Formato carta

Guida alle opere degli studenti

B 1955

Nome Classe Data

James Brooks, B 1955. Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti.

Dettagli dell'opera

Artista
James Brooks topimpressionists.com/it/artists/james-brooks_it/
Date dell'artista
1906 – 1992
Dimensioni originali
74 x 88 cm

Nel contesto

B 1955 — James Brooks

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 74 × 88 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Data presunta di realizzazione

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Shaded: la vita di James Brooks (1906–1992)

L'anno esatto di questo disco non è disponibile nei nostri archivi: basandoti sulla vita dell'artista e sullo stile dell'opera, a quale decennio penseresti?

Opere simili

  • Number 13, 1965 topimpressionists.com/it/art/james-brooks-number-13-D3FJ7Z-en/
  • Untitled, 1952 topimpressionists.com/it/art/james-brooks-untitled-D7RA89-en/
  • Harmagh, 1967 topimpressionists.com/it/art/james-brooks-harmagh-AQRGVX-en/

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/james-brooks-b-1955-AQRGVR-en/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Putty #e4d5bd

    Tavolozza salvata

    • #E4D5BD
    • #272826
    • #A01F21
    • #9E6C65
    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Colore principale
    Putty
    Intensità
    Balanced La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Statement Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Balanced Harmony L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Balanced Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Balanced Soft Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    Artista e museo

    Artista

    James Brooks

    Nato a St. Louis, Stati Uniti d'America

    Primi Anni e Formazione

    Nato: 18 ottobre 1906, St. Louis, Missouri

    La famiglia si trasferì a Dallas, Texas nel 1916

    Studiò arte alla Southern Methodist University (1922-1924)

    Lezioni private con James A. Waddell e Martha Simkins a Dallas

    Si trasferì a New York City nel 1926

    Studiò all'Art Students League sotto Boardman Robinson e Kimon Nicolaides

    Lavorò come artista commerciale per sostenersi

    Gli Anni del WPA e i Primi Murales

    Attivo nel Progetto Artistico Federale della WPA (Works Progress Administration) dal 1936-1942

    Dipinse tre murales per la WPA, dimostrando uno stile realista sociale.

    Volare (1940-1942): Un significativo murale presso il Terminale Aereo Marino di La Guardia, che raffigura la storia dell'aviazione. Fu il più grande murale della WPA e successivamente restaurato dopo essere stato dipinto sopra.

    Amicizia con Jackson Pollock e Philip Guston durante questo periodo

    Periodo Espressionista Astratta: Stile e Sviluppo

    Servì come artista da combattimento nell'Esercito degli Stati Uniti (1942-1945)

    Tornò a New York City nel 1946, si riconnetté con Pollock e Krasner

    Passò all'Espressionismo Astratto, influenzato dai principi surrealisti

    Sviluppò una tecnica unica di intingimento: sperimentando la fuoriuscita della pasta attraverso la tela.

    I primi lavori mostrarono influenze del Cubismo Sintetico.

    La tavolozza inizialmente presentava marroni, grigi, neri e colori vivaci.

    Successivamente l'opera incorporò forme più grandi, pennellate più ampie e composizioni più semplici utilizzando acrilici.

    Spesso usava numeri e lettere per identificare i dipinti, incorporando sillabe senza senso come titoli (ad esempio, Pask, Burwak, Jondol).

    Principali Mostre ed Riconoscimenti

    Prima mostra personale alla Peridot Gallery di New York City (1949)

    Partecipò all'importante Ninth Street Exhibition (1951) – un evento chiave nell'Espressionismo Astratto.

    Presentato in mostre come Twelve Americans e New American Painting al Museum of Modern Art.

    Documenta, Kassel, Germania Ovest (1959).

    Borsa di studio della John Simon Guggenheim Memorial Foundation (1969)

    Eredità e Significato Storico

    Considerato un pittore espressionista astratto di prima generazione.

    Conosciuto per le sue innovative tecniche di intingimento e l'astrazione lirica.

    La sua opera è conservata in importanti collezioni tra cui l'Art Institute of Chicago, The Museum of Modern Art, Tate Gallery e National Gallery of Art.

    Il percorso artistico di Brooks riflette l'evoluzione dell'Espressionismo Astratto e la sua volontà di sperimentare nuovi approcci alla pittura.

    Morì il 9 marzo 1992 a East Hampton, New York.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per B 1955

    topimpressionists.com/it/art/download/james-brooks-b-1955-AQRGVR-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Brooks, James. B 1955. n.d., https://topimpressionists.com/it/art/james-brooks-b-1955-AQRGVR-en/
    APA
    Brooks, James (n.d.). B 1955 [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/james-brooks-b-1955-AQRGVR-en/
    Chicago
    James Brooks. B 1955. n.d. https://topimpressionists.com/it/art/james-brooks-b-1955-AQRGVR-en/
    Harvard
    Brooks, James (n.d.) B 1955. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/james-brooks-b-1955-AQRGVR-en/

    Guarda da vicino

    B 1955 — James Brooks

    Guarda da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Rivedi Number 13 (1965), precedentemente citato in questa guida. Indica due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    4. Cosa potrebbe aver voluto trasmetterti l'artista?
    5. Se potessi porre all'artista una sola domanda su quest'opera, quale sarebbe?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera. Utilizza i fatti riportati nelle parti precedenti di questa guida e le tue risposte fornite sopra.