ავტორი
დაბადებული: მონტფორ-ლ’ევიკ, საფრანგეთი
ალბერ-შარლ ლებურის ცხოვრება და შემოქმედება: სენის მდინარის ნათელი მხატვარი
1849 წელს, საფრანგეთის წყნეთ ვილაჟში მონტფორ-ლე-ეევეში დაბადებული ალბერ-შარლ ლებური შეუდარებელი მხატვრის გზას დაადგა, რომელიც მალევე გახდა იმპრესიონიზმისა და პოსტიმპრესიონიზმის მნიშვნელოვანი ფიგურა. მიუხედავად იმისა, რომ ხშირად ჩრდილოვანდებოდა მონესა და რენუარის მსგავს ცნობილ თანამედროვეებს, ლებურის ერთგულება საფრანგეთის სოფლის ეფემერული სილამაზის აღსრულებისკენ – განსაკუთრებით რუანის გარშემო ტერიტორიებზე და სენის მდინარეზე – 2000-ზე მეტი ნახატის შედეგად გამოიხატა. მისი ისტორია არის ჩუმმა მოთმინებამ, plein air-ში ხატვის ერთგულებამ და განუწყვეტლივ შუქისა და ატმოსფეროს ურთიერთქმედებაზე გატაცებამ. თავდაპირველად არქიტექტურაზე მიხრული ლებურის გზა ललित ხელოვნებად გადავიდა, როდესაც რუანის Beaux-Arts სკოლაში ჩარიცხეს, სადაც გუსტავ მორინის ხელმძღვანელობით თავისი უნარები გაამწვავა. ამ ადრეულმა მომზადებამ მას ხატვის და კომპოზიციის მყარი საფუძველი მისცა, რაც მთელი კარიერის განმავლობაში შეინარჩუნა, თუმცა მისი სტილი იმპრესიონიზმის უფრო თავისუფალ ფუნჯს მიემართებოდა. გადამწყვეტი მომენტი დადგა, როდესაც ლებურმა კოლექტორი ლოურანტ ლაპერლიეს ყურადღება მიიქცია, რის შედეგად ალჟირის ललित ხელოვნების სკოლაში გრაფიკის პროფესორად დაინიშნა. ამ პერიოდში (1872-1876) მას განსხვავებული შუქი და ლანდშაფტი გამოუმჟღავნდა, რაც მის ფერებსა და ბუნებრივი ფორმების აღწერის მიდგომაზე გავლენა მოახდინა.
იმპრესიონიზმის ჩართვა და საკუთარი ხმა
საფრანგეთში დაბრუნების შემდეგ, ლებური სწრაფად გაერთიანდა იმპრესიონისტთა წრეში. 1879 წლის მეოთხე იმპრესიონისტ გამოფენაზე მონესა და სისლის მსგავსი გამორჩეული მხატვრების გვერდით წარადგინა ალჟირული გამოცდილების შედევრი და სენის ხეობაში ადრეულმა შესწავლამ. ეს გარდამტეხი მომენტი იყო, რადგან მან მყისიერი მომენტებისა და ატმოსფერული ეფექტების აღსრულებას მიუძღვნა თავისი ძალისხმევა. განსხვავებით ზოგიერთი თანამედროვისგან, რომლებმაც ტრადიციულ ტექნიკას რადიკალურად უარყვეს, ლებურის მიდგომა უფრო გაზომილი იყო. მან მიიღო იმპრესიონიზმის შუქისა და ფერების აქცენტი, მაგრამ შეინარჩუნა კომპოზიციის გარკვეული სტრუქტურა და დეტალი. მისი ნახატები მხოლოდ შთაბეჭდილებები არ არის; ისინი ბუნების ყურადღებით შესწავლილი კვლევებია, რომლებიც სიმშვიდის გრძნობითა და პოეტური მგრძნობელობით არის გაჯერებული. სენის მდინარე მთელი მისი კარიერის განმავლობაში განმეორებადი მოტივი გახდა, როგორც საგანი, ასევე შთაგონების წყარო. მან ხატავდა მის ნაპირებს ყველა სეზონში და დღის ნებისმიერ დროს, ზრუნვას უთვლიდა მუდრე ცვალებად შუქს და წყლის ზედაპირზე ასახულობას. Matinée à Dieppe-ს მსგავსი ნამუშევრები ამ ერთგულებას წარმოაჩენენ, რაც დილის რბილი ოქროსფერ ტონების აღსრულების უნიკალურ უნარს აჩვენებს.
აღიარება და მუდმივი მემკვიდრეობა
ლებურის ნიჭი არც დამკვირვალებელი სამყაროსთვის დარჩა უგულებელყოფილი. 1883 წელს მიიღეს პრესტიჟულ სალონში, რაც მნიშვნელოვანი მიღწევა იყო და უფრო ფართო აღიარება მოიტანა. მისი მონაწილეობა ბრიუსელის Les XX გამოფენაზე 1887 წელს კიდევ უფრო გაამყარა მისი რეპუტაცია ავანგარდულ წრეებში. მეცხრამეტე საუკუნის ბოლოდან და ოცდამეორე საუკუნის დასაწყისამდე, ლებურმა მუდმივი წარმატება მოიხვეჭა, რეგულარულად გამოფენილი იყო სალონში და მიღებული აქვს ჯილდოები თავისი ნამუშევრებისთვის. 1903 წელს მას ლეგიონის ორგანიზაციის რაინდის ტიტული მიენიჭა, ხოლო მოგვიანებით, 1924 წელს ოფიცრის ტიტული – პატივმადიდებლობა, რომელიც საფრანგეთის ხელოვნებას შემოიტანა. ამ აღიარების მიუხედავად, ლებური შედარებით თავმდაბალი ფიგურად დარჩა და პარიზის ხმაურს სოფლის სიმშვიდეს უპირჩევდა. plein air-ში ხატვის ერთგულებამ ხშირად მკაცრი ამინდის პირობებში და ლოგისტური გამოწვევების გადატანა მოითხოვა, მაგრამ ის თვლიდა, რომ ეს ბუნების ნამდვილი არსის აღსრულებისთვის იყო აუცილებელი.
ატმოსფეროს ოსტატი: ლებურის ნამუშევრების მუდმივი მიმზიდველობა
ალბერ-შარლ ლებური 1928 წელს რუანში გარდაიცვალა, დატოვა მდიდარი სამხატვრო მემკვიდრეობა, რომელიც დღესაც აღფრთოვანებს მაყურებლებს. მისი ნახატები ინახება საფრანგეთსა და მის ფარგლებს მიღმა მრავალ მუზეუმში, მათ შორის Musée d'Orsay, Petit Palais და Musée des Beaux-Arts de Rouen. ლებურის განსაკუთრებული უნარია ატმოსფეროსა და განწყობის გამოხატვა ფერის ნია nuance-ებით. მას არც დიდი მოთხრობები დაარჩენია, არც დრამატული კომპოზიციები; პირიქით, მან ყოველდღიური ცხოვრების წყნარი სილამაზე აღწერა – მზის სხივებით გაჟღავრებული მდელო, მშვიდი მდინარის ნაპირი, მოკლე მომენტი რეფლექსიაზე. მისი ლანდშაფტები ადგილების მხოლოდ წარმოდგენა არ არის; ისინი გრძნობების გამოხატულებაა. ისინი მიწვევენ მაყურებლებს გაჩერდნენ და შემოიხედონ ბუნებრივი სამყაროს სასწაოებზე, რაც თანამედროვე ცხოვრების რთულობიდან გამოსვენებას გვთავაზობს. იმპრესიონიზმის თანამედროვეების მსგავს სტილისტურ ნათესაობას მიუხედავად, ლებურმა საკუთარი უნიკალური გზა აირჩია და შექმნა ნამუშევრების კრებული, რომელიც არის როგორც ღრმად პირადი, ასევე universally მიმზიდველი. მისი ნახატები არის დაკვირვების ძალის, მარტივობის სილამაზისა და საფრანგეთის სოფლის
