Portrait of A Girl (1940) è il dipinto per cui Charles Alston è più celebre; appartiene al La Collezione di Arte Africana e Afroamericana Kinsey, Los Angeles. Young Boy (1938) e Untitled (Seven Figures) (1949) completano il trio delle tele più amate. Il nostro catalogo conta 9 opere di Charles Alston. Ecco le 9 più famose, con l'anno, il museo e la storia di ogni tela.
Classificata in base al nostro punteggio di popolarità, che combina ricerche, visite e ordini per ogni opera. Aggiornato Ottobre 2026.
Portrait of A Girl is an oil painting on canvas created in 1940. The work is a portrait of a woman with short hair, depicted wearing a white shirt. She is shown sitting down, looking directly at the viewer with an expression that appears somewhat stern or serious. The background of the composition features a chair that is partially visible on the left side of the frame.
I 3 musei che ospitano la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.
| Musei | Città | Opere di Charles Alston | Dipinti di questo elenco |
|---|---|---|---|
 La Collezione di Arte Africana e Afroamericana Kinsey |
Los Angeles | 1 | Portrait of A Girl |
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 1 | Young Boy |
 Whitney Museum of American Art |
New York | 1 | The Family |
Portrait of A Girl is an oil painting on canvas created in 1940. The work is a portrait of a woman with short hair, depicted wearing a white…
Portrait of A Girl (1940), La Collezione di Arte Africana e Afroamericana Kinsey, Los Angeles. Seguono Young Boy (1938) e Untitled (Seven Figures) (1949).
Charles Alston, nato nel 1907, aveva 33 anni: Portrait of A Girl risale al 1940.
Nel nostro catalogo sono presenti 9 opere di Charles Alston, datate dal 1938 al 1963.
Principalmente in La Collezione di Arte Africana e Afroamericana Kinsey (Los Angeles), Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.) e Whitney Museum of American Art (New York); l'elenco sopra riporta ogni museo e le sue tele.
In 1940s, che comprende 3 delle 9 opere in questa pagina, tra cui spicca Portrait of A Girl.
La tela più antica qui presente risale al Young Boy (1938); la più recente al Seated Woman (1963).
Charles Henry Alston (1907-1977) è stato un artista americano fondamentale – pittore, scultore, illustratore, muralista ed educatore – profondamente radicato nel vivace panorama culturale del Harlem Renaissance. La sua opera ha rappresentato sia un'espressione artistica che una potente dichiarazione sull'identità e la comunità afroamericana.
Nato a Charlotte, North Carolina, la famiglia di Alston si trasferì a New York City durante l’infanzia. Ha ricevuto un’educazione solida, diplomandosi dal DeWitt Clinton High School nel 1925. Il suo talento artistico era evidente fin da giovane, portandolo a studiare al Harlem Art Workshop e successivamente alla Yale University School of Fine Arts, dove ha conseguito una laurea (B.A.) nel 1929 e un M.F.A. nel 1931. Questa formazione formale ha fornito una base per il suo stile in evoluzione.
Il percorso artistico di Alston è stato plasmato da una vasta gamma di influenze. Ammirava il lavoro dei maestri modernisti come Pablo Picasso e Amedeo Modigliani, attratto dalla loro forma semplificata e dalle qualità espressive. Allo stesso tempo, ha trovato un'ispirazione profonda nell’arte africana, riconoscendone il potente simbolismo e la forza estetica. Queste influenze combinate hanno portato allo sviluppo di uno stile unico caratterizzato da prospettive piatte, colori audaci e un focus sulla cattura dell'essenza dei suoi soggetti.
Gli anni '30 si sono rivelati cruciali per la carriera di Alston. È diventato il primo supervisore afroamericano del Federal Art Project (FAP) della Works Progress Administration (WPA). Questo ruolo pionieristico gli ha permesso di offrire opportunità a numerosi artisti afroamericani in un periodo di difficoltà economiche e discriminazione razziale. Ha anche creato attivamente murales come parte degli sforzi dell'WPA per abbellire gli spazi pubblici, in particolare all’Harlem Hospital – questi murales rimangono esempi significativi del suo impegno per l’arte della comunità.
La significatività di Charles Henry Alston si estende oltre i suoi risultati artistici. È stato un educatore dedicato, insegnando presso varie istituzioni tra cui la Yale University e la High School of Art and Design a New York City. Credeva fermamente nel dare potere agli afroamericani attraverso l'arricchimento culturale e il progresso artistico. La sua opera ha sfidato gli stereotipi razziali e ha contribuito a una rappresentazione più inclusiva della vita afroamericana nella storia dell’arte americana.
Nel corso della sua carriera, Alston ha continuato a esporre il suo lavoro e a ricevere riconoscimenti per i suoi contributi. È rimasto impegnato nella giustizia sociale e ha utilizzato la sua arte come piattaforma di advocacy. La sua eredità continua a ispirare le generazioni di artisti e attivisti, consolidando il suo posto come figura vitale nella storia dell’arte americana.
Le sue opere si trovano in numerose collezioni tra cui la Syracuse University Art Collection e altri musei negli Stati Uniti.
