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Guida alle opere degli studenti

Tengu E Tanuki

Nome Classe Data

Tsukioka Yoshitoshi, Tengu E Tanuki. Di pubblico dominio. Osserva questa tela sotto una luce in movimento: il disegno, il colore autentico sotto la vernice, il pigmento puro

Dettagli dell'opera

Artista
Tsukioka Yoshitoshi topimpressionists.com/it/artists/tsukioka-yoshitoshi_it/
Date dell'artista
1839 – 1892
Tecnica e materiali
Stampa xilografica The picture is whatever is left standing after the rest of a wooden block is cut away.
Epoca
XIX secolo
Artistic style
Narrativo drammatico
Influences
Kuniyoshi
Notable elements or techniques
Tecnica del legno inciso e stampa a colori
Subject or theme
Teatro Kabuki

Nel contesto

Tengu E Tanuki — Tsukioka Yoshitoshi

Data presunta di realizzazione

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890

Riga superiore: gli anni. Riga inferiore: l'età dell'artista all'inizio e alla fine di ogni periodo — 0 alla nascita, 53 al momento del decesso.

Shaded: la vita di Tsukioka Yoshitoshi (1839–1892) ogni dipinto datato, decennio dopo decennio

Prime opere: fino al 1865 Anni di attività principale: 1865–1888 Opere tarde: dal 1888

Queste tre fasce suddividono le opere di cui questo catalogo riporta la data in un primo quarto, una metà centrale e un ultimo quarto. Non rappresentano l'intera produzione dell'artista: un periodo di scarsa attività potrebbe essere una lacuna nei registri piuttosto che un momento di minore prolificità. Gli stessi anni in cui si è svolta la vita dell'artista

L'anno esatto di questo disco non è disponibile nei nostri archivi: basandoti sulla vita dell'artista e sullo stile dell'opera, a quale decennio penseresti?

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Palette colori

Rilevato dall'immagine

    Colore principale

    Grigio #8d8a78

    Tavolozza salvata

    • #8D8A78
    • #D6CBAD
    • #562F37
    • #656354

    Questi colori all'interno dell'intera tavolozza dell'artista Trova altri dipinti per colore

    Palette
    Toni della terra La gamma cromatica dominante nell'immagine.
    Colore principale
    Grigio
    Intensità
    Equilibrato La saturazione e la varietà dei colori, da una singola tonalità tenue a molteplici sfumature vivaci.
    Contrasto
    Equilibrato Quanto i colori differiscano in luminosità e saturazione nell'intera opera.
    Armonia
    Tavolozza contrastante L'armonia cromatica, dall'accostamento contrastante all'unione completa.
    Luminosità
    Luminoso Il grado di luminosità o di oscurità complessiva dell'immagine, dalle ombre profonde ai punti di massima luce.
    Saturazione
    Saturazione tenue Quanto siano puri e intensi i colori, dal quasi grigio al pienamente vivido.

    In quale parte del mondo viene ammirato questo dipinto?

    • sotto il 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% e oltre
    Questo singolo dipinto presenta troppi pochi visitatori registrati per poter essere mappato, pertanto la tavola riporta ogni opera di Tsukioka Yoshitoshi negli ultimi dodici mesi — 11 paesi in totale. L'origine di questi dati

    I dieci paesi principali

    1. 1 Cina 73,4%
    2. 2 Stati Uniti d'America 10,2%
    3. 3 Singapore 8,1%
    4. 4 Hong Kong 4,6%
    5. 5 Romania 1,9%
    6. 6 Germania 0,5%
    7. 7 Francia 0,3%
    8. 8 Giappone 0,3%
    9. 9 Messico 0,3%
    10. 10 Russia 0,3%
    11. · 1 altri paesi 0,1%

    Trova i tre paesi più scuri sulla mappa. Il museo che custodisce questo dipinto si trova in uno di essi? Scrivi un motivo per cui persone lontane potrebbero ammirarlo.

    Le 20 opere più visualizzate di Tsukioka Yoshitoshi

    1. 1 Comic Picture 2,0%
    2. 2 The Story Of Komurasaki And The Mound Of Intertwined Wings 1,5%
    3. 3 A young woman from Kansei period playing with her cat, 1888 1,2%
    4. 4 Imperatore Jimmu 1,2%
    5. 5 Murasaki Shikibu at Ishiyamadera Temple, based on the print “The Moon at Ishiyama,” from the series One Hundred Aspects of the Moon (Tsuki hyakushi: Ishiyama no tsuki), 1892 1,0%
    6. 6 Momotarô Scattering Beans On New Year's Eve 1,0%
    7. 7 The Takisoba Restaurant At Otowa 1,0%
    8. 8 Loyal Samurai 1,0%
    9. 9 Cuore che Guarda la Luna 1,0%
    10. 10 Uesugi Kenshin Nyudo Terutora Riding into Battle, 1883 0,7%
    11. 11 Kiyohime cambiando in serpente al fiume Hidaka, 1890 0,7%
    12. 12 La Luna Attraverso una Finestra Decadente 0,7%
    13. 13 Japanese war in Kagoshima, 1879 0,7%
    14. 14 He Good And Evil Influences 0,7%
    15. 15 Courtesans At Teppozu 0,7%
    16. 16 I Want To Travel Abroad 0,7%
    17. 17 Moon Of The Lonely House 0,7%
    18. 18 Mt. Misaka Moon 0,7%
    19. 19 Yoshimasa In Black Cape 0,7%
    20. 52 Tengu E Tanuki questo dipinto 0,5%

    Insieme, queste opere hanno attirato il 18,4% di tutta l'attenzione ricevuta dai dipinti di questo artista negli ultimi dodici mesi. Il catalogo contiene 1335 opere di questo artista, di cui 288 sono state visualizzate almeno una volta. Questo dipinto occupa la posizione 52 tra di essi, con il 0,5% di tale attenzione. Lo stesso conteggio, mese dopo mese

    Le barre misurano l'attenzione, non la qualità. Scegli l'opera in cima e questa: indica un elemento che potrebbe rendere un dipinto celebre al di là della sua tecnica esecutiva.

    Informazioni sull'opera

    Tengu E Tanuki — Tsukioka Yoshitoshi

    Una Drammatica Incontro: ‘Tengu E Tanuki’ di Tsukioka Yoshitoshi

    Questo affascinante dipinto a due pannelli di Tsukioka Yoshitoshi, una figura dominante nella tarda Edo e nel periodo Meiji, offre uno sguardo sorprendente al mondo del Kabuki teatrale come rappresentato dall'arte vibrante dell'ukiyo-e della stampa su legno. Questo lavoro non è semplicemente illustrativo; è una narrazione dinamica congelata nel tempo, piena di azione e peso simbolico. Ogni pannello presenta una scena distinta, tuttavia sono uniti dalla maestria di Yoshitoshi nella linea, nel colore e nella composizione – caratteristiche del suo stile e della tradizione ukiyo-e. Le scene raffigurano personaggi coinvolti in interazioni drammatiche, suggerendo momenti strappati da uno spettacolo avvincente, probabilmente contenente elementi eroici o comici centrali all'appeal del Kabuki.

    Maestria Tecnica ed Esperienza Storica

    Yoshitoshi (1839-1892) è spesso considerato l’ultimo grande maestro dell'ukiyo-e, e questo pezzo esemplifica perché. La tecnica della stampa su legno stessa – incidere disegni in blocchi di legno, applicare inchiostro e premere il tutto sulla carta – richiedeva una straordinaria abilità e precisione. Il lavoro di Yoshitoshi si distingue per il suo dettaglio meticoloso nonostante le limitazioni intrinseche del mezzo. Era un prodotto del suo tempo; il Giappone stava attraversando una rapida trasformazione durante la tarda Edo e il periodo Meiji, passando dall'isolamento alla modernizzazione. Questa tumultuosa epoca influenzò profondamente la sua arte, in particolare i suoi primi lavori conosciuti come “stampe sanguinose”, che riflettevano la violenza e l’agitazione che lo circondavano. Anche se ‘Tengu E Tanuki’ non condivide quella specifica gore, esso incarna ancora una potenza drammatica riflessiva di quei tempi cambianti. Yoshitoshi si è formato sotto Kuniyoshi Utagawa, assorbendo l'influenza del suo maestro nelle composizioni dinamiche e nella narrazione prima di forgiare il suo stile distintivo.

    Simbolismo Narrativo E Significato Profondo

    Le scene contenute nei due pannelli sono ricche di potenziali simbolismi, profondamente radicati nella mitologia giapponese e nelle convenzioni teatrali. L'inclusione prominente di un grande cane in uno dei pannelli è particolarmente significativa: spesso rappresenta la lealtà e la protezione, elementi fondamentali nella cultura giapponese e nell’interpretazione delle opere d’arte tradizionali. Inoltre, l’atmosfera generale del dipinto cattura lo spirito dell’epoca Meiji, caratterizzata da una crescente apertura verso influenze occidentali e dalla ricerca di nuove forme espressive. Yoshitoshi era un vero innovatore nel suo campo, capace di trasformare elementi simbolici in immagini potenti che evocano emozioni profonde nello spettatore. L'artista ha saputo comunicare la complessità della condizione umana attraverso uno stile unico e una maestria tecnica senza pari.

    La Stampa Su Legno: Un Arte Precisa E Una Tradizione Culturale

    La stampa su legno è una tecnica complessa che richiede una conoscenza approfondita delle proprietà del legno, dell’inchiostro e della carta. Ogni singolo blocco di legno viene scolpito con cura per trasferire il disegno desiderato sulla carta attraverso la pressione controllata. Questo processo garantisce una straordinaria fedeltà ai dettagli originali e permette agli artisti di esprimere la propria visione creativa in modo efficace. Yoshitoshi, come altri maestri ukiyo-e, ha perfezionato questa arte fino all'estremo, dimostrando una profonda comprensione delle esigenze estetiche e comunicative del suo tempo. Questo impegno per l’eccellenza tecnica è evidente anche nella resa cromatica del dipinto, dove tonalità vibranti e contrasti armoniosi contribuiscono a creare un effetto scenico coinvolgente.

    Artista e museo

    Artista

    Tsukioka Yoshitoshi

    Nato a Tokyo, Giappone

    Tsukioka Yoshitoshi: Una Vita in Stampe a Blocchi

    Primi Anni e Formazione

    Nato il: 30 aprile 1839, nel quartiere di Shimbashi dell'antica Edo (Tokyo), Giappone come Owariya Yonejiro.

    Dimostrò un interesse precoce per l’arte e iniziò lezioni con suo zio a soli cinque anni.

    Apprendistato: Nel 1850, all'età di undici anni, divenne apprendista di Utagawa Kuniyoshi, un maestro delle stampe giapponesi a blocco. Ricevette il nome d’arte “Yoshitoshi” attraverso questo apprendistato.

    Suo padre era un ricco mercante che aveva raggiunto lo status di samurai.

    Carriera Artistica e Sviluppo

    Prime Opere: La prima stampa di Yoshitoshi apparve nel 1853, ma la sua produzione rimase limitata fino alla morte di Kuniyoshi nel 1861.

    “Stampe Sanguinose”: Ottenne riconoscimento per stampe che raffiguravano violenza e morte grafiche, riflettendo i tempi turbolenti della transizione del Giappone. Queste furono ispirate dalla perdita personale e dall’agitazione sociale.

    Serie e Temi: Opere pubblicate in serie come Tsūzoku saiyūki (“Un Viaggio Moderno verso Occidente”) e Wakan hyaku monogatari (“Centorie di Storie dalla Cina e dal Giappone”). Il suo lavoro presentava spesso scene storiche, attori Kabuki e soggetti mitologici.

    Innovazione: Yoshitoshi ha combinato l'estetica giapponese tradizionale con influenze occidentali nella composizione e nella prospettiva.

    Opere Notabili

    Tokugawa Iemitsu riceve signori in udienza: Una stampa a blocco notevole conservata al Los Angeles County Museum of Art.

    Guerriero (Generale Yamanaka Shikanasake): Dimostra la sua abilità nel rappresentare l'azione e il carattere dinamici.

    Serie Musha-e: La sua serie di stampe guerriere, nota come Musha Burui, è particolarmente celebrata per la sua intensità drammatica.

    Influenze e Eredità

    Influenzato da: Principalmente Utagawa Kuniyoshi, da cui apprese il disegno e la composizione. Influenzato anche dalle tecniche artistiche occidentali introdotte attraverso la collezione di Kuniyoshi.

    Influenza su: Sebbene la sua influenza diretta sia dibattuta, lo stile innovativo di Yoshitoshi ha aperto la strada alle future generazioni di artisti giapponesi.

    Significato Storico: È considerato l’ultimo grande maestro dell'Ukiyo-e, preservando e elevando l'arte durante un periodo di rapida modernizzazione in Giappone. Il suo lavoro cattura un momento cruciale nella storia giapponese.

    Una Lotta Contro il Tempo: Yoshitoshi lavorò instancabilmente per mantenere le tecniche tradizionali di stampa a blocco mentre il Giappone abbracciava metodi occidentali come la fotografia e la litografia.

    Gli Ultimi Anni e la Morte

    Yoshitoshi continuò a produrre arte fino alla sua morte il 9 giugno 1892.

    Reputazione Duratura: Il suo coraggio e la sua visione artistica hanno assicurato la sopravvivenza dell'Ukiyo-e per un'altra generazione. Oggi è riconosciuto come uno dei più grandi artisti del Giappone.

    Dove approfondire

    Scoprilo online

    Codice QR che rimanda alla pagina di download per Tengu E Tanuki

    topimpressionists.com/it/art/download/tsukioka-yoshitoshi-tengu-e-tanuki-9FTJY4-it/

    Citazione dell'opera

    MLA
    Yoshitoshi, Tsukioka. Tengu E Tanuki. n.d., https://topimpressionists.com/it/art/tsukioka-yoshitoshi-tengu-e-tanuki-9FTJY4-it/
    APA
    Yoshitoshi, Tsukioka (n.d.). Tengu E Tanuki [Painting]. https://topimpressionists.com/it/art/tsukioka-yoshitoshi-tengu-e-tanuki-9FTJY4-it/
    Chicago
    Tsukioka Yoshitoshi. Tengu E Tanuki. n.d. https://topimpressionists.com/it/art/tsukioka-yoshitoshi-tengu-e-tanuki-9FTJY4-it/
    Harvard
    Yoshitoshi, Tsukioka (n.d.) Tengu E Tanuki. Available at: https://topimpressionists.com/it/art/tsukioka-yoshitoshi-tengu-e-tanuki-9FTJY4-it/

    Osserva da vicino

    Tengu E Tanuki — Tsukioka Yoshitoshi

    Un sguardo ravvicinato

    Rispondi con parole tue. Non esistono risposte errate — solo risposte che puoi spiegare.

    1. Cosa ti colpisce per primo, e perché?
    2. Quali colori o forme creano l'atmosfera — e di che atmosfera si tratta?
    3. Quanti volti riesci a trovare? ____ (il nostro catalogo ne conta 8 — sei d'accordo?)
    4. Il nostro catalogo classifica quest'opera sotto: kabuki theater, japanese folklore, woodblock printing. Sei d'accordo? Cosa aggiungeresti o toglieresti?
    5. Rivedi Tokugawa Iemitsu Receiving Lords in Audience (1875), citato in precedenza in questa guida. Individua due elementi che condivide con quest'opera e uno che la differenzia.

    La tua risposta

    Scrivi un breve paragrafo su quest'opera, utilizzando le informazioni contenute nelle sezioni precedenti di questa guida e le risposte fornite in precedenza.

    Quiz d'arte

    Tengu E Tanuki — Tsukioka Yoshitoshi

    Quanto conosci quest'opera d'arte?

    Seleziona una risposta per ciascuna delle 3 domande riportate di seguito. Ciascuna presenta esattamente una risposta corretta.

    1. 1. Quale tecnica di stampa è stata utilizzata per creare questo dipinto?

      • A Affresco
      • B Pittura a olio
      • C Stampa xilografica
    2. 2. Quale elemento simbolico importante è presente nel primo pannello?

      • A Un ramo di ciliegio
      • B Una montagna
      • C Un cane
    3. 3. Yoshitoshi è considerato il più grande maestro dell'Ukiyo-e perché...

      • A È stato il primo a utilizzare colori vivaci
      • B È stato il suo stile innovativo e la sua capacità di catturare lo spirito del tempo
      • C Ha prodotto un gran numero di opere

    Il mio punteggio: ____ su 3

    Soluzioni — per l'insegnante

    Questo darà inizio a una nuova pagina stampata, che può quindi essere semplicemente omessa dalle copie.

    1B · 2B · 3A

    Verifica ogni risposta confrontandola con la scheda del catalogo di questo dipinto

    Domande e risposte

    Che livello di saturazione e intensità presenta "Tengu E Tanuki" di Tsukioka Yoshitoshi?

    Il colore di "Tengu E Tanuki" presenta una saturazione di Saturazione tenue e un'intensità di Equilibrato.

    Da dove provengono i visitatori di "Tengu E Tanuki" di Tsukioka Yoshitoshi?

    La pagina Statistiche di "Tengu E Tanuki" di Tsukioka Yoshitoshi presenta le statistiche delle visite pubbliche: le visite mensili di quest'opera, un confronto con le opere dell'artista più visualizzate e la provenienza dei visitatori.

    L'immagine di "Tengu E Tanuki" di Tsukioka Yoshitoshi può essere riprodotta liberamente?

    Lo stato del copyright per "Tengu E Tanuki" di Tsukioka Yoshitoshi: l'opera è di pubblico dominio - il suo copyright è scaduto. Ciò determina se sia possibile effettuare liberamente riproduzioni dell'immagine.