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Nome Classe Data

Jean Baptiste Deshayes De Colleville, The monkey painter. Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Jean Baptiste Deshayes De Colleville topimpressionists.com/it/artists/jean-baptiste-deshayes-de-colleville_it/
Date dell'artista
1729 – 1765
Movimento
Rococo Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls.

Nel contesto

The monkey painter — Jean Baptiste Deshayes De Colleville

Quando potrebbe essere stata dipinta?

  1. 1720
  2. 1730
  3. 1740
  4. 1750
  5. 1760

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 36 al momento del decesso.

Shaded: la vita di Jean Baptiste Deshayes De Colleville (1729–1765) ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

L'anno esatto di questo disco non è disponibile nei nostri archivi: basandoti sulla vita dell'artista e sullo stile dell'opera, a quale decennio penseresti?

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Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Walnut #5b481d

    Tavolozza catalogata

    • #5B481D
    • #100D08
    • #A6844E
    • #332710

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Walnut
    Intensità
    Monochromatic Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Serene Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Deep_shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Subtle Color Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Jean Baptiste Deshayes De Colleville negli ultimi dodici mesi — 2 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 75,0%
    2. 2 Stati Uniti d'America 25,0%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 5 opere più visualizzate di Jean Baptiste Deshayes De Colleville

    1. 1 The Mariage of the Virgin, 1763 20,0%
    2. 2 Joseph and Potiphar's Wife, 1762 20,0%
    3. 3 Death Of Hercules 20,0%
    4. 4 Man Reclining on the Ground and the Corner of a Bed 20,0%
    5. 5 The monkey painter quest'opera 20,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 100,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 17 opere di questo artista, di cui 5 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 5 tra di essi, con il 20,0% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Artista e museo

    Artista

    Jean Baptiste Deshayes De Colleville

    Nato a Colleville-sur-Mer, Francia

    Jean Baptiste Deshayes de Colleville: Un Ponte tra Grandiosità Classica ed Emozione Romantica

    Jean Baptiste Deshays de Colleville (1729 – 10 febbraio 1765) si erge come una figura cardine del Romanticismo francese, eppure la sua eredità artistica affonda le radici saldamente nelle convenzioni stilistiche delle epoche barocca e neoclassica precedenti. Nato a Colleville-sur-Mer, in Normandia, la formazione giovanile di Deshays sotto la guida del padre, Jean Dominique Deshays — un pittore minore di Rouen — lo incamminò su un percorso di maestria nelle tecniche tradizionali, permettendogli al contempo di assorbire le influenze delle correnti artistiche emergenti. Questo doppio impegno è evidente in tutta la sua opera, caratterizzata da un dettaglio meticoloso e da un equilibrio compositivo che convivono con una pennellata espressiva, capace di anticipare l'intensità emotiva di pittori romantici come Eugène Delacroix.

    Formazione Iniziale e Influenze: Gli anni formativi di Deshays inclusero studi presso l'École Gratuite de Dessin di Jean Baptiste Descamps a Rouen, dove affinò le sue doti accanto ad altri artisti destinati alla fama. Fondamentale fu il periodo trascorso nello studio di Hyacinthe Collin de Vermont e nell'atelier di Jean Restout II, che lo esponnero alla grandiosità della scuola parigina di Jean Jouvenet — un bastione dello stile neoclassico — consolidando ulteriormente le sue basi nell'estetica classica.

    Il Concorso del Prix de Rome: L'ambizione spinse Deshays verso il prestigioso concorso del Prix de Rome nel 1750, dove si aggiudicò il secondo premio con "Laban che dà sua figlia in sposa a Giacobbe". Questa tela monumentale esemplifica la sua maestria nella pittura di storia — un genere prediletto dall'Académie Royale de Peintures et de Sculptures — e mostra uno sforzo deliberato nell'emulare le composizioni idealizzate di Raffaello. Il successivo premio per "Giobbe sulla mucchio di letame" cementò la sua reputazione di artista dotato, dimostrando la sua capacità di trasmettere un'emozione profonda attraverso immagini accuratamente create.

    Sviluppo Artistico Romano: La residenza triennale presso l'École des Élèves Protégés sotto la guida di Carle van Loo si rivelò preziosa, immergendolo nelle ultime innovazioni della pittura fiamminga e favorendo legami con figure artistiche influenti. Tuttavia, il tempo trascorso all'Académie Royale de Peinture et de Sculpture — in particolare sotto Charles Joseph Natoire — segnò una svolta decisiva verso l'abbraccio degli ideali romantici. Egli realizzò numerose copie dei capolavori di Raffaello, studiando meticolosamente le tecniche e le scelte stilistiche del maestro, esplorando simultaneamente il potenziale espressivo di un'illuminazione drammatica e di pennellate dinamiche.

    Grandi Traguardi e Stile Artistico

    Lo stile artistico di Deshays può essere descritto come un'armoniosa fusione tra precisione neoclassica e fervore romantico. Egli rendeva i dettagli architettonici e le pieghe dei drappeggi con una precisione rigorosa — marchio di fabbrica dell'École des Élèves Protégés — eppure infondeva nelle sue tele un'emozione palpabile attraverso sottili variazioni tonali e una pennellata espressiva. Le sue pitture ritraggono frequentemente narrazioni bibliche e scene mitologiche, intrise di serietà morale e profondità psicologica. Opere notevoli includono la "Visitazione" e l' "Annunciazione" — vaste tele commissionate per il monastero della Visitazione a Rouen — che esemplificano la sua capacità di eseguire commissioni monumentali mantenendo intatta l'integrità artistica. Inoltre, la sua rappresentazione di Ercole — soggetto prediletto dai pittori romantici — dimostra una volontà di sperimentare con strategie compositive innovative e un'intensa carica emotiva.

    Eredità e Significato Storico

    Nonostante abbia esposto solo quattro volte ai Salon ufficiali durante la sua vita — un evento relativamente raro per artisti del suo rango — l'influenza di Deshays si estese ben oltre i confini dei circoli artistici parigini. Il suo matrimonio con la figlia di Boucher, Angelica Eliza Bouchier, gli assicurò una posizione prominente nell'aristocrazia francese e garantì la durata della sua eredità artistica. Divenne accademico a pieno titolo nel 1758, consolidando il suo status di uno dei principali pittori della Francia. Il contributo di Jean Baptiste Deshayes de Colleville allo sviluppo dell'arte romantica non risiede solo nell'emulazione stilistica, ma nell'aver stabilito un precedente nell'unire il raffinamento classico con l'espressione emotiva — una distinzione che continua a risuonare nella storia della pittura francese. La sua tecnica meticolosa e la profonda comprensione della psicologia umana hanno cementato il suo posto come artista capace di colmare il divario tra due movimenti artistici trasformativi.

    Per approfondire

    Disponibile online

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    topimpressionists.com/it/art/download/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/

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    Colleville, Jean Baptiste Deshayes De. The monkey painter. n.d., https://topimpressionists.com/it/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/
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    Colleville, Jean Baptiste Deshayes De (n.d.). The monkey painter [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/
    Chicago
    Jean Baptiste Deshayes De Colleville. The monkey painter. n.d. https://topimpressionists.com/it/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/
    Harvard
    Colleville, Jean Baptiste Deshayes De (n.d.) The monkey painter. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/jean-baptiste-deshays-de-colleville-the-monkey-painter-9HTQEV-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    The monkey painter — Jean Baptiste Deshayes De Colleville

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: portrait painting, reflection art, 18th century style. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi The Flight into Egypt, poco prima in questa guida. Indica due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Rococo: Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Quale colore domina la composizione di "The monkey painter" di Jean Baptiste Deshayes De Colleville?

    Il colore dominante di "The monkey painter" di Jean Baptiste Deshayes De Colleville è Walnut (#5b481d).

    I colori di "The monkey painter" di Jean Baptiste Deshayes De Colleville sono vivaci o tenui?

    La saturazione del colore di "The monkey painter" è Subtle Color e la sua intensità è Monochromatic.

    In che modo lo stile e l'epoca si incontrano in "The monkey painter" di Jean Baptiste Deshayes De Colleville?

    In "The monkey painter" di Jean Baptiste Deshayes De Colleville, il movimento Rococo incontra l'epoca Età Moderna.