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Guida alle opere degli studenti

Square One

Nome Classe Data

Helen Frankenthaler, Square One (1985). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, il pigmento puro

Dettagli dell'opera

Artista
Helen Frankenthaler topimpressionists.com/it/artists/helen-frankenthaler_it/
Date dell'artista
1928 – 2011
Pittura
1985
Dimensioni originali
198 x 129 cm
Movimento
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.

Nel contesto

Square One — Helen Frankenthaler

Dimensioni

Le dimensioni originali sono 198 × 129 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media. Le dimensioni dell'opera non consentono una rappresentazione in scala su questa pagina.

Data di realizzazione

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 83 al momento del decesso.

Dipinto quando l'artista aveva 57 anni. L'artista è vissuto fino a 83. 43 delle 64 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Helen Frankenthaler (1928–2011) ▲ quest'opera, 1985 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1966 Anni di attività principale: 1966–1987 Opere tarde: dal 1987

Queste tre fasce suddividono le opere di cui questo catalogo riporta la data in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni in cui si è svolta la vita dell'artista

Opere simili

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Gray #6d8987

    Tavolozza salvata

    • #6D8987
    • #6B3027
    • #95A6A3
    • #376D68

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Trova altri dipinti per colore

    Colore principale
    Gray
    Intensità
    Balanced La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Serene Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Softly Mixed Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Bright Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Subtle Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Helen Frankenthaler negli ultimi dodici mesi — 9 paesi in totale. L'origine di questi dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Svezia 28,3%
    2. 2 Stati Uniti d'America 26,4%
    3. 3 Cina 22,6%
    4. 4 Spagna 11,3%
    5. 5 Germania 3,8%
    6. 6 Argentina 1,9%
    7. 7 Danimarca 1,9%
    8. 8 Francia 1,9%
    9. 9 Paesi Bassi 1,9%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Helen Frankenthaler

    1. 1 Montagne e Mare, 1952 23,2%
    2. 2 Tutti-Fruitti, 1966 14,3%
    3. 3 Galles, 1966 12,5%
    4. 4 Untitled, 1973 5,4%
    5. 5 Cedar Hill, 1983 5,4%
    6. 6 Senza titolo, 1967 3,6%
    7. 7 Nature Abhors a Vacuum, 1973 3,6%
    8. 8 Altezze, 1978 1,8%
    9. 9 Weeping Crabapple, 2009 1,8%
    10. 10 Un pizzico di zen, 1970 1,8%
    11. 11 Eros, 1988 1,8%
    12. 12 Plaza Real, 1988 1,8%
    13. 13 Seeing the Moon on a Hot Summer Day, 1987 1,8%
    14. 14 Viewpoint II, 1979 1,8%
    15. 15 Bay Area Wednesday I, 1982 1,8%
    16. 16 Square One, 1985 questo dipinto 1,8%
    17. 17 Living Edge, 1973 1,8%
    18. 18 Variation II on Mauve Corner, 1969 1,8%
    19. 19 Untitled, 1963 1,8%
    20. 20 Dream Walk, 1977 1,8%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 91,4% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 66 opere di questo artista, di cui 25 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 16 tra di essi, con il 1,8% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua tecnica esecutiva.

    Artista e museo

    Artista

    Helen Frankenthaler

    Nato a Manhattan, Stati Uniti d'America

    Primi Anni e Formazione

    Nata: 12 dicembre 1928, Manhattan, New York City

    Morta: 27 dicembre 2011

    Origini Familiari: Figlia di Alfred Frankenthaler (giudice) e Martha Lowenstein. Cresciuta in una famiglia intellettuale e progressista ebrea.

    Formazione: Frequentò la Dalton School dove studiò con Rufino Tamayo. Si laureò al Bennington College, Vermont, studiando con Paul Feeley. Studiò brevemente con Hans Hofmann.

    Sviluppo Artistico e Innovazione

    Influenze Iniziali: Jackson Pollock, Clement Greenberg, Hans Hofmann.

    La Tecnica "Soak-Stain" (1952): Una tecnica rivoluzionaria che coinvolgeva il versare vernice diluita direttamente su tela non preparata stesa sul pavimento. Questo creava un effetto unico di colore traslucido ed enfatizzava la piattezza della superficie pittorica.

    Transizione agli Acrilici: Nei primi anni '60, Frankenthaler iniziò a incorporare vernici acriliche, consentendo colori più brillanti e delineazioni più chiare tra le forme.

    Esplorazione dei Media: Oltre alla tela, sperimentò con ceramica, scultura, tappezzeria, stampa (specialmente xilografia), scenografie e costumi.

    Opere Principali e Stile

    Mountains and Sea (1952): Considerata un'opera fondamentale che ha influenzato il movimento Color Field.

    Stile: Caratterizzata da dipinti espressionisti astratti su larga scala con forme fluide, masse astratte e gesti lirici ispirati dalla natura. Enfasi sulla spontaneità e sulle qualità intrinseche della pittura.

    Astrattismo Lirico: Il lavoro di Frankenthaler è spesso associato all'astrattismo lirico, uno stile che enfatizza l'espressività emotiva e l'immaginario poetico all'interno di un quadro astratto.

    Riconoscimenti e Significato Storico

    Carriera Espositiva: Iniziò nel 1950 con l'inclusione in "Fifteen Unknowns". Prima mostra personale nel 1951 alla Tibor de Nagy Gallery.

    Mostre Importanti: Numerose mostre retrospettive, tra cui al Jewish Museum (1960), Whitney Museum of American Art (1969) e una retrospettiva itinerante (1989). Rappresentò gli Stati Uniti alla 33a Biennale di Venezia nel 1966.

    Influenza sulla Pittura Color Field: La tecnica "soak-stain" di Frankenthaler ha influenzato significativamente Morris Louis e Kenneth Noland, figure chiave del movimento Color Field.

    National Medal of Arts (2001): Premiata per i suoi significativi contributi all'arte americana.

    Eredità: Riconosciuta come pioniera dell'espressionismo astratto e importante contributrice alla pittura americana del dopoguerra. Le sue tecniche innovative e il suo stile lirico continuano a ispirare gli artisti oggi.

    Ultimi Anni e Morte

    Residenza & Studio: Mantenne una casa e uno studio a Darien, Connecticut.

    Morte: Morì nella sua casa il 27 dicembre 2011, dopo una lunga malattia non divulgata.

    The Helen Frankenthaler Foundation: Istituita durante la sua vita per promuovere un maggiore interesse pubblico nelle arti visive.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Square One

    topimpressionists.com/it/art/download/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Frankenthaler, Helen. Square One. 1985, https://topimpressionists.com/it/art/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/
    APA
    Frankenthaler, Helen (1985). Square One [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/
    Chicago
    Helen Frankenthaler. Square One. 1985. https://topimpressionists.com/it/art/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/
    Harvard
    Frankenthaler, Helen (1985) Square One. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/helen-frankenthaler-square-one-D2DSSP-en/

    Osserva da vicino

    Square One — Helen Frankenthaler

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Rivedi Senza titolo (1967), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    4. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?
    5. Helen Frankenthaler aveva circa 57 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    "Square One" di Helen Frankenthaler è un ritratto, un paesaggio o una composizione quadrata?

    "Square One" di Helen Frankenthaler ha un formato Portrait. Il formato descrive le proporzioni della composizione.

    Chi ha creato "Square One" e in quale stile è realizzato?

    Dietro "Square One" si trovano Helen Frankenthaler e il movimento Abstract Expressionism.

    "Square One" di Helen Frankenthaler è di pubblico dominio, e perché?

    Lo stato del copyright di "Square One" - ancora protetta dal diritto d'autore - deriva dalla morte dell'artista avvenuta nel 2011.