Formato carta

Guida alle opere degli studenti

Étienne Martin

Nome Classe Data

Karel Appel, Étienne Martin (1956). Riproduzione a scopo illustrativo; tutti i diritti sono riservati dal titolare dei diritti. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, il pigmento puro

Dettagli dell'opera

Artista
Karel Appel topimpressionists.com/it/artists/karel-appel_it/
Date dell'artista
1921 – 2006
Pittura
1956
Dimensioni originali
195 x 130 cm

Nel contesto

Étienne Martin — Karel Appel

Dimensioni

Le dimensioni originali sono 195 × 130 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media. Le dimensioni dell'opera non consentono una rappresentazione in scala su questa pagina.

Data di realizzazione

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 85 al momento del decesso.

Dipinto quando l'artista aveva 35 anni. L'artista è vissuto fino a 85. 6 delle 21 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Karel Appel (1921–2006) ▲ quest'opera, 1956 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1954 Anni di attività principale: 1954–1961 Opere tarde: dal 1961

Queste tre fasce suddividono le opere di cui questo catalogo riporta la data in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni in cui si è svolta la vita dell'artista

Opere simili

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Phthalo Green #2a2b28

    Tavolozza salvata

    • #2A2B28
    • #70736D
    • #C9C3AF
    • #474743

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Trova altri dipinti per colore

    Colore principale
    Phthalo Green
    Intensità
    Monochromatic La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Balanced Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Softly Mixed Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Deep_shadow Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Muted Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Karel Appel negli ultimi dodici mesi — 4 paesi in totale. L'origine di questi dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Paesi Bassi 78,8%
    2. 2 Cina 12,1%
    3. 3 Lettonia 6,1%
    4. 4 Belgio 3,0%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 10 opere più visualizzate di Karel Appel

    1. 1 Square Man, Karel Appel, 1951, 1951 70,6%
    2. 2 People, Birds and Sun, 1954 8,8%
    3. 3 Untitled, 1960 2,9%
    4. 4 Parrot Woman with Bird, 1963 2,9%
    5. 5 Flying Birds, 1958 2,9%
    6. 6 Tête Jaune 2,9%
    7. 7 Hip, Hip, Hoorah (Hiep, hiep, hoera ), 1949 2,9%
    8. 8 Colorful Face 2,9%
    9. 9 Three Heads, 1965 2,9%
    10. Étienne Martin, 1956 questo dipinto 0,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 99,7% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 30 opere di questo artista, di cui 9 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non è stata ancora visualizzata in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua tecnica esecutiva.

    Artista e museo

    Artista

    Karel Appel

    Nato a Amsterdam, Paesi Bassi

    Primi Anni e Formazione

    Nato: 25 aprile 1921, Amsterdam, Paesi Bassi

    Morto: 3 maggio 2006, Zurigo, Svizzera

    Genitori: Jan Appel (barbiere), Johanna Chevalier (discendente di Ugonotti francesi)

    Soprannome giovanile: 'Kik'

    Primo dipinto all’età di quattordici anni: una natura morta con un cesto di frutta.

    Ricevette un set di colori e un cavalletto come regalo per il suo quindicesimo compleanno da suo zio Karel Chevalier, che gli fornì anche le prime lezioni d'arte.

    Studiò alla Rijksakademie van Beeldende Kunsten ad Amsterdam (1940-1943) durante l’occupazione tedesca. Conobbe i suoi colleghi artisti Corneille e Constant, formando amicizie durature.

    Lasciò la casa a causa dell'opposizione dei genitori ai suoi impegni artistici e per sfuggire alla cattura della polizia tedesca per potenziale lavoro forzato.

    Il Movimento CoBrA e Sviluppo Artistico

    Prima mostra ad Groningen (1946).

    Partecipazione significativa all'esposizione dello Stedelijk Museum di Amsterdam nel 1949, che suscitò controversie e dibattiti pubblici.

    Influenze: Pablo Picasso, Henri Matisse, Jean Dubuffet.

    Iniziò a scolpire nel 1947 utilizzando materiali di recupero (tecnica dell'assemblaggio), dipingendoli con colori vivaci come bianco, rosso, giallo, blu e nero.

    Si unì al Gruppo Sperimentale con Anton Rooskens, Theo Wolvecamp e Jan Nieuwenhuys; successivamente si unì anche Hugo Claus.

    Co-fondatore di CoBrA (Copenhagen, Bruxelles, Amsterdam) nel 1948 insieme a Corneille, Constant, Jan Nieuwenhuys e Christian Dotremont.

    Lo stile artistico di CoBrA enfatizzava la spontaneità, le immagini infantili e un rifiuto delle convenzioni artistiche tradizionali. Ispirato dalla mitologia danese e nordica.

    Creò l'affresco controverso "Bambini che Interrogano" (1949) per il municipio di Amsterdam, che fu successivamente coperto a causa della protesta pubblica.

    Riconoscimento Internazionale e Carriera Successiva

    Si trasferì a Parigi nel 1950 dopo aver affrontato reazioni negative al CoBrA nei Paesi Bassi.

    Sviluppò una reputazione internazionale attraverso viaggi in Messico, negli Stati Uniti, nella Jugoslavia e in Brasile.

    Visse e lavorò a New York City e Firenze.

    Prima mostra americana presso la Martha Jackson Gallery (1954).

    Il dipinto "Bambino e Bestia II" (1951) è stato esposto nell'influente mostra del Museum of Modern Art “The New Decade” (1955).

    Conosciuto per il suo lavoro di murales.

    Ha sperimentato una ripresa della popolarità nei Paesi Bassi dopo il 1990, con importanti mostre ad Amsterdam e Bruxelles organizzate da Rudy Fuchs.

    La sua opera è stata presentata in modo prominente al Museo CoBrA di Amstelveen.

    Eredità e Riconoscimento

    Ha istituito la Fondazione Karel Appel per preservare le sue opere d'arte e promuovere la consapevolezza pubblica della sua opera.

    Ha subito una temporanea perdita di opere d'arte nel 2002, che sono state successivamente recuperate nel 2012.

    La Fondazione Karel Appel funge da patrimonio ufficiale e archivio delle immagini dell’artista.

    Il rappresentante statunitense per il diritto d'autore della fondazione è The Artists Rights Society.

    Le opere di Appel continuano a essere esposte a livello internazionale e rimangono un contributo significativo all'arte europea del dopoguerra, in particolare all'interno del movimento CoBrA.

    Dove approfondire

    • L'artista Karel Appel topimpressionists.com/it/artists/karel-appel_it/
    • Opere simili Altre opere da confrontare topimpressionists.com/it/art/similar/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Étienne Martin

    topimpressionists.com/it/art/download/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Appel, Karel. Étienne Martin. 1956, https://topimpressionists.com/it/art/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/
    APA
    Appel, Karel (1956). Étienne Martin [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/
    Chicago
    Karel Appel. Étienne Martin. 1956. https://topimpressionists.com/it/art/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/
    Harvard
    Appel, Karel (1956) Étienne Martin. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/karel-appel-etienne-martin-AS7TNP-en/

    Osserva da vicino

    Étienne Martin — Karel Appel

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 1 — sei d'accordo?)
    4. Rivedi Untitled (1960), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Karel Appel aveva circa 35 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Quanto sono intensi i colori in "Étienne Martin" di Karel Appel?

    L'intensità cromatica di "Étienne Martin" è Monochromatic. L'intensità descrive quanto appaiano marcati i colori.

    Dove posso acquistare una riproduzione dipinta a mano di "Étienne Martin" di Karel Appel?

    "Étienne Martin" è disponibile come una riproduzione a olio dipinta a mano su tela di lino. L'ordine può essere effettuato su questa pagina, con la possibilità di scegliere diverse dimensioni.

    Quanto è satura la tavolozza di "Étienne Martin"?

    La tavolozza di "Étienne Martin" ha una saturazione Muted.

    Qual è la spiegazione relativa allo stato del copyright di "Étienne Martin" di Karel Appel?

    "Étienne Martin" di Karel Appel è di ancora protetta dal diritto d'autore. I termini del copyright si calcolano a partire dalla morte dell'artista, e Karel Appel è deceduto nel 2006.

    Come posso visualizzare un'anteprima di una riproduzione di "Étienne Martin" di Karel Appel?

    È disponibile un'anteprima di "Étienne Martin" di Karel Appel nella pagina Anteprima dell'opera.

    A che età Karel Appel ha realizzato "Étienne Martin"?

    Karel Appel ha realizzato "Étienne Martin" all'età di 35. L'artista è nato nel 1921 e l'opera è datata 1956.

    In che anno è stata realizzata "Étienne Martin"?

    "Étienne Martin" risale al 1956. La data colloca l'opera all'interno della carriera di Karel Appel e della sua epoca.

    Quali sono le dimensioni dell'originale "Étienne Martin" di Karel Appel?

    "Étienne Martin" misura 195 x 130 cm nella sua forma originale. Le dimensioni originali sono un utile riferimento quando si sceglie la dimensione di una riproduzione.