Formato carta

Guida alle opere degli studenti

Senator Dirkson

Nome Classe Data

David Levine, Senator Dirkson (1968). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti.

Dettagli dell'opera

Artista
David Levine topimpressionists.com/it/artists/david-levine_it/
Date dell'artista
1926 – 2009
Pittura
1968
Dimensioni originali
28 x 17 cm

Nel contesto

Senator Dirkson — David Levine

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 28 × 17 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Data di realizzazione

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Shaded: la vita di David Levine (1926–2009) ▲ quest'opera, 1968

Opere simili

  • Anxiety, 1963 topimpressionists.com/it/art/david-levine-anxiety-AS7TBD-en/
  • Woman's Head, 1957 topimpressionists.com/it/art/david-levine-woman-s-head-AS7TB9-en/
  • Pier Fire, 1967 topimpressionists.com/it/art/david-levine-pier-fire-AS7TBF-en/

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/david-levine-senator-dirkson-ARD3TZ-en/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    White #f1e9e0

    Tavolozza salvata

    • #F1E9E0
    • #3B3634
    • #908881
    • #C8C0B6
    Palette
    Neutrals La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Colore principale
    White
    Intensità
    Monochromatic La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Balanced Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Unified Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Brilliant Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    Artista e museo

    Artista

    David Levine

    Nato a Brooklyn, Stati Uniti d'America

    Primi Anni e Formazione

    Nato: 20 dicembre 1926, Brooklyn, New York

    Morto: 29 dicembre 2009

    Suo padre, Harry, gestiva una piccola fabbrica di abbigliamento. Sua madre, Lena, era un'infermiera e attivista politica con simpatie comuniste.

    Ha dimostrato talento artistico fin da giovane; all'età di nove anni, ha fatto un'audizione per lo studio di animazione Disney.

    Ha studiato pittura al Pratt Institute.

    Ha frequentato la Tyler School of Art della Temple University nel 1946.

    Ha prestato servizio nell'esercito statunitense dopo la seconda guerra mondiale.

    Si è laureato alla Temple con una laurea in educazione.

    Carriera Artistica e Stile

    Inizialmente mirava a una carriera come pittore a tempo pieno, ma ha integrato il reddito attraverso lavori di illustrazione (ad esempio, per Gasoline Retailer).

    Molti dei suoi primi dipinti sono andati persi in un incendio nel 1968.

    Conosciuto per acquerelli che raffigurano lavoratori del settore tessile e scene di Coney Island – “ritratti empatici di cittadini comuni”.

    Ha co-fondato il Painting Group (1958) con Aaron Shikler, un salotto artistico in cui gli artisti dipingevano modelli insieme per cinquant'anni.

    Ha sviluppato competenze come illustratore politico presso Esquire.

    Ha iniziato a contribuire con caricature al The New York Review of Books nel 1963; ha creato oltre 3.800 disegni per la pubblicazione.

    Il suo processo prevedeva la revisione di bozze e foto prima di creare disegni finiti che catturavano l'essenza di un soggetto.

    Ha anche prodotto opere per Esquire (oltre 1.000 disegni), The New York Times, The Washington Post, Rolling Stone e molti altri.

    Ha distinto le sue caricature dalle vignette politiche prendendosi il tempo di osservare e leggere articoli prima di disegnare.

    Eletto alla National Academy of Design (membro associato nel 1967; Accademico a pieno titolo nel 1971).

    Influenze e Sviluppo Artistico

    Primi influssi includono Walt Disney e Will Eisner.

    Ha studiato con Hans Hofmann.

    Ha tratto ispirazione da artisti europei e americani, tra cui Vuillard, Prendergast, Bonnard, Corot, Eakins, Degas e Goya.

    Il suo stile si è evoluto dai primi dipinti a olio agli acquerelli, spesso raffigurando persone comuni e scene di vita quotidiana.

    Ha sviluppato uno stile distintivo di caricature in penna e inchiostro caratterizzato da tratti esagerati ed espressivi.

    Conosciuto per il suo uso del tratteggio incrociato per creare luce, ombra e texture.

    Principali Realizzazioni e Riconoscimenti

    Ha creato oltre 3.800 caricature per The New York Review of Books.

    Il suo lavoro è apparso in numerose pubblicazioni prestigiose (ad esempio, TIME, Newsweek, The New Yorker).

    Ha ricevuto numerosi premi tra cui il Louis Comfort Tiffany Foundation Award, una Fellowship Guggenheim e la Gold Medal dell'American Academy and Institute of Arts and Letters.

    Premio della Legion d’Onore francese e il Thomas Nast Award a Landau, Germania.

    Le sue opere sono rappresentate in importanti collezioni museali (ad esempio, Metropolitan Museum of Art, Brooklyn Museum, Hirshhorn Museum).

    Ha scritto American Presidents (2008), con i suoi disegni dei presidenti statunitensi.

    Significato Storico e Eredità

    Considerato da Jules Feiffer "il più grande caricaturista della seconda metà del XX secolo".

    Conosciuto per ritratti perspicaci e spesso satirici che catturavano l'essenza di figure importanti.

    Il suo lavoro ha rivitalizzato la caricatura come strumento giornalistico, offrendo commenti sociali con arguzia e intelligenza.

    Ha lasciato un significativo corpus di opere d’arte che documentano momenti culturali e politici chiave nella storia americana.

    Continua ad essere ammirato per la sua abilità tecnica, l'acuta osservazione e la capacità di rivelare sia l'umorismo che l'umanità dei suoi soggetti.

    Dove approfondire

    • L'artista David Levine topimpressionists.com/it/artists/david-levine_it/
    • Opere simili Altre opere da confrontare topimpressionists.com/it/art/similar/david-levine-senator-dirkson-ARD3TZ-en/

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Senator Dirkson

    topimpressionists.com/it/art/download/david-levine-senator-dirkson-ARD3TZ-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Levine, David. Senator Dirkson. 1968, https://topimpressionists.com/it/art/david-levine-senator-dirkson-ARD3TZ-en/
    APA
    Levine, David (1968). Senator Dirkson [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/david-levine-senator-dirkson-ARD3TZ-en/
    Chicago
    David Levine. Senator Dirkson. 1968. https://topimpressionists.com/it/art/david-levine-senator-dirkson-ARD3TZ-en/
    Harvard
    Levine, David (1968) Senator Dirkson. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/david-levine-senator-dirkson-ARD3TZ-en/

    Guarda da vicino

    Senator Dirkson — David Levine

    Guarda da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 1 — sei d'accordo?)
    4. Rivedi Anxiety (1963), precedentemente citato in questa guida. Indica due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. David Levine aveva circa 42 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera. Utilizza i fatti riportati nelle parti precedenti di questa guida e le tue risposte fornite sopra.