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Guida alle opere degli studenti

The Smithy, Szeliwy, No. 2

Nome Classe Data

Robert Polhill Bevan, The Smithy, Szeliwy, No. 2 (1906). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, la purezza del pigmento

Scheda tecnica

Artista
Robert Polhill Bevan topimpressionists.com/it/artists/robert-polhill-bevan_it/
Date dell'artista
1865 – 1925
Dipinto
1906
Tecnica e materiali
Oil On Canvas
Dimensioni originali
66 x 91 cm
Movimento
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Periodo
Modern
Artistic style
Impressionism
Influences
French Impressionism
Notable elements or techniques
Impasto, visible brushstrokes, warm tones
Subject or theme
Rural life and community

Nel contesto

The Smithy, Szeliwy, No. 2 — Robert Polhill Bevan

Quali sono le dimensioni?

Le dimensioni originali sono 66 × 91 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Quando è stata dipinta questa opera?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 60 al momento del decesso.

Dipinto all'età di 41 anni. L'artista è vissuto fino a 60. 15 delle 89 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Robert Polhill Bevan (1865–1925) ▲ quest'opera, 1906 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1907 Anni di attività principale: 1907–1917 Opere tarde: dal 1917

Queste tre fasce suddividono le opere datate in questo catalogo in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni che hanno scandito la vita dell'artista

Confronta con

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Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/robert-polhill-bevan-the-smithy-szeliwy-no-2-8YDVB7-en/

Colori

Misurato dall'immagine

    Colore principale

    Putty #e9c7a2

    Tavolozza catalogata

    • #E9C7A2
    • #90695C
    • #50454E
    • #CF9261

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Scopri altri dipinti per colore

    Palette
    Dark La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Nome colore principale
    Putty
    Intensità
    Vivid Il grado di saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Balanced Il grado di variazione di luminosità e saturazione dei colori nell'intera opera.
    Armonia
    Softly Mixed Palette L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Bright Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Clear Color Presence Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • quota inferiore al 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Robert Polhill Bevan negli ultimi dodici mesi — 7 paesi in totale. Origine dei dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 77,5%
    2. 2 Australia 7,5%
    3. 3 Regno Unito 5,0%
    4. 4 Germania 2,5%
    5. 5 Danimarca 2,5%
    6. 6 Francia 2,5%
    7. 7 Stati Uniti d'America 2,5%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Robert Polhill Bevan

    1. 1 Cumberland Marker, North Side, 1915 6,2%
    2. 2 Back of the Granary, 1904 6,2%
    3. 3 Il Campo Cittadino, 1914 6,2%
    4. 4 Il castagno, 1916 4,2%
    5. 5 Ploughing on the Downs, 1906 4,2%
    6. 6 Devonshire Valley, No. 2, 1913 4,2%
    7. 7 Polish Tavern, 1903 4,2%
    8. 8 Sotto il martello, 1914 4,2%
    9. 9 Ploughing on the Downs, 1907 4,2%
    10. 10 The Chestnut Tree, 1919 4,2%
    11. 11 Morning over the Ploughed Fields, 1904 4,2%
    12. 12 Meadows, Poland 4,2%
    13. 13 From the Artist's Window, 1915 2,1%
    14. 14 Sale at Tattersall's, 1911 2,1%
    15. 15 Mount Stephen, Devon, 1924 2,1%
    16. 16 Mare and Foal, 1917 2,1%
    17. 17 Devon Cottage, 1920 2,1%
    18. 18 Esposizione a Tattersall's, 1919 2,1%
    19. 19 Two Bridges, 1912 2,1%
    20. — The Smithy, Szeliwy, No. 2, 1906 quest'opera 0,0%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 71,1% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 95 opere di questo artista, di cui 33 sono state visualizzate almeno una volta. Questa opera non ha ancora ricevuto visualizzazioni in questo periodo — chiude la lista senza una posizione in classifica. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua maestria tecnica.

    Informazioni sull'opera

    The Smithy, Szeliwy, No. 2 — Robert Polhill Bevan

    A Window into Rural Tranquility

    In the quiet corners of the early twentieth century, there existed a profound beauty in the rhythmic simplicity of village life, a sentiment captured with breathtaking tenderness in Robert Polhill Bevan’s 1906 masterpiece, The Smithy, Szeliwy, No. 2. This evocative oil on canvas serves as more than just a depiction of a landscape; it is a portal into a bygone era of communal harmony and pastoral grace. As the viewer gazes upon the scene, they are immediately drawn into a world where time seems to slow, anchored by the presence of horses and the steady, unhurried movement of a horse-drawn carriage. The painting breathes with the life of a small community, presenting a vignette of daily existence that feels both intimately personal and universally nostalgic.

    The composition is masterfully orchestrated to guide the eye through a narrative of movement and stillness. In the foreground, the sturdy presence of two horses provides a sense of weight and reality, their forms rendered with a tactile quality that suggests the very strength required for rural labor. As the gaze wanders toward the middle ground, a carriage emerges, acting as a bridge between the figures in the foreground and the architectural heart of the village. This arrangement creates a layered depth that invites the observer to wander through the painting, discovering the subtle interactions between man, beast, and the built environment.

    The Impressionistic Soul and Technique

    Bevan, a pioneer of British Modernism, utilizes an impressionistic vocabulary to imbue this scene with light and atmosphere. Rather than relying on the rigid precision of academic realism, he employs short, broken brushstrokes that dance across the canvas, building a rich, impasto-like texture. This technique is particularly striking on the roof of the traditional building and the wheels of the cart, where the thick application of paint catches the light, creating a sense of physical presence and luminosity. The artist’s hand is visible in every stroke, lending the work an organic, breathing quality that celebrates the act of creation itself.

    The color palette is a warm, soulful embrace of earth tones. Ochres, deep reds, and rich browns dominate the landscape, evoking the sun-drenched dust of a country lane and the weathered wood of farm implements. These warm hues are artfully punctuated by soft greens and muted blues in the foliage and sky, providing a cooling contrast that prevents the composition from feeling heavy. This careful balance of temperature creates a diffused, soft lighting effect, reminiscent of an overcast afternoon where the sun struggles gently to break through the clouds, casting a dreamlike haze over the distant horizon.

    A Timeless Legacy for the Modern Collector

    Beyond its technical brilliance, The Smithy, Szeliwy, No. 2 carries a profound emotional resonance. It symbolizes a longing for simplicity and a reverence for the enduring cycles of nature and tradition. For the discerning collector or interior designer, this painting offers a sophisticated anchor for any space. Its ability to evoke tranquility makes it an ideal centerpiece for a study, a library, or a living area designed for reflection. The artwork does not merely decorate a wall; it transforms an environment, infusing it with a sense of history and a quiet, dignified warmth.

    Whether one is drawn to the historical significance of Bevan’s role in the transition toward modernism or simply captivated by the pastoral charm of the subject matter, this piece remains a timeless investment. A high-quality reproduction of such a work allows the magic of 1906 to reside within a contemporary home, offering a continuous dialogue between the heritage of British art and the aesthetics of modern living. It is an invitation to pause, to breathe, and to reconnect with the enduring beauty of the everyday.

    Artista e museo

    Artista

    Robert Polhill Bevan

    Nato a Hove, Regno Unito

    Primi Anni e Formazione Artistica

    Nascita: Hove, Regno Unito (1865)

    Morte: 1925

    Origini Familiari: Robert Polhill Bevan nacque in una famiglia quacchera con legami bancari. I suoi genitori erano Richard Alexander Bevan e Laura Maria Polhill.

    Educazione Iniziale: Studiò alla Westminster School of Art sotto la guida di Fred Brown. Successivamente, frequentò l'Académie Julian a Parigi dove incontrò artisti influenti come Paul Sérusier, Pierre Bonnard, Édouard Vuillard e Maurice Denis.

    Influenza della Bretagna: I primi viaggi in Bretagna (1890 & 1891) ebbero un impatto significativo sul suo sviluppo artistico, grazie all'esposizione allo stile di Pont-Aven.

    Sviluppo Artistico e Influenze

    Stile Iniziale: I primi lavori di Bevan mostrarono influenze del sintetismo, evidenti nei suoi disegni e stampe realizzati durante il suo periodo in Bretagna.

    Fauvismo: Intorno al 1904, Bevan sperimentò con colori puri, dimostrando un approccio proto-fauvista che lo poneva all'avanguardia rispetto a molti artisti britannici dell'epoca. Il suo dipinto "Cortile" è considerato un primo esempio di questo stile.

    Divisionismo/Pointillism: Successivamente, adottò una tecnica divisionista o puntinista, come si può vedere in opere come "Aratura sulle Downs" e "Il Seminatore con il Aratro".

    Influenze Chiave: Influenze significative includono Paul Gauguin (evidente nell'uso del colore) e maestri precedenti come Velázquez e Goya. Riconobbe anche la guida di Renoir nel disegno dei cavalli.

    Appartenenza a Gruppi Artistici e Cerchie

    Camden Town Group: Bevan fu un membro fondatore del Camden Town Group, un collettivo di artisti che cercava di rappresentare la vita urbana moderna.

    London Group: Appartenne anche al London Group, un'altra organizzazione artistica progressista.

    Cumberland Market Group: Dimostrando ulteriormente il suo impegno nei movimenti artistici contemporanei, Bevan fece parte del Cumberland Market Group.

    Associazione con Walter Sickert: Nel 1908, si unì al gruppo di Fitzroy Street di Walter Sickert, dove ricevette l'incoraggiamento a concentrarsi su soggetti della vita quotidiana.

    Allied Artists’ Association: Partecipò alla prima esposizione dell'Allied Artists’ Association nel 1908, che fornì una piattaforma per artisti progressisti e lo introdusse a Wassily Kandinsky.

    Opere Principali e Temi

    Paesaggi: Bevan è noto soprattutto per i suoi paesaggi del Sussex e della Bretagna, spesso raffiguranti scene rurali con colori vivaci e pennellate espressive. Esempi includono "In the Downs near Lewes", "Il Castagno" e "Paesaggio nelle Blackdown Hills, Devon".

    Ritratti: Creò ritratti, tra cui una notevole raffigurazione di sua moglie, Stanislawa Bevan (nata de Karłowska).

    Scene Urbane: Il suo lavoro includeva anche rappresentazioni della vita urbana, come dipinti che documentano il declino del commercio delle cabine a cavallo ("La Cavalla da Trasporto").

    Dipinti Notabili: Altre opere significative includono "Queen's Grove, St John's Wood", "La Fattoria" e “Rosemary la vallée”.

    Eredità e Significato Storico

    Pioniere dell’Arte Britannica Moderna: Robert Polhill Bevan è riconosciuto come un pioniere dell’arte britannica moderna, in particolare per la sua precoce adozione dei principi fauvisti.

    Influenza sull'Uso del Colore: È stato tra i primi artisti britannici a utilizzare il colore puro in modo significativo, influenzando le generazioni successive di pittori.

    Contributo al Camden Town Group: La sua partecipazione al Camden Town Group ha contribuito a plasmare lo sviluppo dell’arte moderna in Gran Bretagna.

    Mostra Retrospettiva: Una mostra retrospettiva alla Colnaghi's nel 1961 ha evidenziato i suoi contributi e consolidato il suo posto nella storia dell’arte.

    Per approfondire

    Disponibile online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per The Smithy, Szeliwy, No. 2

    topimpressionists.com/it/art/download/robert-polhill-bevan-the-smithy-szeliwy-no-2-8YDVB7-en/

    Cita quest'opera

    MLA
    Bevan, Robert Polhill. The Smithy, Szeliwy, No. 2. 1906, https://topimpressionists.com/it/art/robert-polhill-bevan-the-smithy-szeliwy-no-2-8YDVB7-en/
    APA
    Bevan, Robert Polhill (1906). The Smithy, Szeliwy, No. 2 [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/robert-polhill-bevan-the-smithy-szeliwy-no-2-8YDVB7-en/
    Chicago
    Robert Polhill Bevan. The Smithy, Szeliwy, No. 2. 1906. https://topimpressionists.com/it/art/robert-polhill-bevan-the-smithy-szeliwy-no-2-8YDVB7-en/
    Harvard
    Bevan, Robert Polhill (1906) The Smithy, Szeliwy, No. 2. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/robert-polhill-bevan-the-smithy-szeliwy-no-2-8YDVB7-en/

    Un dettaglio ravvicinato

    The Smithy, Szeliwy, No. 2 — Robert Polhill Bevan

    Osserva da vicino

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 2 — sei d'accordo?)
    4. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: rural life, horse-drawn cart, village scene. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    5. Rivedi Il castagno (1916), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Qual è la forma di "The Smithy, Szeliwy, No. 2" di Robert Polhill Bevan e quali sono le sue dimensioni?

    "The Smithy, Szeliwy, No. 2" di Robert Polhill Bevan è una composizione in Landscape che misura 66 x 91 cm nell'originale.

    Che atmosfera saprebbe conferire a una stanza una riproduzione di "The Smithy, Szeliwy, No. 2" di Robert Polhill Bevan?

    L'atmosfera Nostalgic di "The Smithy, Szeliwy, No. 2" di Robert Polhill Bevan si sposa perfettamente con lo spazio consigliato: un/una Coffee Shop.

    A quale movimento e a quale epoca appartiene "The Smithy, Szeliwy, No. 2" di Robert Polhill Bevan?

    In "The Smithy, Szeliwy, No. 2" di Robert Polhill Bevan, il movimento Impressionism incontra l'epoca XIX secolo.