アトリエ — 世界中へ送料無料 — お届けまで2〜6週間
      アンデシュ・ソーン, 1860 – 1920

      The 100 Most Famous アンデシュ・ソーン Paintings, Ranked

      The best-loved painting by アンデシュ・ソーン is Self-portrait (1882), which hangs in the 国立美術館, ストックホルム. Isabella Stewart Gardner in Venice (1894) and Junikväll (Evening in June) come next among the canvases readers know best. Our catalogue holds 340 works by アンデシュ・ソーン: here are the 100 most famous, each with its year, its museum and what makes it memorable.

      各作品の検索数、閲覧数、および注文数を組み合わせた当サイトの人気スコアに基づきランキングを作成しています。最終更新:10月 2026 Each painting on this page can be ordered as an oil reproduction painted by hand on linen canvas, or as a fine art print, made to the size you choose.

      アンデシュ・ソーンの肖像画
      アンデシュ・ソーン · 1860 – 1920
      生没年
      1860 – 1920, 盛岡市
      ムーブメント
      Impressionism
      カタログ掲載作品
      340
      最も有名な
      Self-portrait (1882)
      最多収蔵館
      国立美術館

      Top 10 アンデシュ・ソーン paintings: the canvases everyone knows

      Self-portrait (1882) による アンデシュ・ソーン
      1

      Self-portrait

      1882 · Acrylic On Canvas · 国立美術館, ストックホルム

      Anders Leonard Zorn’s “Self-Portrait,” painted in 1882, isn't merely a likeness; it’s an intimate revelation, a carefully constructed glimpse into the mind and spirit of one of Sweden’s most celebrated artists. Executed in delicate watercolor on paper, this work transcends the typical self-portraiture of its time, offering not just a visual representation but a profound meditation on identity, observation, and the artist's own place within the world. The painting captures…

      Isabella Stewart Gardner in Venice (1894) による アンデシュ・ソーン
      2

      Isabella Stewart Gardner in Venice

      1894 · Acrylic On Canvas · イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館, ボストン

      Anders Leonard Zorn's "Isabella Stewart Gardner in Venice," painted in 1894, isn’t merely a portrait; it’s an exquisitely rendered distillation of memory, movement, and the enduring allure of Venetian light. The painting captures not just a likeness of the American socialite Isabella Stewart Gardner – a woman renowned for her passionate collecting and transformative influence on Boston's Museum of Fine Arts – but also a feeling, a fleeting moment suspended…

      Mrs. John Crosby Brown (Mary Elizabeth Adams, 1842–1918) (1900) による アンデシュ・ソーン
      4

      Mrs. John Crosby Brown (Mary Elizabeth Adams, 1842–1918)

      1900 · Oil On Canvas · メトロポリタン美術館, ニューヨーク

      Anders Leonard Zorn’s “Mrs. John Crosby Brown (Mary Elizabeth Adams, 1842–1918)” is more than just a portrait; it's a window into the life of a remarkable woman and a testament to her profound impact on the world of music. Painted in 1900, this oil-on-canvas masterpiece captures Mary Elizabeth Adams Brown – a philanthropist whose dedication resulted in one of the most significant collections of musical instruments housed at The Metropolitan…

      Ida by the Window (1908) による アンデシュ・ソーン
      5

      Ida by the Window

      1908 · Oil On Canvas

      Anders Zorn painted Ida by the Window in 1908. The subject of this work is Ida, who held the position of housekeeper at the artist's home in Mora. She is depicted standing before a window, wearing a green dress and a white scarf around her neck. Her hands rest on her hips as she gazes outward. In the background, two other figures are visible, one positioned on the left side…

      Valsen による アンデシュ・ソーン
      6

      Valsen

      Oil On Canvas

      , also known as The Waltz, is an oil painting by the Swedish artist Anders Zorn. Executed in 1891, the work captures a moment of movement within a social setting. The piece is recognized by both its original title and its English translation.

      Vallkulla による アンデシュ・ソーン
      7

      Vallkulla

      Etching

      Vallkulla is an etching produced by the Swedish artist Anders Zorn. This work originated in Sweden and was created in 1912. The piece is classified within the category of prints, etchings, and works on paper. It is a specific example of the artist's output during this period of his career.

      Halsey Cooley Ives (1894) による アンデシュ・ソーン
      8

      Halsey Cooley Ives

      1894 · Oil On Canvas · Saint Louis Art Museum, セントルイス

      The room feels quiet, heavy with the weight of a man’s presence. Halsey Cooley Ives sits in a three-quarter pose, his body angled slightly away while his gaze drifts toward an unseen point beyond the frame. There is a profound sense of stillness here, as if the air itself has paused to respect his contemplation. He is a man of substance, draped in a dark suit that seems to absorb…

      Portrait Study of a Man (1901) による アンデシュ・ソーン
      9

      Portrait Study of a Man

      1901 · Oil On Canvas · シカゴ美術館, シカゴ

      The man sits in a quiet, heavy stillness, his gaze meeting the viewer with a steady and direct intensity. Light spills from the upper left, catching the ridge of his forehead and the edge of a hand, while the rest of his form retreats into deep, charcoal shadows. There is a profound sense of introspection here, as if he has just paused mid-thought to acknowledge an unexpected presence in the…

      Charles Nagel (1901) による アンデシュ・ソーン
      10

      Charles Nagel

      1901 · Oil On Canvas · National Portrait Gallery, ワシントンD.C.

      In this 1901 oil on canvas, we encounter Charles Nagel not as a mere likeness, but as a study in quiet dignity. The subject is positioned in a bust-length composition, his gaze meeting ours with a serious, steady expression that suggests a life of intellect and weight. There is a certain gravity to his posture, an unhurried stillness that commands the space around him. The lighting is handled with a…

      More アンデシュ・ソーン canvases, 11 to 100

      Nude Girl in Doorway (1900) による アンデシュ・ソーン
      #11

      Nude Girl in Doorway

      1900 · シカゴ美術館

      A single female figure occupies the center of a vertical frame, caught in the act of stepping through a heavy wooden door. The scene is rendered in grayscale,…

      Bring this light home →
      The Artist's Wife (1889) による アンデシュ・ソーン
      #12

      The Artist's Wife

      1889 · 国立美術館

      There is a profound stillness in this 1889 portrait. We find ourselves in a private, domestic moment, watching a woman lost in the pages of a book. The…

      Order this canvas →
      Maria Sheldon Scammon (1895) による アンデシュ・ソーン
      #13

      Maria Sheldon Scammon

      1895 · シカゴ美術館

      The room feels quiet, held in a heavy stillness where light and shadow perform a slow dance across the figure of Maria Sheldon Scammon. She sits with a…

      Bring this light home →
      Castles in the Air (1885) による アンデシュ・ソーン
      #15

      Castles in the Air

      1885 · 国立美術館

      A young woman occupies the center of this 1885 watercolor, framed by the circular silhouette of a large parasol. The composition uses the parasol as a halo, casting…

      Order this canvas →
      Mefisto Consul Dahlander (1884) による アンデシュ・ソーン
      #16

      Mefisto Consul Dahlander

      1884 · 国立美術館

      Anders Zorn created Mefisto Consul Dahlander in 1884. The work functions as a role portrait, capturing a specific characterization rather than a standard likeness. The subject is Harald…

      Have it painted by hand →
      The Omnibus (1892) による アンデシュ・ソーン
      #24

      The Omnibus

      1892 · イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館

      Inside the dim, enclosed space of a public trolley, a quiet drama unfolds. This 1892 oil on canvas captures a fleeting slice of life from the bustling boulevards…

      Bring this light home →
      Abram Piatt Andrew, Jr. (1911) による アンデシュ・ソーン
      #25

      Abram Piatt Andrew, Jr.

      1911 · イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館

      This oil on canvas portrait depicts Abram Piatt Andrew, Jr. and was executed by the Swedish artist Anders Zorn. The work was created in 1911. The subject of…

      Bring this light home →
      Isabella Stewart Gardner in Venice (1894) による アンデシュ・ソーン
      #26

      Isabella Stewart Gardner in Venice

      1894 · イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館

      In the quiet, amber-hued corridors of art history, few portraits capture the ephemeral magic of a single moment as poignantly as Anders Leonard Zorn’s 1894 masterpiece, Isabella Stewart…

      Bring this light home →
      Nelson Wilmarth Aldrich (1913) による アンデシュ・ソーン
      #27

      Nelson Wilmarth Aldrich

      1913 · National Portrait Gallery

      The sitter, Nelson Wilmarth Aldrich, meets the viewer with a presence that commands the space. He sits as a man of significant influence, a prominent American Republican politician…

      Order this canvas →
      Mrs Henriette Lamm による アンデシュ・ソーン
      #91

      Mrs Henriette Lamm

      国立美術館

      In this portrait, titled Mrs Henriette Lamm, Anders Leonard Zorn turns his attention to a woman who occupied a significant place in his personal circle. The subject, Henriette…

      Order this canvas →
      Untitled (AQQLRN) (1918) による アンデシュ・ソーン
      #92

      Untitled (AQQLRN)

      1918

      A Glimpse into Swedish Elegance: Anders Zorn’s 1918 Portrait Anders Leonard Zorn's *Untitled (AQQLRN)*, painted in 1918, is more than just a portrait; it’s an intimate study of…

      Bring this light home →
      Grover Cleveland (1899) による アンデシュ・ソーン
      #93

      Grover Cleveland

      1899

      Anders Zorn, a Swedish painter who achieved international success, rendered this portrait of Grover Cleveland in 1899. The work captures the 22nd President of the United States with…

      Bring this light home →
      A Musical Family (1905) による アンデシュ・ソーン
      #95

      A Musical Family

      1905 · 国立美術館

      In this oil painting titled A Musical Family, the artist Anders Zorn captures a quiet moment of communal connection. Created in 1905, the work presents a scene of…

      Bring this light home →
      Mrs. Morewood (1883) による アンデシュ・ソーン
      #97

      Mrs. Morewood

      1883 · Suomen Kansallisgalleria

      In the realm of Swedish Impressionism, few works capture the delicate intersection of social poise and inner reflection as profoundly as Anders Leonard Zorn’s Mrs. Morewood. Painted in…

      Order this canvas →

      What アンデシュ・ソーン painted most

      The four subjects that return most often on these canvases, each with its best-loved example.

      Where アンデシュ・ソーン's canvases hang

      このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 8 の美術館

      美術館 都市 アンデシュ・ソーンの作品 このリストの絵画
      国立美術館, ストックホルム国立美術館 ストックホルム 35 Self-portrait, The Artist's Wife, Girl from Dalecarlia knitting. Cabbage Margit
      イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館, ボストンイザベラ・スチュワート・ガードナー美術館 ボストン 8 Isabella Stewart Gardner in Venice, The Omnibus, Abram Piatt Andrew, Jr.
      Thiel Gallery, StockholmThiel Gallery Stockholm 5 Model Study, On the Rock, In the Loft
      メトロポリタン美術館, ニューヨークメトロポリタン美術館 ニューヨーク 5 Mrs. John Crosby Brown (Mary Elizabeth Adams, 1842–1918), Wet, Edward R. Bacon (1846–1915)
      シカゴ美術館, シカゴシカゴ美術館 シカゴ 5 Portrait Study of a Man, Nude Girl in Doorway, Maria Sheldon Scammon
      National Portrait Gallery, ワシントンD.C.National Portrait Gallery ワシントンD.C. 4 Charles Nagel, Nelson Wilmarth Aldrich
      New York Historical Society, ニューヨーク市New York Historical Society ニューヨーク市 2 Charles Tracy Barney (1850–1907), Samuel Untermyer (1858–1940)
      National Portrait Gallery of Sweden, SträngnäsNational Portrait Gallery of Sweden Strängnäs 2 Untitled (AQQLRE), Agnes Branting (1862-1930), textile artist, textile researcher

      アンデシュ・ソーン's best-loved canvas of each decade

      1. 1870s
        Model Study (1879) による アンデシュ・ソーン
        31 of 100

        Model Study

        年齢 10歳 – 19歳 · Thiel Gallery
      2. 1880s
        Self-portrait (1882) による アンデシュ・ソーン
        Canvas 1 of 100

        Self-portrait

        年齢 20歳 – 29歳 · 国立美術館

        Anders Leonard Zorn’s “Self-Portrait,” painted in 1882, isn't merely a likeness; it’s an intimate revelation, a carefully constructed glimpse into the mind and spirit of one of Sweden’s…

      3. 1890s
        Isabella Stewart Gardner in Venice (1894) による アンデシュ・ソーン
        2 of 100

        Isabella Stewart Gardner in Venice

        年齢 30歳 – 39歳 · イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館

        Anders Leonard Zorn's "Isabella Stewart Gardner in Venice," painted in 1894, isn’t merely a portrait; it’s an exquisitely rendered distillation of memory, movement, and the enduring allure of…

      4. 1900s
        Mrs. John Crosby Brown (Mary Elizabeth Adams, 1842–1918) (1900) による アンデシュ・ソーン
        4 of 100

        Mrs. John Crosby Brown (Mary Elizabeth Adams, 1842–1918)

        年齢 40歳 – 49歳 · メトロポリタン美術館

        Anders Leonard Zorn’s “Mrs. John Crosby Brown (Mary Elizabeth Adams, 1842–1918)” is more than just a portrait; it's a window into the life of a remarkable woman and…

      5. 1910s
      6. 1920s

      About アンデシュ・ソーン's canvases: your questions answered

      What is the best-known painting by アンデシュ・ソーン?Read the answer

      Self-portrait (1882), 国立美術館, ストックホルム. Isabella Stewart Gardner in Venice (1894) and Junikväll (Evening in June) follow.

      What age was アンデシュ・ソーン when Self-portrait was painted?Read the answer

      アンデシュ・ソーン, born in 1860, was 22 years old: Self-portrait dates from 1882.

      What are the 10 most famous paintings by アンデシュ・ソーン?Read the answer

      Self-portrait, Isabella Stewart Gardner in Venice, Junikväll (Evening in June), Mrs. John Crosby Brown (Mary Elizabeth Adams, 1842–1918), Ida by the Window, Valsen, Vallkulla, Halsey Cooley Ives, Portrait Study of a Man と Charles Nagel. Each canvas in the ranking above comes with its year and its museum.

      How many works did アンデシュ・ソーン paint in all?Read the answer

      340 works by アンデシュ・ソーン are in our catalogue, dated 1879 to 1920.

      Where can I see アンデシュ・ソーン's most famous canvases?Read the answer

      Mostly in 国立美術館 (ストックホルム), イザベラ・スチュワート・ガードナー美術館 (ボストン) と Thiel Gallery (Stockholm); the list above names each museum and its canvases.

      When did アンデシュ・ソーン paint the best-loved canvases?Read the answer

      In 1900s, which gave 26 of the 100 works on this page, Mrs. John Crosby Brown (Mary Elizabeth Adams, 1842–1918) among them.

      Which are アンデシュ・ソーン's earliest and latest famous canvases?Read the answer

      The earliest canvas here is Model Study (1879); the latest is red stocking (1920).

      What did アンデシュ・ソーン paint most often?Read the answer

      Woman (15), Portrait (14) と Man (8), across the 100 works on this page.

      Which medium did アンデシュ・ソーン paint in most often?Read the answer

      Oil On Canvas, used in 19 of the 100 works on this page.

      Which movement is アンデシュ・ソーン's painting part of?Read the answer

      Impressionism, as the canvases on this page show.

      Which アンデシュ・ソーン canvases hang at the 国立美術館?Read the answer

      The 国立美術館, ストックホルム holds 17 of the works on this page, among them Self-portrait, The Artist's Wife と Girl from Dalecarlia knitting. Cabbage Margit.

      Can I buy a reproduction of a アンデシュ・ソーン canvas?Read the answer

      Yes. Every painting on this page can be ordered from its own page as an oil reproduction painted by hand, or as a fine art print, in the size you choose.

      アンデシュ・ソーン: a life in paint

      幼少期と芸術への目覚め

      アンデシュ・レオナルド・ツォルンは、1860年スウェーデンのダーラナ地方のモーラに生まれました。彼の人生は、素朴な美しさに満ちた自然の中で始まりました。幼少期から並外れた才能を示し、正式な芸術教育を受ける前から天性の芸術的センスが開花しました。12歳という若さで王立スウェーデン美術アカデミーに入学したことは、彼の才能がいかに際立っていたかを示す証です。祖父母の農場で育った子供時代は、土地と人々との深い繋がりを築き、そのテーマが彼の作品全体を通して響き渡ることになります。特に、スウェーデン農民の生活を描いた作品には、彼らが持つ生き方や感情を捉えようとする真摯な姿勢が込められています。この初期の経験は単なる主題の選択にとどまらず、作品に独特の深みを与える「本質」を捉えるための基礎となりました。

      水彩画から国際的な名声へ

      ツォルンの芸術的探求は、まず水彩画から始まりました。彼は驚くべき速さと技術でこのメディアを習得し、日常生活の瞬間的な光や雰囲気を捉える能力で早くも評価を得ました。1880年の「喪に服して」は、彼の卓越した感受性と技術力を示す重要な作品となりました。この作品がきっかけとなり、ストックホルムのエリート層からの依頼が増え、国際的なキャリアへの道が開かれました。ヨーロッパ各地—ロンドン、パリ、スペイン—そしてアメリカへと旅し、肖像画家として大きな成功を収めました。オスカー2世国王をはじめとする王族や、グローバー・クリーブランド、ウィリアム・H・タフト、セオドア・ルーズベルトといったアメリカ大統領の肖像画を描き、その才能は広く認められました。ツォルンは単なる似顔絵を描くのではなく、被写体の性格、知性、そして魂の一端を捉えることに成功しました。この才能は、長年にわたる人間観察と表現の研究によって培われたものでした。

      影響の融合と芸術的発展

      ツォルンのスタイルはしばしば印象派に分類されますが、それはフランスの流行を単純に模倣したものではありませんでした。彼は様々な源からの影響を取り込み、それを独自のビジョンへと昇華させました。スペインの巨匠ベラスケスの光と影の表現は、彼の光の捉え方に共鳴し、スカンジナビア自然主義の直接性とリアリズムは、主題へのアプローチに影響を与えました。パリでアルベルト・エデルフェルトと過ごした時間は、彼に新しいアイデアや技術をもたらしましたが、彼は常に自身の芸術的本能を大切にしました。1880年代後半に油絵を始めたことは、彼の芸術的転換点となりました。これにより、より豊かな色彩とテクスチャを実現し、作品の鮮やかさと即時性をさらに高めることができました。限られたパレットを使用し、微妙な色調の変化を通して最大限の効果を引き出す技術は、彼のスタイルを特徴づける要素となりました。「セント・アイヴズの漁師」などの作品は、この時期に確立された自信とメディアへの熟練度を示しています。

      遺産と永続的な影響

      アンデシュ・ツォルンの影響力は、彼の素晴らしい作品群を超えて広がっています。彼は才能ある芸術家であるだけでなく、芸術の擁護者でもあり、1920年にベルマン賞を設立しました—これは今日まで続くスウェーデン詩人にとって権威のある文学賞です。この行為は、彼が故郷での創造性を育み、文化表現を支援することへの献身を示しています。彼の絵画は現在、ストックホルムの国立美術館、パリのオルセー美術館、ニューヨークの大都会美術館など、世界中の著名な美術館に所蔵されています。モーラ(スウェーデン)にあるツォルン・コレクション—ゾルンゴーデン、ツォルン博物館、ガメルゴーデン、ゴプスモア—は、彼の生涯と遺産を称える永続的な記念碑であり、訪問者に彼の世界への親密な洞察を提供しています。日常生活の美しさを捉える能力と、技術的な卓越性と揺るぎない芸術的ビジョンを兼ね備えたツォルンは、彼と同時代の最も重要な芸術家の一人としての地位を確立しました。彼は今日でもアーティストにとってインスピレーションの源であり、光、色彩、そして人間関係における芸術の永続的な力を証明しています。彼の作品は世界中の観客に共鳴し続け、壮大さの中にも日常の中に美しさを見出すことを思い出させてくれます。

      アンデシュ・ソーンによる全 340点の作品 →