A catalogue of Early Modern masters
Among the Early Modern peintres, Rembrandt (1606–1669) holds the first place, celebrated for La Ronde de nuit et Le retour du fils prodigue. Le Caravage, Diego Vélasquez, Francisco de Goya et Pierre Paul Rubens follow. The catalogue spans 100 masters, from Le Caravage (born 1571) to Thomas Lawrence (born 1769), across 11 countries.
About this catalogue. This catalogue gathers the artists whose works our collection records as Early Modern, ordered by our fame ranking. Artists born after 1955 with no Wikidata record await verification. Beside each name, the number of our 32 languages in which Wikipedia devotes an article to the artist.
The collection in brief
Master by master
1of 100
Néerlandais Born in Leyde Siècle d'or néerlandais Wikipedia, 32 of 32 languages
Rembrandt Van Rijn possédait ce don rare de faire de la lumière une présence presque physique au sein de l'espace. Loin d'être un simple artifice visuel, ce jeu de lumière servait à guider le regard et à suggérer les profondeurs cachées de l'âme humaine.
Master of Carel Fabritius #50
2of 100
Born in Milan Wikipedia, 32 of 32 languages
La lumière ne se contente pas d'éclairer la scène; elle frappe. À travers une technique connue sous le nom de ténébrizme, Caravage emploie des contrastes violents entre l'ombre et la lumière pour captiver l'attention du spectateur. Son influence résonne à travers les œuvres de géants tels que Peter Paul Rubens et Rembrandt, dont la propre maîtrise de la lumière et de l'ombre est redevable à son naturalisme radical.
3of 100
Espagnole Born in Séville Baroque espagnol / Siècle d'or espagnol Wikipedia, 31 of 32 languages
Son apprentissage sous la tutelle de Francisco Pacheco lui a offert une base solide dans ces méthodes traditionnelles, mais le jeune peintre a rapidement ressenti l'appel vers quelque chose de plus direct. Le Christ dans la maison de Marthe et Marie. Même les œuvres viscérales et intenses de Francis Bacon ont dialogué avec ses peintures à travers diverses réinterprétations et hommages, prouvant que le langage visuel de Diego Velázquez demeure d'une puissance inaltérée à travers les siècles.
4of 100
Espagnole Born in Fuendetodos ['Rococo', 'Romantisme', 'Modernisme'] Wikipedia, 32 of 32 languages
Il a également consacré une part de son génie au spectacle sanglant de l'arène dans sa série La Tauromaquia. Pour ses Peintures noires, il a délaissé la toile traditionnelle pour appliquer l'huile directement sur les murs en plâtre de sa demeure. Plus tard, l'énergie viscérale et distordue que l'on retrouve dans les peintures de Francis Bacon semble porter en elle les échos de l'obscurité explorée par Francisco Goya.
5of 100
Born in Siegen Wikipedia, 32 of 32 languages
Ce dynamisme n'est pas un simple choix de composition, mais une véritable nécessité structurelle dans son œuvre. En utilisant le clair-obscur, il sculpte les formes humaines avec une précision qui accentue la musculature et la présence physique. Pierre Paul Rubens demeure la figure la plus influente de la tradition baroque flamande.
6of 100
Néerlandais Born in Delft Âge d'or néerlandais Wikipedia, 32 of 32 languages
Johannes Vermeer a trouvé sa véritable vocation dans la quiétude de la vie domestique. Son œuvre se définit par une manière singulière et méticuleuse de manipuler la lumière.
7of 100
Born in Le Havre
L'approche de Nicolas Poussin en matière de composition était un exercice discipliné de géométrie et de logique. Il rejetait la spontanéité chaotique et émotionnelle du Baroque au profit de la clarté et de l'ordre. Tandis que David appliquait ces principes au néoclassicisme, Cézanne trouva une résonance différente dans les paysages structurés de Nicolas Poussin.
8of 100
Italienne Born in Rome Baroque Wikipedia, 32 of 32 languages
Cette technique guide le regard du spectateur vers les mouvements essentiels de ses sujets, qui semblent souvent émerger de ténèbres profondes et impénétrables. Dans sa représentation de Susanna et les vieillards, elle utilise une composition verticale pour instaurer une sensation de pression malveillante, accentuant ainsi la tension psychologique de la scène. Artemisia Gentileschi est aujourd'hui reconnue comme l'une des artistes les plus accomplies du XVIIe siècle.
9of 100
Born in Londres Wikipedia, 32 of 32 languages
Dépassant les standards de l'estampe commerciale de son époque, il a élaboré une méthode unique de gravure en relief pour ses livres illuminés. Ce procédé n'était pas un simple choix technique, mais une véritable quête spirituelle; il affirmait que cette méthode lui avait été révélée lors d'une expérience visionnaire survenue après le décès de son frère, Robert. De son vivant, la vision de William Blake se heurta souvent à l'incompréhension, son œuvre étant fréquemment reléguée au rang de produit d'un esprit excentrique ou instable.
10of 100
Born in Paris Wikipedia, 31 of 32 languages
Ses compositions reposent sur des contours rigoureux et des formes sculptées qui confèrent à ses figures un sentiment de permanence, comme si elles étaient taillées dans le marbre plutôt que peintes à l'huile. Il cherchait à capturer l'essence de l'Antiquité à travers un langage visuel empreint d'ordre et de retenue. L'atelier de Jacques-Louis David fonctionnait comme un centre vital pour la transmission des principes néoclassiques, attirant un groupe diversifié d'étudiants qui allaient façonner le XIXe siècle.
Pupil of Joseph-Marie Vien #80
11of 100
Française Born in Valenciennes Rococo Wikipedia, 31 of 32 languages
En employant une superposition délicate de couleurs, il parvenait à un effet miroitant, comme si la lumière elle-même de la scène était saisie dans un instant de transition éphémère. Cette méthode lui permettait de bâtir un univers qui semblait à la fois tangible et fugace, une qualité qui allait définir son approche unique de la peinture. Il est apparu à un moment charnière où les ombres lourdes et dramatiques du Baroque commençaient à s'estomper, insufflant une vie nouvelle au médium en orientant son regard vers le Rococo.
12of 100
Dutch Born in Anvers Dutch Golden Age Wikipedia, 32 of 32 languages
Hals se distinguait par un style remarquablement frais et spontané. L’utilisation de la lumière et de l’ombre par Hals ajoutait de la profondeur et du drame à ses compositions. Il a influencé des artistes tels que Adriaen Brouwer et Johannes Vermeer.
Master of Judith Leyster #87
13of 100
Born in Paris Wikipedia, 30 of 32 languages
Elle déploie des lignes délicates et une palette de couleurs douces pour sculpter la forme, s'éloignant de l'ornementation pesante pour privilégier une composition plus équilibrée. Ces derniers apparaissent souvent dans des parures élaborées, un choix délibéré qui communique leur rang au sein de la hiérarchie du XVIIIe et du début du XIXe siècle.
14of 100
Francais Lorraine Born in Chamagne Baroque Wikipedia, 29 of 32 languages
Lumière lumineuse: Une caractéristique déterminante de l'œuvre de Claude est sa représentation magistrale de la lumière. Dessins détaillés: Il était un dessinateur prolifique, créant de nombreux croquis et études en crayon, lavis à l’eau et craie – dont beaucoup sont conservés dans son Liber Veritatis. Les premières influences de Claude comprenaient les traditions paysagères du Nord de l'Europe, en particulier celles des peintres flamands.
15of 100
Anglais Born in Londres Sujets moraux modernes Wikipedia, 31 of 32 languages
Il ne se contente pas de peindre; il bâtit de véritables récits. Cette approche atteint son apogée avec l'élaboration de ses « sujets moraux modernes », une méthode où la narration visuelle devient un outil puissant pour disséquer le tissu social. En plaidant pour le Copyright Act de 1735, il réalise un acte fondateur qui protège les droits des créateurs face à ceux qui tenteraient de tirer profit de leur travail sans permission.
16of 100
Française Born in Vic-sur-Seille Baroque français Wikipedia, 26 of 32 languages
L'essence même de sa méthode résidait dans une maîtrise profonde du clair-obscur. Par l'application du ténébrisme, il plongeait ses sujets dans une pénombre dense et pesante, permettant à des faisceaux de lumière intense de sculpter les formes sur un vide impénétrable.
17of 100
Flamand Born in Anvers Baroque Wikipedia, 32 of 32 languages
Antoine Van Dyck possédait une polyvalence technique remarquable, lui permettant de naviguer avec une aisance déconcertante entre l'application généreuse de l'huile et la précision incisive de la ligne de l'eau-forte. Ses compositions reposaient souvent sur un agencement magistral des formes, exploitant un jeu dramatique d'ombre et de lumière pour sculpter les contours de ses sujets. Ce mentorat offrit à Antoine Van Dyck une connexion directe avec les courants artistiques majeurs du XVIIe siècle, lui permettant d'observer de près la création de compositions monumentales et la gestion d'un atelier prolifique.
18of 100
Born in Honjo Wikipedia, 32 of 32 languages
À l'âge de six ans, l'enfant esquisse déjà des traits, porté par une soif créatrice que son père, Nakajima Ise, reconnaît sans pouvoir totalement la canaliser. À douze ans, il intègre l'atelier de Katsukawa Shunshō, apprenant la précision rigoureuse de l'estampe ukiyo-e. Vers 1831, la série Trente-six vues du mont Fuji émerge, transformant fondamentalement le champ de l'estampe japonaise.
19of 100
Espagnole Born in Fuente de Cantos Baroque espagnol, Ténébrisme Wikipedia, 31 of 32 languages
L'approche de Francisco De Zurbarán face à la toile se caractérisait par une présence physique et une densité presque palpable. Si son style puisait dans le réalisme de Caravage et de ses disciples, il fut également façonné par la précision silencieuse de Juan Sánchez Cotán et par l'influence de la sculpture polychrome. À mesure que Murillo s'imposait comme une figure majeure dans les années 1650, la popularité du style plus sévère et direct de Francisco De Zurbarán a commencé à décliner, laissant place à une nouvelle esthétique baroque.
20of 100
Born in Séville Wikipedia, 32 of 32 languages
Dans sa jeunesse, son œuvre portait en elle le poids et la gravité de la tradition baroque, mais il finit par trouver le moyen d'en adoucir les contours. Il possédait un talent singulier pour bâtir les formes par un travail de superposition, utilisant des glacis délicats et une touche subtile pour créer une profondeur saisissante. Des artistes ultérieurs, tels que Gainsborough et Greuze, ont reconnu l'impact de son style lumineux sur leur propre conception de la lumière et de la forme.
21of 100
Born in Venise Wikipedia, 30 of 32 languages
Sa première œuvre connue, signée et datée, un Capriccio architectural de 1723, apparut dans une collection privée à Milan. En 1725, il peignit La Cour du tailleur de pierre, une œuvre qui révèle son talent précoce à capturer le détail architectural.
Master of Bernardo Bellotto #44
22of 100
Italienne Born in Venise Rococo et Baroque Wikipedia, 30 of 32 languages
L'œuvre de Giambattista Tiepolo s'inscrit pleinement dans l'esthétique du Rococo, privilégiant une sensation d'aération et de mouvement perpétuel. Puisant abondamment dans la tradition de Veronese, il excelle notamment dans l'usage de costumes élégants et de décors architecturaux grandioses, tandis que ses palettes chromatiques semblent être le miroir fidèle de la lumière changeante du ciel vénitien. Sa capacité à absorber le langage chromatique de Paolo Veronese était si profonde que ses contemporains lui ont décerné le surnom de Veroneseredivio.
23of 100
Born in Paris Wikipedia, 30 of 32 languages
François Boucher évoluait dans l'univers artistique avec une prédilection marquée pour la lumière et le charme, tournant souvent le dos aux ombres pesantes du passé. Il cherchait à capturer une sensation de plaisir et de grâce, utilisant fréquemment des compositions asymétriques pour instaurer un sentiment de mouvement et d'aisance. Admis à l'Académie Royale de Peinture et de Sculpture en 1731, il atteignit dès 1734 le rang de peintre d'histoire au sein de l'Académie.
Master of Jean-Honoré Fragonard #24
24of 100
Française Born in Grasse Rococo Wikipedia, 28 of 32 languages
Le pinceau s'anime avec une rapidité qui frise la frénésie. Cette exécution fulgurante lui a permis de produire une œuvre immense, dépassant les 550 peintures tout au long de sa carrière.
Pupil of François Boucher #23
25of 100
Born in Bologne Wikipedia, 29 of 32 languages
Sa main se déplaçait avec une grâce singulière, cherchant à marier la précision de l'Antiquité classique à l'émotion soudaine et impétueuse du Baroque. Ce classicisme éclectique lui permettait de capturer un sentiment de beauté idéalisée, où les figures semblaient posséder une sérénité imperturbable, même en plein mouvement.
26of 100
Néerlandais Born in Haarlem Siècle d'or hollandais Wikipedia, 28 of 32 languages
L'approche de Jacob Van Ruisdael face à la toile se caractérisait par une polyvalence insatiable. Sa précision technique reposait largement sur la superposition de fines glacis d'huile, une méthode qui lui permettait d'atteindre des dégradés de couleurs et de tons d'une subtilité extrême. La portée de la vision de Jacob Van Ruisdael s'est étendue bien au-delà des frontières des Pays-Bas, touchant aux fondements mêmes des traditions paysagères ultérieures.
Master of Meindert Hobbema #71
27of 100
Française Born in Paris Naturalisme Wikipedia, 27 of 32 languages
L'approche de Jean-Baptiste-Siméon Chardin face à la toile se définissait par un engagement physique, presque tactile, avec ses matériaux. Cette méthode lui permettait de capturer les spécificités de la texture, de la peau parcheminée d'une gousse d'ail à la surface fraîche et réfléchissante d'un récipient en cuivre. Paul Cézanne, Édouard Manet et Henri Matisse ont tous trouvé quelque chose d'essentiel dans son approche de la forme et de la lumière.
Master of Jean-Honoré Fragonard #24
28of 100
Born in Paris Wikipedia, 30 of 32 languages
De retour à Paris en 1646, Le Brun gagne rapidement reconnaissance et patronage. L’évolution artistique de Le Brun implique un éloignement d'une adhésion stricte aux modèles classiques vers un style baroque plus dynamique et expressif.
Pupil of Simon Vouet #46, Nicolas Poussin #7
29of 100
Born in Leyde Wikipedia, 27 of 32 languages
Il ne se contente pas de dépeindre des individus; il capture les impulsions humaines, souvent désordonnées, qui les animent. Ses premières compositions des années 1640 s'orientaient vers le grotesque, utilisant des figures exagérées et déformées pour porter ses récits.
Pupil of Jan van Goyen #51
30of 100
Britannique Born in Sudbury Rococo, Romantisme Wikipedia, 29 of 32 languages
Le pinceau de Thomas Gainsborough parcourait ses toiles avec une énergie presque fébrile, privilégiant des touches rapides qui suggéraient la forme plutôt que de chercher à la définir avec un labeur excessif. Il affectionnait une palette lumineuse, mariant souvent des tons délicats à des bruns profonds et ancrés pour instaurer un sentiment de naturalisme saisissant.
31of 100
Britannique Born in Plympton Grand Style Wikipedia, 31 of 32 languages
Il commença alors à promouvoir une méthode désormais célèbre sous le nom de « Grand Style », une approche picturale qui cherchait à sublimer la réalité. Ses œuvres demeurent aujourd'hui essentielles à l'étude de cette époque, conservées dans des collections prestigieuses telles que la National Gallery et la National Portrait Gallery Collection.
32of 100
Born in Anvers Wikipedia, 27 of 32 languages
Jacob Jordaens possédait une main qui privilégiait le tangible et le réel aux rêves idéalisés de la cour. Cette superposition minutieuse conférait à ses surfaces un certain éclat, même lorsque les sujets eux-mêmes étaient de nature la plus terrestre. Tandis que ses contemporains tournaient souvent leurs regards vers l'élégance courtisane de l'Italie, Jordaens puisait sa force dans le terreau même des Flandres.
33of 100
Born in Zurich Wikipedia, 27 of 32 languages
On peut déceler son ombre dans l'œuvre de William Blake, qui partageait un intérêt similaire pour le visionnaire et l'intense.
34of 100
Néerlandais Born in Rotterdam École de Delft, Siècle d'or néerlandais Wikipedia, 26 of 32 languages
Pieter De Hooch possédait une capacité singulière à orchestrer le calme d'une pièce. Cette méthode lui permettait de relier le sanctuaire privé du foyer au monde extérieur, créant une perspective stratifiée qui guide l'œil à travers l'architecture de la vie quotidienne. Ses compositions partageaient souvent des thèmes et des similitudes structurelles avec les œuvres d' Emanuel de Witte, particulièrement dans leur approche des espaces intérieurs.
35of 100
Born in Naples Wikipedia, 32 of 32 languages
Des œuvres notables qui exemplifient son génie comprennent: L’Extase de Sainte Thérèse (1647-1652): Un chef-d'œuvre situé dans la chapelle Cornaro, à Rome, représentant une expérience mystique avec une intensité émotionnelle profonde. Apollon et Daphné (1622-1625): Capture la transformation mythologique de Daphné en laurier avec un réalisme et un dynamisme époustouflants.
36of 100
Italienne Born in Possagno Néoclassicisme Wikipedia, 30 of 32 languages
Définition du Néoclassicisme: L'œuvre de Canova se caractérise par ses formes élégantes, ses figures idéalisées et un retour aux principes esthétiques de la Grèce et de la Rome antiques.
37of 100
Espagnol Born in Xàtiva Baroque Espagnol Wikipedia, 30 of 32 languages
Parmi ses peintures les plus célébrées figurent: Martyre de Saint Barthélemy: Une représentation brutale mettant en valeur la maîtrise de Ribera du clair-obscur et son réalisme sans concession. Saint Jérôme et l'Ange: Démontre un côté plus doux et plus contemplatif tout en conservant son éclairage dramatique caractéristique. On pense qu'il a d'abord été formé à Valence avant de se relocaliser en Italie vers 1607.
Master of Luca Giordano #45
38of 100
Japonais Born in Kawagoe Ukiyo-e Wikipedia, 27 of 32 languages
Shunshō: Il s’est inspiré de Katsukawa Shunshō, qui a introduit le style ōkubi-e (« image à grosse tête »), que Utamaro a adapté pour ses portraits de femmes.
39of 100
Born in Ústí nad Labem Wikipedia, 27 of 32 languages
Né: 22 mars 1728, Ústí nad Labem (Aussig), Bohême (aujourd'hui République tchèque). En 1749, il fut nommé premier peintre auprès de Frédéric Auguste, Électeur de Saxe, un poste qui lui a procuré un considérable patronage tout en lui permettant de maintenir sa base romaine.
40of 100
Born in Tournus Wikipedia, 22 of 32 languages
Parmi ses œuvres notables figurent: Une jeune fille qui pleure son oiseau mort (Musée du Louvre), illustrant sa capacité à évoquer des émotions profondes. Savoyard avec une poupée dansante (Albertina, Vienne), mettant en valeur sa compétence pour saisir l’esprit de ses sujets.
41of 100
Suisse Born in Coire Peinture néoclassique Wikipedia, 27 of 32 languages
Née Maria Anna Angelika Kauffmann le 30 octobre 1741 à Coire, en Suisse, sa vie fut une composition magistrale d'aisance culturelle et d'ambition artistique. Son arrivée à Londres marqua un chapitre transformateur; ses débuts à la Society of Artists en 1765 signalèrent l'émergence d'une force professionnelle qui allait bientôt remodeler la scène artistique britannique.
42of 100
Néerlandais Born in Utrecht Caravagisme d'Utrecht, Baroque Wikipedia, 23 of 32 languages
Van Honthorst faisait partie du mouvement des Utrecht Caravaggistes, caractérisé par l’utilisation d’un éclairage dramatique et d’une profondeur émotionnelle intense. Principaux liens: Gerrit van Honthorst - Wikipédia. van Honthorst, Gerrit, c.1590–1592–1656 | Art UK. Cette influence se manifeste dans ses œuvres ultérieures, en particulier dans son utilisation de scènes éclairées artificiellement, ce qui lui a valu le surnom de « Gherardo delle Notti » ou « Gérard des nuits ».
43of 100
Français Born in Perpignan Baroque Wikipedia, 26 of 32 languages
Le Détail: Une attention méticuleuse portée aux tissus, aux bijoux et aux autres accessoires. La Complaisance: Il présentait souvent ses modèles de manière idéalisée, magnifiant leur statut et leur apparence. Il admirait profondément et puisait son inspiration auprès de: Pierre Paul Rubens: Pour ses compositions dynamiques et ses palettes de couleurs riches.
Pupil of Charles Le Brun #28
44of 100
Italienne Born in Venise Veduta, paysage urbain, graveur Wikipedia, 27 of 32 languages
Bernardo Bellotto possédait un regard sur la ville qui semblait à la fois d'une précision chirurgicale et profondément atmosphérique. Rio dei Mendicanti avec la Scuola di San Marco (détail) (1738).
Pupil of Canaletto #21
45of 100
Born in Naples Wikipedia, 23 of 32 languages
Vers la fin des années 1650, une véritable métamorphose s'opère. Connu sous le nom de Luca fa presto, sa capacité à exécuter ses œuvres avec une vélocité et une polyvalence remarquables lui permet de naviguer avec aisance entre la peinture à l'huile, la fresque et l'eau-forte. Avec une œuvre estimée à plus de six cents peintures, sa main a traversé la période du Baroque tardif avec une célérité telle qu'elle lui a valu le surnom de Luca fa presto.
46of 100
Born in Paris Wikipedia, 25 of 32 languages
Synthèse des Influences: Le style de Vouet se caractérisait par sa capacité à absorber et à distiller diverses influences artistiques. Introduction du Baroque en France: À son retour en France en 1627, Vouet joua un rôle crucial dans l'introduction du style baroque italien à la peinture française, impactant considérablement le paysage artistique du pays. Rome (1614-1627): Son séjour à Rome s’avéra transformateur.
Master of Charles Le Brun #28
47of 100
Born in Venise Wikipedia, 27 of 32 languages
Parmi ses œuvres ultérieures les plus importantes figurent les fêtes du doge, une série de douze toiles célébrant les cérémonies tenues en 1763 pour l’élection du doge Alvise IV Mocenigo. Son travail diffère du style plus linéaire et architecturaquement précis de la peinture de Canaletto, représentant souvent Venise en plein jour ensoleillé.
48of 100
Born in Bruxelles Wikipedia, 23 of 32 languages
Des œuvres notables incluent: Saint Jérôme dans le désert, Portrait d’Omer Talon, et Moïse tenant les Tables de la Loi. Sa série de portraits du Cardinal Richelieu est particulièrement significative, capturant le pouvoir et l'autorité de cet homme d'État influent. En tant que membre fondateur de l’Académie royale de peinture et de sculpture, Champaigne a joué un rôle essentiel dans le façonnement de la scène artistique française.
49of 100
Born in Montargis Wikipedia, 23 of 32 languages
Parmi ses œuvres les plus notables figurent: Scène de déluge (Le Déluge): Une toile monumentale démontrant sa capacité à représenter une action et une émotion dramatiques. Pygmalion et Galatée: Cette œuvre ambitieuse, qui lui a pris huit ans à réaliser, exemplifie son souci du détail méticuleux et son exploration des thèmes mythologiques. Ses œuvres se trouvent dans des musées prestigieux tels que le Musée du Château et le Louvre, et sont accessibles sur des plateformes telles que AllPaintingsStore.com.
Pupil of Jacques-Louis David #10
50of 100
Pays-Bas Born in Middenbeemster Baroque art Wikipedia, 23 of 32 languages
Contra qu'à nombre de ses contemporains qui se concentraient sur de grands récits historiques ou des scènes de genre animées, Fabritius gravitait vers les intérieurs domestiques intimes et les études soigneusement observées d'objets du quotidien. Ce qui distingue Fabritius est sa manipulation magistrale de la lumière.
Pupil of Rembrandt #1
51of 100
Dutch Born in Leyde Dutch Golden Age painting Wikipedia, 25 of 32 languages
Ses peintures sont caractérisées par une atmosphère calme et sereine, obtenue grâce à une maîtrise exceptionnelle du dessin et à une attention particulière aux effets lumineux. Cependant, Van Goyen lui-même devint une véritable référence pour les générations suivantes de peintres néerlandais et européens, contribuant à établir les fondations de la peinture naturaliste au XVIIe siècle.
Master of Jan Steen #29
52of 100
Born in Trente Wikipedia, 24 of 32 languages
Quadratura: Pozzo était un maître de la quadratura, utilisant la perspective et la disproportion pour créer des illusions de profondeur et de tridimensionnalité sur des surfaces planes. Di Sotto in Su: Il employa habilement la technique du "di sotto in su" (vu d'en bas) pour simuler des structures architecturales imposantes. Pierre Paul Rubens: Son travail à Gênes, peignant la Vie de Jésus, démontre l'influence des compositions dynamiques et des palettes de couleurs riches de Pierre Paul Rubens.
53of 100
Japonais Born in Kema Style Haiga Wikipedia, 22 of 32 languages
La poésie de Matsuo Bashō, le poète de haïku le plus célèbre de l'histoire, fut également une source d'inspiration majeure. Il a même parcouru le Japon en suivant les traces de Bashō, cherchant à expérimenter les mêmes paysages et à capturer le même esprit du wabi-sabi — cette acceptation de la fugacité et de l'imperfection. La lignée artistique de Yosa Buson est d'une grande complexité, puisant à la fois dans l'esthétique traditionnelle japonaise et dans l'influence de l' art chinois.
54of 100
Born in Derby Wikipedia, 23 of 32 languages
Son séjour à Rome de 1773 à 1775 lui permet d'étudier l’art classique et d’approfondir sa compréhension de la lumière.
Principal works · The hundred celebrated works
55of 100
Born in Bristol Wikipedia, 22 of 32 languages
Sir Joshua Reynolds: Une influence significative sur le développement précoce de Lawrence en tant que peintre portraitiste.
56of 100
Born in Boston Wikipedia, 22 of 32 languages
Il ne se contentait pas de répliquer les fioritures décoratives de ses prédécesseurs; il les tempérait par une vision néoclassique rigoureuse. Son œuvre évite la superficialité souvent propre aux styles purement décoratifs en ancrant chaque composition dans une précision anatomique et une profondeur psychologique.
57of 100
Anglais Born in Liverpool Mouvement romantique Wikipedia, 19 of 32 languages
Son approche repose sur un réalisme pionnier, profondément ancré dans la réalité physique de la forme animale. Par un jeu de dégradés d'ombres subtils, il insuffle la vie à chaque tendon et chaque fibre musculaire, restituant la structure sous-jacente de ses sujets avec une clarté qui témoigne de ses études approfondies de l'anatomie.
58of 100
Born in Springfield Township Néo-classicisme, peinture historique Wikipedia, 19 of 32 languages
Le style de West a évolué des premières influences néoclassiques pour incorporer des éléments du romantisme plus tard dans sa carrière. Œuvres notables incluent: La Mort du Général Wolfe (1770) – Une œuvre révolutionnaire qui mélange le récit historique avec la tenue vestimentaire contemporaine. Les Trois Sœurs – Met en valeur sa capacité à représenter des sujets allégoriques.
59of 100
Born in Anvers Wikipedia, 18 of 32 languages
Les premières années de la carrière de David Teniers Le Jeune révèlent un peintre cherchant ses propres marques dans l'ombre de ses prédécesseurs. Il adopte les thématiques, la technique, la palette chromatique et la composition propres à Brouwer, créant des œuvres qui reflètent l'énergie brute et immédiate de ce style. David Teniers Le Jeune occupe une position centrale dans l'histoire de l'art flamand.
60of 100
Écossais Born in Kirkcaldy Architecture néoclassique Wikipedia, 29 of 32 languages
Après son retour en Grande-Bretagne, Robert Adam établit une pratique architecturale prospère à Londres, rejoints par son jeune frère James. Il développa ce qui devint connu sous le nom de « style Adam », caractérisé par sa simplicité élégante, ses proportions raffinées et l'incorporation de motifs classiques. À Rome, il étudia sous la direction de Charles-Louis Clérisseau et Giovanni Battista Piranesi, s’immergeant dans l'architecture classique et l'art de l'Antiquité.
61of 100
Born in Lucques Wikipedia, 19 of 32 languages
Il est considéré comme un précurseur du néoclassicisme. Son œuvre peut être trouvée dans divers musées, dont la Pinacoteca di Brera à Milan, en Italie.
62of 100
Born in Anvers Wikipedia, 20 of 32 languages
Les thèmes centraux de l’œuvre de Snyders tournent autour des plaisirs terrestres – l’abondance du marché, le frisson de la chasse, l’élégance simple d’un garde-manger bien garni. L’influence de Snyders se retrouve également dans la tradition néerlandaise du Siècle d'Or en matière de nature morte, où des artistes comme Willem Claeszoon Heda et Pieter Claesz adoptèrent un intérêt similaire pour la texture, la lumière et la composition.
63of 100
Born in Audenarde Wikipedia, 21 of 32 languages
Primitifs Flamands: Le travail de Brouwer a été influencé par le réalisme détaillé des peintres primitifs flamands. Art Baroque: Ses peintures incorporaient souvent un éclairage dramatique et des émotions intenses, caractéristiques de l'art baroque.
64of 100
Born in Venise Wikipedia, 18 of 32 languages
Son travail est souvent comparé à celui de William Hogarth en Angleterre, pour sa représentation réaliste et critique de la société bourgeoise. Influences notables: La tradition picturale vénitienne: Longhi s'inscrit dans la lignée des grands maîtres vénitiens, héritant de leur maîtrise de la couleur et de la lumière.
65of 100
Néerlandais Born in Leyde Éclectique ; scène de genre, portrait, nature morte Wikipedia, 23 of 32 languages
À d'autres moments, son pinceau recherchait le réalisme lumineux propre à l'œuvre de Vermeer. Il se tournait souvent vers les fijnschilders de Leyde, se concentrant sur un niveau de détail méticuleux qui exigeait une main sûre et patiente. Son œuvre est créditée pour avoir influencé plusieurs figures majeures de l'époque, notamment Johannes Vermeer, Jan Steen, Frans van Mieris et Pieter de Hooch.
66of 100
Born in Marseille Wikipedia, 22 of 32 languages
Inspiration Classique: Tout en embrassant le dynamisme baroque, son œuvre révèle également une appréciation des formes et des idéaux classiques. Expression Unique: Malgré ces influences, Puget a développé un style distinctif marqué par son énergie brute et son intensité expressive, le distinguant des artistes baroques plus conventionnels. Voyage en Italie (1640): En quête d'opportunités, il se rendit en Italie, initialement à Livourne puis à Florence.
67of 100
Born in Grenade Wikipedia, 21 of 32 languages
Alonso Cano Almansa s'impose comme une figure singulière de l'Âge d'or espagnol, un véritable polymathe dont l'esprit créatif refusait d'être confiné à un seul médium. Né à Grenade, en Espagne, il était un talent rare ayant maîtrisé les disciplines distinctes de la peinture, de la sculpture et de l'architecture avec une ferveur égale.
68of 100
Italienne Born in Parme Baroque Wikipedia, 20 of 32 languages
À son retour à Rome en 1612, Lanfranco a été en concurrence avec d'autres élèves de Carracci – notamment Reni, Albani et Domenichino – pour obtenir des mécènes. Il s'est inspiré des œuvres tardives de Ludovico Carracci et potentiellement de Caravaggio (comme on le voit dans son retable représentant l'Inspiration de Saint Luc).
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Japonais Born in Heian-kyō Rinpa School Wikipedia, 18 of 32 languages
La technique artistique de Kōrin se caractérisait par une attention particulière aux détails et une compréhension profonde des matériaux. Son approche innovante du design – en particulier dans le domaine des textiles – a influencé les tendances de la mode tout au long de la période Edo. L'influence de Kōrin s’est manifestée par le travail de Sakai Hōitsu, qui a copié méticuleusement les peintures de Kōrin et diffusé son style dans toute la Japonie.
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Néerlandais Born in Rotterdam Nature morte Wikipedia, 17 of 32 languages
Natures Mortes Mûres (Pronkstilleven): Les œuvres ultérieures de Kalf, ses "pronkstilleven", se caractérisent par leur présentation d'objets luxueux et exotiques – vases en argent, porcelaine, fruits et autres délices. Influences: Le travail de Kalf montre l'influence de peintres néerlandais plus anciens tels que Simon Luttichuys.
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Dutch Born in Amsterdam Golden Age Dutch Landscape Art Wikipedia, 23 of 32 languages
Vers 1662, l'influence de Ruysdael s'était solidifiée en un style qui lui était propre — caractérisé par une préférence pour les tons feutrés, des coups de pinceau texturés et une concentration inébranlable sur la capture du monde naturel tel qu'il apparaît à l'œil nu.
Pupil of Jacob Van Ruisdael #26
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Born in North Kingstown Wikipedia, 19 of 32 languages
L'influence de Benjamin West était significative, façonnant la compréhension de Stuart du portrait et des principes artistiques.
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Italien Born in Venise Rococo Wikipedia, 18 of 32 languages
Au cœur lumineux de la Venise du XVIIIe siècle, une époque définie par la splendeur décadente du Rococo, Giandomenico Tiepolo s'est imposé comme un maître du grand spectacle autant que du drame humain intime. Né en 1727, sa vie fut inextricablement tissée dans la trame de l'une des dynasties les plus formidables de l'histoire de l'art.
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Néerlandais Born in Dordrecht Âge d'or néerlandais Wikipedia, 20 of 32 languages
De 1655 à 1665 environ, il s’est concentré principalement sur des scènes de genre domestique à plus petite échelle, tout en conservant la brillance coloriste qu'il avait apprise auprès de Rembrandt. Les thèmes récurrents comprenaient des femmes engagées dans des activités telles que le filage, la lecture de la Bible ou la préparation de repas. La carrière précoce de Maes a été grandement influencée par son apprentissage auprès de Rembrandt van Rijn à Amsterdam (environ 1648-1653).
Pupil of Rembrandt #1
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Born in Edo Wikipedia, 16 of 32 languages
Contrairement aux artistes nés au sein de dynasties artistiques établies, il était issu du peuple. Les années 1780 marquent l'apogée de sa production; il réduisit considérablement son activité au début des années 1790, laissant derrière lui un héritage d'environ cent peintures et plusieurs centaines d'estampes.
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Italien Born in Gênes Baroque Wikipedia, 16 of 32 languages
Dans le théâtre grandiose et spectaculaire du Baroque romain, peu de noms imposent autant le respect que celui de Giovanni Battista Gaulli. Né à Gênes le 8 mai 1639, ses premières années furent façonnées par les courants artistiques vibrants de l'Italie du Nord, mais c'est son exode vers Rome en 1657 qui allait bouleverser à jamais la trajectoire de l'art occidental.
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Italian Born in Bologne Baroque and Classical Wikipedia, 21 of 32 languages
L'influence d'Albani sur le développement de la peinture baroque en Italie fut considérable.
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Britannique Born in Dalton-in-Furness Romantisme, Néoclassicisme Wikipedia, 22 of 32 languages
L'approche de George Romney face à la toile se définissait par un équilibre délicat entre le détail méticuleux et la force expressive du coup de pinceau. Il privilégiait une technique raffinée qui fuyait la lourdeur de certains de ses contemporains, optant plutôt pour des touches douces qui insufflaient un sentiment de réalisme empreint de délicatesse. La trajectoire de la création de George Romney bascula profondément lors de sa rencontre avec Emma Hart, la femme qui allait devenir célèbre sous le nom de Lady Hamilton.
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Néerlandais Born in Alkmaar Baroque, Perspective Wikipedia, 17 of 32 languages
Déménagement à Amsterdam (1651): Ce déménagement s’avéra déterminant, lui offrant un accès à de nombreuses églises qui devinrent les sujets de ses œuvres les plus célèbres. Walter Liedtke a noté que l'intérêt principal de De Witte était « l’espace lui-même – sa lumière, sa couleur, son étendue et son humeur ».
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Born in Montpellier Wikipedia, 15 of 32 languages
Né dans une famille de marchands de Kyoto, le parcours artistique de Jakuchū commença sous la tutelle d'Ōoka Shunboku, un artiste renommé de l'école Kano, célèbre pour ses exquises peintures d'oiseaux et de fleurs. Il embrassa la « Lignée des Excentriques », un groupe d'artistes qui défiaient les conventions établies et exploraient de nouvelles possibilités artistiques.
Master of Jacques-Louis David #10
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Born in Cortone Wikipedia, 27 of 32 languages
Influence des œuvres perspectivistes de Paolo Veronese et de la palette de couleurs de Titien.
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Italien Born in Venise Rococo Wikipedia, 16 of 32 languages
La voix artistique de Piazzetta est souvent classée au sein du mouvement Rococo, mais il y occupe une position quelque peu singulière. Le « Devin », aujourd'hui conservé aux Gallerie dell’Accademia à Venise, en est l'exemple parfait. Tout en reconnaissant la luminosité et le brillant d'artistes comme Tiepolo – figure dominante de l'art vénitien durant cette période – Piazzetta traça sa propre voie, explorant des thèmes plus sombres et plus introspectifs qu'évitait largement Tiepolo.
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Born in Serino Wikipedia, 16 of 32 languages
Cependant, il ne se contente pas d'imiter; au contraire, il synthétise ces influences dans une esthétique napolitaine unique. Les caractéristiques distinctives de son œuvre incluent des compositions dynamiques débordantes d’intensité émotionnelle, reflétant la propension baroque à la grandeur et au théâtralité. Parmi ses étudiants les plus notables figuraient Francesco de Mura, Giuseppe Bonito, Pietro Capelli et Corrado Giaquinto – chacun contribuant de manière significative à l’évolution de la peinture napolitaine.
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Français Born in Paris Rococo Wikipedia, 16 of 32 languages
Lancret est devenu célèbre pour son talent à représenter la vie quotidienne au sein de la société française pendant le Régence du Duc d'Orléans et au début du règne de Louis XV. Bien que certains critiques aient considéré le travail de Lancret comme étant quelque peu moins profond que celui de Watteau, sa capacité à capturer l'essence de la société française au XVIIIe siècle lui a assuré une place importante dans l'histoire de l'art.
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Néerlandais, Britannique Born in Soest Baroque, influence néerlandaise Wikipedia, 18 of 32 languages
Le style artistique de Lely se caractérise par son élégance, sa grâce et une remarquable maîtrise technique. Il était également un collectionneur passionné de dessins de Maîtres Anciens, ce qui nourrit sans aucun doute sa compréhension de l'anatomie, de la perspective et des principes artistiques. Dans un premier temps, il produisit des scènes mythologiques et religieuses, souvent nichées au sein de paysages pastoraux idylliques — un style rappelant celui d'Anthony van Dyck, qui était devenu immensément populaire auprès de la cour anglaise avant sa mort prématurée en 1641.
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Espagnole Born in Séville Baroque Wikipedia, 16 of 32 languages
Son œuvre s'aventure dans le sombre, le dramatique et le monumental. Tandis que ses contemporains cherchaient souvent à capturer la sérénité, Juan De Valdés Leal se concentrait sur le poids écrasant des scènes religieuses et l'inéluctabilité du déclin.
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Dutch Born in Haarlem Dutch Golden Age Wikipedia, 24 of 32 languages
Leyster’s professional trajectory commenced around 1629 when she secured membership in the Haarlem Guild of St Luke—a landmark achievement, marking her as one of the first female artists to gain admittance into this prestigious institution. This decision symbolized not only her ambition but also a courageous challenge to societal norms regarding women's roles in artistic pursuits. Despite her considerable talent and recognition during her lifetime, Judith Leyster’s work largely faded from view after her death in 1660—a tragic consequence of the prevailing biases against women artists within the art world.
Pupil of Frans Hals #12
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Italien Born in Plaisance Vedutismo Wikipedia, 26 of 32 languages
The Venetian Influence: Like many artists of his time, Panini initially drew inspiration from Jan van Goyen’s masterful landscapes, adopting a similar approach to tonal rendering and capturing the atmospheric qualities of Dutch riverside scenes. The Birth of Vedutismo: However, Panini swiftly transcended mere imitation, forging his own distinctive path as a vedutista. His pioneering technique remains a cornerstone of architectural representation, ensuring his place as one of Rome's most influential artistic figures. ## Historical Significance & Enduring Appeal Giovanni Paolo Panini’s contribution to art history transcends mere stylistic innovation; he embodies the spirit of intellectual curiosity and imaginative exploration that characterized the Baroque period.
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Dutch Born in Amsterdam Dutch Golden Age painting Wikipedia, 23 of 32 languages
Avercamp's formative years were steeped in the artistic traditions of Amsterdam, where he received instruction primarily from Pieter Isaacsz, a celebrated portrait painter whose meticulous attention to detail established a benchmark for visual representation. While Isaacsz focused on capturing individual likenesses with precision, Avercamp’s artistic sensibilities leaned towards a broader scope—one informed by the pioneering work of Pieter Brueghel the Elder.
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Italienne Born in Naples Baroque Wikipedia, 24 of 32 languages
La touche de Salvator Rosa rejette les surfaces polies et les formes idéalisées qui définissaient une grande partie de l'ère baroque. Maître du clair-obscur, il utilise le jeu dramatique de l'ombre et de la lumière pour sculpter la forme et l'humeur. L'impact de Salvator Rosa se répercute à travers toute l'évolution de l'art baroque.
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Born in Leyde Wikipedia, 22 of 32 languages
Plutôt que de travailler sur de grandes toiles imposantes, il préférait les œuvres de petit format qui invitaient à un examen de près. Parmi ses sujets les plus notables, on trouve: La Femme goutteuse. Son héritage a irrigué directement l'œuvre de ses élèves, au premier rang desquels figurent Frans van Mieris l'Ancien et Gabriël Metsu.
Pupil of Rembrandt #1 · Master of Gabriel Metsu #65
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Born in Avignon Wikipedia, 26 of 32 languages
Le style de Vernet se caractérise par une élégance équestre, révélant sa profonde compréhension des chevaux. Vernet s'est distingué par sa capacité à intégrer des figures humaines dans ses scènes, les rendant partie intégrante du paysage et contribuant à leur narration visuelle. Il fut influencé par Claude Lorrain, dont l'œuvre a inspiré ses paysages atmosphériques et son attention aux détails.
93of 100
Born in Enkhuizen Wikipedia, 23 of 32 languages
Peintures d'animaux dans les paysages: Potter se spécialisait dans la représentation d'animaux – en particulier le bétail – intégrés dans des paysages vastes. Autres peintures notables: Ses autres œuvres importantes comprennent Figures avec des chevaux près d'une étable (1647), Punition d'un chasseur (vers 1647), Deux cochons dans une porcherie (1649) et Lévrier (vers 1650-1652). Influence de Jan van Goyen: Le temps passé près de Jan van Goyen à La Haye a probablement influencé son style paysager, en particulier l'accent mis sur les effets atmosphériques et la représentation réaliste de la nature.
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Française Born in Paris Romantisme, Néoclassicisme Wikipedia, 21 of 32 languages
Il naviguait avec aisance entre la précision du dessinateur et le toucher fluide du peintre, employant une vaste gamme de médiums. Il utilisait souvent la technique de l' alla prima, appliquant la peinture de manière directe et spontanée, ce qui conférait un sentiment d'immédiateté à ses compositions.
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Born in La Haye Wikipedia, 23 of 32 languages
Elle excellait dans la représentation d'individuelles fleurs avec un réalisme remarquable, capturant leurs textures, leurs formes et leurs variations de couleur subtiles. Influencée par Otto Marseus van Schrieck, elle a incorporé des éléments de scènes de sol forestier dans certaines de ses œuvres, notamment des insectes, des serpents et d'autres petites créatures au milieu d'un feuillage luxuriant.
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Italienne Born in Venise Rococo Wikipedia, 23 of 32 languages
Ses portraits ont capturé les traits de personnalités importantes, dont Maximilian II de Bavière, Frédéric IV de Danemark et Auguste III de Saxe, qui a amassé une collection importante de ses pastels. Premières Œuvres: Portraits de Maximilian II de Bavière, Frédéric IV de Danemark, "L'Artiste et sa Sœur Naneta" (Uffizi), et Auguste III.
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Born in Troyes Wikipedia, 24 of 32 languages
Pierre Mignard est né à Troyes, en France, en 1612. Sa formation initiale commença à Bourges sous la tutelle du peintre maniériste Jean Boucher. Un tournant majeur dans la carrière de Mignard fut son déménagement à Rome en 1635, où il résida pendant environ vingt-deux ans.
Pupil of Simon Vouet #46
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Italienne Born in Cento Baroque Wikipedia, 25 of 32 languages
Parmi ses œuvres notables figurent: Ammon et Tamar (huile sur toile, baroque) - une représentation poignante de l'histoire biblique. La vocation de saint Aloysius (Luigi) Gonzaga (huile sur toile, baroque) - un chef-d'œuvre mettant en valeur la capacité de Guercino à capturer l'essence des récits religieux. L’influence de Carracci est évidente dans les premières œuvres de Guercino, mais il a rapidement développé son propre style distinctif.
99of 100
Dutch Born in Amsterdam Dutch Golden Age, Still life Wikipedia, 18 of 32 languages
What truly sets Van Huysum apart is his unparalleled technique. But it wasn’t just about color; it was about light—the way it played across petals, illuminated water droplets clinging to leaves, and created a sense of depth and volume. Furthermore, he was exposed to the works of Rubens and Van Dyck during his visits to Madrid, broadening his artistic horizons and enriching his stylistic repertoire.
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Born in Zwolle Wikipedia, 21 of 32 languages
Décembre 1617 marque l'entrée en scène de Gerard Ter Borch à Zwolle, au cœur de la province d'Overijssel dans la République des Provinces-Unies. Dès 1632, Gerard Ter Borch se trouve à Amsterdam. Il étudie probablement sous la direction de Willem Cornelisz Duyster ou de Pieter Codde, absorbant les fondements techniques indispensables à une carrière professionnelle.
Plates
Chronology
Notes and figures
| Italie | 24 |
|---|---|
| Pays-Bas | 20 |
| France | 20 |
| Royaume-Uni | 9 |
| Espagne | 7 |
| Belgique | 7 |
| Japon | 5 |
| États-Unis | 3 |
| 16th siècle | 22 |
|---|---|
| 17th siècle | 44 |
| 18th siècle | 34 |
| Metropolitan Museum of Art | 18 |
|---|---|
| Musée du Louvre | 16 |
| National Gallery | 13 |
| Musée du Prado | 10 |
| Rijksmuseum | 9 |
| Musée de l'Ermitage | 8 |
| Galerie des Offices | 5 |
| National Gallery of Art | 5 |
Index of artists
RembrandtNéerlandais · 1606–1669Le Caravage1571–1610Diego VélasquezEspagnole · 1599–1660Francisco de GoyaEspagnole · 1746–1828Pierre Paul Rubens1577–1640Johannes VermeerNéerlandais · 1632–1675Nicolas Poussin1594–1665Artemisia GentileschiItalienne · 1593–1653William Blake1757–1827Jacques-Louis David1748–1825Antoine WatteauFrançaise · 1684–1721Frans HalsDutch · 1580–1666Élisabeth Vigée Le Brun1755–1842Claude GelléeFrancais Lorraine · 1600–1682William HogarthAnglais · 1697–1764Georges De La TourFrançaise · 1593–1652Antoine Van DyckFlamand · 1599–1641Hokusai1760–1849Francisco De ZurbaránEspagnole · 1598–1664Bartolomé Esteban Murillo1617–1682Canaletto1697–1768Giambattista TiepoloItalienne · 1696–1770François Boucher1703–1770Jean-Honoré FragonardFrançaise · 1732–1806Guido Reni1575–1642Jacob Van RuisdaelNéerlandais · 1628–1682Jean Siméon ChardinFrançaise · 1699–1779Charles Le Brun1619–1690Jan Steen1626–1679Thomas GainsboroughBritannique · 1727–1788Joshua ReynoldsBritannique · 1723–1792Jacob Jordaens1593–1678Johann Heinrich Füssli1741–1825Pieter De HoochNéerlandais · 1629–1684Le Bernin1598–1680Antonio CanovaItalienne · 1757–1822José de RiberaEspagnol · 1591–1652UtamaroJaponais · 1753–1806Anton Raphael Mengs1728–1779Jean-Baptiste Greuze1725–1805Angelica KauffmannSuisse · 1741–1807Gerrit van HonthorstNéerlandais · 1592–1656Hyacinthe RigaudFrançais · 1659–1743Bernardo BellottoItalienne · 1722–1780Luca Giordano1634–1705Simon Vouet1590–1649Francesco Guardi1712–1793Philippe De Champaigne1602–1674Anne-Louis Girodet1767–1824Carel FabritiusPays-Bas · 1622–1654Jan van GoyenDutch · 1596–1656Andrea Pozzo1642–1709Yosa BusonJaponais · 1716–1784Joseph Wright of Derby1734–1797Thomas Lawrence1769–1830John Singleton Copley1738–1815George StubbsAnglais · 1724–1806Benjamin West1738–1820David Teniers Le Jeune1610–1690Robert AdamÉcossais · 1728–1792Pompeo Batoni1708–1787Frans Snyders1579–1657Adriaen Brouwer1605–1638Pietro Longhi1701–1785Gabriel MetsuNéerlandais · 1629–1667Pierre Puget1620–1694Alonso Cano1601–1667Giovanni LanfrancoItalienne · 1582–1647Ogata KōrinJaponais · 1658–1716Willem KalfNéerlandais · 1619–1693Meindert HobbemaDutch · 1638–1709Gilbert Stuart1755–1828Giandomenico TiepoloItalien · 1727–1804Nicolas MaesNéerlandais · 1634–1693Kiyonaga1752–1815BaciccioItalien · 1639–1709Francesco AlbaniItalian · 1578–1660George RomneyBritannique · 1734–1802Emanuel De WitteNéerlandais · 1617–1692Joseph-Marie Vien1716–1809Pierre de Cortone1596–1669Giovanni Battista PiazzettaItalien · 1683–1754Francesco Solimena1657–1747Nicolas LancretFrançais · 1689–1743Peter LelyNéerlandais, Britannique · 1618–1680Juan De Valdés LealEspagnole · 1622–1690Judith LeysterDutch · 1609–1660Giovanni Paolo PaniniItalien · 1691–1765Hendrick AvercampDutch · 1585–1634Salvator RosaItalienne · 1615–1673Gérard Dou1613–1675Joseph Vernet1714–1789Paulus Potter1625–1654Hubert RobertFrançaise · 1733–1808Rachel Ruysch1664–1750Rosalba CarrieraItalienne · 1675–1757Pierre Mignard1612–1695Le GuerchinItalienne · 1591–1666Jan Van HuysumDutch · 1682–1749Gerard Ter Borch1617–1681The visitor asks
Rembrandt (#1) is first in this ranking, followed by Le Caravage (#2) and Diego Vélasquez (#3).
Rembrandt (#1), Le Caravage (#2), Diego Vélasquez (#3), Francisco de Goya (#4) et Pierre Paul Rubens (#5).
The museums holding the most key works of this list are Metropolitan Museum of Art (18), Musée du Louvre (16) et National Gallery (13).
The earliest-born peintre in this list is Le Caravage (#2), born in 1571.
The highest-ranked peintres born in Italie are Le Caravage (#2), Artemisia Gentileschi (#8), Canaletto (#21), Giambattista Tiepolo (#22) et Guido Reni (#25).
This list includes 6 women: Artemisia Gentileschi (#8), Élisabeth Vigée Le Brun (#13), Angelica Kauffmann (#41), Judith Leyster (#87), Rachel Ruysch (#95) et Rosalba Carriera (#96).
“Pour insuffler la vie à ces visions, il employait fréquemment l'aquarelle et la tempera, appliquant la couleur à la main sur les feuilles imprimées afin d'obtenir une texture spécifique et profondément personnelle.” — from our biography of William Blake (#9).
Most peintres in this list were born in the 17th siècle (44 of 100), between 1571 and 1769 overall.
Paris: 8 of the peintres in this list were born there.
Rembrandt (#1) taught Carel Fabritius (#50); Frans Hals (#12) taught Judith Leyster (#87); Canaletto (#21) taught Bernardo Bellotto (#44).
The highest-ranked peintres born in Pays-Bas are Rembrandt (#1), Johannes Vermeer (#6), Jacob Van Ruisdael (#26), Jan Steen (#29) et Pieter De Hooch (#34).
Our catalogue holds 33,589 works by these peintres. Each one can be ordered as a hand-painted oil reproduction or a print.
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