Paesaggio italiano con pastorella e greggi (1703) è il dipinto per cui Simon van der Does è più celebre; appartiene al Rijksmuseum, Amsterdam. Landscape with Cattle and Shepherds (1695) e Pastoral (1693) completano il trio delle tele più amate. Il nostro catalogo conta 13 opere di Simon van der Does. Ecco le 13 più famose, con l'anno, il museo e la storia di ogni tela.
Classificata in base al nostro punteggio di popolarità, che combina ricerche, visite e ordini per ogni opera. Aggiornato Novembre 2026.
Il sole pende basso in un morbido cielo azzurro, proiettando un caldo bagliore ambrato su una tranquilla scena pastorale. Una pastorella riposa in mezzo al suo gregge, con i suoi drappeggi blu che catturano la luce calante mentre trova un momento di quiete. Attorno a lei, il paesaggio respira di vita; pecore, capre e una mucca pascolano pacificamente, le loro consistenze lanose rese con una precisione gentile e tattile. Sulla…
In questo olio su tela del 1706, ci immergiamo in un sereno paesaggio pastorale che sembra quasi sussurrato. Una giovane donna, una pastorella, è colta in un istante di immobilità, intenta a leggere o forse a cantare da un singolo foglio di carta. Accanto a lei, un bambino piccolo ascolta, e il loro interesse condiviso crea un intimo nucleo di pace nel mezzo della vastità della campagna. La scena è…
Italian landscape with a shepherdess with a baby on her lap. Around her some sheep and a calf, behind her an image of a satyr. Right in the…
I quattro soggetti che compaiono più spesso su queste tele, ognuno con il suo esempio più amato.
I 8 musei che ospitano la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.
| Musei | Città | Opere di Simon van der Does | Dipinti di questo elenco |
|---|---|---|---|
 Rijksmuseum |
Amsterdam | 4 | Paesaggio italiano con pastorella e greggi, Italian landscape with sheperdess and flocks, La pastorella che legge |
 Staatliche Kunsthalle Karlsruhe |
Carlsruhe | 3 | Southern landscape with a shepherd and cattle, Shepherdess with child and herd in a southern landscape, Shepherds with herd in a southern ladscape |
 Collezioni di Pittura dello Stato della Baviera |
Monaco | 1 | Landscape with Cattle and Shepherds |
 Groninger Museum |
Groningen | 1 | Pastoral |
 Museo di Amsterdam |
Amsterdam | 1 | Portrait of mogelijk Frederik van Leenhof (1647- ) |
 Statens Museum for Kunst |
Copenaghen | 1 | Shepherdess with her Flock |
 Mauritshuis |
L'Aia | 1 | Shepherdess and Shepherd with Sheep and Goats |
 Gemäldegalerie |
Berlino | 1 | Barn Stable |
Il sole pende basso in un morbido cielo azzurro, proiettando un caldo bagliore ambrato su una tranquilla scena pastorale. Una pastorella riposa in mezzo al suo gregge, con…
Paesaggio italiano con pastorella e greggi (1703), Rijksmuseum, Amsterdam. Seguono Landscape with Cattle and Shepherds (1695) e Pastoral (1693).
Simon van der Does, nato nel 1653, aveva 50 anni: Paesaggio italiano con pastorella e greggi risale al 1703.
Paesaggio italiano con pastorella e greggi, Landscape with Cattle and Shepherds, Pastoral, Portrait of mogelijk Frederik van Leenhof (1647- ), Shepherdess with her Flock, Italian landscape with sheperdess and flocks, Shepherdess and Shepherd with Sheep and Goats, La pastorella che legge, Barn Stable e Southern landscape with a shepherd and cattle. Ogni tela nella classifica sopra riportata include l'anno e il museo di appartenenza.
Nel nostro catalogo sono presenti 13 opere di Simon van der Does, datate dal 1693 al 1712.
Principalmente in Rijksmuseum (Amsterdam), Staatliche Kunsthalle Karlsruhe (Carlsruhe) e Collezioni di Pittura dello Stato della Baviera (Monaco); l'elenco sopra riporta ogni museo e le sue tele.
In 1700s, che comprende 6 delle 13 opere in questa pagina, tra cui spicca Paesaggio italiano con pastorella e greggi.
La tela più antica qui presente risale al Pastoral (1693); la più recente al Italian landscape with sheperdess and flocks (1712).
Mucca (2), Alberi (2) e Montagne (2), tra le 13 opere in questa pagina.
Olio su tela, utilizzato in 2 delle 13 opere in questa pagina.
Il Rijksmuseum, Amsterdam custodisce 4 delle opere presenti in questa pagina, tra cui Paesaggio italiano con pastorella e greggi, Italian landscape with sheperdess and flocks e La pastorella che legge.
Nel grande arazzo dell'Età dell'Oro olandese, dove drammatiche narrazioni storiche e tempestose battaglie marittime spesso rubano la scena, l'opera di Simon van der Does offre una grazia molto più contemplativa. Nato all'Aia intorno al 1653, Van der Does emerse da una stirpe di eccellenza artistica, essendo figlio dell'estimato pittore Jacob van der Does. Questo legame familiare gli fornì molto più di un semplice nome; gli offrì un rigoroso apprendistato che plasmò la sua comprensione fondamentale della luce, della consistenza e della composizione. Sotto l'occhio attento del padre, imparò a padroneggiare le delicate sfumature del paesaggio, una competenza che alla fine gli avrebbe permesso di ritagliarsi una nicchia unica all'interno della tradizione olandese.
Gli anni giovanili dell'artista furono caratterizzati da uno spirito curioso e dal desiderio di guardare oltre i confini dei Paesi Bassi. I suoi viaggi attraverso la Frisia e un anno formativo in Inghilterra ampliarono il suo vocabolario visivo, esponendolo a paesaggi diversificati ed estetiche culturali differenti. Questi viaggi gli infondevano un senso di scala e di atmosfera che avrebbe successivamente definito le sue opere mature. Inoltre, l'influenza del raffinato stile ritrattistico di Caspar Netscher può essere scorgibile nella meticolosa attenzione che Van der Does dedicava al dettaglio, in particolare nel rendere le fini trame delle vele, delle manovre e la luce morbida che si riflette sulle acque tranquille.
Ciò che distingue veramente l'opera di Simon van der Does è la sua perfetta integrazione di influenze italianizzanti nel tradizionale paesaggio olandese. Mentre molti dei suoi contemporanei si concentravano sulla realtà aspra e spesso cupa dell'Europa settentrionale, Van der d'oes cercava di catturare un'atmosfera più idealizzata e inondata dal sole, che ricordasse il Mediterraneo. Questa scelta stilistica portò un senso di calore e bellezza classica alle sue tele, presentando spesso:
Questa dualità — l'unione della precisione settentrionale con la luce meridionale — gli permise di creare opere che erano sia tecnicamente impressionanti che emotivamente rilassanti. I suoi dipinti non gridano; sussurrano pace, invitando lo spettatore a soffermarsi sull'orizzonte e a trovare la quiete all'interno delle pennellate.
La brillantezza dell'arte di Van der Does si staglia in un contrasto struggente con le tribolazioni personali che oscurarono la sua vita tarda. Il viaggio dell'artista non fu fatto di trionfi ininterrotti; piuttosto, fu una narrazione di profonda resilienza. Egli affrontò una significativa instabilità finanziaria e sopportò il pesante costo emotivo della perdita sia del padre che della moglie. Queste perdite furono così devastanti che si dice lo abbiano sprofondato in un periodo di profonda depressione, durante il quale fu incapace di dipingere e cercò rifugio nel Gasthuis dell'Aia per tre anni.
Eppure, anche di fronte a tale oscurità, l'impulso a creare rimase intatto. I suoi spostamenti successivi attraverso Bruxelles e Anversa, lavorando accanto a vari mercanti d'arte e maestri, dimostrano una spinta persistente nel mantenere la sua vocazione artistica. Sebbene abbia affrontato le durezze dei "predatori" del commercio d'arte, il suo impegno verso la tradizione del paesaggio resistette. Oggi, Simon van der Does è ricordato non solo per le lotte che ha superato, ma per l'eterna tranquillità che ha donato al mondo attraverso la sua arte — un'eredità di luce e calma che continua a risuonare in coloro che cercano la bellezza negli angoli più silenziosi della storia.
