Papir

Vodič za studentska djela

Pippa Passes

Ime Razred Datum

John Butler Yeats, Pippa Passes (1870). Reproducirano u informativne svrhe; sva prava zadržava nositelj autorskih prava. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Činjenice

Umjetnik
John Butler Yeats topimpressionists.com/hr/artists/john-butler-yeats_hr/
Datumi umjetnika
1871 – 1957
Slikano
1870

U kontekstu

Pippa Passes — John Butler Yeats

Kada je ovo naslikano?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 86 u smrti.

Shaded: životni opus John Butler Yeats (1871–1957) ▲ ovo djelo, 1870 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1899 Glavni radni period: 1899–1905 Kasna djela: od 1905

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju navedenu godinu na prvu četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: rjeđi segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Usporedi s

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: topimpressionists.com/hr/art/similar/john-butler-yeats-pippa-passes-8YDMGT-en/

Paleta boja

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Rosy Brown #c6ac87

    Katalogirana paleta

    • #C6AC87
    • #1A1624
    • #776151
    • #433638

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Naziv primarne boje
    Rosy Brown
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Gentle Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Discordant Palette Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Deep_shadow Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Subtle Color Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora John Butler Yeats u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 1 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 100,0%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    8 najgledanijih djela umjetnika John Butler Yeats

    1. 1 Susan Mary (Lily) Yeats, 1900 25,0%
    2. 2 John O'Leary, 1904 12,5%
    3. 3 Máire Nic Shiubhlaigh, 1904 12,5%
    4. 4 Lady Gregory, 1903 12,5%
    5. 5 Frances Elizabeth Geoghegan as a Child, 1882 12,5%
    6. 6 Mrs. Lenny, 1902 12,5%
    7. 7 William Butler Yeats, 1900 12,5%
    8. — Pippa Passes, 1870 ova slika 0,0%

    Zajedno ova djela zauzimaju 100,0% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 29 djela ovog umjetnika, od kojih je 7 pregledano barem jednom. Ova slika još nije pregledana u tom razdoblju — zatvara popis bez odredbi za rangiranje. Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo sljedeće: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom, neovisno o tome koliko je dobro naslikana.

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    John Butler Yeats

    Rođeni u London, Ujedinjeno Kraljevstvo

    Život koji je spajao pravo, književnost i svjetlost: Svijet Johna Butlera Yeatsa

    John Butler Yeats, rođen 1839. godine u mirnom irskim krajolikom County Downa, krenuo je putem koji se znatno razlikovao od njegovog početnog obrazovanja. Suđeno mu je bilo pravo zanimanje — uspješno je stekao titulu odvjetnika na Trinity Collegeu u Dublinu — no Yeats se neizbježno pronašao privlačen svijetom umjetnosti. To nije bila iznenadna pobuna, već polako otkrivanje sebe, njegovano promatračkim okom i duhom koji se trgao uz krute strukture njegovog ranog života. Njegov otac, iako je bio svećenik, posjedovao je suosjećajno razumijevanje umjetničkog sklonosti, pružajući mu suptilnu potporu, dok je njegova majka takvim težnjama gledala sa skepticizmom. Krajolici Sligoa, doživljeni tijekom formativnih posjeta obiteljskim prijateljima, duboko će se utisnuti u Yeatsovu vizualnu vokabular, postajući ponavljajući motiv tijekom njegove cijele karijere. To rano izlaganje u njemu je usadilo duboku povezanost s irskim zemljom i njezinim narodom — vezu koja će definirati veliki dio njegovog umjetničkog stvaralaštva. U početku se uzdržavao putem ilustracije, doprinoseći časopisima dok je usavršavao svoje vještine, ali upravo je portretistika na kraju osvojila njegovu maštu i postala njegov primarni fokus.

    Od dublinskog društva do krugova New Yorka: Karijera u tranziciji

    Put Yeatsove karijere nije bio obilježen trenutnim priznanjem ili financijskom sigurnošću. Navigirao je složenim umjetničkim krajolikom, krećući se između Londona i Irelandije, tražeći priznanje i narudžbe. Izabran kao član Royal Hibernian Academy 1892. godine, stekao je određeni ugled unutar irske umjetničke ustanove. Međutim, upravo je zahvaljujući pokroviteljstvu Hugha Lanea, utjecajnog dublinčkog trgovca umjetninama, Yeats doživio značajnu prekretnicu. Zadana mu je slika portreta istaknutih figura irskog života, pri čemu se osjećao istovremeno poteknutim i ograničenim zahtjevima takvog rada. Završio je tek pet od tih naručenih portreta prije nego što ga je rastuća nemirnost, u dobi od šezdeset osam godina, 1907. godine, navela u New York City. Ovaj se prelaz označio novim poglavljem, obilježenim intelektualnim prijateljstvom i umjetničkom slobodom. U New Yorku se našao prihvaćen u krugu američko-irskih intelektualaca i umjetnika, uključujući Johna Quinna, koji su mu pružili i podršku i poticaju razgovor. Postao je stalni gost u sobi za stanovanje Petitpas na West 29th Street, gdje je svojom duhovitošću i mudrošću vodio rasprave, privlačeći mlade umjetnike željne učiti iz njegovog iskustva.

    Obiteljsko naslijeđe: Odjeci genijalnosti

    Govoriti o Johnu Butleru Yeatsu neizbježno znači priznati izvanredno umjetničko stambeno stablo koje je on ostavio iza sebe. Bio je patrijarh obitelji prepune kreativne briljacije. Njegov najstariji sin, William Butler Yeats, postao je jedan od najslavnijih pjesnika engleskog jezika, nagrađen Nobelovom nagradom za književnost 1923. godine. Drugi sin, Jack Butler Yeats, istaknuo se kao vodeći modernistički slikar Irelandije, bilježeći duh nacije koja prolazi kroz duboke promjene. Čak su i njegove kćeri, Susan Mary (Lily) i Elizabeth Corbet (Lollie), igrale ključne uloge u irskom pokretu Arts and Crafts, utemeljivši redom Dun Emer Industries i Cuala Press. Njegov otac je rano prepoznao Jackovu talenat, vjerujući u poznato tvrdnje da će se na kraju pamtiti kao otac velikog pjesnika — a zatim priznavši da je pravo umjetničko genije ležalo u njegovom sinu Jacku. Ova obiteljska konstelacija talenta stvorila je atmosferu intelektualnog fervora i uzajamne inspiracije, oblikujući ne samo njihove pojedinačne umjetničke puteve, već i kulturni krajolik same Irelandije.

    Stil i značaj: Most između tradicija

    Stil Johna Butlera Yeatsa evoluirao je tijekom vremena, odražavajući putovanje od akademskog realizma prema izraženijem i nijansiranijem pristupu. Njegovi rani portreti pokazuju pedantnu pažnju detaljima i majstorstvo u tehnici, pod utjecajem Pre-Raphaelita i njegovog školovanja u Londonu. Međutim, postupno se kretao prema labavijem potezu četkicom i većem naglasku na dočaravanje karaktera i unutarnjeg života svojih modela. Nije se bojao eksperimentirati s bojom i teksturom, često koristeći impasto tehniku koja je dodavala dubinu i živopisnost njegovim platnima. Njegovo djelo stoji kao most između tradicionalne portretistike i novonastalih modernističkih osjećaja ranog 20. stoljeća. Iako njegov pristup nije bio otvoreno radikalan, posjedovao je oštru osjetljivost za svjetlost i atmosferu, prožimajući svoje slike liričnošću koja je duboko odjekivala kod gledatelja. Bio je također olimpijski medalist, osvojivši srebro na Olimpijskim igrama u Parizu 1924. godine za svoju sliku The Liffey Swim, što je svjedočanstvo njegove umjetničke vještine i priznanja na međunarodnoj sceni. Njegovo naslijeđe ne leži samo u njegovim pojedinačnim djelima, već i u njegovom utjecaju na sljedeće generacije irskih umjetnika, otvarajući put modernijem i ekspresivnijem pristupu umjetnosti. On ostaje ključna figura, utjelovljena jedinstvena mješavina intelektualne znatiželje, umjetničkog talenta i obiteljske briljantnosti.

    Trajni dojam: Izvan platna

    John Butler Yeats umro je u Dublinu 1922. godine, ostavivši za sobom korpus djela koji i dalje očarava i inspirira. Njegine slike nude uvid u prošlo doba, bilježeći srž irskog društva i ličnosti koje su ga oblikovale. Bio je čovjek pisma kao i umjetnik, sudjelujući u živim intelektualnim debatama i doprinoseći esejima o umjetnosti i kulturi. Poticao je duh kreativnosti unutar svoje obitelji, ohrabrujući svakog člana da slijedi svoje umjetničke strasti. Njegov utjecaj protezao se izvan domena slikarstva, oblikujući književni krajolik Irelandije kroz sina Williama Butlera Yeatsa i poticaoći pokret umjetničkog i ručnog obrta kroz svoje kćeri. Iako možda nije postigao široku slavu tijekom svog života, doprinos Johna Butlera Yeatsa irskoj umjetnosti i kulturi je neosporan. On ostaje značajna figura u povijesti irske umjetnosti, slavljen zbog svojih portreta, krajolika i neprolaznog nasljeđa oca nekih od najbriljantnijih umova Irelandije.

    Gdje pročitati više

    • Umjetnik John Butler Yeats topimpressionists.com/hr/artists/john-butler-yeats_hr/
    • Slična djela Još djela za usporedbu topimpressionists.com/hr/art/similar/john-butler-yeats-pippa-passes-8YDMGT-en/

    Saznajte više online

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Pippa Passes

    topimpressionists.com/hr/art/download/john-butler-yeats-pippa-passes-8YDMGT-en/

    Navedite ovo umjetničko djelo

    MLA
    Yeats, John Butler. Pippa Passes. 1870, https://topimpressionists.com/hr/art/john-butler-yeats-pippa-passes-8YDMGT-en/
    APA
    Yeats, John Butler (1870). Pippa Passes [Painting]. https://topimpressionists.com/hr/art/john-butler-yeats-pippa-passes-8YDMGT-en/
    Chicago
    John Butler Yeats. Pippa Passes. 1870. https://topimpressionists.com/hr/art/john-butler-yeats-pippa-passes-8YDMGT-en/
    Harvard
    Yeats, John Butler (1870) Pippa Passes. Available at: https://topimpressionists.com/hr/art/john-butler-yeats-pippa-passes-8YDMGT-en/

    Pogledajte pažljivije

    Pippa Passes — John Butler Yeats

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Vratite se na djelo Lady Gregory (1903) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.
    4. Što je umjetnik možda želio da osjetite?
    5. Da možete postaviti umjetniku samo jedno pitanje o ovom djelu, koje bi to bilo pitanje?

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Pitanja i odgovori

    Kako je izgrađena koloristička kompozicija djela "Pippa Passes" autora John Butler Yeats?

    U djelu "Pippa Passes", Gentle kontrast uparuje se s Discordant Palette harmonijom.

    Kolika je intenzitet boja u djelu "Pippa Passes" autora John Butler Yeats?

    Intenzitet boja djela "Pippa Passes" je Monochromatic. Intenzitet opisuje koliko se boje čine snažnima.

    Koliko su intenzivne boje djela "Pippa Passes"?

    Zasićenost boja u djelu "Pippa Passes" iznosi Subtle Color, dok je intenzitet Monochromatic.