Papir

Vodič za studentska djela

The King

Ime Razred Datum

Max Beckmann, The King (1937). Javno dobro. Pogledajte ovo platno pod pokretnim svjetlom: crtež, stvarnu boju ispod laka, čisti pigment

Činjenice

Umjetnik
Max Beckmann topimpressionists.com/hr/artists/max-beckmann_hr/
Datumi umjetnika
1884 – 1950
Slikano
1937
Medij
Acrylic
Prvobitne dimenzije
135 x 100 cm
Artistic style
Theatricality & Dignity
Influences
Cézanne, Van Gogh
Notable elements
Crown, child, pink attire
Subject
Inner Drama

U kontekstu

The King — Max Beckmann

Koje su dimenzije?

Originalne dimenzije su 135 × 100 cm (visina × širina), prikazane ovdje pored odrasle osobe prosječne visine.

Kada je ovo naslikano?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

Gornji red: godine. Donji red: dob umjetnika na početku i na kraju svakog razdoblja — 0 u rođenju, 66 u smrti.

Naslikano u 53 godini života umjetnika. Umjetnik je doživio 66. 43 od ukupno 81 datiranih djela ovog umjetnika u našem katalogu nastala je ranije.

Shaded: životni opus Max Beckmann (1884–1950) ▲ ovo djelo, 1937 svaka datirana slika, desetljeće po desetljeće

Prva djela: do 1925 Glavni radni period: 1925–1944 Kasna djela: od 1944

Ta tri dijela dijele djela koja u ovom katalogu imaju navedenu godinu na prvu četvrtinu, srednju polovinu i posljednju četvrtinu. Ona ne predstavljaju cjelokupni umjetnikov opus: rjeđi segment može biti praznina u arhivu, a ne samo mirnije razdoblje. Iste godine u kojima se isprepliću i događaji iz umjetnikovog života

Usporedi s

Odaberite jedno od gore navedenih djela: navedite dvije zajedničke značajke s ovim djelom i jednu koja ih razlikuje.

Još djela koja se mogu postaviti uz ovo: topimpressionists.com/hr/art/similar/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/

Paleta boja

Izmjereno na temelju slike

    Glavna boja

    Black #140f0b

    Katalogirana paleta

    • #140F0B
    • #4E3C2A
    • #C4AAA0
    • #92774B

    Ove boje unutar cijele umjetnikove palete Pronađite druge slike prema boji

    Paleta
    Earthy Dominantna paleta boja na slici.
    Naziv primarne boje
    Black
    Intenzitet
    Balanced Koliko su boje zasićene i raznolike, od jedinstvene prigušene nijanse do mnoštva jarkih tonova.
    Kontrast
    Statement Razlika u svjetlini i zasićenosti boja unutar slike.
    Harmonija
    Discordant Palette Koliko dobro boje funkcioniraju zajedno, od suprotstavljenih do potpuno ujedinjenih.
    Svjetlina
    Deep_shadow Opća svjetlina ili tamnoća slike, od dubokih sjena do svijetlih vrhunaca.
    Zasićenost
    Subtle Color Koliko su boje čiste i snažne, od gotovo sivih do potpuno živopisnih.

    Gdje u svijetu se posmatra ova slika?

    • manje od 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i više
    Ova je sama po sebi slika ima premalo zabilježenih posjetitelja za mapiranje, stoga ploča prikazuje svako djelo autora Max Beckmann u posljednjih dvanaest mjeseci — ukupno 49 zemalja. Izvor ovih podataka

    Deset vodećih zemalja

    1. 1 Kina 25,2%6.200 posjeta
    2. 2 Sjedinjene Američke Države 9,8%2.400 posjeta
    3. 3 Francuska 6,9%1.700 posjeta
    4. 4 Njemačka 5,7%1.400 posjeta
    5. 5 Španjolska 5,7%1.400 posjeta
    6. 6 Italija 4,1%1.000 posjeta
    7. 7 Kolumbija 3,7%900 posjeta
    8. 8 Ujedinjeno Kraljevstvo 3,7%900 posjeta
    9. 9 Argentina 3,3%800 posjeta
    10. 10 Hong Kong 2,8%700 posjeta
    11. · 39 ostalih država 29,1%7.200 posjeta

    Pronađite tri najtamnije zemlje na karti. Nalazi li se muzej u kojem se čuva ova slika u bilo kojoj od njih? Navedite jedan razlog zbog kojeg bi je ljudi iz udaljenih krajeva mogli posjetiti.

    20 najgledanijih djela umjetnika Max Beckmann

    1. 1 Noć (Platno 7), 1919 51,3%19.300 posjeta
    2. 2 Gvozdene mostove (Pogled na Frankfurt), 1922 9,6%3.600 posjeta
    3. 3 Velika scena agonije, 1906 3,7%1.400 posjeta
    4. 4 Kolumbina, 1950 1,6%600 posjeta
    5. 5 Glumci, 1942 1,6%600 posjeta
    6. 6 Odysseus and Calypso, 1943 1,6%600 posjeta
    7. 7 Self Portrait with a Bucket Hat, 1921 1,6%600 posjeta
    8. 8 Rugby players, 1929 1,3%500 posjeta
    9. 9 Bird's hell, 1938 1,3%500 posjeta
    10. 10 Dancing bar in Baden-Baden, Bayerische St, 1923 1,3%500 posjeta
    11. 11 The Old Actress, 1926 1,3%500 posjeta
    12. 12 Actresses, 1946 0,8%300 posjeta
    13. 13 Self-Portrait in Florence, 1907 0,8%300 posjeta
    14. 14 Seascape with poplars, 1924 0,8%300 posjeta
    15. 15 Family Picture, Moma NY, 1920 0,8%300 posjeta
    16. 16 Still Life with Large Green Fruits 0,8%300 posjeta
    17. 17 Argonaux 0,8%300 posjeta
    18. 18 Temptation, 1937 0,5%200 posjeta
    19. 19 Self-Portrait with Trumpet, 1938 0,5%200 posjeta
    20. 20 The King, 1937 ova slika 0,5%200 posjeta

    Zajedno ova djela zauzimaju 82,5% ukupne pažnje koju su slike ovog umjetnika primile tijekom posljednjih dvanaest mjeseci. Katalog sadrži 221 djela ovog umjetnika, od kojih je 75 pregledano barem jednom. Ova je slika na 20 mjestu, s 0,5% te pažnje (200 posjeta). Isto vrijedi i za pojedine mjesece

    Trake mjere pažnju, ne i kvalitetu. Odaberite djelo na vrhu i ovo sljedeće: navedite jednu stvar koja bi sliku mogla učiniti slavnom, neovisno o tome koliko je dobro naslikana.

    O ovom umjetničkom djelu

    The King — Max Beckmann

    Max Beckmann's The King, created in 1937, is a captivating oil on canvas painting that embodies the essence of Expressionism. This artwork, measuring 135 x 100 cm, is currently housed at the Saint Louis Art Museum in the United States.

    Artistic Evolution and Inspiration

    Beckmann worked tirelessly on The King, submitting it to the Carnegie International exhibition in San Francisco from 1934-35. Although it did not win a prize, this setback prompted him to make significant changes before finally signing the piece in Amsterdam in 1937. The painting's history is crucial as some critics have interpreted it as an allusion to the "despot" of the time, suggesting it was Beckmann's first work created in exile. However, the resemblance between the king and Beckmann himself negates any direct reference to a specific tyrant. Instead, the artwork delves into the inner drama of a proud, powerful, yet benign individual.

    Composition and Symbolism

    The painting features a man wearing a crown, seated with a child on his lap, accompanied by two other figures in the background. All three individuals are dressed in pink attire, creating a sense of unity and togetherness. A dog is prominently positioned near the center of the image, while a chair is visible in the background, adding depth to the composition. The king's features bear a striking resemblance to Beckmann's own, although it was not intended as a formal self-portrait. The distinctive collar with triangular flaps, often associated with clown and harlequin costumes, suggests that the ominous scene might be part of a play. This blend of reality and theatricality is characteristic of Beckmann's unique style.

    Expressionism and Artistic Legacy

    Max Beckmann was a prominent figure in the Expressionist movement, known for his ability to convey intense emotions through his art. The King exemplifies this by capturing the inner turmoil and dignity of its subject. Beckmann's work is a testament to the power of Expressionism in exploring the human experience. For those interested in learning more about Max Beckmann and his contributions to Expressionism, visit /art/list/?Filter=Max-Beckmann for a comprehensive overview of his life and works. Additionally, explore the detailed page on "The King" to delve deeper into the painting's history and significance.

    Conclusion

    The King by Max Beckmann is a masterpiece that encapsulates the essence of Expressionism, blending reality with theatrical elements. Its rich history and symbolism make it a compelling piece for art enthusiasts and scholars alike. As part of the Saint Louis Art Museum's collection, this painting continues to inspire and intrigue audiences. For those who appreciate the beauty of handmade oil paintings, AllPaintingsStore offers high-quality reproductions of Beckmann's works, including The King. Visit https://AllPaintingsStore.com to explore their extensive collection and bring a piece of art history into your home.

    Umjetnik i muzej

    Umjetnik

    Max Beckmann

    Rođeni u Zagreb, Hrvatska

    Rani život i umjetnički razvoj

    Max Beckmann, rođen 12. veljače 1884. godine u Leipzigu, Saskoj, bio je iznimno talentiran njemački slikar, grafičar, kipar i pisac. Njegov umjetnički put započeo je akademskim prikazima koji su se kasnije transformirali u iskrivljene figure i prostore, odražavajući promijenjenu viziju čovječanstva nakon službe kao bolničar tijekom Prvog svjetskog rata. Beckmannovo djetinjstvo obilježeno je snažnim interesom za umjetnost, potaknutim obiteljskom podrškom i bogatom kulturnom atmosferom Leipziga. Rano se pokazao izuzetnim crtačem, a njegovo formalno obrazovanje usmjerilo ga je prema tradicionalnim tehnikama slikanja. Međutim, iskustva rata duboko su utjecala na njegovu umjetničku viziju, potaknuvši ga da odbaci konvencionalne pristupe i razvije jedinstven stil koji je istraživao teme izolacije, anksioznosti i ljudske patnje.

    Umjetnički stil i utjecaji

    Beckmannov stil, ukorijenjen u vizualnom jeziku srednjovjekovne staklene umjetnosti, bio je pod utjecajem različitih umjetnika, uključujući Cézannea, Van Gogha, Blakea, Rembrandta i Rubensa. Također je crpio inspiraciju iz sjevernoeuropskih umjetnika kasnog srednjeg vijeka i ranog renesansa, poput Boscha, Bruegela i Matthias Grünewalda. Njegova djela često karakteriziraju dramatične kompozicije, intenzivne boje i simbolički nabijeni likovi. Beckmann je bio fasciniran psihološkim stanjem modernog čovjeka i nastojao je prenijeti složene emocije i unutarnje sukobe kroz svoje slike. Njegova upotreba perspektive često je bila izobličena ili fragmentirana, stvarajući osjećaj nelagode i dezorijentacije. Iako se smatra dijelom ekspresionističkog pokreta, Beckmannov stil bio je jedinstven i neponovljiv, kombinirajući elemente realizma, simbolizma i groteske.

    Značajna djela i izložbe

    Beckmannova bogata umjetnička ostavština uključuje mnoga značajna djela koja su ga učinila jednim od najvažnijih njemačkih umjetnika 20. stoljeća. Neki od njegovih najpoznatijih radova uključuju: * "The Bark" (stečen od Nacionalne galerije u Berlinu), slika koja prikazuje ruralnu scenu s naglaskom na izolaciji i otuđenosti; * "Self-Portrait in Tuxedo" (kupljen 1928. godine), introspektivni portret koji istražuje Beckmannovu vlastitu identitet i unutarnje stanje; retrospektivne izložbe u Städtische Kunsthalle Mannheim (1928.) te u Baselu i Zürichu (1930.). Njegova djela često su izazivala kontroverze zbog njihove mračne tematike i nekonvencionalnog stila, ali su istovremeno privlačila pažnju kritičara i publike svojim snažnim emocionalnim nabojem i intelektualnom dubinom.

    Kasniji život i egzilu

    Beckmannova sreća promijenila se s usponom Adolfa Hitlera, što je dovelo do njegova otpuštanja iz umjetničke škole u Frankfurtu i oduzimanja više od 500 njegovih radova. Živio je deset godina u samovoljnom egzilu u Amsterdamu, ne uspijevajući dobiti vizu za Sjedinjene Države. Tijekom boravka u Amsterdamu nastavio je stvarati, ali su mu uvjeti života bili teški i izolirani. Njegovo iskustvo egzila dodatno je utjecalo na njegov umjetnički stil, potaknuvši ga da istražuje teme progonstva, identiteta i gubitka domovine.

    Nasljeđe

    Nakon Drugog svjetskog rata, Beckmann se preselio u Sjedinjene Države, gdje je predavao na umjetničkim školama Sveučilišta Washington u St. Louisu i Brooklyn Museumu. Njegova prva retrospektivna izložba u Sjedinjenim Državama održana je 1948. godine u City Art Museumu u Saint Louisu, što je značajno doprinijelo njegovoj međunarodnoj reputaciji. Max-Slevogt Galerie u Njemačkoj posjeduje zbirku njegovih radova. Beckmannovo djelo ostavilo je trajan utjecaj na modernu umjetnost, inspirirajući mnoge umjetnike da istražuju teme ljudske patnje, izolacije i egzistencijalne krize. Njegov jedinstveni stil i snažna emocionalna ekspresija učinili su ga jednim od najvažnijih predstavnika njemačkog ekspresionizma i ključnom figurom u povijesti slikarstva 20. stoljeća.

    Max-Slevogt Galerie, Germany

    Povijest slikarstva

    Max Beckmannova djela na AllPaintingsStore

    Ključni datumi: Rođen: 12. veljače 1884. Umro: 27. prosinca 1950.

    Gdje pročitati više

    Saznajte više online

    QR kod koji povezuje na stranicu za preuzimanje The King

    topimpressionists.com/hr/art/download/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/

    Navedite ovo umjetničko djelo

    MLA
    Beckmann, Max. The King. 1937, https://topimpressionists.com/hr/art/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/
    APA
    Beckmann, Max (1937). The King [Painting]. https://topimpressionists.com/hr/art/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/
    Chicago
    Max Beckmann. The King. 1937. https://topimpressionists.com/hr/art/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/
    Harvard
    Beckmann, Max (1937) The King. Available at: https://topimpressionists.com/hr/art/max-beckmann-the-king-8LSVXB-en/

    Pogledajte pažljivije

    The King — Max Beckmann

    Pogledajte pažljivije

    Odgovorite vlastitim riječima. Ovdje nema netočnih odgovora — postoje samo odgovori koje možete objasniti.

    1. Što vam prvo privlači pažnju i zašto?
    2. Koje boje ili oblici stvaraju atmosferu — i kakva je to atmosfera?
    3. Naš katalog ovo djelo klasificira pod: portraiture, family, crown. Slažete li se? Što biste dodali ili uklonili?
    4. Vratite se na djelo Noć (Platno 7) (1919) koje ste ranije vidjeli u ovom vodiču. Navedite dvije zajedničke značajke koje to djelo dijeli s ovim radom te jednu koja mu se razlikuje.
    5. Max Beckmann je imao oko 53 godina kada je ovo nastalo. Što u ovom djelu podsjeća na rad umjetnika u toj životnoj dobi?

    Vaš odgovor

    Napišite kratki odlomak o ovom umjetničkom djelu koristeći činjenice iz prethodnih dijelova ovog vodiča te svoje ranije odgovore.

    Pitanja i odgovori

    Koja je tehnika korištena za "The King"?

    Tehnika djela "The King" autora Max Beckmann je Acrylic. Reprodukcije imaju za cilj dočarati izgled ove tehnike.

    Koji umjetnik se pripisuje djelu "The King"?

    Autor djela "The King" je Max Beckmann. Rad je katalogiziran pod imenom Max Beckmann.

    Za koju je prostoriju preporučeno djelo "The King" autora Max Beckmann?

    Preporučeni prostor za "The King" autora Max Beckmann je Living Room. Ovaj prijedlog se, naravno, može prilagoditi vašem interijeru.