Fillìa: i 2 dipinti più famosi

La Vita e la Visione Artistica di Fillìa

Nato come Luigi Colombo, l'artista noto come Fillìa fu una figura centrale della seconda generazione del Futurismo. Fondando il suo nuclero creativo a Torino nel 1923, guidò un gruppo d'avanguardia che comprendeva Nikolay Diulgheroff, Pippo Oriani, Enrico Alimandi, Franco Costa e lo scultore Mino Rosso. In qualità di teorico e organizzatore, diede vita a diverse riviste d'arte, tra cui Futurismo, Vincitrice Futurista, La Città Futurista, La Città Nuova e Stile Futurista. La sua portata creativa si estese ben oltre la tela, abbracciando l'architettura, l'interior design, l'arredamento e gli oggetti decorativi.

Fillìa fu un esponente di spicco de L'Aeropittura, uno stile che traspose l'esperienza del volo nella rappresentazione di paesaggi da una prospettiva aerea. Nel 1929, appose la sua firma al manifesto futurista L'Aeropittura insieme ad artisti del calibro di Benedetta Cappa, Depero e Marinetti. La sua ricerca artistica esplorò dimensioni eterogenee, tra cui:

• Pittura meccanica, legata ai temi dell'occulto e delle macchine.
• L'esplorazione dell'inconscio attraverso forme ectoplasmatiche.
• La pittura religiosa, sviluppatasi tra il 1930 e il 1933.
• Contributi architettonici, come il Padiglione Futurista all'Esposizione Internazionale di Torino del 1928.

Eredità e Contributi

Al di là della tela, Fillìa fu coautore del Manifesto della Cucina Futurista con Marinetti e del Manifesto dell'Arte Sacra Futurista. I suoi interessi architettonici inclusero la progettazione di decorazioni musive per uno Stadio del Nuoto e lo sviluppo del concetto di "ambientazione". Le sue opere sono oggi custodite in prestigiose collezioni come la Galleria d'Arte Moderna di Roma e di Torino, mentre il suo pezzo Works Senza titolo (1923) è conservato presso il Museo Cantonale d'Arte di Lugano. La sua vibrante carriera artistica si concluse con la sua morte a Torino nel 1936.