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Guida alle opere degli studenti

Still-life

Nome Classe Data

Jefto Perić, Still-life (1939), La Collezione Memoriale di Pavle Beljanski. Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Jefto Perić topimpressionists.com/it/artists/jefto-peric_it/
Date dell'artista
1895 – 1967
Dipinto
1939
Tecnica e materiali
Oil
Dimensioni originali
58 x 47 cm
Periodo
Modern
In corso presso
La Collezione Memoriale di Pavle Beljanski topimpressionists.com/it/museums/the-pavle-beljanski-memorial-collection-novi-sad_it/

Nel contesto

Still-life — Jefto Perić

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 58 × 47 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 72 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 44 anni. L'artista è vissuto fino a 72. 0 delle 1 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Jefto Perić (1895–1967) ▲ quest'opera, 1939 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Rosy Brown #b0a893

    Tavolozza catalogata

    • #B0A893
    • #5D6769
    • #583F2C
    • #987752

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Rosy Brown
    Intensità
    Balanced Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Gentle Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Balanced Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Balanced Soft Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Jefto Perić negli ultimi dodici mesi — 1 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 100,0%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 1 opere più visualizzate di Jefto Perić

    1. 1 Still-life, 1939 quest'opera 100,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 100,0% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 1 opere di questo artista, di cui 1 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 1 tra di essi, con il 100,0% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    Still-life — Jefto Perić

    The painting Still-life with eggs, painted a year after Tabaković’s Still-life with Beans (1940), carries the same message – it symbolizes the social status of the artist in pre-war Belgrade. In addition, this depiction of a modest lunch in the studio once more reveals Perić’s inclination to paint ordinary things from everyday life, which was in accord with his recluse but dignified nature, and his realistic expression. The firm organization of the painting, enlivened by the contrast between the warm brown and yellow tones and the fresh, cool blue tone, is characterized by the simple Cézannean form of the objects in it: a frying pan with two eggs, “sunny side up”, half a bread and a bottle of beer. These objects arranged on the table have somewhat darker colours but were painted in clear colours and broader brushstrokes which lend the surface of the painting a restless shimmering quality, under the influence of the “Paris school.” This cultural idiom implied, above all, the cultivation of the plastic and pictorial practice in the painter’s style, which was clearly not devoid of numerous relations with the material world. And yet, it did not place content in the foreground, but the formal characteristics and qualities of the painting. Among the most expressive representatives of Serbian colouristic realism, this piece was chosen in 1971 for the exhibition entitled The Painting of the Fourth Decade in the Museum of Contemporary Art in Belgrade. One of the most striking paintings with this motif from Beljanski’s collection, Perić’s Still-life is the most frequently rendered subject matter in the children’s visual workshop in the Memorial Collection – no child has ever left the museum without this interesting work of art from 1939 etched deeply into his or her memory.

    Artista e museo

    Artista

    Jefto Perić

    Nato a Gacko, Bosnia ed Erzegovina

    primi anni e formazione

    jefto perić, celebre pittore serbo, nacque il 26 dicembre 1895 a Gacko, in Bosnia ed Erzegovina, territorio che all'epoca faceva parte dell'Impero Ottomano. Il suo percorso artistico ebbe un inizio singolare, maturando attraverso l'esperienza come assistente fotografico nello studio di mihailo merćep a Zagabria. Questa precoce familiarità con la luce e l'immagine lo avrebbe accompagnato per tutta la vita, portandolo in seguito a ricoprire il prestigioso ruolo di professore presso l'Accademia d'Arte, che in seguito sarebbe divenuta l'Università d'Arte di Belgrado.

    sviluppo artistico e stile

    La naturale inclinazione di Perić verso la pittura lo spinse a frequentare diverse accademie private a Zagabria, dove affinò con dedizione la propria tecnica. La sua sete di conoscenza lo condusse poi oltre i confini nazionali, permettendogli di studiare sotto la guida di maestri illustri come Carl Johann Becker-Gundahl e Hans Hoffmann a Monaco, per poi perfezionarsi a Parigi presso l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, influenzato dalla visione di Paul Signac. Il suo stile si è così cristallizzato in un "realismo colorato", rendendolo uno dei rappresentanti più significativi e profondi di questo genere nell'arte serba.

    opere note e mostre

    Tra i capolavori che definiscono la sua eredità, spicca:

    natura morta (1939), un dipinto che funge da potente simbolo dello status sociale dell'artista nella Belgrado del periodo prebellico, ritraendo con umile dignità un modesto pranzo all'interno dello studio.

    quest'opera è custodita all'interno della collezione commemorativa Pavle Beljanski, consultabile su AllPaintingsStore.com (guarda il dipinto qui).

    il lavoro di Perić è stato esposto in diverse località di rilievo, tra cui Zagabria (1927), Belgrado (1936, 1939 e 1951), oltre a far parte della prestigiosa collezione Pavle Beljanski.

    eredità e impatto

    L'eredità di jefto perić trascende il semplice contributo estetico; egli fu un instancabile sostenitore dei diritti degli artisti e un pedagogista stimato. La sua influenza sull'arte serba è innegabile, posizionandolo come uno degli interpreti più espressivi del realismo colorato.

    scopri altre opere di jefto perić su AllPaintingsStore.com (profilo dell'artista).

    esplora la collezione commemorativa Pavle Beljanski su AllPaintingsStore.com (guarda la collezione qui).

    conclusione

    Il viaggio straordinario di jefto perić, dalle sue umili origini fino al successo come artista celebrato e accademico, resta una testimonianza vibrante della sua dedizione totale al mondo dell'arte. Il suo stile, intriso di un realismo colorato, continua a ispirare artisti e appassionati, rendendolo una figura imprescindibile nella storia dell'arte serba. wikipedia: jefto perić

    Museo

    La Collezione Memoriale di Pavle Beljanski

    In mostra presso Novi Sad, Serbia

    Un Santuario della Modernità Serba

    Immersa nel cuore di Novi Sad, in Serbia, sorge una testimonianza della profonda passione di un uomo per l'arte e del suo eterno dono alla nazione: la Collezione Memoriale Pavle Beljanski. Più che un semplice museo, esso è un eco accuratamente preservato di uno sguardo sapiente, uno spazio dove lo spirito vibrante dell'arte serba e jugoslava del XX secolo continua a risuonare. La collezione stessa è fiorita dalla ricerca personale di Pavle Beljanski, un diplomatico la cui acuta comprensione del merito artistico lo spinse a sostenere i talenti emergenti durante un periodo di immensa trasformazione culturale. Egli non si limitò ad acquisire dipinti; coltivò legami con gli artisti, riconoscendone il potenziale prima che venisse ampiamente celebrato, assemblando infine un corpus di opere che oggi costituisce una pietra miliare della storia dell'arte serba.

    L'architettura del museo è parte integrante di questa esperienza immersiva. Progettato dal visionario architetto Ivo Kurtović e completato nel 1961, l'edificio rappresenta un audace distacco dagli stili prevalenti della sua epoca, riflettendo la convinzione che l'architettura debba completare ed elevare i tesori che ospita. La struttura non è un semplice contenitore, ma un ambiente armonioso dove l'eleganza funzionale incontra un design ponderato. All'interno, gli spazi sono immersi nella luce naturale, creando un'atmosfera propizia alla quieta contemplazione e favorendo una connessione profonda e viscerale tra lo spettatore e la tela. Per l'interior designer o l'amante della fine estetica, l'edificio stesso si erge come un capolavoro del modernismo di metà secolo.

    Capolavori dello Spirito dell'Intervuerra

    Al cuore di questo santuario giace una straordinaria raccolta di 185 dipinti di 37 artisti, che rappresentano l'apice dell'espressione artistica serba durante il periodo tra le due guerre mondiali. Queste opere offrono una finestra su un'epoca definita da correnti intellettuale e mutamenti nelle identità sociali. Tra questi capolavori spiccano i paesaggi di Sava Šumanović, le cui pennellate catturano la sublime bellezza della campagna serba con palette cromatiche evocative che sembrano respirare sulla tela. Al contrario, i ritratti di Milan Konjović scavano in una profonda profondità psicologica, ritraendo i soggetti con una sensibilità e una sfumatura che trascendono la mera somiglianza del modello.

    La collezione celebra inoltre il coraggio di artisti come Nadežda Petrović, Milan Milovanović e Kosta Miličević, che navigarono in un panorama plasmato dai tumulti politici. Questi creatori fusero magistralmente le influenze dei movimenti europei, come il Cubismo e il Surrealismo, con le proprie prospettive uniche, forgiando un'identità artistica distintamente serba. Camminare attraverso queste gallerie significa assistere alla nascita di un linguaggio visivo moderno, dove ogni tratto e ogni ombra racconta la storia di una nazione che trova la propria voce tra le complessità del XX secolo.

    Un'Eredità Viva e un'Intimità Personale

    Ciò che distingue veramente la Collezione Memoriale Pavle Beljanski è la sua profonda intimità. Ad arricchire il carattere del museo è la Sala Memoriale, inaugurata nel 1966 come una toccante ricostruzione dello spazio vitale e lavorativo personale di Beljanski. Entrare significa quasi varcare una capsula del tempo; i visitatori sono circondato dai suoi mobili originali, libri, fotografie e oggetti preziosi. Questa sala, meticolosamente curata, permette di comprendere l'uomo dietro l'arte, offrendo uno sguardo sulla sensibilità raffinata e sulla curiosità intellettuale che guidarono le sue attività di collezionista. È un invito a immergersi nella vita di un diplomatico che visse in mezzo alla stessa bellezza che cercò di preservare.

    La missione del museo si estende ben oltre la conservazione del passato, poiché nutre attivamente il futuro della cultura serba. Attraverso programmi educativi per i giovani studenti e il prestigioso

    Premio Pavle Beljanski

    —che riconosce l'eccellenza nella ricerca storica dell'arte— l'istituzione assicura che il dialogo tra le generazioni rimanga ininterrotto. Per il conoscitore alla ricerca di un autentico viaggio culturale, la collezione offre un incontro coinvolgente con la storia, la cultura e il potere trasformativo dell'espressione artistica, rendendola una destinazione essenziale per chiunque sia catturato dall'eredità duratura del modernismo serbo.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Still-life

    topimpressionists.com/it/art/download/jefto-peric-still-life-D5GNWD-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Perić, Jefto. Still-life. 1939, La Collezione Memoriale di Pavle Beljanski. https://topimpressionists.com/it/art/jefto-peric-still-life-D5GNWD-en/
    APA
    Perić, Jefto (1939). Still-life [Painting]. La Collezione Memoriale di Pavle Beljanski. https://topimpressionists.com/it/art/jefto-peric-still-life-D5GNWD-en/
    Chicago
    Jefto Perić. Still-life. 1939. La Collezione Memoriale di Pavle Beljanski. https://topimpressionists.com/it/art/jefto-peric-still-life-D5GNWD-en/
    Harvard
    Perić, Jefto (1939) Still-life. La Collezione Memoriale di Pavle Beljanski. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/jefto-peric-still-life-D5GNWD-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    Still-life — Jefto Perić

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Jefto Perić aveva circa 44 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?
    4. Cosa potrebbe aver voluto trasmetterti l'artista?
    5. Se potessi porre all'artista una sola domanda su quest'opera, quale sarebbe?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Quale emozione trasmette "Still-life"?

    "Still-life" è associata a una sensazione Comforting. Il tono emotivo descrive l'impressione che l'opera trasmette.

    Il copyright di "Still-life" di Jefto Perić consente la riproduzione dell'opera?

    Lo stato del copyright di "Still-life" di Jefto Perić è chiaro: l'opera è ancora protetta dal diritto d'autore. La sua presenza presso La Collezione Memoriale di Pavle Beljanski non ne cambia lo stato.

    Come è strutturata la composizione cromatica di "Still-life" di Jefto Perić?

    La composizione cromatica di "Still-life" di Jefto Perić coniuga un Gentle contrasto con una Strong Color Unity armonia.