The best-loved painting by Pierre Roy is Composition with Weights and Measures (1932), which hangs in the Musée d'Israël, Jérusalem. Still Life (1938) and Invitation to the Voyage (Invitation au voyage) (1929) come next among the canvases readers know best. Our catalogue holds 3 works by Pierre Roy: here are the 3 most famous, each with its year, its museum and what makes it memorable.
Classé selon notre score de popularité, qui combine les recherches, les visites et les commandes pour chaque œuvre. Mis à jour octobre 2026. Each painting on this page can be ordered as an oil reproduction painted by hand on linen canvas, or as a fine art print, made to the size you choose.
Les 2 musées qui détiennent la plupart des peintures de cette page.
| Musée | Ville | Œuvres de Pierre Roy | Peintures de cette liste |
|---|---|---|---|
| Jérusalem | 2 | Composition with Weights and Measures, Invitation to the Voyage (Invitation au voyage) | |
| Chicago | 1 | Still Life |
Some ten years of painting, 1929 to 1938, hold the dated canvases of Pierre Roy on this page: walk through them year by year.
Composition with Weights and Measures (1932), Musée d'Israël, Jérusalem. Still Life (1938) and Invitation to the Voyage (Invitation au voyage) (1929) follow.
Pierre Roy, born in 1880, was 52 years old: Composition with Weights and Measures dates from 1932.
3 works by Pierre Roy are in our catalogue, dated 1929 to 1938.
Mostly in Musée d'Israël (Jérusalem) et Art Institute of Chicago (Chicago); the list above names each museum and its canvases.
The earliest canvas here is Invitation to the Voyage (Invitation au voyage) (1929); the latest is Still Life (1938).
Surrealism, as the canvases on this page show.
The Musée d'Israël, Jérusalem holds 2 of the works on this page, among them Composition with Weights and Measures et Invitation to the Voyage (Invitation au voyage).
Yes. Every painting on this page can be ordered from its own page as an oil reproduction painted by hand, or as a fine art print, in the size you choose.
Né en 1880, Pierre Roy fut un peintre surréaliste français dont le destin artistique s'est forgé au cœur de la création. Fils aîné d'une fratrie de quatre enfants, il était le fils de la secrétaire du conseil d'administration du Musée d'Arts de Nantes, au sein d'une famille où ses frères et sœurs étaient tous des peintres amateurs. Après l'obtention de son baccalauréat dans une école locale, il fait ses premières armes au sein d'un cabinet d'architectes avant de rejoindre l'École des Beaux-Arts de Paris. Après une période de doute face à ses études, il se consacre à l'élaboration de décors pour l'Exposition Universelle de Paris en 1900. C'est en 1905 qu'il se voue pleinement à la peinture, marquant le début de sa carrière lors du Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts (SNBA) en 1906.
La carrière de Roy est jalonnée de participations remarquées, notamment auprès de la Société des Artistes Indépendants en 1907, 1908, 1913 et 1914. Un tournant majeur de son existence survient en 1925, lorsqu'il prend part à la toute première exposition de peintres surréalistes, côtoyant des figures monumentales telles que Giorgio de Chirico, Max Ernst et Pablo Picasso. Après avoir tenu sa première exposition personnelle en 1926, il est nommé artiste de la marine pour un mandat de cinq ans en 1933. Au-delà de ses toiles, son talent s'est exprimé à travers la création de décors de théâtre, d'affiches publicitaires et de plusieurs couvertures pour le célèbre magazine Vogue.
Roy est aujourd'hui célébré pour ses compositions surréalistes, dont la force réside dans la représentation hyperréaliste d'objets du quotidien. Ses œuvres mettent souvent en scène des éléments tels que :
Ces objets sont agencés de manière totalement imprévisible au sein de ses compositions, créant un univers onirique et troublant. Son œuvre a voyagé à travers le monde, de New York à Londres, en passant par Hawaï. Parmi les pièces emblématiques conservées dans des collections publiques, on peut citer Danger dans l'escalier et L'Heure d'été au Museum of Modern Art de New York, ainsi qu'A Naturalist's Study à la Tate Modern de Londres. D'autres de ses créations reposent à l'Art Institute de Chicago, au Philadelphia Museum of Art, ainsi qu'au Musée des Beaux-arts de Nantes.