Carta

Guida alle opere degli studenti

Thirlmere

Nome Classe Data

Henry Clarence Whaite, Thirlmere (1873). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Henry Clarence Whaite topimpressionists.com/it/artists/henry-clarence-whaite_it/
Date dell'artista
1828 – 1912
Dipinto
1873
Dimensioni originali
100 x 182 cm

Nel contesto

Thirlmere — Henry Clarence Whaite

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 100 × 182 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880
  8. 1890
  9. 1900
  10. 1910

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 84 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 45 anni. L'artista è vissuto fino a 84. 10 delle 18 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Henry Clarence Whaite (1828–1912) ▲ quest'opera, 1873 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1865 Anni di attività principale: 1865–1892 Opere tarde: dal 1892

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/henry-clarence-whaite-thirlmere-AQS5QS-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Celadon #b7bdaf

    Tavolozza catalogata

    • #B7BDAF
    • #554123
    • #A19D84
    • #786844

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Neutrals La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Celadon
    Intensità
    Balanced Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Balanced Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Bright Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Subtle Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Henry Clarence Whaite negli ultimi dodici mesi — 5 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 53,8%
    2. 2 Brasile 23,1%
    3. 3 Regno Unito 7,7%
    4. 4 Singapore 7,7%
    5. 5 Stati Uniti d'America 7,7%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 10 opere più visualizzate di Henry Clarence Whaite

    1. 1 Il Bardo, 1907 28,6%
    2. 2 Spring, Farringford, Isle of Wight, 1948 14,3%
    3. 3 Conway Valley 14,3%
    4. 4 A Mountain Farm, Llanrhychwyn, near Trefriw, 1867 7,1%
    5. 5 The Owl, 1865 7,1%
    6. 6 Coast Scene, 1851 7,1%
    7. 7 The Heart of Cambria, 1886 7,1%
    8. 8 Just Arrived by the Sloop (in the Conway Valley, North Wales), 1889 7,1%
    9. 9 Gipsy Camp, Sunrise 7,1%
    10. — Thirlmere, 1873 quest'opera 0,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 99,8% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 25 opere di questo artista, di cui 9 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non ha ancora ricevuto visualizzazioni in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    Henry Clarence Whaite

    Nato a Manchester, Regno Unito

    Vita e Origini

    Nato: Manchester, Regno Unito (1828)

    Morto: 1912

    Nazionalità: Inglese

    Background Familiare: Suo padre, Henry Whaite, possedeva una galleria d'arte e un’attività di incorniciatura a Manchester. Questa precoce esposizione al mondo dell'arte influenzò significativamente il suo percorso professionale.

    Istruzione: Frequentò la Manchester Grammar School prima di studiare alla Manchester School of Design. Ulteriori studi includono corsi presso la Leigh's School a Londra e la Royal Academy a Somerset House, consolidando le sue basi artistiche.

    Primi Viaggi e Ispirazioni: Una visita in Svizzera nel 1850 scatenò una passione per i paesaggi montani. Sebbene non potesse tornare immediatamente, questa esperienza lo portò nel Nord del Galles nel 1851, dove avrebbe trascorso il resto della sua carriera.

    Carriera Artistica e Stile

    Primi Anni a Manchester: Nonostante si fosse stabilito in Galles, Whaite mantenne legami con Manchester, servendo come membro della Manchester Academy of Fine Arts dal 1859.

    Trasferimento nel Nord del Galles (1870): Stabilì la sua residenza permanente vicino a Conwy, immergendosi nel paesaggio gallese che divenne il tema centrale del suo lavoro.

    Maestria delle Acquarello: Whaite era rinomato per i suoi vibranti dipinti ad acquerello, catturando abilmente le mutevoli condizioni meteorologiche ed evocando un senso di meraviglia religiosa nei suoi paesaggi.

    Influenza di John Ruskin: Una critica di John Ruskin nel 1859 lo spinse a perfezionare la sua tecnica, allontanandosi dai dettagli eccessivi verso uno stile più audace.

    Teoria del Colore e Precursore del Puntinismo: I suoi dipinti ad olio dimostrarono un interesse per la teoria del colore, utilizzando macchie di colori puri - un precursore del movimento puntinista.

    Temi Religiosi: Le convinzioni religiose di Whaite influenzarono profondamente la sua arte, evidente sia nei paesaggi intrisi di significato morale che nei temi cristiani espliciti come "Il Risveglio di Cristiano" e "Arthur nella Gruesome Glen".

    Principali Realizzazioni e Riconoscimenti

    Mostre alla Royal Academy: Espose regolarmente alla Royal Academy dal 1851.

    Fondazione della Royal Cambrian Academy of Art (1881): Un momento cruciale nella storia dell'arte gallese, Whaite fu il promotore della formazione di questa accademia, promuovendo lo sviluppo artistico in Galles.

    Presidenza di Istituzioni Artistiche: Servì come Presidente sia della Cambrian Academy che della Manchester Academy, dimostrando la sua leadership all’interno della comunità artistica britannica.

    Ritratto in Bronzo di John Cassidy (1898): A testimonianza del suo status, fu commissionato un busto in bronzo scolpito da John Cassidy in suo onore.

    Influenze e Sviluppo Artistico

    James Astbury Hammersley: Il suo mentore alla Manchester School of Design, l'influenza di Hammersley è evidente nell'approccio artistico di Whaite.

    J.M.W. Turner: Il paragone di Ruskin con Turner evidenzia l'ammirazione di Whaite per un maestro della pittura paesaggistica e i suoi successivi sforzi per perfezionare il proprio stile.

    Preraffaelliti: Ammirava i Preraffaelliti, cosa che influenzò la sua attenzione ai dettagli e l'impegno a raffigurare fedelmente la natura.

    Significato Storico

    Pioniere della Pittura di Paesaggio Gallese: Whaite è considerato una figura chiave nell'affermazione della pittura di paesaggio come genere importante all’interno dell’arte gallese.

    Contributo all'Istruzione Artistica: Il suo ruolo nella fondazione della Royal Cambrian Academy ha contribuito in modo significativo allo sviluppo dell'istruzione e della pratica artistica in Galles.

    Catturare le Sensibilità Vittoriane: La sua opera riflette la fascinazione vittoriana per la natura, la spiritualità e i valori morali.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Thirlmere

    topimpressionists.com/it/art/download/henry-clarence-whaite-thirlmere-AQS5QS-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Whaite, Henry Clarence. Thirlmere. 1873, https://topimpressionists.com/it/art/henry-clarence-whaite-thirlmere-AQS5QS-en/
    APA
    Whaite, Henry Clarence (1873). Thirlmere [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/henry-clarence-whaite-thirlmere-AQS5QS-en/
    Chicago
    Henry Clarence Whaite. Thirlmere. 1873. https://topimpressionists.com/it/art/henry-clarence-whaite-thirlmere-AQS5QS-en/
    Harvard
    Whaite, Henry Clarence (1873) Thirlmere. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/henry-clarence-whaite-thirlmere-AQS5QS-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    Thirlmere — Henry Clarence Whaite

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Rivedi Il Bardo (1907), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    4. Henry Clarence Whaite aveva circa 45 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?
    5. Cosa potrebbe aver voluto trasmetterti l'artista?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Quale tavolozza di colori viene utilizzata in "Thirlmere" di Henry Clarence Whaite?

    La tavolozza di "Thirlmere" di Henry Clarence Whaite è descritta come Neutrals: una sintesi cromatica dell'opera.

    Che livello di saturazione e intensità presenta "Thirlmere" di Henry Clarence Whaite?

    "Thirlmere" di Henry Clarence Whaite presenta una saturazione di Subtle Color e un'intensità di Balanced.

    È possibile visualizzare un'anteprima di "Thirlmere" di Henry Clarence Whaite prima dell'ordine?

    Per visualizzare un'anteprima della riproduzione di "Thirlmere" di Henry Clarence Whaite, apri la pagina Anteprima in ambiente dell'opera.