Carta

Guida alle opere degli studenti

L'Opera

Nome Classe Data

Mary Stevenson Cassatt, L'Opera (1878). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Mary Stevenson Cassatt topimpressionists.com/it/artists/mary-stevenson-cassatt_it/
Date dell'artista
1843 – 1926
Dipinto
1878
Tecnica e materiali
Olio su tela
Dimensioni originali
81 x 66 cm
Periodo
XIX secolo
Artistic style
Scene domestiche, Impressionista
Influences
Impressionisti
Notable elements
Binocolo, pubblico
Subject or theme
Esperienza dell'opera

Nel contesto

L'Opera — Mary Stevenson Cassatt

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 81 × 66 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 83 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 35 anni. L'artista è vissuto fino a 83. 24 delle 311 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Mary Stevenson Cassatt (1843–1926) ▲ quest'opera, 1878 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1881 Anni di attività principale: 1881–1901 Opere tarde: dal 1901

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/mary-stevenson-cassatt-l-opera-8xyj94-it/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Corallo #e0aa67

    Tavolozza catalogata

    • #E0AA67
    • #201310
    • #5F2B1C
    • #A16843

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Toni della terra La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Corallo
    Intensità
    Equilibrato Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Deciso Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Forte unità cromatica L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Ombre profonde Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Saturazione morbida e bilanciata Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Mary Stevenson Cassatt negli ultimi dodici mesi — 34 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 55,0%30.000 visits
    2. 2 Stati Uniti d'America 9,9%5.400 visits
    3. 3 Singapore 7,2%3.900 visits
    4. 4 Hong Kong 6,6%3.600 visits
    5. 5 Italia 2,6%1.400 visits
    6. 6 Francia 2,4%1.300 visits
    7. 7 Spagna 2,2%1.200 visits
    8. 8 Messico 2,0%1.100 visits
    9. 9 Giappone 1,8%1.000 visits
    10. 10 Germania 1,1%600 visits
    11. · 24 altri paesi 9,2%5.000 visits

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Mary Stevenson Cassatt

    1. 1 Il Bagno del Bambino, 1893 17,7%12.800 visits
    2. 2 La Ragazza in una Sedia Blu, 1878 3,5%2.500 visits
    3. 3 Nella Loggia 2,8%2.000 visits
    4. 4 Signora al Tavolo da Tè, 1883 2,1%1.500 visits
    5. 5 Il Bagno del Bambino 2 1,9%1.400 visits
    6. 6 La Partenza in Barca, 1894 1,9%1.400 visits
    7. 7 Sara Holding a Cat 1,5%1.100 visits
    8. 8 La Loggia, 1880 1,4%1.000 visits
    9. 9 Madre e Bambino (anche conosciuta come Lo Specchio Ovale), 1898 1,2%900 visits
    10. 10 Woman on a Striped with a Dog (also known as Young Woman on a Striped Sofa with Her Dog), 1875 1,1%800 visits
    11. 11 LilacI in una Finestra, 1880 1,0%700 visits
    12. 12 Primavera: Margot in Giardino, 1900 1,0%700 visits
    13. 13 Estate, 1894 1,0%700 visits
    14. 14 Il Mandolino, 1872 0,8%600 visits
    15. 15 Donna con un girasole, 1905 0,7%500 visits
    16. 16 Giovane Madre Cucitrice, 1902 0,7%500 visits
    17. 17 Sarah con un Cappello a Fiori, 1901 0,7%500 visits
    18. 18 Lidia Seduta Davanti a un Telaio da Ricamo, 1880 0,7%500 visits
    19. 19 Giovane donna che cuce in un giardino, 1886 0,7%500 visits
    20. 30 L'Opera, 1878 quest'opera 0,4%300 visits

    Insieme, queste opere hanno attirato il 42,8% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 614 opere di questo artista, di cui 280 sono state visualizzate almeno una volta. This painting ranks 30 of them, with 0,4% of that attention (300 visits). Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    L'Opera — Mary Stevenson Cassatt

    Un Momento di Osservazione Privata: "L'Opera" di Mary Cassatt

    “L'Opera” di Mary Stevenson Cassatt, dipinta nel 1878, offre uno sguardo affascinante sul tempo libero raffinato della società parigina della fine del XIX secolo. Questa scena intima, resa con meticoloso dettaglio e intrisa di un quieto senso di osservazione, racchiude perfettamente lo stile distintivo della Cassatt: la sua capacità di catturare momenti fugaci dell'esperienza femminile con straordinaria sensibilità e profondità psicologica. Il dipinto ritrae una donna seduta tra il pubblico di un teatro d'opera, una figura composta e assorta nello spettacolo che si svolge davanti a lei. La donna indossa un cappello alla moda, simbolo di status ed eleganza dell'epoca, e utilizza un binocolo, suggerendo un atto deliberato di attenzione focalizzata, forse per scrutare un particolare interprete o un dettaglio del palcoscenico.

    Tecnica Impressionista e Pennellate Delicate

    Tavolozza dei Colori: Cassatt impiega una gamma cromatica tenue ma luminosa, tipica dell'Impressionismo. Toni morbidi di blu, rosa e crema dominano la scena, creando un'atmosfera di raffinata eleganza e luce soffusa, che riflette l'interno del teatro d'opera.

    Pennellata: Le pennellate dell'artista sono straordinariamente delicate e controllate, contribuendo al senso generale di quiete e tranquillità del dipinto. L'autrice utilizza tratti brevi e frammentati per costruire forme e texture, in particolare nell'abbigliamento della donna e nei drappeggi circostanti.

    Luce e Ombra: Cassatt manipola magistralmente luce e ombra per creare un effetto tridimensionale, esaltando il realismo della scena pur mantenendo una qualità impressionista. Le sottili gradazioni tonali contribuiscono alla profondità atmosferica dell'opera.

    Simbolismo e Commento Sociale

    “L'Opera” è molto più di una semplice rappresentazione di un incontro sociale; l'opera dialoga sottilmente con i temi dell'autonomia femminile e dell'osservazione all'interno di una società patriarcale. L'atto della donna di guardare con intensità, aiutata dal binocolo, può essere interpretato come una silenziosa affermazione del proprio intelletto e del proprio occhio critico – una sottile ribellione contro i ruoli passivi spesso assegnati alle donne all'epoca. L'inclusione di altri spettatori arricchisce questa dinamica, suggerendo un'esperienza condivisa di apprezzamento e coinvolgimento con l'arte e la cultura. La borsa appoggiata vicino alla spettatrice è un dettaglio che parla della praticità e dell'indipendenza delle donne di quell'era.

    Contesto Storico e l'Eredità di Cassatt

    Dipinta nel 1878, “L'Opera” riflette il crescente interesse per l'Impressionismo e la sua attenzione a catturare la vita quotidiana. Cassatt fu una pioniera per le artiste americane, affrontando le sfide del mondo dell'arte e affermandosi come una delle figure principali del movimento. La sua opera, che spesso ritrae scene di domesticità e relazioni femminili, sfidò i soggetti artistici convenzionali, aprendo la strada alle future generazioni di donne artiste. Questo pezzo esemplifica la sua dedizione nel ritrarre le sfumature dell'emozione e dell'esperienza umana con una profonda comprensione di luce, colore e forma – qualità che continuano a risuonare negli spettatori di oggi.

    Artista e museo

    Artista

    Mary Stevenson Cassatt

    Nato a Allegheny City, Stati Uniti d'America

    Mary Stevenson Cassatt: Una Vita Dedicata all'Impressionismo e alla Vita Domestica

    Nata: 22 maggio 1844, Allegheny City (ora parte di Pittsburgh), Pennsylvania, USA

    Morta: 14 giugno 1926, Château de Berneval, Francia

    Mary Stevenson Cassatt è stata una pittrice e incisore americana fondamentale che ha trascorso la maggior parte della sua carriera in Francia. Nata in una famiglia benestante e culturalmente progressista di origine francese ugonotta, ricevette un'educazione che favorì sia l'ambizione artistica che i viaggi internazionali – esperienze che plasmarono profondamente il suo sviluppo artistico. Sua madre, Katherine Kelso Johnston, ebbe un ruolo significativo nell'incoraggiare il primo interesse di Cassatt per l'arte.

    Formazione Iniziale e Immersione Parigina

    Primi Studi: Cassatt iniziò a studiare pittura alla Pennsylvania Academy of the Fine Arts a Philadelphia all'età di quindici anni. Nonostante affrontasse scetticismo da parte degli insegnanti e degli studenti maschi, perseverò attraverso diversi anni di studio durante la Guerra Civile Americana (1861-1865).

    Trasferimento a Parigi (1866): Un momento cruciale si verificò quando Cassatt si trasferì a Parigi nel 1866. Studiò privatamente con importanti artisti della École des Beaux-Arts, tra cui Jean-Léon Gérôme. Questa immersione nei circoli artistici parigini la portò verso il nascente movimento impressionista.

    Associazione con Degas: Si formò una relazione cruciale con Edgar Degas, che riconobbe il talento di Cassatt e l'invitò a esporre con gli Impressionisti. La loro collaborazione andò oltre l'esposizione; Degas incoraggiò la sua sperimentazione con tecniche di stampa incisa, in particolare acquatinti a colori.

    Stile Artistico e Temi: Catturare la Vita della Donna Moderna

    Tecniche Impressioniste: Lo stile di Cassatt si evolse per abbracciare i tratti distintivi dell'Impressionismo – pennellate visibili, enfasi sulla luce e sul colore e un focus sulla cattura di momenti fugaci. Tuttavia, il suo lavoro mantenne una chiarezza e una precisione distinte che lo distinguevano da alcuni dei suoi contemporanei.

    Focus sulla Vita Domestica: A differenza di molti pittori impressionisti maschi che raffiguravano la vita notturna parigina o i paesaggi, Cassatt centrò la sua arte attorno alla vita sociale e privata delle donne, in particolare madri e bambini. Rappresentava scene di vita domestica con un'intimità e una profondità psicologica notevoli.

    Opere Notabili: Opere chiave che illustrano il suo stile includono The Boating Party (1894), The Child’s Bath (varie versioni), Little Girl in a Blue Armchair e la serie di stampe raffiguranti madri e bambini.

    Influenza del Giappone: Cassatt fu profondamente influenzata dall'arte giapponese, in particolare dalle stampe xilografiche ukiyo-e. Questa influenza è evidente nelle sue composizioni, nell’uso della prospettiva appiattita e delle audaci scelte cromatiche.

    Eredità e Significato Storico

    "Una delle Tre Grandi Signore": Cassatt è spesso riconosciuta come una delle "tre grandi signore" dell'Impressionismo insieme a Berthe Morisot e Marie Bracquemond.

    Impressionismo Americano: Svolse un ruolo fondamentale nel collegare l'arte americana ed europea, introducendo idee impressioniste a un pubblico americano e contribuendo in modo significativo allo sviluppo dell'Impressionismo americano.

    Rappresentazione delle Donne: Il lavoro di Cassatt offrì una rappresentazione sfumata e simpatetica della vita delle donne durante un periodo in cui erano spesso marginalizzate o stereotipate nell'arte. Le sue raffigurazioni della maternità sono particolarmente celebrate per la loro onestà e profondità emotiva.

    Presenza nei Musei: Le sue opere sono conservate in prestigiosi musei di tutto il mondo, tra cui l’Art Institute of Chicago (The Child's Bath), la National Portrait Gallery a Londra (ritratto di Degas) e molti altri.

    Ulteriori Approfondimenti

    Mary Cassatt su Wikipedia

    Le opere di Mary Stevenson Cassatt su AllPaintingsStore

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per L'Opera

    topimpressionists.com/it/art/download/mary-stevenson-cassatt-l-opera-8xyj94-it/

    Cita quest'opera

    MLA
    Cassatt, Mary Stevenson. L'Opera. 1878, https://topimpressionists.com/it/art/mary-stevenson-cassatt-l-opera-8xyj94-it/
    APA
    Cassatt, Mary Stevenson (1878). L'Opera [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/mary-stevenson-cassatt-l-opera-8xyj94-it/
    Chicago
    Mary Stevenson Cassatt. L'Opera. 1878. https://topimpressionists.com/it/art/mary-stevenson-cassatt-l-opera-8xyj94-it/
    Harvard
    Cassatt, Mary Stevenson (1878) L'Opera. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/mary-stevenson-cassatt-l-opera-8xyj94-it/

    Un dettaglio ravvicinato

    L'Opera — Mary Stevenson Cassatt

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: teatro d'opera, spettatrice, osservazione con binocolo. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi Il Bagno del Bambino (1893), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Mary Stevenson Cassatt aveva circa 35 anni quando quest'opera è stata realizzata. Quali elementi ne rivelano la mano di un artista in quella fase della sua carriera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    A chi è consigliato regalare "L'Opera" di Mary Stevenson Cassatt?

    "L'Opera" è un'idea regalo ideale per Anniversario, pensata per Pezzo forte.

    Qual è la luminosità complessiva di "L'Opera"?

    Nel complesso, "L'Opera" è classificata come ombre profonde. La luminosità percepita indica quanto l'opera appaia chiara o scura.

    Quale formato di stampa di "L'Opera" di Mary Stevenson Cassatt si adatta meglio alla stanza consigliata?

    L'abbinamento consigliato per "L'Opera" di Mary Stevenson Cassatt: una stampa di dimensioni Grande formato in un/una Zona living.