Carta

Guida alle opere degli studenti

Nude on a Couch

Nome Classe Data

Gustave Caillebotte, Nude on a Couch (1890). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Gustave Caillebotte topimpressionists.com/it/artists/gustave-caillebotte_it/
Date dell'artista
1848 – 1894
Dipinto
1890
Movimento
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

Nel contesto

Nude on a Couch — Gustave Caillebotte

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 46 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 42 anni. L'artista è vissuto fino a 46. 208 delle 233 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Gustave Caillebotte (1848–1894) ▲ quest'opera, 1890 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1877 Anni di attività principale: 1877–1884 Opere tarde: dal 1884

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/gustave-caillebotte-nude-on-a-couch-8XY68D-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Rosy Brown #a7867a

    Tavolozza catalogata

    • #A7867A
    • #35282C
    • #73544F
    • #D2BDB3

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Rosy Brown
    Intensità
    Balanced Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Bold Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Balanced Harmony L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Balanced Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Subtle Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Gustave Caillebotte negli ultimi dodici mesi — 52 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 48,0%
    2. 2 Stati Uniti d'America 6,6%
    3. 3 Francia 4,6%
    4. 4 Singapore 4,4%
    5. 5 Italia 3,4%
    6. 6 Hong Kong 2,9%
    7. 7 Spagna 2,6%
    8. 8 Germania 2,2%
    9. 9 Brasile 1,9%
    10. 10 Messico 1,7%
    11. · 42 altri paesi 21,7%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Gustave Caillebotte

    1. 1 Uomo alla Finestra, 1875 32,0%
    2. 2 Parigi in Pioggia, Strada, 1877 3,2%
    3. 3 I Raschiatori del Pavimento (anche noti come I Strippers del Pavimento), 1875 3,0%
    4. 4 Paris Street: A Rainy Day (study), 1877 2,1%
    5. 5 Partita di Barca 2,1%
    6. 6 Parigi in strada, Giorno Piovoso, 1877 1,8%
    7. 7 Pink Villas at Trouville, 1884 1,4%
    8. 8 Un Balcone a Parigi, 1881 1,4%
    9. 9 I Rastrellatori di Pavimento aka I Strippers del Parquet 1,2%
    10. 10 The Yerres, Rain, 1875 1,1%
    11. 11 Le Pont de L'Europe, 1882 1,0%
    12. 12 Portrait of a Schoolboy, 1879 1,0%
    13. 13 Rematore con il cilindro, 1878 0,9%
    14. 14 Parigi, una giornata di pioggia, 1877 0,9%
    15. 15 The Bezique Game, 1880 0,9%
    16. 16 A Young Man at His Window 0,9%
    17. 17 Il Bagniatore o Lo Scapolino, 1877 0,9%
    18. 18 Skiffs on the Yerres, 1877 0,7%
    19. 19 La lezione di pianoforte, 1881 0,7%
    20. 100 Nude on a Couch, 1890 quest'opera 0,2%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 57,4% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 344 opere di questo artista, di cui 195 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 100 tra di essi, con il 0,2% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    Gustave Caillebotte

    Nato a Parigi, Francia

    La Vita e l'Opera di Gustave Caillebotte

    Gustave Caillebotte, nato a Parigi il 19 agosto 1848 e morto a Gennevilliers il 21 febbraio 1894, fu un pittore, disegnatore e mecenate francese. Membro del movimento impressionista, sebbene spesso considerato un artista a sé stante, Caillebotte si distinse per la sua visione moderna della Parigi urbana e per l'uso innovativo della prospettiva.

    Primi Anni e Formazione

    Proveniente da una famiglia benestante – suo padre, Martial Caillebotte, era un giudice al Tribunale di Commercio della Seine – Gustave ricevette un’educazione solida. Studiò legge all'Università di Parigi, conseguendo una laurea in giurisprudenza nel 1868 e la licenza per esercitare la professione legale nel 1870. Tuttavia, la sua vera passione era l'arte. Iniziò a frequentare lo studio del pittore Léon Bonnat, dove studiò pittura con serietà. Il suo interesse precoce per la fotografia influenzò profondamente il suo stile pittorico, portandolo ad esplorare nuove tecniche di composizione e prospettiva.

    Carriera Artistica e Stile

    Caillebotte si avvicinò al movimento impressionista nel 1874, quando le sue opere furono rifiutate dal Salon ufficiale. Si unì quindi al gruppo degli Impressionisti, partecipando alle loro mostre a partire dalla seconda mostra del 1876. Il suo stile, pur radicato nel realismo, fu fortemente influenzato dai suoi colleghi impressionisti come Edgar Degas e Giuseppe de Nittis. Caillebotte si distinse per la sua capacità di rappresentare la vita moderna parigina con un occhio attento ai dettagli e una prospettiva innovativa.

    Realismo Moderno: Le opere di Caillebotte spesso raffigurano scene di vita quotidiana, come lavoratori al lavoro (Les Raboteurs de Parquet) o persone che si godono la vita urbana.

    Prospettive Inusuali: Caillebotte sperimentò con punti di vista elevati e angolazioni insolite, come dimostra Vue de toits (effet de neige), che riflette l'influenza delle stampe giapponesi e della fotografia.

    Luce e Ombra: Come gli impressionisti, Caillebotte era interessato a catturare gli effetti della luce naturale e le variazioni di ombra nelle sue opere.

    Opere Principali e Riconoscimenti

    Tra le opere più significative di Gustave Caillebotte si annoverano:

    Les Raboteurs de Parquet (1875): Considerata il suo capolavoro, quest'opera rappresenta due operai che levigano un pavimento e dimostra la sua abilità nel catturare la realtà con precisione e sensibilità.

    Vue de toits (effet de neige) (1878): Un esempio notevole del suo uso innovativo della prospettiva, raffigurante i tetti innevati di Parigi da un punto di vista elevato.

    Boulevard vu d'en haut (1880): Un’altra opera che esplora la vita urbana parigina con una prospettiva unica e dinamica.

    Un Balcon à Paris (1880): Una scena di vita quotidiana che cattura l'atmosfera della Parigi dell'epoca.

    Eredità e Influenza

    Nonostante la sua morte prematura all’età di 45 anni, Gustave Caillebotte lasciò un segno significativo nella storia dell'arte francese. La sua capacità di combinare il realismo con elementi impressionisti lo rese un artista unico nel suo genere. La sua collezione d'arte, donata allo Stato francese, arricchì notevolmente il Musée d’Orsay, contribuendo a preservare e promuovere l'eredità del movimento impressionista. Caillebotte è oggi riconosciuto come uno dei più importanti pittori francesi del XIX secolo, un artista che ha saputo cogliere lo spirito della modernità con sensibilità e innovazione.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Nude on a Couch

    topimpressionists.com/it/art/download/gustave-caillebotte-nude-on-a-couch-8XY68D-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Caillebotte, Gustave. Nude on a Couch. 1890, https://topimpressionists.com/it/art/gustave-caillebotte-nude-on-a-couch-8XY68D-en/
    APA
    Caillebotte, Gustave (1890). Nude on a Couch [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/gustave-caillebotte-nude-on-a-couch-8XY68D-en/
    Chicago
    Gustave Caillebotte. Nude on a Couch. 1890. https://topimpressionists.com/it/art/gustave-caillebotte-nude-on-a-couch-8XY68D-en/
    Harvard
    Caillebotte, Gustave (1890) Nude on a Couch. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/gustave-caillebotte-nude-on-a-couch-8XY68D-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    Nude on a Couch — Gustave Caillebotte

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: nude figure, couch interior, soft lighting. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Uomo alla Finestra (1875), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Quale colore domina la composizione di "Nude on a Couch" di Gustave Caillebotte?

    Il colore dominante di "Nude on a Couch" di Gustave Caillebotte è Rosy Brown (#a7867a).

    A quale fase della carriera di Gustave Caillebotte corrisponde la data del 1890 di "Nude on a Couch"?

    La data del 1890 colloca "Nude on a Couch" nel Mature Period della carriera di Gustave Caillebotte.

    Cosa rappresenta "Nude on a Couch" di Gustave Caillebotte?

    I soggetti di "Nude on a Couch" sono nude figure, couch interior, soft lighting, french art, leisure scene, domestic setting, impressionism, relaxing pose.