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छात्र कला मार्गदर्शिका

Vacance

नाम कक्षा तिथि

हीरो यामगता, Vacance (1980). संदर्भ हेतु पुनरुत्पादित; सर्वाधिकार मूल स्वामी के पास सुरक्षित हैं। इस कैनवास को गतिशील प्रकाश में देखें: रेखांकन, वार्निश के नीचे का वास्तविक रंग, और शुद्ध पिगमेंट

मुख्य तथ्य

कलाकार
हीरो यामगता topimpressionists.com/hi/artists/hiiro-yaamgtaa_hi/
कलाकार का जीवनकाल
1948 –
चित्रित
1980
गतिशीलता
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

संदर्भ में

Vacance — हीरो यामगता

इसका चित्रण कब किया गया था?

  1. 1940
  2. 1950
  3. 1960
  4. 1970
  5. 1980
  6. 1990

ऊपर की पंक्ति: वर्ष। नीचे की पंक्ति: प्रत्येक अवधि की शुरुआत और अंत में कलाकार की आयु, जन्म से 0 गिनते हुए।

इस कृति की रचना के समय कलाकार की आयु 32 वर्ष थी। 2 हमारे कैटलॉग में इस कलाकार की 56 दिनांकित कृतियों में से पहले आए थे।

▲ यह कृति, 1980 प्रत्येक दिनांकित पेंटिंग, दशक दर दशक

प्रारंभिक कार्य: 1982 तक कार्य के मुख्य वर्ष: 1982–1987 अंतिम कृतियाँ: 1987 से

ये तीन पट्टियाँ इस कैटलॉग में दर्ज कृतियों को पहली तिमाही, मध्य भाग और अंतिम तिमाही में विभाजित करती हैं। ये कलाकार की संपूर्ण रचनाएँ नहीं हैं: एक छोटा अंतराल किसी शांत दौर के बजाय रिकॉर्ड में मौजूद एक कमी हो सकता है। वही वर्ष जिनमें कलाकार का जीवन समाहित है

समान कलाकृतियाँ देखें

  • Gare St. Lazare, 1986 topimpressionists.com/hi/art/hiro-yamagata-gare-st-lazare-8XY867-en/
  • Telephone, 1987 topimpressionists.com/hi/art/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/
  • Air Show topimpressionists.com/hi/art/hiro-yamagata-air-show-8XY876-en/

ऊपर दिए गए किसी एक कार्य को चुनें: ऐसी दो बातें बताएं जो इसमें और इस कार्य में समान हैं, और एक बात जो अलग है।

इस कृति के साथ देखने योग्य अन्य कलाकृतियाँ: topimpressionists.com/hi/art/similar/hiro-yamagata-vacance-8XY85H-en/

रंगों का चयन

छवि से मापा गया

    मुख्य रंग

    Espresso #453723

    सूचीबद्ध पैलेट

    • #453723
    • #8C8375
    • #B2B0AB
    • #866432

    कलाकार के संपूर्ण पैलेट के भीतर ये रंग रंग के आधार पर अन्य पेंटिंग खोजें

    रंग पट्टिका
    Earthy चित्र में प्रमुख रंग समूह।
    मुख्य रंग का नाम
    Espresso
    तीव्रता
    Balanced रंगों का संतृप्ति स्तर और विविधता, एक एकल मंद रंग से लेकर कई चमकीले रंगों तक।
    कंट्रास्ट
    Bold चित्र में रंगों की चमक और संतृप्ति (saturation) में कितना अंतर है।
    सामंजस्य
    Balanced Harmony रंगों का आपस में तालमेल, विरोधाभासी होने से लेकर पूरी तरह से एकरूप होने तक।
    चमक
    Balanced गहरी छाया से लेकर चमकदार हाइलाइट तक, पूरी तस्वीर का समग्र रूप कितना हल्का या गहरा है।
    संतृप्ति
    Balanced Soft रंगों की शुद्धता और तीव्रता, हल्के भूरे से लेकर पूरी तरह जीवंत होने तक।

    दुनिया में इस पेंटिंग को कहाँ देखा जाता है?

    • 1% से कम
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% और उससे अधिक
    इस पेंटिंग के लिए दर्ज किए गए आगंतुकों की संख्या मानचित्र बनाने के लिए बहुत कम है, इसलिए यह प्लेट पिछले बारह महीनों में हीरो यामगता द्वारा बनाई गई प्रत्येक कृति को दर्शाती है — कुल मिलाकर 5 देश। ये आंकड़े कहाँ से आते हैं

    दस प्रमुख देश

    1. 1 United States of America 44.6%
    2. 2 China 26.8%
    3. 3 France 12.5%
    4. 4 Japan 8.9%
    5. 5 Argentina 7.1%

    मानचित्र पर तीन सबसे गहरे रंग वाले देशों को खोजें। क्या इस पेंटिंग को सुरक्षित रखने वाला संग्रहालय उनमें से किसी में स्थित है? एक कारण लिखें कि क्यों दूर रहने वाले लोग इसे देख सकते हैं।

    हीरो यामगता की सबसे अधिक देखी जाने वाली 20 कृतियाँ

    1. 1 Telephone, 1987 28.1%
    2. 2 Robbers, 1984 10.9%
    3. 3 Air Show 7.8%
    4. 4 Tinkerbell, Tokyo Disneyland's 15th Anniversary, 1998 7.8%
    5. 5 Poet, 1984 4.7%
    6. 6 Snowy Night Swing, 1990 3.1%
    7. 7 Collector 3.1%
    8. 8 L.A.-s the Place 3.1%
    9. 9 untitled (8472) 3.1%
    10. 10 Gare St. Lazare, 1986 1.6%
    11. 11 Four Seasons, Winter, 1987 1.6%
    12. 12 Basketball 1.6%
    13. 13 Circus In The Square, 1987 1.6%
    14. 14 Rites of Spring 1.6%
    15. 15 untitled (8298) 1.6%
    16. 16 Tour De France, 1983 1.6%
    17. 17 Impressionists, 1984 1.6%
    18. 18 Vacance, 1980 यह पेंटिंग 1.6%
    19. 19 untitled (8861) 1.6%
    20. 20 Pepe, 1980 1.6%

    ये कृतियाँ मिलकर पिछले बारह महीनों में इस कलाकार की पेंटिंग्स को मिले कुल ध्यान का 89.3% हिस्सा लेती हैं। कैटलॉग में इस कलाकार की 99 कृतियाँ मौजूद हैं, जिनमें से 27 को कम से कम एक बार देखा गया था। यह पेंटिंग उनमें 18 स्थान पर है, जिसमें उस ध्यान का 1.6% हिस्सा शामिल है। वही संख्या, महीने दर महीने

    बार्स ध्यान आकर्षित करने का पैमाना हैं, गुणवत्ता का नहीं। सबसे ऊपर वाली कृति और इस कृति को चुनें: किसी ऐसी चीज़ का नाम बताएं जो किसी पेंटिंग को उसके बेहतरीन चित्रण के अलावा प्रसिद्ध बना सकती है।

    कलाकार और संग्रहालय

    कलाकार

    हीरो यामगता

    जन्म स्थान माइबारा, जापान

    जापान में प्रारंभिक जीवन और कलात्मक शुरुआत

    हिरो यामागाता, जिनका जन्म 30 मई, 1948 को जापान के माइबारा नामक एक छोटे से शहर में हिरोमिची यामागाता के रूप में हुआ था, जापानी पॉप आर्ट के जीवंत परिदृश्य में एक महत्वपूर्ण व्यक्तित्व के रूप में उभरे। लकड़ी के व्यवसाय से जुड़े परिवार में छह बच्चों में तीसरे के रूप में बड़े होते हुए, यामागाता ने कलात्मक अभिव्यक्ति के प्रति प्रारंभिक झुकाव प्रदर्शित किया। अपने हाई स्कूल के वर्षों (1964-1967) के दौरान, उन्होंने अपने कार्यों में प्रकाश के अभिनव उपयोग के लिए पुरस्कार जीते। प्रकाश और चमक के प्रति इसी आकर्षण ने भविष्य में लेजर और होलोग्राम तकनीक की उनकी खोजों का पूर्वाभास दे दिया था। 1967 में, उन्होंने मासाचिका सुगिमूरा के मार्गदर्शन में औपचारिक रूप से अपना कला प्रशिक्षण शुरू किया और फिर टोक्यो चले गए। वहां उन्होंने अपनी पढ़ाई के साथ-साथ व्यावहारिक अनुभव भी प्राप्त किया—एक कलाकार सामग्री की दुकान में अंशकालिक काम करते हुए और विज्ञापन कंपनियों के लिए एक इलस्ट्रेटर और डिजाइनर के रूप में अपने कौशल को निखारा। यह अवधि वाणिज्यिक कला और व्यापक रचनात्मक अभिव्यक्ति की उसकी क्षमता को समझने में अत्यंत महत्वपूर्ण सिद्ध हुई। 1972 में, युजी इत्सुमी, योइची साई और ताकेशी शिनो के साथ मिलकर, उन्होंने टोक्यो के हलचल भरे शिबुया जिले में 'JIM' नामक एक समूह की सह-स्थापना की, जिसने उनके कलात्मक प्रयोगों को और अधिक ऊर्जा प्रदान की।

    एक यूरोपीय यात्रा: पेरिस और कला रूपों का संगम

    1970 के दशक की शुरुआत यामागाता के जीवन पथ में एक निर्णायक मोड़ लेकर आई, जब उन्होंने 1972 में मिलान से अपनी अंतरराष्ट्रीय यात्रा शुरू की। जल्द ही एक व्यक्तिगत स्थानांतरण उन्हें पेरिस ले गया, जहाँ उन्होंने एक कलाकार के रूप में खुद को स्थापित किया और 1973 में वियना में अपनी पहली एकल प्रदर्शनी आयोजित की। इस अवधि के दौरान, उनका कलात्मक ध्यान मुख्य रूप से जलरंग (वॉटरकलर) और तेल चित्रों (ऑयल पेंटिंग) पर केंद्रित था, लेकिन जैज़ संगीत के प्रति उनके बढ़ते जुनून ने उनके काम को गहराई से प्रभावित करना शुरू कर दिया। यामागाता ने दृश्य कला और संगीत जगत के बीच एक सक्रिय संबंध विकसित किया, ऐसे कार्यक्रमों का आयोजन किया जिनमें उनकी कलाकृतियों को लाइव जैज़ प्रदर्शनों के साथ जोड़ा गया था। इस अंतर्विषयक दृष्टिकोण का चरमोत्कर्ष 1974 में एक पेरिस के थिएटर में लेजर का उपयोग करके बनाई गई एक अभिनव इंस्टॉलेशन कृति के साथ हुआ—यह एक साहसी कदम था जिसने उनकी अग्रणी भावना और नई तकनीकों को अपनाने की उनकी इच्छा को प्रदर्शित किया।

    ट्रांसअटलांटिक परिवर्तन: लॉस एंजिल्स और सिल्कस्क्रीन का उदय

    1978 में, यामागाता ने कैलिफोर्निया के लॉस एंजिल्स में एक महत्वपूर्ण प्रवास किया, जो उनके कलात्मक शैली के लिए परिवर्तनकारी साबित हुआ। यहीं पर उन्होंने सिल्कस्क्रीन प्रिंटिंग को पूरी तरह से अपनाया, क्योंकि वे इसके जीवंत, गहरे रंगों और गतिशील छवियों को उत्पन्न करने की क्षमता से मंत्रमुग्ध थे। 1980 के दशक में उनके कार्यों की प्रचुरता देखी गई क्योंकि उन्होंने कई उच्च-स्तरीय कार्यक्रमों के लिए कमीशन किए गए कार्य बनाए, जिनमें एयर एंड स्पेस बाइसेंटेनियल (1983), 1984 ओलंपिक, स्टैच्यू ऑफ लिबर्टी की शताब्दी वर्षगांठ (1986), और 1988 में ऑस्ट्रेलिया फाउंडेशन मेमोरियल तथा एफिल टॉवर की शताब्दी के उत्सव शामिल थे। इस दशक के दौरान एक विशेष उल्लेखनीय सहयोग जैक निकlaus के साथ उनकी गोल्फ श्रृंखला थी, जो लोकप्रिय संस्कृति के प्रतीकों को उनके विशिष्ट कलात्मक दृष्टिकोण के साथ सहजता से मिलाने की उनकी क्षमता को प्रदर्शित करती है।

    परोपकार, नवाचार और स्थायी विरासत

    अपनी व्यावसायिक सफलताओं से परे, यामागत ने परोपकार के प्रति गहरा समर्पण दिखाया और 1987 में 'यामागाता फाउंडेशन' की स्थापना की। यह फाउंडेशन धर्मार्थ प्रयासों के लिए एक मंच के रूप में कार्य करता था, विशेष रूप से शारीरिक रूप से अक्षम व्यक्तियों के लाभ के लिए कार्यक्रमों की मेजबानी करने के लिए। उनका समर्पण संकट के समय सीधे समर्थन तक विस्तृत था, जिसका उदाहरण सैन फ्रांसिस्को भूकंप के बाद अंतरराष्ट्रीय रेड क्रॉस सोसाइटी को उनकी कलाकृति "फायरवर्क्स" से प्राप्त सभी आय का दान करना है। अपने पूरे करियर में, यामागाता ने न केवल अपनी कलात्मक तकनीकों में बल्कि लेजर और होलोग्राम तकनीक की खोज के माध्यम से भी सीमाओं को लगातार आगे बढ़ाया—जिसने उन्हें इन क्षेत्रों में एक सच्चे अग्रणी के रूप में पहचान दिलाई। उनका कार्य आज भी अपने गतिशील रचनाओं, शहरी जीवन के विस्तृत चित्रण और भावनात्मक ऊर्जा के साथ दर्शकों को मंत्रमुग्ध करता रहता है, जो समकालीन कला में एक प्रमुख व्यक्तित्व के रूप में उनके स्थान को सुदृढ़ करता है। वे अपनी कृतियों में जीवंत रंगों के उपयोग के लिए जाने जाते हैं।

    और अधिक जानकारी के लिए यहाँ पढ़ें

    इसे ऑनलाइन देखें

    Vacance के डाउनलोड पेज से जोड़ने वाला QR कोड

    topimpressionists.com/hi/art/download/hiro-yamagata-vacance-8XY85H-en/

    इस कलाकृति का संदर्भ दें

    MLA
    यामगता, हीरो. Vacance. 1980, https://topimpressionists.com/hi/art/hiro-yamagata-vacance-8XY85H-en/
    APA
    यामगता, हीरो (1980). Vacance [Painting]. https://topimpressionists.com/hi/art/hiro-yamagata-vacance-8XY85H-en/
    Chicago
    हीरो यामगता. Vacance. 1980. https://topimpressionists.com/hi/art/hiro-yamagata-vacance-8XY85H-en/
    Harvard
    यामगता, हीरो (1980) Vacance. Available at: https://topimpressionists.com/hi/art/hiro-yamagata-vacance-8XY85H-en/

    बारीकी से देखें

    Vacance — हीरो यामगता

    बारीकी से देखें

    अपने शब्दों में उत्तर दें। यहाँ कोई भी उत्तर गलत नहीं है — बस वे उत्तर होने चाहिए जिन्हें आप समझा सकें।

    1. सबसे पहले आपकी नज़र किस पर पड़ती है, और क्यों?
    2. कौन से रंग या आकार इस भाव को निर्मित करते हैं — और वह भाव क्या है?
    3. हमारे कैटलॉग में इस कृति को यहाँ वर्गीकृत किया गया है: cityscape painting, urban scene”, “crowded streets”। क्या आप इससे सहमत हैं? आप इसमें क्या जोड़ना या हटाना चाहेंगे?
    4. इस गाइड में पहले आए Gare St. Lazare (1986) को फिर से देखें। ऐसी दो चीजों के नाम बताएं जो इस कृति के साथ समान हैं, और एक ऐसी चीज जो अलग है।
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. आप इस कृति में इसे कहाँ देख सकते हैं?

    आपका उत्तर

    इस कलाकृति के बारे में एक छोटा पैराग्राफ लिखें। इसके लिए इस गाइड के पिछले हिस्सों और ऊपर दिए गए अपने उत्तरों में दी गई जानकारी का उपयोग करें।

    प्रश्न और उत्तर

    "Vacance" के पीछे के कलाकार कौन हैं?

    "Vacance" की रचना हीरो यामगता द्वारा की गई थी। इस पृष्ठ पर दी गई जानकारी हीरो यामगता की मूल कृति का वर्णन करती है।

    हीरो यामगता द्वारा "Vacance" की हाथ से पेंट की गई प्रतियां कौन बेचता है?

    आप हीरो यामगता द्वारा "Vacance" की हाथ से पेंट की गई प्रतिकृति (reproduction) सीधे इसके हाथ से पेंट की गई प्रतिकृति पेज पर ऑर्डर कर सकते हैं: लिनन कैनवास पर हाथ से पेंट किया गया एक ऑयल रिप्रोडक्शन, जो विशेष रूप से आपके आदेश पर बनाई जाती है।

    कुल मिलाकर "Vacance" कितना उज्ज्वल है?

    कुल मिलाकर, "Vacance" की चमक balanced दर्ज की गई है। परोक्ष चमक (Perceived brightness) यह बताती है कि कलाकृति कितनी उज्ज्वल या गहरी दिखाई देती है।