Atelier — Besplatna dostava širom svijeta — Rok isporuke 2–6 tjedana
      Henry Moore, 1898 – 1986

      Henry Moore: 100 najpoznatijih slika

      Od svih djela Henry Moore, Reclining Figure je najpoznatije; nalazi se u muzeju Detroit Institute of Arts, Detroit. Samo iza njih slijede Falling Warrior (1957) i Sculptural Objects (Cramer 47). Od 492 djela umjetnika Henry Moore u našem katalogu, ovih 100 najpoznatijih je, a svako je prikazano s datumom nastanka, muzejom i pričanom.

      Rangirano prema našoj ocjeni popularnosti, koja objedinjuje broj pretraživanja, posjeta i narudžbi za svako djelo. Ažurirano Listopad 2026.

      Portret Henry Moore
      Henry Moore · 1898 – 1986
      Rođen · umro
      1898 – 1986, Castleford
      Pokret
      Modernism
      Djela u našem katalogu
      492
      Najpoznatije
      Reclining Figure
      Najviše djela u
      Tate Britain

      10 najpoznatijih djela umjetnika Henry Moore

      Reclining Figure od Henry Moore
      1

      Reclining Figure

      Wood · Detroit Institute of Arts, Detroit

      Form and Materiality This elmwood carving presents an abstracted human form through sinuous lines and organic voids. The sculpture utilizes the wide grain of the wood to emphasize its undulating limbs and torso. Holes are integrated into the composition, allowing light and space to penetrate the solid mass. These openings create a relationship between the internal volume and the surrounding environment. Compositional Elements The figure features a looped head and…

      Falling Warrior (1957) od Henry Moore
      2

      Falling Warrior

      1957 · Bronze · National Museums Liverpool, Liverpool

      In the quiet halls of Tate Britain, there exists a moment of profound stillness captured in bronze—a masterpiece that breathes with the weight of history and the lightness of spirit. Henry Moore’s “Falling Warrior,” created between 1956 and 1957, is far more than a mere sculpture; it is a meditation on the very nature of existence. As one approaches this monumental work, the eye is immediately drawn to the fluid,…

      Sculptural Objects (Cramer 47) od Henry Moore
      3

      Sculptural Objects (Cramer 47)

      Painting

      In the vast landscape of twentieth-century modernism, few names resonate with as much tactile power and organic grace as Henry Moore. While the world often recognizes him through his monumental bronze figures that command public squares across the globe, his foray into the two-dimensional realm offers a uniquely intimate window into his creative psyche. Sculptural Objects (Cramer 47) stands as a breathtaking testament to this versatility, a painting that does…

      Sheep 1 od Henry Moore
      4

      Sheep 1

      Oil

      In the quiet, evocative lines of Sheep 1, we encounter a profound moment of connection between the viewer and the natural world. This striking black and white drawing by the legendary British master Henry Moore transcends simple animal portraiture to become an exploration of form, texture, and presence. The subject—a sheep with a thick, tactile wool coat—is rendered not merely as livestock, but as a sculptural entity. With its prominent…

      A Miner at Work (1942) od Henry Moore
      5

      A Miner at Work

      1942 · Sculpture · Imperial War Museums, London

      In the heavy, shadowed atmosphere of 1942, amidst the profound uncertainties of the Second World War, Henry Moore captured a moment of quiet, monumental strength in "A Miner at Work." This piece serves as much more than a mere depiction of industrial labor; it is a profound meditation on the human spirit under pressure. The artwork presents a solitary figure, a miner seated at the coal face, rendered through Moore’s…

      Seated figure on square steps od Henry Moore
      6

      Seated figure on square steps

      Brončana skulptura

      Henry Spencer Moore (1898 – 1986), born in the Yorkshire mining town of Castleford, emerged as one of Britain’s most significant and internationally celebrated sculptors of the twentieth century. His journey from humble beginnings to global recognition is a testament to his unwavering dedication to artistic exploration and his profound connection to the human form and the natural world.

      Figure in a Shelter (1983) od Henry Moore
      7

      Figure in a Shelter

      1983 · Sculpture Bronze · Kimbell Art Museum, Fort Worth

      Henry Moore (1898-1986), a titan of twentieth-century sculpture, remains an artist whose work continues to resonate with audiences worldwide. His unwavering fascination with the human form—particularly its reclining postures—coupled with his exploration of organic shapes derived from nature—like pebbles and seashells—established him as a pioneer of abstract expressionism while simultaneously grounding his art in palpable physicality.

      The Artist's Hand V (1979) od Henry Moore
      8

      The Artist's Hand V

      1979 · Lithograph · Tate Britain, London

      In the quiet intimacy of Henry Moore’s “The Artist's Hand V,” created in 1979, we are invited into a profound dialogue between the creator and his medium. This exquisite lithograph serves as more than a mere anatomical study; it is a soulful meditation on the very act of making. Through the outstretched gesture of Moore’s own hand, the artwork captures a moment of suspended animation, where the boundary between the…

      Reclining Figure. Points od Henry Moore
      9

      Reclining Figure. Points

      Bronca

      Razglednica Tijela: Točke Henry Mooreova skulptura "Razglednica Tijela: Točke" predstavlja vrhunac britanske umjetnosti dvadesetog stoljeća, oslanjajući se na principe organske abstrakcije i hvata trenutak filozofske kontemplacije ljudskog tijela u kontekstu prirodnih pejzaža. Izrezvana između 1967. i 1968., ova brončana djela umjetnosti pokazuje Mooreovu karakterističnu tehniku – ciljano odcjepljenje od reprezentativne realizma prema istraživanju čistih oblika i pokreta. Njeno trajstvo nije samo estetička ljepota već duboka povezanost s humanističkim idejama i…

      Hands I (1973) od Henry Moore
      10

      Hands I

      1973 · Lithograph · Tate Britain, London

      Henry Moore's 'Hands I,' created in 1973, is more than just a lithograph depicting two hands clasped together; it’s a profound meditation on connection, vulnerability, and the enduring human need for touch. Born in Castleford, Yorkshire, in 1898, Henry Spencer Moore rose to international prominence as a sculptor, yet his exploration of form extended into printmaking with remarkable sensitivity. This particular work, rendered in stark black and white, captures an…

      Slike umjetnika Henry Moore rangirane od 11 do 100

      Ležeća figura; Otvoren poziciju od Henry Moore
      #11

      Ležeća figura; Otvoren poziciju

      Henry Spencer Moore (1898–1986), jedan od najvažnijih britanskih skulptora stoljeća dvadesetoga, ostavio je nezaboravno naslijeđe koje se oslanja na inovativnu kombinaciju forme i emocije. Njegova životna priča bila…

      Two Piece Sculpture No. 7; Pipe od Henry Moore
      #14

      Two Piece Sculpture No. 7; Pipe

      A Dance of Forms: Exploring Henry Moore’s ‘Two Piece Sculpture No. 7; Pipe’ This captivating bronze sculpture by Henry Moore exemplifies his mastery of abstract figurative form and…

      Žena s uredskim stolom i žena sedište od Henry Moore
      #16

      Žena s uredskim stolom i žena sedište

      Henry Moore: Jedna djevojčica s pisacom – Izraz umjetnosti i ljudske forme Jedna djevojčica s pisacom od Henryja Moora predstavlja fascinantnu kombinaciju jednostavnosti oblika, ekspresivnih linija i dubokih…

      Catspaws off the Land (1885) od Henry Moore
      #18

      Catspaws off the Land

      1885 · Tate Britain

      To gaze upon Catspaws off the Land is to be gently swept away by the vast, breathing expanse of the sea meeting the steadfast embrace of the shore.…

      Što je Henry Moore najčešće slikao

      Četiri teme koje se najčešće pojavljuju na ovim platnima, svaka uz svoj najomiljeniji primjer.

      Gdje se nalaze platna umjetnika Henry Moore

      8 muzeja u kojima se nalazi najviše djela s ove stranice.

      Muzej Grad Djela autora Henry Moore Slike iz ovog popisa
      Tate Britain, LondonTate Britain London 3 The Artist's Hand V, Hands I, Catspaws off the Land
      National Maritime Museum, LondonNational Maritime Museum London 2 Setting Nets on the Coast of North Wales, Hove-to for a Pilot
      Detroit Institute of Arts, DetroitDetroit Institute of Arts Detroit 1 Reclining Figure
      National Museums Liverpool, LiverpoolNational Museums Liverpool Liverpool 1 Falling Warrior
      Imperial War Museums, LondonImperial War Museums London 1 A Miner at Work
      Kimbell Art Museum, Fort WorthKimbell Art Museum Fort Worth 1 Figure in a Shelter
      Zaragoza Museum, ZaragozaZaragoza Museum Zaragoza 1 Portrait of Isabel de Cistué y Nieto (Retrato de Dª Isabel de Cistué y Nieto)
      Finnish National Gallery, HelsinkiFinnish National Gallery Helsinki 1 Family Group

      Od desetljeća do desetljeća: najpoznatije platno umjetnika Henry Moore

      1. 1940s
        A Miner at Work (1942) od Henry Moore
        Platno 5 od 100

        A Miner at Work

        Godine 42 – 51 · Imperial War Museums

        In the heavy, shadowed atmosphere of 1942, amidst the profound uncertainties of the Second World War, Henry Moore captured a moment of quiet, monumental strength in "A Miner…

      2. 1950s
        Falling Warrior (1957) od Henry Moore
        Platno 2 od 100

        Falling Warrior

        Godine 52 – 61 · National Museums Liverpool

        In the quiet halls of Tate Britain, there exists a moment of profound stillness captured in bronze—a masterpiece that breathes with the weight of history and the lightness…

      3. 1970s
        The Artist's Hand V (1979) od Henry Moore
        8 od 100

        The Artist's Hand V

        Godine 72 – 81 · Tate Britain

        In the quiet intimacy of Henry Moore’s “The Artist's Hand V,” created in 1979, we are invited into a profound dialogue between the creator and his medium. This…

      4. 1980s
        Figure in a Shelter (1983) od Henry Moore
        Platno 7 od 100

        Figure in a Shelter

        Godine 82 – 88 · Kimbell Art Museum

        Henry Moore (1898-1986), a titan of twentieth-century sculpture, remains an artist whose work continues to resonate with audiences worldwide. His unwavering fascination with the human form—particularly its reclining…

      Vaša pitanja o slikama umjetnika Henry Moore – odgovori

      Koje je najpoznatije djelo umjetnika Henry Moore?Pročitajte odgovor

      Reclining Figure, Detroit Institute of Arts, Detroit. Prate ih Falling Warrior (1957) i Sculptural Objects (Cramer 47).

      Po kojim deset platnena Henry Moore je najpoznatiji/a?Pročitajte odgovor

      Reclining Figure, Falling Warrior, Sculptural Objects (Cramer 47), Sheep 1, A Miner at Work, Seated figure on square steps, Figure in a Shelter, The Artist's Hand V, Reclining Figure. Points i Hands I. Svako platno u gornjem rangiranju sadrži godinu nastanka i naziv muzeja.

      Koliko je poznatih slika umjetnika Henry Moore?Pročitajte odgovor

      U našem katalogu nalazi se 492 djela umjetnika Henry Moore, datiranih od 1942 do 1983.

      U kojim se muzejima čuvaju najpoznatija platna umjetnika Henry Moore?Pročitajte odgovor

      Većinom u Tate Britain (London), National Maritime Museum (London) i Detroit Institute of Arts (Detroit); gornji popis navodi svaki muzej i njegova platna.

      U kojim je godinama Henry Moore naslikao svoje najpoznatije platna?Pročitajte odgovor

      U 1970s, koji obuhvaća 2 od ukupno 100 djela na ovoj stranici, među njima je i The Artist's Hand V.

      Koja su prva i posljednja poznata platna umjetnika Henry Moore?Pročitajte odgovor

      Najstarije platno ovdje je iz A Miner at Work (1942) godine; najnovije je iz Figure in a Shelter (1983) godine.

      Koji se motivi najčešće pojavljuju u slikama umjetnika Henry Moore?Pročitajte odgovor

      Scenes (22), Children (15) i Mothers (15), kroz svih 100 djela na ovoj stranici.

      Što je Henry Moore obično koristio za slikanje?Pročitajte odgovor

      Bronze, korišteno u 2 od 100 djela na ovoj stranici.

      Pripada li Henry Moore kojem umjetničkom pokretu?Pročitajte odgovor

      Modernism, kao što pokazuju platna na ovoj stranici.

      Što mogu vidjeti od djela Henry Moore u muzeju Tate Britain?Pročitajte odgovor

      Muzej Tate Britain, London posjeduje 3 djela s ove stranice, među kojima su i The Artist's Hand V, Hands I i Catspaws off the Land.

      Henry Moore: priča slikara

      Život isklesan u formi: Svijet Henryja Moorea

      Henry Spencer Moore, rođen 1898. godine u rudarskom gradu Castlefordu u Yorkshireu, istaknuo se kao jedan od najznačajnijih i međunarodno slavljenih britanskih kiparskih umjetnika dvadesetog vijeka. Njegov put od skromnih početaka do globalnog priznanja svjedočanstvo je njegove nepokolebljive posvećenosti umjetničkom istraživanju te duboke povezanosti s ljudskim tijelom i prirodnim svijetom. Mooreov otac, samoukopljeni čovjek strasti prema učenju, u njega je utkao vjeru u moć obrazovanja, usmjeravajući ga od života rudara prema formalnom školovanju. Još kao dječak, Moore je pokazivao urođeni talent za modeliranje gline i rezbaranje drveta, što je nagovijestilo smjer kojim će njegov život krenuti. To rano iskustvo s taktilnim materijalima postavilo je temelje za karijeru definiranu trodimenzionalnom formom. Njegovo odrastanje usred brežuljastih polja Yorkshirea duboko je utjecalo na njegov estetski osjećaj, prožimajući njegova djela osjećajem organske fluidnosti koji odjekuje pejzažom njegovog rodnog mjesta.

      Rani utjecaji i umjetnički razvoj

      Mooreovo umjetničko obrazovanje započelo je u srednjoj školi u Castlefordu, gdje je njegov profesor umjetnosti prepoznao i njegovao njegov talent. Kasnije je pohađao Umjetničku školu u Leedsima, a potom i Kraljevski umjetnička akademiju u Londonu, uranjajući u proučavanje klasične skulpture i modernih pokreta poput kubizma. Međutim, Moore nije bio tek slijeditelj trendova; on je te utjecaje sintetizirao u nešto što je bilo jedinstveno njegovo. Ključni trenutak dogodio se tijekom posjeta Meksiku 1925. godine, gdje je susreo pretkolumbijske skulpture – posebno one aztečke civilizacije. Moćna jednostavnost i apstraktne forme tih djela duboko su odjeknule u Mooreu, oslobađajući ga konvencionalnih reprezentativnih ograničenja. Počeo je istraživati apstrakciju u potpunosti, fokusirajući se na ljudsku figuru kao izvor inspiracije, ali se udaljavajući od stroge anatomske točnosti. To razdoblje donijelo je razvoj njegovog prepoznatljivog stila: poluapstraktnih skulptura okarakteriziranih zaobljenim, organskim oblicima koji često sadrže otvore ili šupljine koje se igraju s svjetlom i prostorom.

      Ležeća figura i majka s djetetom

      Tijekom cijele svoje karijere, dva su se ponavljajuća motiva dominirala Mooreovim opusom: ležeća figura te tema majke i djeteta. Ležeća figura, posebno, postala je sinonim za njegovo ime. Ove skulpture nisu samo prikazi ljudskog tijela u mirovanju; one su istraživanja forme, volumena i odnosa između figure i njezinog okružnog prostora. Njihove valovite linije prizivaju osjećaj bezvremenskosti i mira, dok njihove često fragmentirane ili probušene forme sugeriraju ranjivost i otpornost. Tema majke i djeteta, jednako prisutna u njegovom radu, govori o univerzalnim temama ljubavi, zaštite i njege. Mooreovi prikazi majki i djece prožeti su dubokom emocionalnom težinom, hvatajući intimnu vezu između roditelja i potomka. Ove skulpture nisu bile idealizirani prikazi, već iskreni portreti ljudske povezanosti, često odražavajući tjeskobu i neizvjesnost ere u kojoj su stvoreni.

      Ratna promišljanja i javni narudžbe

      Izbijanje Drugog svjetskog rata duboko je utjecalo na Mooreov rad. Počeo je dokumentirati Londonce koji su se sklanjali od bombardiranja (Blitz) u stanicama podzemne željeznice, stvarajući seriju moćnih crteža koji su uhvatili strah, otpornost i zajednički duh tog vremena. Ti crteži iz skloništa nisu samo važni povijesni dokumenti, već i pokazuju Mooreovu sposobnost prevođenja svoje skulpturalne osjetilnosti u dvodimenzionalnu formu. Nakon rata, Moore je primao brojne javne narudžbe, što mu je omogućilo stvaranje storskurznih skulptura za škole, bolnice i javne prostore. Vjerovao je da umjetnost treba biti dostupna svima te je aktivno tražio prilike za integraciju svog rada u svakodnevni život. Ti monumentalni brončani spomenici postali su znamenitosti, transformirajući urbane pejzaže i inspirirajući generacije umjetnika i gledatelja. Njegova sposobnost ispunjavanja ovih grandioznih projekata uz zadržavanje vjernosti vlastitoj umjetničkoj viziji učvrstila je njegovu reputaciju vodeće figure u modernoj skulpturi.

      Naslijeđe i trajni utjecaj

      Utjecaj Henryja Moorea na umjetnost dvadesetog stoljeća neosporan je. Otvorio je put sljedećim generacijama kiparâ, izazivajući konvencionalne predstave forme i prostora te demonstrirajući moć apstrakcije. Njegovo djelo nastavlja odjekivati kod publike i danas, izazivajući divljenje i promišljanje. Godine 1977. Moore je osnovao Nadležnost Henryja Moorea (Henry Moore Foundation), osiguravajući da njegovo naslijeđe opstane kroz obrazovanje i promociju umjetnosti. Nadležnost podržava umjetnike, znanstvenike i institucije širom svijeta, dodatno unapređujući Mooreovu posvećenost poticanju kreativnosti i umjetničke inovacije. Njegove skulpture stoje kao trajni spomenici ljudskoj izumljivosti i svjedočanstvo transformativne moći umjetnosti.
        Glavne teme: Ljudski oblik, apstacija, majka i dijete, ležeće figure, pejzaž. Ključni utjecaji: Klasična skulptura, kubizam, pretkolumbijska umjetnost, pejzaž Yorkshirea. Značajna djela: Reclining Figure: 1951, Family Group, Shelter Drawings.
      Mooreovo djelo ostaje moćan podsjetnik na neukrotiv ljudskog duha i ljepotu koja se može pronaći čak i u najtežim okolnostima.

      Sva 492 djela umjetnika Henry Moore →