez cette toile sous une lumière mouvante : le dessin, la couleur véritable sous le vernis, le pigment à nu

Les faits

Artiste
Robert Frederick Blum topimpressionists.com/fr/artists/robert-frederick-blum_fr/
Dates de l'artiste
1857 – 1903
Mouvement
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

Mise en contexte

The Libreria, Venice — Robert Frederick Blum

De quelle époque pourrait dater cette œuvre ?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900

Ligne supérieure : les années. Ligne inférieure : l'âge de l'artiste au début et à la fin de chaque période — 0 à la naissance, 46 au décès.

Ombré : la vie de Robert Frederick Blum (1857–1903) chaque peinture datée, décennie par décennie

Premières œuvres : jusqu'en 1885 Années d'activité principales : 1885–1891 Œuvres tardives : à partir de 1891

Ces trois périodes divisent les œuvres datées de ce catalogue en un premier quart, une période médiane et un dernier quart. Elles ne représentent pas l'intégralité de la production de l'artiste : une période de faible densité peut correspondre à une lacune dans les archives plutôt qu'à une phase d'inactivité. Les mêmes années, rythmées par la vie de l'artiste

L'année exacte de cet enregistrement n'est pas répertoriée — en vous basant sur l'existence de l'artiste et le style de l'œuvre, de quelle décennie s'agirait-il selon vous ?

Comparer avec

Choisissez une œuvre ci-dessus : nommez deux points communs avec celle-ci, et une différence.

D'autres œuvres à découvrir aux côtés de celle-ci : topimpressionists.com/fr/art/similar/robert-frederick-blum-the-libreria-venice-8YDDP6-en/

Couleurs

Mesuré à partir de l'image

    Couleur principale

    Aquamarine #a7d2f0

    Palette répertoriée

    • #A7D2F0
    • #B6B6A8
    • #302517
    • #8A7A55

    Ces couleurs au cœur de toute la palette de l'artiste Rechercher d'autres peintures par couleur

    Palette
    Neutrals La famille de couleurs dominante dans l'image.
    Nom de la couleur principale
    Aquamarine
    Intensité
    Balanced Le degré de saturation et la variété des couleurs, allant d'une teinte unique et atténuée à une multitude de nuances éclatantes.
    Contraste
    Statement Le degré de variation de la luminosité et de la saturation des couleurs à travers l'œuvre.
    Harmonie
    Discordant Palette L'harmonie des couleurs, de leur contraste à leur parfaite unité.
    Luminosité
    Brilliant Le degré de luminosité ou d'obscurité de l'image dans son ensemble, des ombres profondes aux hautes lumières éclatantes.
    Saturation
    Subtle Color La pureté et l'intensité des couleurs, allant d'un gris presque imperceptible à une vivacité totale.

    Où dans le monde ce tableau est-il admiré ?

    • inférieur à 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% et plus
    Cette peinture seule ne compte pas assez de visiteurs enregistrés pour établir une carte, la planche présente donc toutes les œuvres de Robert Frederick Blum au cours des douze derniers mois — 4 pays au total. Source de ces chiffres

    Les dix principaux pays

    1. 1 Chine 53,3%
    2. 2 Japon 23,3%
    3. 3 États-Unis d'Amérique 20,0%
    4. 4 Allemagne 3,3%

    Trouvez les trois pays les plus sombres sur la carte. Le musée qui conserve ce tableau se trouve-t-il dans l'un d'entre eux ? Notez une raison pour laquelle des personnes venant de loin pourraient venir l'admirer.

    Les 19 œuvres les plus consultées de Robert Frederick Blum

    1. 1 Street Scene in Ikao, Japan 12,9%
    2. 2 The Silk Merchant, 1890 9,7%
    3. 3 The Ameya, 1893 9,7%
    4. 4 Japanese Woman, 1891 9,7%
    5. 5 Venetian Lace Makers (also known as Venetian Lace Workers), 1887 6,5%
    6. 6 The Flower Market, Tokyo, 1891 6,5%
    7. 7 A Japanese Woman, 1891 6,5%
    8. 8 The Temple Court of Fudo Sama at Meguro, Tokyo, 1891 3,2%
    9. 9 Flora de Stephano, The Artist's Model, 1889 3,2%
    10. 10 A Gossiping Place in Venice, 1882 3,2%
    11. 11 Cloisonne Maker, 1878 3,2%
    12. 12 Geisha at Her Toilet, 1890 3,2%
    13. 13 A Spanish Water Carrier (Toledo), 1882 3,2%
    14. 14 La Ca d'Oro, Venice, 1891 3,2%
    15. 15 Venetian Lace Makers 3,2%
    16. 16 Repose 3,2%
    17. 17 Repose 3,2%
    18. 18 The Libreria, Venice cette peinture 3,2%
    19. 19 View from the Artist's Window, Grove Street, 1900 3,2%

    Dans l'ensemble, ces œuvres captent 99,9% de toute l'attention que les peintures de cet artiste ont reçue au cours des douze derniers mois. Le catalogue contient 45 œuvres de cet artiste, dont 19 ont été consultées au moins une fois. Ce tableau se classe 18 parmi eux, captant 3,2% de cette attention. Les mêmes chiffres, mois par mois

    Les barres mesurent l'attention, non la qualité. Choisissez l'œuvre en haut ainsi que celle-ci : citez un élément qui pourrait rendre une peinture célèbre, au-delà de sa simple maîtrise technique.

    Artiste et musée

    Artiste

    Robert Frederick Blum

    Né(e) à Cincinnati, États-Unis d'Amérique

    Robert Frederick Blum : Une Vie Artistique

    Né : Cincinnati, Ohio, le 9 juillet 1857

    Décédé : New York City, le 8 juin 1903

    Robert Frederick Blum était un artiste américain célébré pour ses représentations vibrantes des scènes vénitiennes et son adoption des principes artistiques japonais. Il a navigué dans le monde de l'art en évolution à la fin du XIXe siècle, reliant l'impressionnisme et le japonisme avec un style distinctif qui lui a valu une reconnaissance au sein de prestigieux cercles artistiques.

    Jeunesse et Formation Artistique

    Racines à Cincinnati : La vie précoce de Blum fut façonnée par son éducation à Cincinnati, Ohio. Sa famille était composée d'immigrants allemands.

    Apprentissage en Lithographie : Il a commencé son parcours artistique comme apprenti chez Gibson & Co. Lithographers, acquérant des compétences fondamentales en dessin et gravure.

    Formation Formelle : Blum a poursuivi une formation formelle à la McMicken School of Design puis à l'Académie des Beaux-Arts de Pennsylvanie à Philadelphie. Bien qu’il ait reçu un enseignement, il était largement autodidacte, démontrant un talent naturel remarquable.

    Influences : Les premières influences comprenaient Frank Duveneck, qui a donné des leçons de dessin, et Mariano Fortuny, dont les couleurs vibrantes et le travail au pinceau ont captivé Blum. L'exposition à l'art japonais lors de l'Exposition centennale de Philadelphie en 1876 a également stimulé sa curiosité artistique.

    Période Vénitienne et Développement Artistique

    Déménagement à New York : En 1879, Blum s'est installé à New York City, où il a commencé à travailler comme illustrateur pour Charles Scribner's Sons.

    Voyage à Venise : Un moment clé de sa carrière fut un voyage à Venise en 1879, accompagné d’Alexander Drake. Là, il rencontra James Abbott McNeill Whistler, qui l'encouragea à explorer les pastels et à adopter les principes du design japonais.

    Maîtrise du Pastel : Blum est devenu connu pour son habile utilisation du pastel, un médium qui permettait une notation rapide et un rendu de couleur évocateur. Il a cofondé la Société des peintres en pastel, contribuant à l'acceptation de l'esthétique impressionniste en Amérique.

    Premiers Succès : Sa peinture Les Dentellières vénitiennes (1886) a obtenu une grande reconnaissance, lui valant des médailles et une reconnaissance lors d’expositions, dont une médaille de bronze à l'Exposition universelle de Paris en 1889.

    Influence Japonaise et Œuvres Ultérieures

    Expédition au Japon : La trajectoire artistique de Blum a pris une nouvelle direction avec une mission pour illustrer le magazine Scribner’s au Japon entre 1890 et 1892. Ce séjour de trois ans a profondément influencé son travail, l'amenant à incorporer des motifs et des esthétiques japonais dans ses peintures.

    Série Japonaise : Ses illustrations de scènes de rue japonaises et de la vie quotidienne ont été très appréciées pour leur "précision ravissante" et leurs palettes de couleurs vibrantes.

    Commandes de Fresques Murales : À son retour à New York City, Blum a reçu une commande importante pour créer des fresques murales pour le Mendelssohn Glee Club. Moods of Music (1895), un grand panneau, est considéré comme son œuvre la plus importante. La pièce complémentaire, Le Festin de Bacchus, fut achevée après la mort d'Alfred Corning Clark.

    Héritage et Importance Historique

    Relier les Mouvements Artistiques : Robert Frederick Blum a joué un rôle crucial dans le comblement du fossé entre l’impressionnisme et le japonisme dans l’art américain. Sa capacité à synthétiser les traditions artistiques européennes avec l'esthétique japonaise a donné lieu à un style unique et captivant.

    Contributions Illustratives : Son travail d'illustrateur pour Scribner’s magazine a amené son art à un public plus large, contribuant à la popularisation des styles impressionnistes.

    Reconnaissance et Adhésion : Le talent de Blum a été reconnu par des organisations artistiques prestigieuses, notamment la National Academy of Design (Associé en 1889, Membre à part entière en 1893) et la Society of American Artists.

    Redécouverte des Fresques Murales : La redécouverte de ses fresques monumentales pour le Mendelssohn Glee Club au Brooklyn Museum a mis en évidence la grandeur et l'importance artistique de ses œuvres ultérieures.

    Pour en savoir plus

    Disponible en ligne

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    topimpressionists.com/fr/art/download/robert-frederick-blum-the-libreria-venice-8YDDP6-en/

    Citer cette œuvre

    MLA
    Blum, Robert Frederick. The Libreria, Venice. n.d., https://topimpressionists.com/fr/art/robert-frederick-blum-the-libreria-venice-8YDDP6-en/
    APA
    Blum, Robert Frederick (n.d.). The Libreria, Venice [Painting]. https://topimpressionists.com/fr/art/robert-frederick-blum-the-libreria-venice-8YDDP6-en/
    Chicago
    Robert Frederick Blum. The Libreria, Venice. n.d. https://topimpressionists.com/fr/art/robert-frederick-blum-the-libreria-venice-8YDDP6-en/
    Harvard
    Blum, Robert Frederick (n.d.) The Libreria, Venice. Available at: https://topimpressionists.com/fr/art/robert-frederick-blum-the-libreria-venice-8YDDP6-en/

    Regardez de plus près

    The Libreria, Venice — Robert Frederick Blum

    Regardez de plus près

    Répondez avec vos propres mots. Il n'y a pas de mauvaises réponses ici — seulement des réponses que vous pouvez justifier.

    1. Qu'est-ce qui attire votre regard en premier, et pourquoi ?
    2. Quelles couleurs ou quelles formes créent l'atmosphère — et quelle est cette atmosphère ?
    3. Notre catalogue répertorie cette œuvre sous : venice, canals, buildings. Êtes-vous d'accord ? Que souhaiteriez-vous ajouter ou retirer ?
    4. Revenez sur The Temple Court of Fudo Sama at Meguro, Tokyo (1891), présenté plus haut dans ce guide. Citez deux points communs avec cette œuvre, ainsi qu'une différence.
    5. Impressionism : Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Où pouvez-vous observer cela dans cette œuvre ?

    Votre réponse

    Rédigez un court paragraphe sur cette œuvre en vous appuyant sur les informations présentées dans les sections précédentes de ce guide ainsi que sur vos réponses ci-dessus.

    Questions et réponses

    «The Libreria, Venice» de Robert Frederick Blum utilise-t-il des contrastes marqués ou des harmonies douces ?

    Dans « The Libreria, Venice », un Statement contraste s'allie à une Discordant Palette harmonie.

    Les couleurs de «The Libreria, Venice» de Robert Frederick Blum sont-elles saturées ou atténuées ?

    «The Libreria, Venice» de Robert Frederick Blum présente une saturation Subtle Color.

    L'œuvre « The Libreria, Venice » est-elle disponible en tirage d'art ?

    Pour obtenir une impression de «The Libreria, Venice» de Robert Frederick Blum, il vous suffit de la commander sur sa page Tirage d'art fine art : une impression d'art sur toile de coton ou sur papier canvas d'archive.