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Guida alle opere degli studenti

The Two Bathers

Nome Classe Data

Suzanne Valadon, The Two Bathers (1923). Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, il pigmento puro

Dettagli dell'opera

Artista
Suzanne Valadon topimpressionists.com/it/artists/suzanne-valadon_it/
Date dell'artista
1865 – 1938
Pittura
1923
Dimensioni originali
89 x 117 cm
Movimento
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.

Nel contesto

The Two Bathers — Suzanne Valadon

Dimensioni

Le dimensioni originali sono 89 × 117 cm (altezza × larghezza), qui rappresentate accanto a un adulto di statura media.

Data di realizzazione

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 73 al momento del decesso.

Dipinto quando l'artista aveva 58 anni. L'artista è vissuto fino a 73. 37 delle 46 opere datate di questo artista nel nostro catalogo sono precedenti.

Shaded: la vita di Suzanne Valadon (1865–1938) ▲ quest'opera, 1923 ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1909 Anni di attività principale: 1909–1922 Opere tarde: dal 1922

Queste tre fasce suddividono le opere di cui questo catalogo riporta la data in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni in cui si è svolta la vita dell'artista

Opere simili

Scegli un'opera tra quelle sopra elencate: indica due elementi in comune con quest'ultima e una differenza.

Altre opere da affiancare a questa: topimpressionists.com/it/art/similar/suzanne-valadon-the-two-bathers-8XZ2B8-en/

Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Driftwood #847551

    Tavolozza salvata

    • #847551
    • #262120
    • #AC9869
    • #69462D

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Trova altri dipinti per colore

    Palette
    Earthy La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Colore principale
    Driftwood
    Intensità
    Balanced La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Bold Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Strong Color Unity L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Balanced Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Balanced Soft Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Suzanne Valadon negli ultimi dodici mesi — 15 paesi in totale. L'origine di questi dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 42,3%
    2. 2 Francia 7,7%
    3. 3 Stati Uniti d'America 7,7%
    4. 4 Spagna 5,8%
    5. 5 T1 5,8%
    6. 6 Brasile 3,8%
    7. 7 Colombia 3,8%
    8. 8 Cechia 3,8%
    9. 9 Germania 3,8%
    10. 10 Hong Kong 3,8%
    11. · 5 altri paesi 11,7%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Suzanne Valadon

    1. 1 La Stanza Blu, 1923 41,2%
    2. 2 Casting the Net, 1914 5,9%
    3. 3 Nude on the Red Sofa (Nu au canapé rouge) - Suzanne Valadon, 2026 5,9%
    4. 4 Portrait of Erik Satie, 1892 4,4%
    5. 5 Portrait of a Woman, 1917 4,4%
    6. 6 Femme a la Toilette, 1913 2,9%
    7. 7 Bouquet and a Cat, 1919 2,9%
    8. 8 Nude on the sofa, 1920 2,9%
    9. 9 Raminou sitting on a cloth, 1920 2,9%
    10. 10 Woman with a Double Bass, 1908 1,5%
    11. 11 Nude Woman with Drapery, 1919 1,5%
    12. 12 Farm Montcorin, 1918 1,5%
    13. 13 Louson and Raminou, 1920 1,5%
    14. 14 The Abandoned Doll 1,5%
    15. 15 Miss Lily Walton, 1922 1,5%
    16. 16 The Two Bathers, 1923 questo dipinto 1,5%
    17. 17 View from My Window in Genets (Brittany), 1922 1,5%
    18. 18 Roses in a Vase, 1914 1,5%
    19. 19 Raminou and pitcher with carnations, 1932 1,5%
    20. 20 Nudes, 1919 1,5%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 89,9% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 57 opere di questo artista, di cui 27 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 16 tra di essi, con il 1,5% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua tecnica esecutiva.

    Artista e museo

    Artista

    Suzanne Valadon

    Nato a Bénesse-sur-Gartempe, Francia

    Primi Anni e Carriera

    Nata: Bénesse-sur-Gartempe, Francia (1865)

    Morta: 1938

    Marie-Clémentine Valadon, successivamente conosciuta come Suzanne Valadon, crebbe in povertà con la madre. Non conosceva suo padre.

    All'età di 18 anni, diede alla luce Maurice Utrillo, la cui paternità è incerta. Miguel Utrillo avrebbe poi firmato documenti riconoscendolo come suo figlio.

    Valadon si istruì osservando gli artisti e leggendo i libri di Toulouse-Lautrec.

    Lavorò come modella per vari artisti, acquisendo esposizione al mondo dell'arte.

    Stile Artistico e Opere Notabili

    Lo stile di Valadon è caratterizzato da disegni a linea audace e dipinti raffinati.

    Era conosciuta per i suoi nudi femminili candidi che raffiguravano corpi di donne dalla prospettiva di una donna.

    Opere notabili includono: Le Canard, Nu à la draperie blanche, Nu debout e Bouquet de fleurs dans un vase empire.

    I suoi dipinti mostrano il suo stile unico e la sua tecnica magistrale.

    Influenze e Sviluppo

    Prime Influenze: Gli scritti di Toulouse-Lautrec e le osservazioni degli artisti al lavoro.

    Relazione con Erik Satie: Una breve relazione che portò a uno spazio abitativo condiviso e influenzò probabilmente il suo sviluppo artistico.

    Sviluppo: Valadon passò dall'essere una modella di artista a diventare una pittrice riconosciuta, sfidando le convenzioni nel mondo dell'arte. Il suo lavoro si evolse da disegni osservativi a dipinti più espressivi che esploravano temi di femminilità, invecchiamento e sessualità.

    Principali Realizzazioni e Significato Storico

    Nel 1894, Valadon divenne la prima pittrice ammessa alla Société Nationale des Beaux-Arts.

    Ha sfidato le raffigurazioni tradizionali delle donne nell'arte ritraendole con onestà e vulnerabilità.

    Il suo lavoro è considerato un precursore dei movimenti artistici femministi.

    L'eredità di Valadon si estende oltre la sua opera d'arte, aprendo la strada alle future generazioni di artiste donne.

    Gli storici dell'arte come Patricia Mathews hanno riconosciuto i suoi contributi al movimento post-impressionista.

    Eredità e Impatto

    La storia di Suzanne Valadon è una testimonianza del potere dell'arte di trascendere il tempo e ispirare le generazioni future.

    I suoi nudi femminili audaci e candidi continuano a ispirare gli artisti oggi.

    Rimane una figura importante nel post-impressionismo, celebrata per la sua prospettiva unica e il suo talento artistico.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per The Two Bathers

    topimpressionists.com/it/art/download/suzanne-valadon-the-two-bathers-8XZ2B8-en/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Valadon, Suzanne. The Two Bathers. 1923, https://topimpressionists.com/it/art/suzanne-valadon-the-two-bathers-8XZ2B8-en/
    APA
    Valadon, Suzanne (1923). The Two Bathers [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/suzanne-valadon-the-two-bathers-8XZ2B8-en/
    Chicago
    Suzanne Valadon. The Two Bathers. 1923. https://topimpressionists.com/it/art/suzanne-valadon-the-two-bathers-8XZ2B8-en/
    Harvard
    Valadon, Suzanne (1923) The Two Bathers. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/suzanne-valadon-the-two-bathers-8XZ2B8-en/

    Osserva da vicino

    The Two Bathers — Suzanne Valadon

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: nudes. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    4. Rivedi La Stanza Blu (1923), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.
    5. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Dove si può osservare questo elemento in quest'opera?

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Domande e risposte

    Per quale motivo lo stato del copyright di "The Two Bathers" è questo?

    "The Two Bathers" di Suzanne Valadon è di di pubblico dominio - il suo copyright è scaduto. La durata del copyright decorre dalla morte dell'artista, avvenuta nel 1938.

    Quali sono le dimensioni reali di "The Two Bathers" di Suzanne Valadon?

    L'originale "The Two Bathers" di Suzanne Valadon misura 89 x 117 cm.

    Quale artista e quale stile si celano dietro "The Two Bathers"?

    "The Two Bathers" è stata creata da Suzanne Valadon in stile Post-Impressionism. L'artista e il movimento identificano la tradizione dell'opera.