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Guida alle opere degli studenti

Red Rambler Rose

Nome Classe Data

Evan Walters, Red Rambler Rose (1940), Aberystwyth University School of Art Museum And Galleries. Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, il pigmento puro

Dettagli dell'opera

Artista
Evan Walters topimpressionists.com/it/artists/evan-walters_it/
Date dell'artista
1892 – 1951
Pittura
1940
Dimensioni originali
75 x 60 cm
Movimento
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Sede della mostra
Aberystwyth University School of Art Museum And Galleries topimpressionists.com/it/museums/aberystwyth-university-school-of-art-museum-and-galleries-aberystwyth_it/

Nel contesto

Red Rambler Rose — Evan Walters

Dimensioni

Le dimensioni originali sono 75 × 60 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Data di realizzazione

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 59 al momento del decesso.

Dipinto quando l'artista aveva 48 anni. L'artista è vissuto fino a 59. 76 delle 106 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Evan Walters (1892–1951) ▲ quest'opera, 1940 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1929 Anni di attività principale: 1929–1940 Opere tarde: dal 1940

Queste tre fasce suddividono le opere di cui questo catalogo riporta la data in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni in cui si è svolta la vita dell'artista

Opere simili

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/evan-walters-red-rambler-rose-AQS64T-en/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Clay #ac7252

    Tavolozza salvata

    • #AC7252
    • #252A25
    • #795640
    • #503F34

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Trova altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Colore principale
    Clay
    Intensità
    Balanced La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Serene Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Softly Mixed Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Deep_shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Subtle Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Evan Walters negli ultimi dodici mesi — 5 paesi in totale. L'origine di questi dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 64,5%
    2. 2 Regno Unito 25,8%
    3. 3 Stati Uniti d'America 6,5%
    4. 4 Argentina 1,6%
    5. 5 Paesi Bassi 1,6%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Evan Walters

    1. 1 Self Portrait with Candle, 1939 4,7%
    2. 2 Red Rambler Rose, 1940 questo dipinto 3,1%
    3. 3 Portrait of a Young Man, 1910 3,1%
    4. 4 Landscape with a Church Steeple, 1936 3,1%
    5. 5 The Artist's Father, 1943 3,1%
    6. 6 Abstract Heads in Grey 3,1%
    7. 7 Old Lady Reading, 1940 1,6%
    8. 8 Merry Go Round, 1930 1,6%
    9. 9 Welsh Funeral Hymn, 1950 1,6%
    10. 10 Self Portrait, 1919 1,6%
    11. 11 Self Portrait, 1940 1,6%
    12. 12 Dewi yn Llanddewi Brefi (c.500–581), 1949 1,6%
    13. 13 Street Scene, 1930 1,6%
    14. 14 Eve, 1920 1,6%
    15. 15 Mistress and Maid, 1947 1,6%
    16. 16 Seated Girl Putting on Her Shoe, 1940 1,6%
    17. 17 The Hydrangea, 1933 1,6%
    18. 18 John Sankey (1866–1948), 1st Viscount Sankey, 1937 1,6%
    19. 19 Mother and Baby, 1930 1,6%
    20. 20 Nude, 1933 1,6%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 42,6% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 167 opere di questo artista, di cui 57 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 2 tra di essi, con il 3,1% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua tecnica esecutiva.

    Artista e museo

    Artista

    Evan Walters

    Nato a Llangyfelach, Wales

    L'Anima del Paesaggio Gallese: La Vita e la Visione di Evan Walters

    Evan John Walters si staglia come una figura singolare nel mosaico della storia dell'arte gallese, un visionario il cui pennello ha saputo colmare il divario tra la durezza industriale e una profonda espressione artistica. Nato nel 1893 a Llanfylech, immerso in un paesaggio definito sia dalla tradizione rurale che dalle crescenti ombre dell'industria, Walters possedeva una sensibilità innata verso le trame della sua terra natale. Gli anni della formazione, trascorsi tra le valli di Llangyfelach e Mynyddbach, gli hanno infuso un legame profondo con la cultura e la lingua gallese, una base che gli avrebbe permesso, in seguito, di tradurre l'atmosfera pesante delle comunità minerarie in evocative narrazioni visive.

    Il suo percorso artistico è stato un connubio di disciplina pratica e raffinamento accademico. Iniziando la sua formazione presso la Morriston Technical School, Walters ha sviluppato un insieme di competenze fondamentali come pittore e decoratore, un mestiere che gli ha conferito una comprensione tattile e unica della superficie e del pigmento. Questa base tecnica è stata successivamente elevata attraverso rigorosi studi presso la Swansea School of Art e il Regent Street Polytechnic di Londra. Man mano che si avvicinava alle Royal Academy Schools, la sua opera ha iniziato ad assorbire le correnti più ampie del modernismo europeo, in particolare il potere emotivo dell'Espressionismo, che avrebbe infine infuso nei suoi ritriente e nei suoi paesaggi una profondità psicologica e inquietante.

    Dal Camouflage al Carattere: Una Carriera Trasformativa

    La traiettoria della vita di Walters fu irrevocabilmente alterata dalle maree dei conflitti mondiali. Nel 1915, nel pieno degli sconvolgimenti della Prima Guerra Mondiale, emigrò in America, servendo in un ruolo che richiedeva una straordinaria padronanza del colore e della percezione: quello di pittore di mimetismo. Questo periodo di meticolosa osservazione — imparare a manipolare luce, ombra e forma per ingannare l'occhio — ha affinato la sua capacità di tradurre informazioni visive complesse in potenti affermazioni artistiche. Fu proprio durante questa era di movimenti globali che la sua precisione tecnica incontrò un crescente interesse per la condizione umana.

    Al suo ritorno in Galles dopo la guerra, Walters si trasformò in un celebre ritrattista, rinomato per la sua capacità di catturare non solo una somiglianza, ma l'essenza stessa dei suoi soggetti. La sua carriera fu significativamente sostenuta dal patronato trasformativo di Winifred Tennant, il cui precoce riconoscimento del suo talento gli fornì la stabilità necessaria per esplorare temi più ambiziosi. Attraverso le commissioni della donna, Walters andò oltre la semplice rappresentazione, utilizzando il ritratto delle figure influenti dell'epoca per intrecciare un commento sociale più profondo nel suo repertorio.

    Un'Eredità di Trama ed Emozione

    L'importanza duratura di Evan Walters risiede nella sua capacità di trovare la bellezza all'interno della lotta industriale. La sua opera è caratterizzata da una straordinaria versatilità, che spazia dal calore intimo di opere come Eve alla vitalità vibrante e materica di Still Life with Chrysanthemums. Che stesse ritraendo l'atmosfera pesante e sporca di fuliggine di un villaggio minerario o il delicato gioco di luce su una composizione floreale, il suo lavoro è rimasto ancorato a un profondo rispetto per il carattere intrinseco del soggetto.

    I contributi di Walters all'arte del XX secolo sono segnati da diversi elementi chiave:

    La Sintesi degli Stili: La sua capacità unica di fondere le tecniche classiche della Royal Academy con l'energia grezza ed emotiva dell'Espressionismo.

    Documentazione Sociale: Il suo ruolo nel documentare il volto mutevole del Galles, catturando la dignità della classe operaia e il paesaggio industriale in trasformazione.

    Maestria Tecnica: Un uso sofisticato della teoria del colore e della texture, probabilmente influenzato dalle sue prime esperienze nel mimetismo e nelle arti decorative.

    Oggi, le opere di Evan Walters fungono da finestra vitale su un'epoca passata dell'identità gallese. Egli rimane un artista che non si è limitato ad osservare il mondo, ma ne ha sentito il peso, lasciando un'eredità che continua a risuonare in chiunque cerchi l'intersezione tra verità storica e bellezza poetica.

    Museo

    Aberystwyth University School of Art Museum And Galleries

    In mostra a Aberystwyth, United Kingdom

    Un Faro dell'Eredità Artistica Gallese: Aberystwyth University School of Art Museum & Galleries

    Immerso nella pittoresca cittadina costiera di Aberystwyth, nel cuore del Galles, l'Aberystwyth University School of Art Museum & Galleries si erge come una testimonianza di incrollabile passione artistica e dedizione accademica. Fondato nel 1872 in parallelo alla nascita dell'università stessa, la sua missione è sempre stata quella di celebrare la cultura visiva — dai capolavori più rivoluzionari alle ceramiche d'autore meticolosamente modellate — promuovendo un profondo apprezzamento per il potere trasformativo dell'arte. Più che un semplice deposito di opere, questo luogo è un laboratorio vivente dove la creatività si intreccia con la ricerca, garantendo che le eredità artistiche continuino a ispirare le generazioni future.

    Un'eredità radicata nel sapere accademico:

    Le origini del museo sono indissolubilmente legate alla fondazione dell'Università di Aberystwylo come centro di alta formazione e di esplorazione artistica. Questa relazione simbiotica ha nutrito un ambiente di continua indagine, dando vita a esposizioni che approfondiscono il contesto intellettuale di ogni singola opera, favorendo un dialogo costante tra artisti e studiosi.

    Celebrare l'identità gallese attraverso l'arte:

    Il carattere distintivo del museo deriva in gran parte dal suo incrollabile focus sull'arte gallese, una tradizione vibrante che riflette il folklore, il paesaggio e l'eredità spirituale della regione. Artisti come Clive Hicks-Jenkins, le cui pitture evocative catturano l'essenza dei paesaggi e delle narrazioni del Galles, esemplificano questo impegno nel ritrarre l'identità culturale della nazione.

    Una Collezione che Parla al Cuore

    Il patrimonio del museo vanta una straordinaria gamma di espressioni artistiche che attraversano i secoli. I visitatori possono immergersi nelle belle arti e nelle arti decorative — dalle sculture opulente alle ceramiche delicatamente lavorate — dove ogni pezzo narra una storia legata al proprio tempo e al proprio luogo. Un particolare riconoscimento merita la Collezione di Ceramica d'Autore (1920-1940), che rappresenta un momento cruciale nella storia della ceramica britannica, mettendo in mostra tecniche innovative e visioni artistiche nate dall'austerità del periodo bellico. Queste opere offrono uno sguardo prezioso sullo spirito creativo di un'epoca definita sia dalle difficoltà che da una straordinaria inventiva.

    Grandezza Architettonica: The Old College

    A dominare lo skyline di Aberystwyth è l'Old College, un edificio classificato di Grado I che ospita una parte significativa delle collezioni del museo. Progettato in stile Neo-Georgiano, i suoi archi maestosi e le intricate lavorazioni in pietra incarnano la grandezza vittorula — un riflesso deliberato dell'ambizione dell'università di affermarsi come faro di apprendimento ed eccellenza artistica. Esplorare questo capolavoro architettonico insieme alle opere d'arte contenute al suo interno regala un'esperienza indimenticabile, permettendo ai visitatori di contemplare l'interazione tra forma e funzione attraverso la storia.

    Mostre Notevoli e Ricerca Continua

    Nel corso della sua storia, l'Aberystwyth University School of Art Museum & Galleries ha ospitato esposizioni che hanno affascinato il pubblico di tutto il mondo. Questi eventi illuminano diversi movimenti artistici — dall'Impressionismo al Surrealismo — e stimolano discussioni critiche sul ruolo dell'arte nel plasmare la comprensione culturale. Inoltre, il museo partecipa attivamente a progetti di ricerca volti ad approfondire la conoscenza della storia dell'arte gallese e a preservare i suoi tesori per le generazioni future. Le collaborazioni con eminenti accademici assicurano che l'interpretazione delle opere rimanga sempre ancorata al rigore scientifico.

    Oltre le Pareti: Accesso Online e Nuovi Orizzonti

    Riconoscendo l'importanza dell'accessibilità, il museo offre ai visitatori uno sguardo affascinante sulla propria collezione attraverso un coinvolgente database online. Questa risorsa digitale permette agli appassionati di tutto il mondo di esplorare le opere, approfondirne la storia e connettersi con i curatori, espandendo la portata del museo oltre la sua sede fisica e coltivando una comunità globale di amanti dell'arte.

    Artisti in Evidenza:

    Non perdete Clive Hicks-Jenkins! I suoi dipinti sono una rappresentazione straordinaria del folklore e dei paesaggi gallesi.

    Visitate l'Aberystwyth University School of Art Museum & Galleries per scoprire la bellezza e la ricchezza intellettuale dell'eredità artistica del Galles.

    Scopri di più

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Red Rambler Rose

    topimpressionists.com/it/art/download/evan-walters-red-rambler-rose-AQS64T-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Walters, Evan. Red Rambler Rose. 1940, Aberystwyth University School of Art Museum And Galleries. https://topimpressionists.com/it/art/evan-walters-red-rambler-rose-AQS64T-en/
    APA
    Walters, Evan (1940). Red Rambler Rose [Painting]. Aberystwyth University School of Art Museum And Galleries. https://topimpressionists.com/it/art/evan-walters-red-rambler-rose-AQS64T-en/
    Chicago
    Evan Walters. Red Rambler Rose. 1940. Aberystwyth University School of Art Museum And Galleries. https://topimpressionists.com/it/art/evan-walters-red-rambler-rose-AQS64T-en/
    Harvard
    Walters, Evan (1940) Red Rambler Rose. Aberystwyth University School of Art Museum And Galleries. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/evan-walters-red-rambler-rose-AQS64T-en/

    Osserva da vicino

    Red Rambler Rose — Evan Walters

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 1 — sei d'accordo?)
    4. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: red roses, reflection, mirror image. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    5. Rivedi Old Lady Reading (1940), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Qual è la luminosità percepita di "Red Rambler Rose" di Evan Walters?

    In termini di luminosità percepita, "Red Rambler Rose" di Evan Walters è deep_shadow.

    Da quale paese proviene l'opera del Post-Impressionism "Red Rambler Rose"?

    "Red Rambler Rose" è stata creata da Evan Walters, nato in Wales, all'interno del movimento Post-Impressionism. L'origine dell'artista lega l'opera al Post-Impressionism così come praticato dagli artisti di Wales.

    "Red Rambler Rose" di Evan Walters è di pubblico dominio, e perché?

    "Red Rambler Rose" di Evan Walters è di di pubblico dominio - il suo copyright è scaduto. I termini del copyright si calcolano a partire dalla morte dell'artista, e Evan Walters è deceduto nel 1951.