ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

The visit

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

ალონსო კანო, The visit. საჯარო დომენი ნახეთ ეს ტილო მოძრავი სინათლის ქვეშ: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი, გამჟღავნებული პიგმენტი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
ალონსო კანო topimpressionists.com/ka/artists/alonso-kano_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1601 – 1667
მოძრაობა
Baroque Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.

კონტექსტში

The visit — ალონსო კანო

როდის შეიძლება დაესახელოს ამ ნამუშევრის შექმნის თარიღი?

  1. 1600
  2. 1610
  3. 1620
  4. 1630
  5. 1640
  6. 1650
  7. 1660

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 66 სიკვდილისას.

ჩრდილშემოღებული: ალონსო კანო-ის სიცოცხლის წლები (1601–1667) თითოეული დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1636 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1636–1650 უგვიანესი ნამუშევრები: 1650 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც თან ახლავს ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია

ამ ჩანაწერს არ გააჩნია ზუსტი თარიღი — ხელოვანის სიცოცხლის პერიოდისა და ნამუშევრის სტილის გათვალისწინებით, თქვენი აზრით, რომელ ათწლეულს მიეკუთვნება იგი?

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: topimpressionists.com/ka/art/similar/alonzo-cano-the-visit-8DNVT3-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Phthalo Green #271f1e

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #271F1E
    • #B5A593
    • #616673
    • #AD4825

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის შიგნით მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    ძირითადი ფერი
    Phthalo Green
    ინტენსივობა
    Monochromatic ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Bold რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Softly Mixed Palette ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Deep_shadow სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Subtle Color ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია ალონსო კანო-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 5 ქვეყანა. საიდან მოდის ეს მონაცემები

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 87.1%
    2. 2 იტალია 3.2%
    3. 3 მექსიკა 3.2%
    4. 4 სინგაპური 3.2%
    5. 5 ამერიკის შეერთებული შტატები 3.2%

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. იმყოფება თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც შეიძლება მას შორიდან შეხედონ.

    ალონსო კანო-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 The Miracle of Saint Dominic in Soriano 13.9%
    2. 2 Mary, 1646 5.6%
    3. 3 The Vision of St Bernard, 1650 5.6%
    4. 4 Immaculate Conception, 1648 5.6%
    5. 5 St. John the Evangelist giving communion to the Virgin 5.6%
    6. 6 San Jerónimo Penitente 5.6%
    7. 7 San Pedro liberado por el ángel 5.6%
    8. 8 The visit ეს ნახატი 5.6%
    9. 9 Inmaculada 2.8%
    10. 10 The Miracle at the Well, 1646 2.8%
    11. 11 Noli me Tangere, 1640 2.8%
    12. 12 St John the Evangelist, 1636 2.8%
    13. 13 Eve, 1666 2.8%
    14. 14 Design for a fountain 2.8%
    15. 15 San Francisco de Borja (Saint Francis Borgia), 1624 2.8%
    16. 16 Unknown Lady as St Elizabeth 2.8%
    17. 17 Saint Jean Evangeliste et la coupe empoisonnée 2.8%
    18. 18 Christ and the samaritan 2.8%
    19. 19 St. Vincent Ferrer Preaching 2.8%
    20. 20 Los desposorios de la Virgen 2.8%

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 86.7%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 66 ნამუშევარი, რომელთაგან 25 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ეს ნახატი მათ შორის 8 ადგილს იკავებს და ამ ყურადღების 5.6%-ს მოიცავს. იგივე მაჩვენებლები, თვეების მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    ალონსო კანო

    დაბადების ადგილი სანტარკანჯო, იტალია

    გრანადის რენესანსული პიროვნება

    ალონსო კანო ალმანსა ესპანური ოქროს ხანის გამორჩეულ ფიგურად იდგება, ჭეშმარიტ პოლიმატად, რომლის შემოქმედებითი სულიც არასოდეს დაექვემდებარა მხოლოდ ერთი სახეობის ხელოვნებას. იგი სანტარკანჯო, იტალია (1601)-ში (ბორნ: გრანადა, ესპანეთი) დაიბადა და იყო იშვიათი ნიჭი, რომელმაც თანაბარი მონდომებით დაეუფლა ფერწერის, სკულპტურისა და არქიტექტურის განსხვავებულ დისციპლინებს. მისი შემოქმედებითი გზა მამამის, მიგელ კანოს მეთვალყურეობის ქვეშ დაიწყო, რომლისგანაც მან არქიტექტურის ფუნდამენტური პრინციპები მემკვიდრეობით მიიღო. სწორედ ამ სტრუქტურულმა ცოდნამ მოგვიანებით განაპირობა სივრცითი სიღრმე და მონუმენტური სიმძლავრე, რაც მის ვიზუალურ ნამუშევრებში იგრძნობა.

    მისი განათლება ესპანური სამხატვრო სამყაროს უმჯობესឥ pengaruhებთა ქსოვილი იყო. ფერწერის სფეროში მან თავისი ტექნიკა ხუან დელ კასტილოს აკადემიაში დახვეწა და სწავლობდა ფრანსისკოパჩესოსთან, რომელიც ველასკესის პატიოსანი მასწავლებელი იყო. ამ წარმომავლობამ იგი პირდაპირ დაუკავშირა ბაროკოს მოძრაობის გულს, რამაც მისი ტილოები დრამატული დაძაბულობითა და სულიერი ნათლით შეავსო. ამავდემეად, მისი სკულპტურული ოსტატობა იან მარტინეს მონტანიესის მეთვალყურეობის ქვეშ ჩამოყალიბდა, რამაც მას საშუალება მისცა, ქვა და ხე ანატომიური ელეგანტურობითა და ემოციური რეზონანსით გაეღვიძებინა.

    ფორმაისა და სულის ოსტატობა

    კანოს შემოქმედება აღინიშნება არაჩვეულებრივი უნარით, რომლის მეშვეობითაც იგი ადამიანურ ფორმაში ღვთიურს აკვირდება. როგორც მოქანდაკემ, მან მარადიული დიდება მოიპოვა ისეთი ნამუშევრებით, როგორიცაა მადალენე და ბავშვი ლებრიხას ეკლესიაში და მისი გიგანტური, მძლავრი ფიგურები — წმინდა პეტრე და წმინდა პავლე. ეს ნამუშევრები წარმოაჩენენ მასშტაბების ფლობას და ღრმა რელიგიური მოკედლობის გამოწვევის უნარს ფიზიკური არსებობის მეშვეობით.

    თავის ფერწერაში კანო იყენებდა ბაროკოს ეპოქის დრამატულ ტექნიკებს ინტენსიური სულიერი შეხვედრების მომენტების შესაქმნელად. მისი კომპოზიციები ხშირად მოიცავს:

    სინათლისა და ჩრდილის თამაში, სადაც უხილავი სინათლის წყაროები აფენს ნათელს წმინდა ფიგურებს, როგორც ეს მისი წმინდა იოანე epatოს გამოსახულებაში ჩანს.

    ემოციური სიახლოვე, რაც ვლინდება ისეთ ნამუშევრებში, როგორიცაა Noli me Tangere, სადაც ღვთიურ მადლსა და ადამიანურ ლტოლვას შორის დაძაბულობა თითქმის ხელშესახებია.

    ბერძნული მსხვერპლის სიმძიმე, რომელიც ასახულია ანგელოზის მიერ მხარდაჭერილი მკვდარი ქრისტეს სევდიან და დრამატულ სურათში.

    მემკვიდრეობა და სამეფო აღიარება

    ალონსო კანოს ნიჭის მნიშვნელობა ესპანეთის სამეფო კარზე ყველაზე მაღალ დონეზე იქნა აღიარებული. მისმა პრესტიჟმა იგი პირველ სამეფო არქიტექტორად და ფილიპე IV-ის ფერწერად დაგვნიშნა. მისი გავლენა მომავალი თაობების განათლებაზეც გავრცელდა, როდესაც იგი პრინც ბალთაზარ ჩარლეს ასწავლიდა. ძლევამოსილებასთან ამ ახლო კავშირმა მას საშუალება მისცა, წარუვალ კვალი დაეტოვებინა ესპანეთის არქიტექტურულ ლანდშაფტზე; აღსანიშნავია, რომ იგი იყო გრანადის კათედრალის მთავარი არქიტექტორი, რომლის დიდებული ფასადიც მისი გარდაცვალების შემდეგ აიგო.

    ក្រៅკლასური ტიტულების მიღმა, კანოს მემკვიდრეობა ანდალუსიის კულტურის ფაბრიკაშია შენახული. არქიტექტურის სტრუქტურული სიმკაცრის, სკულპტურის ტაქტილური ემოციისა და ფერწერის ნათელი თხრობის ერთმანეთთან გადაჯვარედინებამ იგი ესპანური ბაროკოს ერთ ყველაზე მრავალმხრივ და არსებით ოსტატად აქცია.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ The visit-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    topimpressionists.com/ka/art/download/alonzo-cano-the-visit-8DNVT3-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    კანო, ალონსო. The visit. n.d., https://topimpressionists.com/ka/art/alonzo-cano-the-visit-8DNVT3-en/
    APA
    კანო, ალონსო (n.d.). The visit [Painting]. https://topimpressionists.com/ka/art/alonzo-cano-the-visit-8DNVT3-en/
    Chicago
    ალონსო კანო. The visit. n.d. https://topimpressionists.com/ka/art/alonzo-cano-the-visit-8DNVT3-en/
    Harvard
    კანო, ალონსო (n.d.) The visit. Available at: https://topimpressionists.com/ka/art/alonzo-cano-the-visit-8DNVT3-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    The visit — ალონსო კანო

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: women. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ The Crucifixion (1638)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    5. Baroque: Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action. სად შეიძლება ამის დანახვა ამ ნამუშევარში?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    რამდენად მკვეთრი კონტრასტი აქვს ალონსო კანო-ის „The visit“-ს?

    ალონსო კანო-ის „The visit“-ის კონტრასტის დონე არის Bold.

    რა სხვა სახელებით არის ცნობილი ალონსო კანო?

    ალონსო კანო ასევე ცნობილია როგორც ალონსო კანო ალმანსა.

    რომელ მხატვრულ მიმდევრობას მიეკუთვნება ალონსო კანო-ის „The visit“?

    ალონსო კანო-ის „The visit“-თან დაკავშირებული ხელოვნების მიმდინარეობა არის Baroque. ეს კლასიფიკაცია ნამუშევარს მსგავს ხელოვანთა და ქსნეულობათა წრეში ათავსებს.