Format papira

Vodič za studentska djela

Maxfield Parrish

Ime Razred Datum

Kenyon Cox, Maxfield Parrish (1905). Dostupno u javnom vlasništvu. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Osnovne informacije

Umjetnik
Kenyon Cox topimpressionists.com/hr/artists/kenyon-cox/
Životopis umjetnika
1856 – 1919
Slikano
1905
Pokret
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

U kontekstu

Maxfield Parrish — Kenyon Cox

Godina nastanka

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 63 u smrti.

Naslikano kada je umjetnik imao 49 godina. Umjetnik je doživio 63. 36 od ukupno 66 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus Kenyon Cox (1856–1919) ▲ ovo djelo, 1905 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1888 Glavni radni år: 1888–1910 Kasna djela: od 1910

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju naveden datum na prvo četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: tanki segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Slična djela

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: topimpressionists.com/hr/art/similar/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/

Boje

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Clay #c67b57

    Spremljena paleta

    • #C67B57
    • #592824
    • #E0B38A
    • #773D32

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Dark Dominantna paleta boja na slici.
    Naziv glavne boje
    Clay
    Intenzitet
    Balanced Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Balanced Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Unified Palette Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Shadow Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Clear Color Presence Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se gleda ova slika?

    • ispod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Kenyon Cox u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 3 zemalja. Odakle ovi podaci dolaze

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 85,7%
    2. 2 Sjedinjene Američke Države 8,6%
    3. 3 Singapur 5,7%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Kenyon Cox

    1. 1 After Boltraffio, Sacra Conversazione, 1882 7,7%
    2. 2 Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 5,1%
    3. 3 Study for Christ, 1905 5,1%
    4. 4 Study for Mosaic, Wisconsin State Capital, Justice, 1913 5,1%
    5. 5 Head of the Queen of Egypt, 1888 5,1%
    6. 6 The Fall, 1892 5,1%
    7. 7 (Untitled) (Greco Roman Discus Thrower), 1873 5,1%
    8. 8 (Iowa State Capitol Rotunda) (Hunting, study for panel), 1905 5,1%
    9. 9 Study for Mural for Appellate Court Building, New York Statute Law , Helmet for Figure of Force, 1899 2,6%
    10. 10 Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 2,6%
    11. 11 Nude Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 2,6%
    12. 12 Nude Study for Mosaic, Wisconsin State Capitol,, 1912 2,6%
    13. 13 Sketch for the Mural at Oberlin College, The Spirit of Self Sacrificing Love, 1914 2,6%
    14. 14 Study for Science Instructing Industry, 1898 2,6%
    15. 15 After Titian's Madonna of the Rabbit, 1882 2,6%
    16. 16 Sketch for Mosaic, Wisconsin State Capital, Justice, 1912 2,6%
    17. 17 An Eclogue, 1890 2,6%
    18. 18 Study for mosaic in the Wisconsin State Capital Government and Liberty, 1912 2,6%
    19. 19 Book of Pictures, 1917 2,6%
    20. 24 Maxfield Parrish, 1905 ova slika 2,6%

    Zajedno ova djela zauzimaju 74,6% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 67 djela ovog umjetnika, od kojih je 30 pregledano barem jednom. Ova je slika na 24 mjestu među njima, s 2,6% te pažnje. Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom izvan okvira toga koliko je dobro naslikana.

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Kenyon Cox

    Kenyon Cox: Life and Legacy

    Early Life and Education

    Born: October 27, 1856, in Warren, Ohio.

    Parents: Jacob Dolson Cox and Helen Finney Cox.

    Kenyon Cox initially studied at the Art Academy of Cincinnati (formerly the McMicken School of Art). However, he quickly recognized the limited artistic opportunities available in the city.

    Following a visit to the Centennial Exposition in Philadelphia, he decided to pursue further education at the Pennsylvania Academy of Fine Arts, hoping it would lead to studies in Europe.

    Parisian Training and Influences

    In 1877, Cox moved to Paris, joining a wave of American artists seeking artistic inspiration. He believed Paris was experiencing a “second renaissance” in art.

    Influential Teachers: Carolus-Duran, Jean-Léon Gérôme, and Alexandre Cabanel at the École des Beaux-Arts.

    He initially studied under Carolus-Duran but became frustrated with what he perceived as a “vulgarity” in Duran’s style.

    Travels throughout France and Italy exposed him to the works of Renaissance masters, profoundly shaping his artistic vision.

    Career in New York and Artistic Style

    In 1882, Cox returned to New York City, where he established himself as a painter and illustrator.

    Illustration Work: He became well-known for his magazine illustrations, which reached a wider audience than his paintings.

    Art Criticism: Cox also wrote unsigned art criticisms for the New York Evening Post, supplementing his income.

    His artistic style leaned towards realism, with a focus on landscapes, portraits, and genre studies. He was known for idealized nudes and traditional treatments of classical themes.

    Teaching and Institutional Involvement

    Art Students League of New York: Cox became a highly influential instructor at the Art Students League, shaping generations of artists. He designed the League’s logo featuring the motto “Nulla Dies Sine Linea” (No Day Without a Line).

    Elected an Associate Academician of the National Academy of Design in 1900 and a full Academician in 1903.

    Founding Member: He was one of the founders and secretary of the National Free Arts League.

    Leadership Roles: Served as president of the National Society of Mural Painters from 1915 to 1919, and held memberships in various prestigious art organizations.

    Major Achievements and Historical Significance

    Cox’s work represented a commitment to classical ideals at a time when modern art movements were emerging. He advocated for careful drawing, modulated color, and the use of allegory and symbolism.

    His writings, such as “Two Ways of Painting,” articulated his views on figurative art versus abstract or representational styles.

    Legacy: Though not a radical innovator, Kenyon Cox played a crucial role in maintaining traditional artistic standards and educating aspiring artists. His influence extended through his teaching and his contributions to the American art establishment.

    Death: March 17, 1919.

    Dodatne informacije

    Pronađite ovo na mreži

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Maxfield Parrish

    topimpressionists.com/hr/art/download/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/

    Izvor za ovo umjetničko djelo

    MLA
    Cox, Kenyon. Maxfield Parrish. 1905, https://topimpressionists.com/hr/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/
    APA
    Cox, Kenyon (1905). Maxfield Parrish [Painting]. https://topimpressionists.com/hr/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/
    Chicago
    Kenyon Cox. Maxfield Parrish. 1905. https://topimpressionists.com/hr/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/
    Harvard
    Cox, Kenyon (1905) Maxfield Parrish. Available at: https://topimpressionists.com/hr/art/kenyon-cox-maxfield-parrish-AQRBUA-en/

    Pogledajte pažljivije

    Maxfield Parrish — Kenyon Cox

    Pogledajte detaljnije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Koliko lica možete pronaći? ____ (naš katalog broji 1 — slažete li se?)
    4. Naš katalog ovo djelo klasificira pod: portrait, male figure, formal. Slažete li se? Što biste dodali ili uklonili?
    5. Vratite se na djelo Augustus Saint-Gaudens (1908) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Pitanja i odgovori

    Tko je autor i koja je godina nastanka djela "Maxfield Parrish"?

    Autor djela "Maxfield Parrish" je Kenyon Cox, a rad je datiran u 1905.

    Kada je "Maxfield Parrish" nastalo i kojem umjetničkom pravcu pripada?

    "Maxfield Parrish" nastalo je 1905. godine, u sklopu pokreta Contemporary Realism.

    Je li "Maxfield Parrish" dostupan kao umjetnička litografija?

    Otisak djela "Maxfield Parrish" autora Kenyon Cox možete naručiti izravno na njegovoj stranici Umjetnička litografija: umjetnički otisak na pamučnom platnu ili arhivskom kanvas papiru.