ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Parizh

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

ალექსანდრე როდჩენკო, Parizh (1925). საჯარო დომენი ნახეთ ეს ტილო მოძრავი სინათლის ქვეშ: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი, გამჟღავნებული პიგმენტი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
ალექსანდრე როდჩენკო topimpressionists.com/ka/artists/alek-sandre-rodch-enko_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1891 – 1956
დახატული
1925
ორიგინალის ზომა
17 x 13 cm
მოძრაობა
Constructivism Art built like engineering, using industrial materials and shapes for a new society rather than for galleries.

კონტექსტში

Parizh — ალექსანდრე როდჩენკო

ზომა

ორიგინალის ზომებია 17 × 13 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის ადამიანთან შედარებისთვის.

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 65 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 34 წლის იყო. მხატვარი 65 ასლამდე იცოცხლა. 31 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 67 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: ალექსანდრე როდჩენკო-ის სიცოცხლის წლები (1891–1956) ▲ ეს ნამუშევარი, 1925 თითოეული დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1923 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1923–1929 უგვიანესი ნამუშევრები: 1929 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც თან ახლავს ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: topimpressionists.com/ka/art/similar/aleksandr-rodchenko-parizh-AQS6CW-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Espresso #34322d

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #34322D
    • #C2B8A7
    • #8C8A7D
    • #5F5C55

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის შიგნით მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    ძირითადი ფერი
    Espresso
    ინტენსივობა
    Monochromatic ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Statement რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Strong Color Unity ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Balanced სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Muted ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია ალექსანდრე როდჩენკო-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 12 ქვეყანა. საიდან მოდის ეს მონაცემები

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 47.7%2 100 visits
    2. 2 ესპანეთი 9.1%400 visits
    3. 3 იტალია 6.8%300 visits
    4. 4 სინგაპური 6.8%300 visits
    5. 5 ამერიკის შეერთებული შტატები 6.8%300 visits
    6. 6 არგენტინა 4.5%200 visits
    7. 7 ბოსნია და ჰერცეგოვინა 4.5%200 visits
    8. 8 საფრანგეთი 4.5%200 visits
    9. 9 ავსტრალია 2.3%100 visits
    10. 10 ბრაზილია 2.3%100 visits
    11. · 2 სხვა ქვეყანა 4.7%200 visits

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. იმყოფება თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც შეიძლება მას შორიდან შეხედონ.

    ალექსანდრე როდჩენკო-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 Non-objective composition, 1917 12.1%700 visits
    2. 2 Promotional poster for Rezinotrest, 1923 6.9%400 visits
    3. 3 Red and Yellow, 1918 5.2%300 visits
    4. 4 Books, 1924 5.2%300 visits
    5. 5 Battleship Potemkin, 1925 5.2%300 visits
    6. 6 Girl with a Leica 5.2%300 visits
    7. 7 White circle, 1918 3.4%200 visits
    8. 8 Abstraction (Rupture), 1920 3.4%200 visits
    9. 9 The Stairs, 1930 3.4%200 visits
    10. 10 Razgovor s fininspektorom o poezii, 1926 3.4%200 visits
    11. 11 Construction 3.4%200 visits
    12. 12 Girl with a Leica 3.4%200 visits
    13. 13 Parade of the Dynamo Sports Club, 1928, 1928 3.4%200 visits
    14. 14 About That, 1923 3.4%200 visits
    15. 15 Mandolin player, 1922 1.7%100 visits
    16. 16 Construction, 1917 1.7%100 visits
    17. 17 Battleship Potemkin, 1925 1.7%100 visits
    18. 18 Novyi LEF. Zhurnal levogo fronta iskusstv (New LEF Journal of the Left Front of the Arts), no. 1, 1928 1.7%100 visits
    19. 19 Mess Mend ili Ianki v Petrograde, vol. 7, 1924 1.7%100 visits
    20. 20 Parizh, 1925 ეს ნახატი 1.7%100 visits

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 77.2%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 85 ნამუშევარი, რომელთაგან 33 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. This painting ranks 20 of them, with 1.7% of that attention (100 visits). იგივე მაჩვენებლები, თვეების მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    ალექსანდრე როდჩენკო

    დაბადების ადგილი სან-პეტერბურგი, რუსეთი

    ალექსანდრ როდჩენკო: რუსული მოდერნიზმის პიონერი

    ადრეული ცხოვრება და განათლება

    დაბადება: 5 დეკემბერი, 1891 წელი, სან-პეტერბურგში, რუსეთში.

    როდჩენკოს ოჯახი კაზანში გადა移და მამის გარდაცვლების შემდეგ, 1909 წელს.

    თავდაპირველად თვითგანათლებვია; არაფორმალურ ტრენინგამდე მხატვრულ შთაგონებას ხელოვნების ჟურნალებიდან იღებდა.

    სწავლა დაიწყო 1910 წელს კაზანის სასკოლო ხელოვნებაში ნიკოლაი ფეჩინისა და გეორგი მედведеვის ხელმძღვანელობით, სადაც შე相ხვდა მომავალ მეუღლესთან, ვარვარა სტეპანოვას.

    განათლება გააგრძელა მოსკოვში سترოგანოვის ინსტიტუტში 1914 წლის შემდეგ.

    მხატვრული განვითარება და გავლენები

    ადრეული გავლენები: როდჩენკო ღრმად იყო დაინტერესებული куბიზმისა და ფუტურიზმის ავანგარდის მოძრაობებით, რამაც ჩამოაყალიბა მისი აბსტრაქტული და მკაცრი სტილი.

    თავდაპირველად მუშაობდა ხატვებზე, სხვადასხვა სტილის გამოკვლევით მანამდე, სანამ საკუთარ უნიკალურ ხმას არ იპოვა.

    მისი მხატვრული გზა იყო ტრადიციული ხელოვნების ფორმების მუდმივი კითხვის ნიშანი და ახალი გამომხატველი საშუალებების ძიება, რომლებიც თანამედროვე ეპochისთვის იყო განკუთვნილი.

    კონსტრუქტივიზმი და ფოტოგრაფიული ინოვაცია

    კონსტრუქტივიზმის თანადამფუძნებელი: როდჩენკო გადამწყვეტ როლს ასრულებდა კონსტრუქტივიზმის დაარსებაში, ხელოვნების მოძრაობა, რომელმაც უარყო მხოლოდ ესთეტიკური საკითხები და დაიწყო სა사회ურ მიზანმიმართულ დიზაინზე.

    აძლექტდა, რომ ხელოვნება უნდაემსახურებინა რევოლუცია და ყოფილიყო წვლილი ახალი სოციალისტური საზოგადოების მშენებლობაში.

    ფოტოგრაფია როგორც მედია: როდჩენკომ რევოლუციას მოახდინა ფოტოგრაფიაში, აღიქვამდა ის არა მხოლოდ დოკუმენტაციად, არამედ სოციალური კომენტარისა და მხატვრული გამოხატვის ძლიერ ინსტრუმენტად.

    მისი ფოტოგრაფიული ნამუშევარი ახასიათებოდა დინამიური კუთხეები, თამამ კომპოზიციები და ყოველდღიურ ცხოვრებაზე აქცენტი.

    მთავარი ნამუშევრები და მიღწევები

    შენიშნული ნახატები: „თეთრი წრე“ წარმოაჩენს მის აბსტრაქტულ გეომეტრიულ სტილს. სხვა მნიშვნელოვანი ნახატები მოიცავს „წითელს და ყვითელს“ და „კომპოზიციას“.

    ფოტომონტაჟის პიონერი: 1923 წლიდან დაიწყო ფოტომონტაჟით მუშაობა, განსაკუთრებით კოლაბორაციით ვლადიმირ მაკავსკივასთან ლექსში „ამაზე“, შექმნა ვიზუალურად შთამბეჭდავი კომპოზიციები.

    გრაფიკული დიზაინი და პოსტერები: როდჩენკო ქმნიდა გავლენიან პოსტერებს, მათ შორის ცნობილ პოსტერს ლენგიზის გამომცემლობაზე, სადაც გამოსახულია ახალგაზრდა ქალი ხელში გაკეცული ხელით – საბჭოთა პროპაგანდას და თანამედროვე დიზაინის სიმბოლო.

    წიგნები (1924): მისი წიგნის დიზაინი ინოვაციური იყო ტიპოგრაფიისა და განლაგების თვალსაზრისით, რაც კონსტრუქტივისტული პრინციპებს ასახავდა.

    ისტორიული მნიშვნელობა და მემკვიდრეობა

    როდჩენკოს ნამუშევრებმა ღრმად იმოქმედა 20-ე საუკუნის რუსულ ხელოვნებასა და დიზაინზე.

    მისი ინოვაციური მიდგომა ფოტოგრაფიაში, ხატვवण्यात და გრაფიკულ დიზაინში კვლავ შთააგონებს მხატვრებს და დიზაინერებს მთელ მსოფლიოში.

    დაუ પડકારી ტრადიციულ მხატვრულ კონვენციებს და მიიღო ახალი ტექნოლოგიები და მასალები.

    მუზეუმების კოლექციები: მისი ნამუშევრები ინახება წამყვან კოლექციებში, როგორიცაა კრასნოიარსკის ხელოვნების მუზეუმი (რუსეთი) და ვორონეჟის კრამსკოვის მხატვრების მუზეუმი (რუსეთი).

    მოკვდა 3 დეკემბერს, 1956 წელს, მოსკოვში, რტოდატოვა ხელოვნების ინოვაციისა და სოციალური ჩართულობის მემკვიდრეობა.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Parizh-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    topimpressionists.com/ka/art/download/aleksandr-rodchenko-parizh-AQS6CW-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    როდჩენკო, ალექსანდრე. Parizh. 1925, https://topimpressionists.com/ka/art/aleksandr-rodchenko-parizh-AQS6CW-en/
    APA
    როდჩენკო, ალექსანდრე (1925). Parizh [Painting]. https://topimpressionists.com/ka/art/aleksandr-rodchenko-parizh-AQS6CW-en/
    Chicago
    ალექსანდრე როდჩენკო. Parizh. 1925. https://topimpressionists.com/ka/art/aleksandr-rodchenko-parizh-AQS6CW-en/
    Harvard
    როდჩენკო, ალექსანდრე (1925) Parizh. Available at: https://topimpressionists.com/ka/art/aleksandr-rodchenko-parizh-AQS6CW-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Parizh — ალექსანდრე როდჩენკო

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: urban landscape, parisian cityscape, geometric design. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ Abstraction (Rupture) (1920)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    5. Constructivism: Art built like engineering, using industrial materials and shapes for a new society rather than for galleries. სად შეიძლება ამის დანახვა ამ ნამუშევარში?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    ალექსანდრე როდჩენკო-ის შემოქმედების რომელი პერიოდის ნაწილია "Parizh"?

    ალექსანდრე როდჩენკო-ის შემოქმედების პერიოდში, „Parizh“ მიეკუთვნება Early Period-ს. ეს ფაზა გვეხმარება მისი შედარება ხელოვანის სხვა ნამუშევრებთან.

    რომელ ხელოვნების მიმდევრობას მიეკუთვნება ალექსანდრე როდჩენკო-ის „Parizh“?

    "Parizh" არის Constructivism სტილის ნამუშევარი. აღნიშნული მიმდინარეობა მიუთითებს იმ მხატვრულ ტრადიციაზე, რომლის ნაწილიცაა ეს ნამუშევარი.

    აჩვენებს თუ არა "Parizh" მკვეთრ სინათლისა და სიბნელის კონტრასტს?

    ალექსანდრე როდჩენკო-ის „Parizh“-ში დანახულია Statement კონტრასტი ღია და მუქ ფერებს შორის.