Untitled (1969)は李웅Noの代表作として知られる作品であり、大邱にあるイ・ウンノ美術館に収蔵されています。 Composition (1970)とComposition (1970)が加わり、最も愛されている3枚のキャンバスが揃いました。 李웅Noによる作品は、当カタログに99点収められています。ここでは、制作年、所蔵美術館、そして各作品の背景とともに、最も有名な99点をご紹介します。
各作品の検索数、閲覧数、および注文数を組み合わせた当サイトの人気スコアに基づきランキングを作成しています。最終更新:10月 2026
This captivating piece draws its rich thematic wellspring from The travels of Marco Polo Series, a monumental body of work conceived by the masterful Korean-French artist, Yi Eungro. Far more than a mere depiction, this painting functions as a visual memoir—a dreamlike cartography of an unknown world viewed through the sophisticated lens of East Asian perspective meeting European curiosity. The very essence of the series speaks to cultural exchange and…
In the evocative depths of The Travels of Marco Polo Series, we encounter a world where the boundaries between historical chronicle and personal dreamscape dissolve. Created by the master Lee Ungno in 1980, this particular piece serves as a window into a lost narrative—a fragment of a grand, seventy-nine-painting odyssey that was intended for a book never published. This sense of "unseen history" lends the work an aura of profound…
The artwork presents a monochrome landscape rendered in black ink on a light, absorbent surface. The composition is defined by a series of triangular forms that suggest the…
李泳農の「マルコ・ポーロ旅行シリーズ」:東と西の視点が生み出す新たな美しさ この絵画は、ポルトガル語で書かれた書籍のために依頼された「マルコ・ポーロ旅行シリーズ」の一作であり、インドネシアのゴアから発表されました。このシリーズは合計79点の作品で構成されており、その中でも特に注目を集めているのは、李泳農氏が描いた風景画です。この作品は、東洋美術における鳥瞰図のような視点を取り入れながら、東と西の異なる文化的な影響を表現しています。三角形の形状は島や山のように見え、遠くへ広がる感覚を生み出し、これは伝統的な東アジア絵画で用いられる手法です。背景には岩が配置され、絵画全体に奥行きと安定感を与えています。画面中央には鳥が描かれ、周囲には他の鳥たちが配されています。これらの鳥は、旅の象徴としてだけでなく、自由と希望を表現しています。また、赤い色の建築物は東アジアにおける独特な様式を模倣しており、ヨーロッパ人旅行者の視点から見た世界観を反映しています。この絵画は、緻密な色彩使いと繊細な筆致によって制作され、李泳農氏の卓越した技術が表現されています。特に、墨と顔料を組み合わせた伝統的な技法は、作品に深みと神秘的な雰囲気を醸し出しています。この風景画は単なる美しい絵画としてだけでなく、歴史的な背景を持つ芸術作品であり、マルコ・ポーロの旅行記という文学作品との対話を通じて、当時のヨーロッパ人の視点と東洋美術の世界観を融合させています。李泳農氏は、西洋美術の影響を受けながらも、韓国固有の伝統美を追求し、このシリーズにおいて独自の表現を見事に実現しました。彼の作品は、現代アートにおける美しい風景画の一例として高く評価されています。 タイトル:マルコ・ポーロ旅行シリーズ アーティスト:李泳農(イ・ヨンノ) 制作年:1980年 サイズ:17 x 17 cm 技法:墨と顔料によるインクワッシュ画 歴史的背景: この絵画は、ポルトガル語で書かれた書籍のために依頼され、マルコ・ポーロの旅行記という文学作品との対話を通じて、当時のヨーロッパ人の視点と東洋美術の世界観を融合させています。李泳農氏は、西洋美術の影響を受けながらも韓国固有の伝統美を追求しました。 スタイル: 東洋美術における鳥瞰図のような視点を取り入れ、三角形の形状を用いて遠景を描き出しています。これは、東アジア絵画で用いられる伝統的な表現手法です。 シンボル主義: 鳥は自由と希望を象徴しており、赤い色の建築物は東アジアにおける独特な様式を模倣しています。これらの要素は、絵画に深みと意味を与えています。 感情的インパクト: この絵画は見る人に感動と驚きを与えるとともに、美しい風景の中に隠された新たな美しさを感じさせます。それは、東と西の文化的な融合が生み出す特別な体験です。
In the profound stillness of Yi Eungro’s The Travels of Marco Polo Series, we find ourselves transported not merely to a geographical location, but to a dreamscape where…
In the evocative masterpiece Composition, created in 1970, the legendary Korean artist Lee Ungno (Yi Eungro) achieves a breathtaking synthesis of Eastern materiality and Western abstraction. This vertical…
イ・ウングの「マルコ・ポーロ旅行シリーズ」:東と西の風景が織りなす神秘的な美しさ この絵画は、南韓国生まれのフランス画家イ・ウングによる「マルコ・ポーロ旅行シリーズ」の一作です。このシリーズは、著者がこのタイトルの書籍のために制作を依頼された際に生まれたもので、合計79点の作品から構成されています。しかしながら、出版プロジェクトが頓挫し、ウングの絵画は公開されることなく、ダエジョンにあるイ・ウング美術館で初めてその姿を見ることができました。多くの作品は東洋的な風景を描き、彼の他の作品とは異なる特徴を持っています。なぜなら、このシリーズは特定のテーマと目的を持っており、そのため描かれた風景は独特な美しさを湛えています。東西洋の視点から生まれた新しい風景として捉えられ、三角形の形態が島や山のように見えます。これらの形態は遠くへ receding に向かって縮小していくことで奥行きを感じさせます。また、画家は東洋絵画のような鳥瞰図を用いることで、ヨーロッパ旅行者の目に見た東洋建築を模倣しています。小さな赤い人物はこれらの三角形の中に配置され、それはヨーロッパの旅行者が目にする東洋建築をヨーロッパ人の視点から表現したものです。 画家: イ・ウング(1904年生まれ、1989年没) ダエジョンで活動。 作品タイトル: マルコ・ポーロ旅行シリーズ サイズ: 幅34cm × 高さ34cm 制作年代: 1980年 この絵画は、特に印象的な夕焼けを描いています。太陽が画面の中心に配置され、周囲には雲が広がり、ドラマチックな背景を作り出しています。絵画には人々も散りばめられており、彼らは美しい景色を眺めているか、あるいはさまざまな活動に参加している可能性があります。これらの人物は画面の下部に近い位置にあるものと、より高い位置にあるものがあります。全体的に見ると、夕焼け、雲、そして人々が織りなす絵画は調和と静寂の雰囲気を作り出しています。この絵画は単なる風景画ではありません。東西洋の文化的な交流を象徴するような作品です。三角形の形態は遠くへ receding に向かって縮小していくことで奥行きを感じさせ、これは東洋絵画における伝統的な技法の一つです。また、小さな赤い人物はヨーロッパ旅行者の視点から見た東洋建築を模倣しており、この絵画には歴史的な背景と文化的メッセージが込められています。 ウングの初期のキャリアは韓国でのものでした。彼は1920年に韓国で音楽家ソン・テホのもとで絵画を学び始めました。そして、彼は韓国でハエァンクムギョジンという著名な書画家との師弟関係を築きました。彼は特にハエァンクムギョジンのスタイルで竹を描いた作品が評価され、第3回朝鮮美術展で奨励賞を受賞しました。ウングはその後も朝鮮美術展で継続的に受賞し、彼は東洋の墨絵画家は新しいスタイルを取り入れるべきだと考えていました。彼は1930年代にヨーロッパに移住し、そこでフランスで活動を開始しました。この時期に彼はハエァンクムギョジンの影響を受けた新しい墨絵技法を開発しました。彼の作品は韓国美術における伝統的な美意識と現代的な表現力を融合させたものであり、見る人に感動とインスピレーションを与えます。ダエジョンイ・ウング美術館で展示されているこの「マルコ・ポーロ旅行シリーズ」は、イ・ウングの芸術的遺産を代表する重要な作品です。
In the quiet intimacy of Mask, we encounter a profound dialogue between form and raw material. Created in 1985, this evocative sculpture serves as a hauntingly beautiful testament…
In 1967, Lee Ungno was imprisoned for 2 years and 6 months for his involvement in the East Berlin Affair. He suffered most from an inability to continue…
The starting point of Lee Ungno’s artistic world was bamboo, one of the “Four Gracious Plants (Sagunja),” and it was also bamboo that he favored most as a…
In the evocative realm of mid-century abstraction, few works capture the primal essence of nature as tangibly as Yi Eungro’s Composition. Created in 1964, this masterpiece serves as…
In the vast, evocative expanse of Yi Eungro’s 1985 masterpiece, "People," we are invited into a profound meditation on the collective human experience. This monumental work, measuring an…
This painting is from Goam’s The Travels of Marco Polo Series, which he undertook when asked to produce artworks for a book of that name. The whole series…
This painting is from Goam’s The Travels of Marco Polo Series, which he undertook when asked to produce artworks for a book of that name. The whole series…
This painting is from Goam’s The Travels of Marco Polo Series, which he undertook when asked to produce artworks for a book of that name. The whole series…
This painting is from Goam’s The Travels of Marco Polo Series, which he undertook when asked to produce artworks for a book of that name. The whole series…
This painting is from Goam’s The Travels of Marco Polo Series, which he undertook when asked to produce artworks for a book of that name. The whole series…
This painting is an early example that captures Ungno’s major step into abstract art. Although it is still suggestive of specific forms such as tree branches and leaves,…
In the 1970s and ‘80s, Lee Ungno produced a lot of print works that were connected with his Abstract Letter or People series in content, while showing diverse…
Lee Ungno started his People series in 1979 and continued it until his death. In the early series, people appeared as dancing figures in groups, while the Series…
A great example of the constructive Abstract Letter works that Lee Ungno made in the 1970s, this painting represents the Chinese character 壽 (soo), meaning ‘life’. The solid…
This work, which is linked to Abstract Letter series in content, presents a dramatic contrast between the white background and the red form. Ungno’s print works, except those…
これらのキャンバスに最も頻繁に描かれた4つの主題と、それぞれの代表作。
このページに掲載されている絵画を最も多く所蔵している 1 の美術館
| 美術館 | 都市 | 李웅Noの作品 | このリストの絵画 |
|---|---|---|---|
| 大邱 | 99 | Untitled, Composition, Composition |
This painting is an early example that captures Ungno’s major step into abstract art. Although it is still suggestive of specific forms such as tree branches and leaves,…
This captivating piece draws its rich thematic wellspring from The travels of Marco Polo Series, a monumental body of work conceived by the masterful Korean-French artist, Yi Eungro.…
Untitled (1969)(イ・ウンノ美術館, 大邱)。続いてComposition (1970)、Composition (1970)が続きます。
1904年に生まれた李웅Noは65歳でした:Untitledは1969年の作品です。
Untitled, Composition, Composition, I Ching 64 Hexagrams Sequence(山風蠱), I Ching 64 Hexagrams Sequence(澤風大過), I Ching 64 Hexagrams Sequence (火風鼎), Untitled, People, The travels of Marco Polo Series と The travels of Marco Polo Series。上記のランキングに掲載されている各キャンバスには、制作年と所蔵美術館が記載されています。
李웅Noによる作品が99点、1950年から1989年にかけてのものがカタログに掲載されています。
主にイ・ウンノ美術館 (大邱)に所蔵されています。上記のリストには、各美術館とその所蔵作品が記載されています。
このページに掲載されている全99作品のうち、52作品が1970sの作品であり、その中にはCompositionが含まれます。
ここにある最も古いキャンバスはLandscape (1950)、最も新しいものはPeople (1989)です。
このページに掲載されている99点の作品におけるKorean art (8), Geometric forms (5) と Landscape (4)
このページに掲載されている全99作品のうち、3作品にキャンバスにアクリル絵具が使用されています。
このページに並ぶキャンバスが示す通り、Abstract expressionism
イ・ウンノ美術館, 大邱には、このページに掲載されている作品のうち99点が所蔵されており、その中にはUntitled, Composition と Compositionも含まれています。