用紙サイズ

学生作品ガイド

Pomona

ジョン・エバレット・ミレーズ, 1882

氏名 学年 日付
ジョン・エバレット・ミレーズ, Pomona (1882). パブリックドメイン 動きのある光の下で、このキャンバスをご覧ください。描線、ニス越しに透ける真の色、そして剥き出しの顔料を。

詳細情報

作家
ジョン・エバレット・ミレーズ topimpressionists.com/ja/artists/shiyon-eharetsuto-mire-su_ja/
制作年
1829 – 1896
彩色済み
1882
素材
Oil On Canvas
原寸大
103 x 74 cm
様式
Pre-Raphaelite British painters returning to bright colour and sharp detail, rejecting everything taught after Raphael.
制作年代
19th Century
Artistic style
Realism
Notable elements or techniques
Realism, detail, light
Subject or theme
Young girl, nature, innocence

著作権 この作品はパブリックドメインです。ジョン・エバレット・ミレーズは1896に没し、著作権は没後70年まで保護されるため、1966に終了しました。

出典：TopImpressionists.com — 閲覧日：2026年9月28日

Pomona — ジョン・エバレット・ミレーズ 第 1 部 · 作品詳細

文脈に合わせて

Pomona — ジョン・エバレット・ミレーズ

サイズ感について

原寸は 103 × 74 cm (高さ × 幅) で、ここでは平均的な身長の成人と並べて表示しています。

制作時期

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880
  8. 1890

上の行：年。下の行：各期間の開始時と終了時の年齢 — 出生時は0、没時は 67。

作家が 53 歳の時に制作。 そのアーティストは67歳で亡くなりました。 233 の当カタログにおけるこの作家の制作年が判明している 289 点の作品のうち、これよりも以前に制作されたものがあります。

背景色：ジョン・エバレット・ミレーズの生涯 (1829–1896) ▲ 本作品、1882 年代ごとに記された、すべての絵画作品

初期作品：1853年まで 主な活動期間：1853–1880 晩年の作品：1880年以降

これら3つの区分により、本カタログに日付が記されている作品群は、第1四半期、中間期、そして第4四半期へと分けられます。これらはアーティストの全作品を網羅したものではありません。記録の空白期間が、単なる活動休止期間として現れている場合もあります。 アーティストの生涯が刻まれた、その年月とともに

類似の作品と比較

上記の作品を一つ選んでください。この作品と共通する点を2つ、そして異なる点を1つ挙げてください。

こちらの作品とあわせてご覧いただける他の作品：topimpressionists.com/ja/art/similar/sir-john-everett-millais-pomona-8XYC74-en/

カラー

画像から抽出したパレット

    主要色

    Walnut #624d27

    カタログ済みパレット

    • #624D27
    • #2D1E14
    • #E3DEC6
    • #B7A46D

    アーティストのパレット全体に含まれるこれらの色彩 色から他の絵画を探す

    カラーパレット
    Earthy 作品の中で主要な色調。
    主要色
    Walnut
    彩度
    Balanced 単一の落ち着いた色調から、多彩で鮮やかな色彩まで、色の彩度やバリエーションの豊かさ。
    コントラスト
    Statement 作品全体における、色の明度と彩度の差異の度合い。
    調和
    Strong Color Unity 対照的な色合いから完全に調和したものまで、色彩がいかに美しく響き合っているか。
    輝度
    Shadow 深い影から明るいハイライトまで、作品全体の明暗の度合い。
    彩度
    Subtle Color 限りなくグレーに近い色合いから、鮮やかな色彩まで、その純度と強さが際立ちます。

    この絵画は世界のどこで鑑賞されていますか？

    • 1%未満
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% 以上
    この絵画単体では、地図化できるほどの来場者数が記録されていないため、このプレートには過去12か月間における ジョン・エバレット・ミレーズ の全作品を記載しています。合計で 36 か国にわたります。 これらの数値の出典について

    主要な10カ国

    1. 1 中国 39.2%
    2. 2 スペイン 12.9%
    3. 3 イタリア 6.4%
    4. 4 アメリカ合衆国 5.7%
    5. 5 フランス 5.1%
    6. 6 ルーマニア 4.4%
    7. 7 韓国 4.2%
    8. 8 シンガポール 4.0%
    9. 9 香港 3.8%
    10. 10 ドイツ 2.8%
    11. · 26 その他の国々 11.5%

    地図上で最も色が濃い3つの国を見つけてください。この絵画を収蔵している美術館は、そのいずれかの国にありますか？遠く離れた場所にいる人々が、この作品に目を向ける理由を一つ書き出してください。

    ジョン・エバレット・ミレーズ による注目の作品 20点

    1. 1 Ophelia, 1851 15.3%
    2. 2 オフィーリア, 1852 9.0%
    3. 3 Joan of Arc 9.0%
    4. 4 Ophelia, 1851 4.1%
    5. 5 The Ransom 2.8%
    6. 6 Mariana in the Moated Grange, 1851 1.6%
    7. 7 Speak! Speak! (also known as Apparition), 1895 1.6%
    8. 8 秋の葉 (Aki no ha), 1856 1.4%
    9. 9 Pizarro Seizing the Inca of Peru, 1846 1.2%
    10. 10 The Return of the Dove to the Ark, 1851 1.1%
    11. 11 Mariana, 1851 1.1%
    12. 12 The Black Brunswicker 1.1%
    13. 13 The Boyhood of Raleigh, 1870 0.9%
    14. 14 The Blind Girl, 1856 0.9%
    15. 15 Ruling Passion 0.9%
    16. 16 Mrs Joseph Chamberlain, 1891 0.9%
    17. 17 Hurdy Gurdy Boy, 1843 0.7%
    18. 18 Waiting, 1854 0.7%
    19. 19 Christ in the House of His Parents (`The Carpenter, 1849 0.7%
    20. 73 Pomona, 1882 この絵画 0.4%

    これらの作品は、このアーティストの絵画が過去12か月間に受けた注目全体の 55.4% を占めています。カタログにはこのアーティストによる 405 点の作品が収められており、そのうち 166 点は少なくとも一度は閲覧されました。 この絵画は、その中での注目度が 73 位で、その注目の 0.4% を占めています。 月ごとの集計結果は同一です

    バーは注目度を示すものであり、品質を示すものではありません。リストの最上部にある作品と、こちらの作品を選んでください：絵画がその技術的な巧拙を超えて有名になる要因として、考えられることを一つ挙げてください。

    出典：TopImpressionists.com — 閲覧日：2026年9月28日

    Pomona — ジョン・エバレット・ミレーズ 第 2 部 · 作品詳細

    この作品について

    Pomona — ジョン・エバレット・ミレーズ

    Pomona: A Celebration of Nature's Bounty

    Sir John Everett Millais’ "Pomona," painted in 1882, is a captivating oil on canvas that exemplifies the Pre-Raphaelite Brotherhood's dedication to realism and beauty. Measuring 103 x 74 cm, this artwork portrays a young girl immersed in a pastoral setting, evoking feelings of tranquility, innocence, and connection with nature. The painting’s meticulous detail and vibrant colors draw viewers into a world where the natural realm is celebrated with reverence.

    Artistic Background and Pre-Raphaelite Ideals

    Millais (1829-1896) was a pivotal figure in the Victorian art scene, renowned for his contributions to the Pre-Raphaelite movement. This artistic revolution sought to reject the academic conventions of the time, instead looking back to the detailed and emotionally expressive styles of early Italian Renaissance artists—before Raphael. Millais’s work, like "Pomona," embodies this ethos through its emphasis on accurate representation, vibrant color palettes, and a deep appreciation for natural beauty. The Pre-Raphaelites aimed to create art that was both visually stunning and morally uplifting, often drawing inspiration from literature, mythology, and the natural world.

    Style and Technique: Realism in Detail

    "Pomona" showcases Millais’s mastery of realism. He meticulously rendered every detail – from the texture of the girl's blue dress to the individual leaves on the surrounding trees. The use of natural light is particularly striking, creating a soft glow that illuminates the scene and enhances its sense of depth. Millais employed oil paints with precision, blending colors seamlessly to achieve a luminous effect. The composition centers around the young woman, who holds an apple and stands beside a basket overflowing with them. This deliberate arrangement draws attention to the painting's symbolic core – Pomona, the Roman goddess of fruitfulness and orchards.

    Symbolism and Emotional Resonance

    Beyond its aesthetic appeal, "Pomona" is rich in symbolism. The apples represent abundance, fertility, and the bounty of nature—attributes associated with the Roman goddess Pomona. The young girl herself embodies innocence, purity, and a harmonious connection to the natural world. Her contemplative gaze suggests a moment of quiet reflection amidst the beauty surrounding her. The overall atmosphere evokes a sense of nostalgia and tranquility, inviting viewers to appreciate the simple pleasures of life and the enduring power of nature. Millais’s skillful use of color and composition creates an emotional resonance that transcends time, making "Pomona" a timeless masterpiece.

    Legacy and Influence

    Sir John Everett Millais' legacy continues to inspire artists and art enthusiasts worldwide. His commitment to realism, his vibrant use of color, and his ability to capture the essence of human emotion have left an indelible mark on Victorian art. "Pomona," along with other iconic works like “The Honourable John Nevile Manners” and “Sweet Emma Morland,” stands as a testament to Millais’s exceptional talent and enduring influence. His paintings can be found in prestigious museums, ensuring that his artistic vision continues to captivate audiences for generations to come.

    出典：TopImpressionists.com — 閲覧日：2026年9月28日

    Pomona — ジョン・エバレット・ミレーズ 第 3 部 · 作品詳細

    アーティストと美術館

    作家

    ジョン・エバレット・ミレーズ

    生誕地 サウサンプトン, イギリス

    幼少期と王立美術学校での才能開花

    1829年、イギリスのサウサンプトンで生まれたジョン・エヴェレット・ミレーは、驚くべき早さで芸術的な才能を発揮しました。わずか11歳にして王立美術学校に入学し、史上最年少の学生となりました。この初期の才能は、単なる幸運ではなく、その後のキャリアを決定づけるものでした。ミレーは生まれつき観察力に優れ、それが彼の芸術様式の礎となります。彼はただ見たものを描くだけでなく、細部まで徹底的に再現し、まるで写真のような忠実度を追求しました。この表現への献身が彼を際立たせ、イギリス美術の伝統的な枠組みに挑戦するきっかけとなりました。

    プレ・ラファエライト兄弟団の誕生と芸術的革命

    1848年、ミレーはダンテ・ガブリエル・ロセッティやウィリアム・ホルマン・ハントと共に、プレ・ラファエライト兄弟団を設立します。これは単なる美的選択ではなく、アカデミック美術が自然からかけ離れ、初期ルネサンスの巨匠たち—特にラファエル以前の画家たちの誠実さを失っていると彼らが感じたことに対する意識的な反抗でした。プレ・ラファエライトたちは、ヤン・ファン・エイクやフラ・アンジェリコのような芸術家の明瞭さ、細部へのこだわり、鮮やかな色彩を取り戻そうとしました。彼らの宣言は「自然の真実」であり、理想化された形態を拒否し、文学、神話、日常生活からテーマを選びました。ミレーの初期作品、『イザベラ』はその新しいアプローチをすぐに示しました—細部への徹底的な注意と、観客を魅了し、時に挑発する物語性です。この時期に彼が制作した最も物議を醸した作品『キリストの家での生活』（1849-50）は、聖家族を非現実的な存在としてではなく、普通の労働者階級の人々として描きました。

    様式の進化とヴィクトリア朝の感性

    1850年代半ばは、ミレーにとって個人的にも芸術的にも大きな転換期となりました。ジョン・ラスキンの妻であるエフィー・グレイとの結婚は、彼の作品に深い影響を与えました。彼は初期のプレ・ラファエライト絵画に見られた強烈な細部と象徴性から、より広範で大気のあるリアリズムへと移行します。この変化は単なる様式的選択ではなく、現代生活への関心の高まりと、自然界のつかの間の美しさを捉えたいという願望を反映していました。『秋の葉』はその新しい方向性を例示しています—若い女性たちが川に落ち葉を流す穏やかな光景を描き、メランコリーと郷愁の感覚が込められています。彼はまた、ジョン・グラッドストーンやベンジャミン・ディズレーリなどの著名なヴィクトリア朝の人々の肖像画家としても成功しました。この時期、ミレーは幅広い人気と経済的な安定を得ましたが、彼の芸術的原則を妥協したと感じる批判も受けました。

    遺産と永続的な影響

    これらの批判にもかかわらず、ジョン・エヴェレット・ミレーは19世紀イギリス美術において最も重要な人物の一人です。彼の影響はプレ・ラファエライト兄弟団を超えて広がり、リアリズムと物語性絵画の基準を再定義し、世代を超えて多くの芸術家たちにインスピレーションを与えました。彼の象徴的なイメージ—『オフィーリア』はその魅惑的な美しさと象徴的な深さで知られ、『ユグノー』は痛切なドラマを描き出し、その他数多くの作品は今日でも観客の心を捉え続けています。ミレーが細部への徹底的な観察と感情的な深さを融合させ、色彩と構成を巧みに操り、芸術的慣習に挑戦する姿勢は、彼を真の革新者として確固たる地位を築きました。1896年、彼は王立美術学校の会長に選出されましたが、残念ながら数か月後に亡くなりました。彼の作品は世界中の美術館やコレクションで祝われ、彼の芸術の美しさと力は今後も世代を超えて受け継がれていくでしょう。

    主要な作品と所蔵先

    キリストの家での生活 (1849-1850): ロンドン・テートブリテン – 初期プレ・ラファエライトのリアリズムを例証する傑作。

    オフィーリア (1851-1852): ロンドン・テートブリテン – おそらく彼の最も有名な作品で、その魅惑的な美しさと象徴的な深さで知られています。

    ユグノー (1851-1852): 個人コレクション – 宗教的対立と禁じられた愛を描いたドラマチックな作品。

    マリアナ (1850-1851): マンチェスター美術館 – シェイクスピアとテニソンに触発され、ミレーのムードと雰囲気を捉える能力を示しています。

    秋の葉 (1855-1856): マンチェスター市立美術館 – 彼の進化する様式を反映した穏やかで感動的な絵画。

    さらに詳しく読む

    オンラインで詳細を見る

    PomonaのダウンロードページへつながるQRコード

    topimpressionists.com/ja/art/download/sir-john-everett-millais-pomona-8XYC74-en/

    この作品の引用元

    MLA
    ジョン・エバレット・ミレーズ. Pomona. 1882, https://topimpressionists.com/ja/art/sir-john-everett-millais-pomona-8XYC74-en/
    APA
    ジョン・エバレット・ミレーズ (1882). Pomona [Painting]. https://topimpressionists.com/ja/art/sir-john-everett-millais-pomona-8XYC74-en/
    Chicago
    ジョン・エバレット・ミレーズ. Pomona. 1882. https://topimpressionists.com/ja/art/sir-john-everett-millais-pomona-8XYC74-en/
    Harvard
    ジョン・エバレット・ミレーズ (1882) Pomona. Available at: https://topimpressionists.com/ja/art/sir-john-everett-millais-pomona-8XYC74-en/

    出典：TopImpressionists.com — 閲覧日：2026年9月28日

    Pomona — ジョン・エバレット・ミレーズ 第 4 部 · 作家と美術館

    細部まで見る

    Pomona — ジョン・エバレット・ミレーズ

    もっと近くで見る

    ご自身の言葉で回答してください。正解はありません。大切なのは、その答えを説明できるかどうかです。

    1. まず最初に目に飛び込んでくるのはどこですか？また、それはなぜでしょうか？
    2. どのような色や形がその情緒を作り出しているでしょうか。そして、それはどのような情緒なのでしょうか。
    3. いくつの顔を見つけることができますか？ ____ （当カタログでは 1 と数えています —— あなたもそう思いますか？）
    4. 当カタログでは、この作品を portrait, nature, apple として分類しています。この分類は適切でしょうか？追加したい項目や、削除すべき項目があれば教えてください。
    5. このガイドの前述にある オフィーリア (1852) を改めて振り返ってみましょう。この作品と共通する点を2つ、そして異なる点を1つ挙げてください。

    回答内容

    この作品について短い文章を書いてください。本ガイドの前半部分に記載されている事実と、上記での回答内容を活用してください。

    出典：TopImpressionists.com — 閲覧日：2026年9月28日

    Pomona — ジョン・エバレット・ミレーズ 第 5 部 · 細部を詳しく見る

    アートクイズ

    Pomona — ジョン・エバレット・ミレーズ

    この作品について、どれくらいご存知ですか？

    以下の 5 問について、それぞれ正しい答えを一つ選んでチェックを入れてください。正解は一つだけです。

    1. 1. Who was the artist of the painting 'Pomona'?

      • A William Holman Hunt
      • B Sir John Everett Millais
      • C Dante Gabriel Rossetti

    2. 2. To which artistic movement did Sir John Everett Millais belong?

      • A Impressionism
      • B Pre-Raphaelite Brotherhood
      • C Cubism

    3. 3. What is the primary subject depicted in 'Pomona'?

      • A A landscape scene
      • B A young girl with apples
      • C A historical battle

    4. 4. Approximately when was the painting 'Pomona' created?

      • A 1849
      • B 1882
      • C 1905

    5. 5. What is a prominent characteristic of Millais’s style evident in ‘Pomona’?

      • A Abstract Expressionism
      • B Detailed Realism
      • C Fauvism

    スコア：5点中 ____点

    解答集 — 教員用

    解答は別ページから印刷されますので、コピーの際は除外していただいて構いません。

    1B · 2B · 3B · 4B · 5B

    この絵画のカタログ記録と照らし合わせて、回答を確認してください

    出典：TopImpressionists.com — 閲覧日：2026年9月28日

    Pomona — ジョン・エバレット・ミレーズ 第 6 部 · アートクイズ

    よくあるご質問

    ジョン・エバレット・ミレーズによる「Pomona」は、どの程度知られていますか？

    「Pomona」の注目度はRecognizedに分類されます。

    ジョン・エバレット・ミレーズには、他にどのような別名や通称がありますか？

    ジョン・エバレット・ミレーズは、ジョン・ミレーズ, J.E. ミレーズ, サー・ジョン・エバレット・ミレーズ, ジョン・エバレット・ミレーズ爵士という名でも知られています。

    拡張現実（AR）を使って、自分の部屋にジョン・エバレット・ミレーズ作「Pomona」を配置して見ることはできますか？

    「Pomona」は、拡張現実（AR）でのプレビューが可能です。対応デバイスで作品のARプレビューページを表示すると、ご自身の空間に作品を配置してご確認いただけます。