Papir

Vodič za studentska djela

Salome

Лукас Кранх Старши, 1530

Ime Razred Datum
Лукас Кранх Старши, Salome (1530), Szépművészeti Múzeum. Javno dobro. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Činjenice

Umjetnik
Лукас Кранх Старши topimpressionists.com/hr/artists/lukas-krankh-starshi_hr/
Datumi umjetnika
1472 – 1553
Slikano
1530
Medij
Oil On Panel
Prvobitne dimenzije
87 x 58 cm
Pokret
Northern Renaissance Northern European painters using the new oil paint for astonishing detail — every hair, every reflection.
Razdoblje
Renaissance
Održano na lokaciji
Szépművészeti Múzeum topimpressionists.com/hr/museums/szepmuveszeti-muzeum-budimpesta_hr/
Artistic style
Detailed realism
Influences
German Renaissance
Notable elements or techniques
Elegant lines, vibrant colors
Subject or theme
Biblical Narrative

Autorska prava Ovo djelo je u javnom vlasništvu. Лукас Кранх Старши preminuo/la je 1553.; autorska prava traju 70 godina nakon smrti umjetnika, stoga su prestala u 1623.

Izvor: TopImpressionists.com — pristup dato 4. listopada 2026.

Salome — Лукас Кранх Старши Dio 1 · Ovo umjetničko djelo

U kontekstu

Salome — Лукас Кранх Старши

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 87 × 58 cm (visina × širina), prikazane ovdje pored odrasle osobe prosječne visine.

Kada je ovo naslikano?

  1. 1470
  2. 1480
  3. 1490
  4. 1500
  5. 1510
  6. 1520
  7. 1530
  8. 1540
  9. 1550

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 81 u smrti.

Naslikano u 58 godini života umjetnika. Umjetnik je doživio 81. 148 od ukupno 277 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus Лукас Кранх Старши (1472–1553) ▲ ovo djelo, 1530 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1518 Glavni radni period: 1518–1533 Kasna djela: od 1533

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju navedenu godinu na prvu četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: rjeđi segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Usporedi s

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: topimpressionists.com/hr/art/similar/lucas-cranach-the-elder-salome-8CABSV-en/

Paleta boja

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Putty #d5cdb3

    Katalogirana paleta

    • #D5CDB3
    • #100E0F
    • #938C72
    • #59452C

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Earthy Dominantna paleta boja na slici.
    Naziv primarne boje
    Putty
    Intenzitet
    Monochromatic Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Statement Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Balanced Harmony Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Deep_shadow Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Muted Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Лукас Кранх Старши u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 36 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 45,0%
    2. 2 Sjedinjene Američke Države 9,6%
    3. 3 Hong Kong 8,1%
    4. 4 Singapur 8,1%
    5. 5 Francuska 4,5%
    6. 6 Njemačka 3,9%
    7. 7 Rumunjska 3,0%
    8. 8 Italija 2,4%
    9. 9 Kolumbija 1,5%
    10. 10 Španjolska 1,5%
    11. · 26 ostalih država 12,4%

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Лукас Кранх Старши

    1. 1 Adam i Eva, 1531 7,6%
    2. 2 Judith s glavom Holofernesa, 1530 4,6%
    3. 3 Adam i Eva u Edenskom vrtu, 1530 4,6%
    4. 4 Law and Grace, 1529 3,0%
    5. 5 The Golden Age, 1530 3,0%
    6. 6 Adam i Eva, 1525 2,4%
    7. 7 Venus standing in a landscape, 1529 2,2%
    8. 8 Lucas Cranach the Elder 80 x 114 cm Northern European painting traditions Oil on panel Northern Renaissance Detailed hunting scene, vibrant colors, symbolic richness Realism with stylized elements, fine brushwork Hunting expedition with hunters, do, 1529 1,7%
    9. 9 The Paradise, 1530 1,5%
    10. 10 Portrait of Johann Friedrich the Magnanimous, 1509 1,5%
    11. 11 Crucifixion, 1503 1,5%
    12. 12 Allegory of Justice, 1537 1,5%
    13. 13 signature of lucas cranach the elder 1,5%
    14. 14 Judith with the Head of Holofernes, 1530 1,5%
    15. 15 Cupid complaining to Venus., 1525 1,3%
    16. 16 Portrait of a Young Woman, 1530 1,3%
    17. 17 Adam and Eve, 1531 1,3%
    18. 18 Saints Christina and Ottilia, 1506 1,1%
    19. 19 Portrait of Johann the Steadfast, 1509 1,1%
    20. 62 Salome, 1530 ova slika 0,4%

    Zajedno ova djela zauzimaju 44,6% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 445 djela ovog umjetnika, od kojih je 163 pregledano barem jednom. Ova je slika na 62 mjestu među njima, s 0,4% te pažnje. Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo sljedeće: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom, neovisno o tome koliko je dobro naslikana.

    Izvor: TopImpressionists.com — pristup dato 4. listopada 2026.

    Salome — Лукас Кранх Старши Dio 2 · U kontekstu

    O ovom umjetničkom djelu

    Salome — Лукас Кранх Старши

    A Renaissance Masterpiece of Passion and Peril

    In the quiet halls of the Museum of Fine Arts in Budapest, there exists a painting that captures the chilling intersection of human desire and divine retribution. Lucas Cranach the Elder’s Salome, completed around 1530, is far more than a mere historical illustration; it is a psychological drama frozen in oil on panel. The scene depicts one of the most harrowing moments in biblical lore: Salome, the daughter of Herod Agrippa I, presenting the severed head of John the Baptist upon a platter. Through his masterful command of the Northern Renaissance style, Cranach invites the viewer into a world where elegance and brutality coexist, creating a tension that remains palpable even centuries after its creation.

    The composition is a triumph of structural intent, utilizing a pyramidal arrangement to anchor the viewer's gaze. This geometric stability contrasts sharply with the macabre subject matter, drawing our eyes upward toward Salome’s regal yet haunting presence. Cranach employs a sophisticated use of sfumato, softening the edges of the figures to create an atmospheric haze that lends the scene an ethereal, almost dreamlike quality. This technique allows the heavy textures of her opulent gown and the stark reality of the severed head to merge into a singular, cohesive narrative of tragedy.

    Symbolism and the Language of Color

    Every brushstroke in this work serves a symbolic purpose, designed to provoke deep theological and emotional reflection. The color palette is dominated by rich, commanding reds, seen most prominently in Salome’s magnificent hat and gown. These hues are not merely decorative; they serve as potent signifiers of passion, royal authority, and the blood spilled in the pursuit of vengeance. Interspersed with these deep tones are subtle gold accents that illuminate the scene, elevating the grim subject matter to a level of divine grandeur and reminding the viewer of the high stakes of spiritual judgment.

    The bowl containing the head of John the Baptist acts as the painting's emotional and moral fulcrum. It is a vessel of profound duality, representing both the finality of death and the weight of divine justice. As Salome gazes upon her prize, Cranach captures a complex psychological state—a woman caught between the allure of worldly power and the terrifying consequences of her actions. For the collector or the lover of fine art, this piece offers an unparalleled opportunity to possess a work that explores the very depths of the human soul.

    An Eternal Inspiration for Modern Spaces

    For interior designers and connoisseurs of classical art, a high-quality reproduction of Salome offers a profound sense of history and intellectual depth. The painting’s ability to command attention through its dramatic lighting and saturated colors makes it an extraordinary focal point for a curated collection or a sophisticated living space. It is a piece that does not merely decorate a wall but tells a story, inviting conversation and contemplation.

    Whether you are drawn to the meticulous technical precision of the German Renaissance or the hauntingly beautiful narrative of the biblical era, this work stands as a testament to Cranach’s genius. Owning a reproduction of such a significant masterpiece allows one to bring the spirit of the 16th-century masters into the contemporary home, bridging the gap between the historical triumphs of the past and the aesthetic elegance of the present.

    Izvor: TopImpressionists.com — pristup dato 4. listopada 2026.

    Salome — Лукас Кранх Старши Dio 3 · O ovom umjetničkom djelu

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Лукас Кранх Старши

    Rođeni u Kronach, Njemačka

    Renesansni majstor Saksonije: Život i umjetnost Lukasa Kranacha Starijeg

    Lucas Cranach Stariji, rođen u Kronachu u Njemačkoj oko 1472. godine, predstavlja ključnu figuru njemačke renesanse. Njegov život odvijao se tijekom razdoblja ogromnih religijskih i političkih previranja, a njegova je umjetnost postala neraskidivo povezana i s usincujućom protestantskom reformacijom i raskošnim dvorevima kojima je služio. Početno podučav 따라 njegov otac, Hans Maler, Cranachov rani umjetnički razvoj ostaje donekle obavijen misterijom, iako su utjecaji južnonjemačkih majstora evidentni u njegovom evoluirajućem stilu. Brzo se istaknuo ne samo kao vješt majstor, već i kao umjetnik sposoban uhvatiti psihološku dubinu uz tehničku preciznost – kvalitete koje će uskoro privući pažnju moćnih pokrovitelja. Godine 1s04. ušao je u službu Friedricha III., izbornika Saksonije, što je bio odnos koji će definirati veći dio njegove karijere i osigurati mu stabilnost te pristup utjecajnim krugovima. Ovo imenovanje za dvorskog slikara u Wittenbergu nije se svodilo samo na stvaranje dekorativnih djela; ono je Kranacha postavilo u samo srce jednog od najtransformativnijih pokreta u europskoj povijesti.

    Pokroviteljstvo, Reformacija i umjetničke inovacije

    Cranachov položaj unutar saksonskog dvora pokazao se presudnim ne samo za njegov život, već i za njegov umjetnički razvoj. On nije samo dokumentirao događaje; on je aktivno oblikovao vizualne narative u vrijeme dubokih promjena. Njegovo najtrajnije naslijeđe je, moglo bi se reći, njegova bliska povezanost s Martinom Lutherom, središnjom figurom protestantske reformacije. Cranach je stvorio ne manje od jedanaest portreta Luthera, od kojih svaki nudi jedinstven uvid u reformatorovu osobnost i njegovu evoluirajuću ulogu. To nisu bili puki portreti; to su bile pažljivo konstruirane slike dizajnirane da projektiraju autoritet, pobožnost i intelektualnu snagu – esencijalne kvalitete za vođu koji izaziva utvrđeni religijski poredak. Nadilazeći portretstvo, Cranach je preveo teologiju reformacije u vizualni oblik, proizvodeći drvoreze i slike koje su široko širile protestantske ideje. Njegovi prikazi biblijskih scena udaljavali su se od tradicionalne katoličke ikonografije, naglašavajući izravnu povezanost s pismom i poticaoći osobniji odnos između vjernika i vjere. Objavljenje Joachimu, primjerice, zrači radosnim duhom, odražavajući novi naglasak na individualnoj pobožnosti unutar reformirane crkve. Ovaj inovativni pristup protezao se izvan religijskih tema; Cranachove mitološke slike, poput prikaza Venere i drugih klasičnih figura, često su nosile alegorijska značenja relevantna suvremenim političkim i društvenim pitanjima.

    Dinastija radionice: Stil i tehnika

    Lucas Cranach Stariji nije bio usamljeni umjetnik koji radi u izolaciji. Vodio je iznimno produktivnu radionicu, zapošljavajući brojne pomoćnike i šegrta koji su značajno doprinijeli njegovom opusu. Ovaj kolaborativni pristup značio je da su mnogi radovi pripisani Cranachu zapravo nastali pod njegovim vodstvom ili od strane članova njegovog kruga – uključujući njegovog sina, Lucasa Kranacha Mlađeg. Radionica obitelji Cranach postala je poznata po svom prepoznatljivom stilu: elegantnim figurama s izduženim proporcijama, živopisnim bojama i pedantnom pažnjom prema detaljima. Njegova tehnika uključivala je kombinaciju slikanja uljanim bojama, drvoreza i gravure, što mu je omogućilo da dopre do široke publike putem originalnih umjetničkih djela, ali i pristupačnih printova. Lov na srne u izborničkom Friedrichu III. Mudrom primjer je njegovog majstorstva u stilu sjeverne renesanse, prikazujući detaljni realizam uz plemeniti simbolizam. Kompozicija je dinamična, hvata energiju lova dok istovremeno prenosi moć i status izbornika. Cranachova upotreba svjetla i sjene stvara osjećaj dubine i atmosfere, uvlačeći gledatelja u scenu. Njegovi su portreti podjednako uvjerljivi, okarakterizirani psihološkim uvidom i rafiniranom izvedbom.

    Naslijeđe i trajni utjecaj

    Lucas Cranach Stariji umro je 1553. godine, ostavivši iza sebe izvanredno umjetničko naslijeđe koje i danas odjekuje. Bio je majstor portretizma, vješt tumač religijskih tema i proračunat poslovni čovjek koji je razumio moć vizualne komunikacije. Njegovo djelo ne samo da odražava kulturne i intelektualne struje svog vremena, već je pomoglo i u njihovom oblikovanju. Radionica obitelji Cranach nastavila je cvjetati i nakon njegove smrti, osiguravajući da se njegov stil i tehnike prenose generacijama. Njegov utjecaj može se vidjeti u djelima brojnih kasnijih umjetnika, a njegove slike ostaju iznimno tražene od strane kolekcionara i muzeja širom svijeta. Od ikoničnih portreta Martina Luthera do očaravajućih mitoloških scena, Cranachova umjetnost nudi fascinantan prozor u svijet njemačke renesanse – svijet obilježen dubokim duhovnim ispitivanjem i umjetničkom inovacijom. Njegova sposobnost spajanja religiozne žarene strasti, političke snalažljivosti i umjetničkog talenta učvrstila je njegovo mjesto kao jednog od najvažnijih umjetnika svoje ere, a njegov doprinos nastavlja inspirirati i očaravati publiku stoljećima kasnije.

    Muzej

    Szépművészeti Múzeum

    Izloženo u Budimpešta, Hungary

    Ulazak u Zlatni Svijet: Szépművészeti Múzeum u Budimpešti

    U srcu Budimpešte, na veličanstvenom Trgu Heroja, uzdiže se zdanje koje je mnogo više od običnog muzeja – to je Szépművészeti Múzeum, Muzej likovnih umjetnosti. Njegova arhitektura, neoklasicistički remek-djelo nastalo početkom 20. stoljeća pod rukom Alberta Schickedanza i Fülöp Herzoğa, sama po sebi je djelo primamljivo za svakog ljubitelja umjetnosti. Zgrada nije samo spremnik za dragocjenosti prošlosti; ona je vizualna oda zvuku europskoj umjetničkoj baštini, s fasadom ukrašenom skulpturama koje predstavljaju različite umjetničke pokrete – od antike do moderne ere. Svaka figura, pažljivo izrezana, pripovijeda svoju vlastitu priču, stvarajući dinamičan i fascinantan prizor koji poziva posjetitelje da uđu u svijet ljepote i inspiracije. Unutrašnjost je jednako impresivna: visoki stropovi ukrašeni freskama, sjajni mramorni podovi i prostorije koje evociraju eleganciju ranog 20. stoljeća stvaraju atmosferu veličine i ugoda.

    Putovanje Kroz Vremena i Stilova: Zlatna Kolekcija

    Kolekcija Muzeja likovnih umjetnosti je prava riznica, s preko 100.000 djela koja predstavljaju kronološki put kroz europsku umjetnost. Muzej se ističe svojom strategijom isključivanja mađarske umjetnosti u ranim godinama kako bi naglasio internacionalni karakter i prezentirao vrhunsko europsko naslijeđe. Egiptski odjel, gotovo identičan onome u Kairu, oduzima dah monumentalnim sarkofagima koji čuvaju tajne faraona i hijeroglifskim natpisima koji pričaju priče o bogovima i vladarima. Zatim slijede zapanjujuće grčke i rimske skulpture koje svjedoče o trajnom utjecaju zapadne umjetničke tradicije, te djela starih majstora poput Masa di Bancha i Raphaela, čiji se "Esterhazy Madonna" odaje nježnosti i suptilnosti. Rubensova dramatična kompozicija "Mucius Scaevola Before Porsenna" privlači pogled svojom snagom i ekspresivnošću. Posebno je vrijedna pozornost zbirka nizozemskih majstora, s Rembrandtovim evociranim portretima i Vermeerovim serenim pejzažima koji nas pozivaju u mirne kutke svakodnevnog života. I ne zaboravimo odjel za crteže i grafike, gdje se krije Leonardo da Vincijev rad "Bitka kod Anghiari", rijedak uvid u proces stvaranja jednog genija.

    Arhitektonska Vizija: Simfonija Kamena i Svjetla

    Što ovaj muzej čini posebnim nije samo bogatstvo kolekcije, već i arhitektonski koncept koji je prožima. Neoklasicistički stil zgrade, s njegovom simetrijom, proporcijama i grandioznošću, ne samo da odražava europsku umjetničku prošlost, već i unosi dozu moderne inovacije. Svjetlo koje se prelijeva preko fasade, naglašavajući skulpture i arhitektonske detalje, stvara gotovo mističnu atmosferu. Svaki element zgrade – od visoke kupole koja dominira nebom do pažljivo odabranih materijala – doprinosi osjećaju veličine i ugoda. Muzej je zamišljen kao prostor koji ne samo da izlaže umjetnička djela, već i postaje sam po sebi djelo primamljivo za oči i dušu.

    Živa Baština: Muzej u Kontinuiranom Razvoju

    Szépművészeti Múzeum nije statična institucija; to je dinamičan kulturni centar koji se neprestano razvija. Kroz izmjenične izložbe, edukativne programe i istraživačke inicijative, muzej ostaje relevantan u promjenjivom svijetu. Radionice, predavanja i obiteljske aktivnosti potiču znatiželju i njeguju dublju povezanost s europskom umjetničkom baštinom. Smješten na Trgu Heroja, simboličnom srcu mađarskog nacionalnog identiteta, muzej nastavlja evoluirati, osiguravajući svoju vitalnu ulogu u živahnoj budimpeštanskoj kulturi. Pozivamo vas da otkrijete čari ovog izvanrednog muzeja i prepustite se ljepoti europske umjetnosti.

    Gdje pročitati više

    Saznajte više online

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje Salome

    topimpressionists.com/hr/art/download/lucas-cranach-the-elder-salome-8CABSV-en/

    Navedite ovo umjetničko djelo

    MLA
    Старши, Лукас Кранх. Salome. 1530, Szépművészeti Múzeum. https://topimpressionists.com/hr/art/lucas-cranach-the-elder-salome-8CABSV-en/
    APA
    Старши, Лукас Кранх (1530). Salome [Painting]. Szépművészeti Múzeum. https://topimpressionists.com/hr/art/lucas-cranach-the-elder-salome-8CABSV-en/
    Chicago
    Лукас Кранх Старши. Salome. 1530. Szépművészeti Múzeum. https://topimpressionists.com/hr/art/lucas-cranach-the-elder-salome-8CABSV-en/
    Harvard
    Старши, Лукас Кранх (1530) Salome. Szépművészeti Múzeum. Available at: https://topimpressionists.com/hr/art/lucas-cranach-the-elder-salome-8CABSV-en/

    Izvor: TopImpressionists.com — pristup dato 4. listopada 2026.

    Salome — Лукас Кранх Старши Dio 4 · Umjetnik i muzej

    Pogledajte pažljivije

    Salome — Лукас Кранх Старши

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Naš katalog ovo djelo klasificira pod: biblical narrative, renaissance art, female figure. Slažete li se? Što biste dodali ili uklonili?
    4. Vratite se na djelo Adam i Eva (1531) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.
    5. Northern Renaissance: Northern European painters using the new oil paint for astonishing detail — every hair, every reflection. Gdje se to može primijetiti u ovom djelu?

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Izvor: TopImpressionists.com — pristup dato 4. listopada 2026.

    Salome — Лукас Кранх Старши Dio 5 · Pogledajte detaljnije

    Kviz o umjetnosti

    Salome — Лукас Кранх Старши

    Koliko dobro poznajete ovo umjetničko djelo?

    Označite jedan odgovor za svako od 5 pitanja u nastavku. Svako pitanje ima točno jedan točan odgovor.

    1. 1. What artistic movement is Lucas Cranach the Elder’s ‘Salome’ considered to be?

      • A Baroque
      • B Romanticism
      • C Northern Renaissance

    2. 2. In what year was ‘Salome’ painted?

      • A 1495
      • B 1504
      • C 1530

    3. 3. Where is ‘Salome’ currently housed?

      • A Louvre Museum, Paris
      • B Museum of Fine Arts Budapest, Hungary
      • C National Gallery London

    4. 4. What biblical story inspired the painting?

      • A The Creation Story
      • B Noah’s Ark
      • C Salome and John the Baptist

    5. 5. Describe a prominent feature of Cranach's artistic style as exemplified in ‘Salome’.

      • A Emphasis on dramatic lighting
      • B Detailed realism
      • C Elegant lines and vibrant colors

    Moj rezultat: ____ od ukupno 5

    Ključ odgovora — za nastavnike

    Ovo započinje novu ispisanu stranicu, pa se može jednostavno izostaviti iz kopija.

    1C · 2C · 3B · 4C · 5C

    Provjerite točnost svakog odgovora uspoređujući ga s katalogskim zapisom za ovu sliku

    Izvor: TopImpressionists.com — pristup dato 4. listopada 2026.

    Salome — Лукас Кранх Старши Dio 6 · Kviz o umjetnosti

    Pitanja i odgovori

    Jesu li boje djela "Salome" autora Лукас Кранх Старши zasićene ili prigušene?

    Paleta djela "Salome" ima Muted zasićenost.

    Koja boja najviše dolazi do izražaja u djelu "Salome"?

    Dominantna boja djela "Salome" autora Лукас Кранх Старши je Putty (#d5cdb3).

    Gdje mogu preuzeti "Salome" autora Лукас Кранх Старши?

    Digitalnu sliku djela "Salome" autora Лукас Кранх Старши možete preuzeti na stranici za preuzimanje ovog umjetničkog djela: Preuzimanje digitalne slike: preuzimanje digitalne slike visoke rezolucije.