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Guida alle opere degli studenti

Vélicio

Nome Classe Data

Kazimir Malevič, Vélicio (1908). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Kazimir Malevič topimpressionists.com/it/artists/kazimir-malevic_it/
Date dell'artista
1878 – 1935
Dipinto
1908
Tecnica e materiali
Olio su tela
Movimento
Suprematismo Pure geometric shapes floating on plain grounds, meant to leave the visible world behind entirely.
Periodo
Età Moderna
Artistic style
Abstraction
Influences
Symbolism, Fauvism
Notable elements or techniques
Layered paint, Gold leaf accents
Subject or theme
Landscape

Nel contesto

Vélicio — Kazimir Malevič

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 57 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 30 anni. L'artista è vissuto fino a 57. 14 delle 280 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Kazimir Malevič (1878–1935) ▲ quest'opera, 1908 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1913 Anni di attività principale: 1913–1927 Opere tarde: dal 1927

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/kazimir-malevic-velicio-8XYDP4-it/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Arancio terra #98361e

    Tavolozza catalogata

    • #98361E
    • #CFB35F
    • #B48231
    • #391D17

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Scuri La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Arancio terra
    Intensità
    Vivido Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Dichiarazione Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Armonia equilibrata L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Ombra Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Presenza cromatica nitida Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Kazimir Malevič negli ultimi dodici mesi — 62 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 53,1%69.800 visits
    2. 2 Stati Uniti d'America 8,2%10.800 visits
    3. 3 Hong Kong 6,6%8.700 visits
    4. 4 Singapore 6,1%8.000 visits
    5. 5 Messico 2,1%2.800 visits
    6. 6 Francia 2,0%2.600 visits
    7. 7 Germania 1,8%2.400 visits
    8. 8 Italia 1,8%2.400 visits
    9. 9 Spagna 1,7%2.200 visits
    10. 10 Regno Unito 1,7%2.200 visits
    11. · 52 altri paesi 14,9%19.500 visits

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Kazimir Malevič

    1. 1 Composizione Suprematista, 1916 10,7%19.500 visits
    2. 2 Quadrato Nero, 1915 4,5%8.300 visits
    3. 3 Donna con secchielli: Arrangiamento dinamico 2,3%4.200 visits
    4. 4 Un Inglese a Mosca 2,2%4.100 visits
    5. 5 Suprematismo, 1916 1,3%2.400 visits
    6. 6 Autoritratto, 1910 1,3%2.300 visits
    7. 7 Suprematismo. Composizione nonoggettiva 1,2%2.200 visits
    8. 8 Raccolta del Segale 1,2%2.200 visits
    9. 9 House under construction, 1915 1,1%2.000 visits
    10. 10 Quattro quadrati, 1915 1,0%1.900 visits
    11. 11 Composizione Suprematista: Bianco su Bianco, 1918 0,9%1.700 visits
    12. 12 Cerchio nero 0,9%1.700 visits
    13. 13 Il Crocifisso Nero, 1923 0,9%1.700 visits
    14. 14 Cerchio nero [1913], 1929 0,9%1.600 visits
    15. 15 Stage Design, Act 1, Scene 3 0,9%1.600 visits
    16. 16 suprematismo museo d'arte fine arts, krasnodar, 1917 0,8%1.500 visits
    17. 17 Sin título 0,8%1.500 visits
    18. 18 Compositione con La Gioconda, 1914 0,8%1.400 visits
    19. 19 Raccolta del grano, 1911 0,8%1.400 visits
    20. 154 Vélicio, 1908 quest'opera 0,2%300 visits

    Insieme, queste opere hanno attirato il 34,7% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 508 opere di questo artista, di cui 385 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 154 of them, with 0,2% of that attention (300 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    Vélicio — Kazimir Malevič

    Uno sguardo al regno spirituale: *Veil* di Kazimir Malevich (1908)

    L'opera Veil di Kazimir Malevich, dipinta nel 1908, è un affascinante precursore delle sue rivoluzionarie opere suprematiste. Si pone come un pezzo fondamentale che dimostra la sua transizione dall'arte figurativa verso l'astrazione e il sentimento puro. Questo capolavoro non è semplicemente un dipinto; è un invito in un paesaggio onirico traboccante di potenziale simbolico.

    Soggetto e Composizione

    La composizione si presenta densamente stratificata, offrendo ciò che appare come un paesaggio stilizzato. Una struttura dominante, simile a un albero, ancora il centro della scena, circondata da forme più piccole che suggeriscono piante e forse persino figure, sebbene queste siano rese in modo intenzionalmente ambiguo. L'effetto complessivo non è quello di una rappresentazione letterale, quanto piuttosto di un'evocazione. Malevich non mira a replicare la natura; egli cerca di catturarne l'essenza, la sua energia sottostante. La prospettiva appiattita elimina le tradizionali nozioni di profondità, creando un senso di immediatezza e un motivo diffuso su tutta la superficie.

    Stile e Tecnica

    Veil mostra una fusione affascinante di influenze. Sebbene nelle sue fasi iniziali si possano scorgere echi del Simbolismo, del Fauvismo e del Cubismo, il dipinto trascende rapidamente questi movimenti. Lo stile vira decisamente verso l'astrazione, dando priorità all'impatto emotivo rispetto alla rappresentazione realistica. La tecnica di Malevich è meticolosa. Egli impiega strato dopo strato di pittura, creando una trama ricca che invita a un'ispezione ravvicinata. Accenni di foglia d'oro o accenti metallici aggiungono luminosità e ne esaltano ulteriormente la qualità decorativa. Le linee curvilinee dominano la scena, favorendo un senso di crescita organica e movimento fluido.

    Contesto Storico e la Strada verso il Suprematismo

    Dipinto poco prima che Malevich sviluppasse pienamente i suoi principi suprematisti, Veil rappresenta una fase cruciale della sua evoluzione artistica. Avendo visitato Parigi nel 1912, l'artista fu esposto alle ultime tendenze d'avanguardia, ma cercò infine di tracciare un proprio sentiero. Questo dipinto testimonia tale viaggio: un allontanamento dalla rappresentazione del mondo esterno verso l'espressione di realtà spirituali interiori attraverso forme geometriche elementari e il colore puro. È un ponte tra la rappresentazione e la non-oggettività. L'anno 1908 fu un periodo di significativa sperimentazione artistica, con artisti in tutta Europa che mettevano in discussione i modi tradizionali di espressione.

    Simbolismo e Interpretazione

    Il simbolismo all'interno di Veil è deliberatamente aperto all'interpretazione. La forma centrale simile a un albero potrebbe rappresentare l'Albero della Vita, un motivo comune in varie tradizioni spirituali, che simboleggia la crescita, l'interconnessione e l'ordine cosmico. Gli elementi circostanti potrebbero alludere al mondo naturale o persino a figure umane impegnate in una sorta di danza rituale. Il “velo” stesso suggerisce qualcosa di nascosto, un mistero che attende di essere svelato. In definitiva, Malevich invita gli spettatori a proiettare i propri significati sull'opera, favorendo una connessione profondamente personale.

    Impatto Emotivo e Fascino Estetico

    Veil evoca un senso di intensa vivacità e bellezza ultraterrena. La ricca tavolozza cromatica – dominata da rossi e ori – crea un'atmosfera calda ma leggermente inquietante. L'abbondanza di texture e i motivi intricati catturano l'occhio, mentre la prospettiva appiattita contribuisce a una qualità onirica. L'effetto complessivo del dipinto è di un fascino magnetico. È un'opera che premia la contemplazione, offrendo nuove scoperte ad ogni visione. I suoi elementi decorativi e la profondità simbolica la rendono adatta sia ad ambienti moderni che tradizionali, aggiungendo un tocco di sofisticata intriga a qualsiasi spazio.

    Artista e museo

    Artista

    Kazimir Malevič

    Nato a Oblast di Kyiv, Ucraina

    Kazimir Malevich: Un Pioniere dell'Arte Astratta

    Primi Anni di Vita e Influenze

    Nato nell'Oblast di Kyiv, in Ucraina, nel 1878 all'interno di una famiglia polacca, la giovinezza di Kazimir Severinovich Malevich fu profondamente plasmata dai paesaggi rurali ucraini e dalla loro ricca cultura popolare.

    La sua educazione gli trasmise un profondo apprezzamento per le espressioni artistiche tradizionali che, in seguito, avrebbero influenzato sottilmente la sua opera.

    Sebbene la sua formazione formale sia iniziata a Kyiv, Malevich cercò rapidamente orizzonti artistici più ampi, spostandosi verso Mosca e arrivando infine a confrontarsi con i nascenti movimenti d'avanguardia dell'Europa.

    Influenze Chiave: L'esposizione precoce all'arte popolare, unita al desiderio di una nuova espressione moderna, costituì le fondamenta del suo stile unico.

    Sviluppo Artistico e Movimenti Fondamentali

    Inizialmente, Malevich esplorò vari stili tra cui l'Impressionismo, il Simbolismo, il Fauvismo e il Cubismo. Un viaggio cruciale a Parigi nel 1912 lo mise in contatto con le ultime evoluzioni dell'arte europea.

    Gradualmente, l'artista si allontanò dalle forme rappresentative, ricercando un linguaggio puramente artistico basato su forme geometriche e sul colore.

    Questo percorso portò allo sviluppo del Suprematismo intorno al 1915, un movimento astratto focalizzato sulla "supremazia del puro sentimento" nell'arte.

    Il Suprematismo rifiutava ogni tentativo di ritrarre oggetti del mondo visibile, dando invece priorità a forme geometriche elementari come quadrati, cerchi e rettangoli.

    Grandi Traguardi e Opere Notevoli

    Quadrato Nero (1915): Probabilmente la sua opera più celebre, rappresenta una rottura radicale con l'arte tradizionale ed è considerata un pilastro fondamentale della pittura astratta.

    Bianco su Bianco (1918): Una serie che esplora la purezza della forma e del colore, caratterizzata da forme geometriche bianche su uno sfondo bianco, spingendo l'astrazione ai suoi limiti estremi.

    Stroyuschiysya dom [Casa in costruzione] (1916): Un esempio precoce di Suprematismo che mostra la sua prospettiva unica sulla cultura ucraina attraverso forme astratte.

    L'artista scrisse anche ampiamente sulla teoria dell'arte, articolando i principi filosofici alla base del Suprematismo e sostenendo la nascita di una nuova coscienza artistica.

    Significato Storico e Eredità

    L'opera di Malevich ha avuto un impatto profondo sullo sviluppo dell'arte astratta del XX secolo, influenzando movimenti come il Minimalismo e il Costruttivismo.

    Egli sfidò le nozioni convenzionali di rappresentazione, aprendo la strada all'arte non oggettiva.

    Le sue idee sul puro sentimento e sull'astrazione geometrica continuano a risuonare negli artisti contemporanei.

    Nonostante abbia affrontato la persecuzione politica sotto Stalin – inizialmente sostenuto, poi represso – Malevich perseverò nella sua pratica artistica e nell'insegnamento.

    Influenza sugli Artisti Successivi: Ha influenzato direttamente artisti come El Lissitzky e ha plasmato indirettamente innumerevoli altri attraverso l'eredità duratura del Suprematismo.

    Ultimi Anni e Morte

    Negli ultimi anni della sua vita, Malevich tornò alla pittura figurativa, tentando di sintetizzare i suoi principi astratti con forme rappresentative.

    Continuò a insegnare e a scrivere d'arte fino alla sua morte a Leningrado (l'odierna San Pietroburgo) nel 1935.

    La sua opera rimase relativamente oscura per decenni dopo la sua scomparsa, ma visse una rinascita di interesse nella seconda metà del XX secolo, consolidando il suo posto come una delle figure più importanti della storia dell'arte moderna.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Vélicio

    topimpressionists.com/it/art/download/kazimir-malevic-velicio-8XYDP4-it/

    Cita quest'opera

    MLA
    Malevič, Kazimir. Vélicio. 1908, https://topimpressionists.com/it/art/kazimir-malevic-velicio-8XYDP4-it/
    APA
    Malevič, Kazimir (1908). Vélicio [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/kazimir-malevic-velicio-8XYDP4-it/
    Chicago
    Kazimir Malevič. Vélicio. 1908. https://topimpressionists.com/it/art/kazimir-malevic-velicio-8XYDP4-it/
    Harvard
    Malevič, Kazimir (1908) Vélicio. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/kazimir-malevic-velicio-8XYDP4-it/

    Un dettaglio ravvicinato

    Vélicio — Kazimir Malevič

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: paesaggio astratto, modelli geometrici, colori vivaci. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Composizione Suprematista (1916), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Suprematismo: Pure geometric shapes floating on plain grounds, meant to leave the visible world behind entirely. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Quiz d'arte

    Vélicio — Kazimir Malevič

    Quanto conosci quest'opera d'arte?

    Seleziona una risposta per ciascuna delle 5 domande riportate di seguito. Ciascuna presenta esattamente una risposta corretta.

    1. 1. Qual è lo stile dominante dell’opera "Veil" di Kazimir Malevich?

      • A Impressionismo
      • B Cubismo
      • C Espressionismo
    2. 2. In quale anno è stata realizzata la tela "Veil"

      • A 1905
      • B 1912
      • C 1934
    3. 3. Quale elemento caratteristico della composizione contribuisce a creare un senso di movimento?

      • A Una prospettiva lineare
      • B Colori vivaci e contrastanti
      • C Linee curvilinee
    4. 4. Qual è l'influenza principale che Kazimir Malevich ha ricevuto durante il suo viaggio a Parigi nel 1912?

      • A L’interesse per la pittura simbolista
      • B La scoperta delle teorie geometriche di Piet Mondrian
      • C Una forte ispirazione dalla cultura popolare ucraina
    5. 5. Quale tecnica pittorica è utilizzata da Malevich nella creazione della tela "Veil"?

      • A Velatura sottile
      • B Applicazione di olio puro
      • C Utilizzo di foglie d'oro

    Il mio punteggio: ____ su 5

    Chiave di correzione — per l'insegnante

    Questo darà inizio a una nuova pagina stampata, che può quindi essere semplicemente omessa dalle copie.

    1C · 2B · 3C · 4A · 5C

    Verifica ogni risposta confrontandola con la scheda del catalogo di questo dipinto

    Domande e risposte

    Il soggetto di "Vélicio" è coerente con i temi abituali di Kazimir Malevič?

    Tra i temi ricorrenti di Kazimir Malevič - avanguardia russa, astrazione geometrica, ricerca spirituale, rifiuto del realismo, ricerca di pura emozione, identità ucraina, forma astratta pionieristica - "Vélicio" pone un particolare accento su paesaggio astratto, modelli geometrici, colori vivaci, immagini simboliche, forme organiche, scena onirica, palette rossa e oro.

    "Vélicio" presenta forti contrasti chiaroscurali?

    Il contrasto chiaroscurale di "Vélicio" è registrato come Dichiarazione. Il contrasto descrive quanto marcata sia la differenza tra le aree chiare e quelle scure.

    "Vélicio" di Kazimir Malevič è tra le opere più ricercate del Suprematismo?

    "Vélicio" di Kazimir Malevič è classificata come Riconosciuto e appartiene al movimento Suprematismo.