ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Self-Portrait

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

ილია რეპინ, Self-Portrait (1887). საჯარო დომენი ნახეთ ეს ტილო მოძრავი სინათლის ქვეშ: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი, გამჟღავნებული პიგმენტი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
ილია რეპინ topimpressionists.com/ka/artists/ilia-repin_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1844 – 1930
დახატული
1887
ორიგინალის ზომა
75 x 62 cm
მოძრაობა
Realism Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.

კონტექსტში

Self-Portrait — ილია რეპინ

ზომა

ორიგინალის ზომებია 75 × 62 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის ადამიანთან შედარებისთვის.

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920
  10. 1930

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 86 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 43 წლის იყო. მხატვარი 86 ასლამდე იცოცხლა. 231 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 451 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: ილია რეპინ-ის სიცოცხლის წლები (1844–1930) ▲ ეს ნამუშევარი, 1887 თითოეული დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1879 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1879–1900 უგვიანესი ნამუშევრები: 1900 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც თან ახლავს ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: topimpressionists.com/ka/art/similar/ilya-yefimovich-repin-self-portrait-5ZKCT8-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Putty #e0e5aa

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #E0E5AA
    • #322618
    • #927838
    • #C0BF70

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის შიგნით მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Neutrals გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერი
    Putty
    ინტენსივობა
    Vivid ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Statement რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Strong Color Unity ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Bright სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Balanced Soft ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია ილია რეპინ-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 35 ქვეყანა. საიდან მოდის ეს მონაცემები

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 61.3%
    2. 2 ამერიკის შეერთებული შტატები 9.1%
    3. 3 სინგაპური 5.7%
    4. 4 ჰონგ კონგი 4.1%
    5. 5 რუმინეთი 2.1%
    6. 6 ესპანეთი 1.9%
    7. 7 გერმანია 1.4%
    8. 8 საფრანგეთი 1.4%
    9. 9 იტალია 1.4%
    10. 10 სამხრეთ კორეა 1.2%
    11. · 25 სხვა ქვეყანა 10.4%

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. იმყოფება თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც შეიძლება მას შორიდან შეხედონ.

    ილია რეპინ-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 Unexpected Return., 1884 3.2%
    2. 2 ზაპოროჟელი ყაზაკების პასუხი სულთანი महमედ IV-ს, 1878 3.0%
    3. 3 Ivan the Terrible and His Son Ivan on November 16, 1581., 1885 3.0%
    4. 4 Unexpected Visitors, 1888 2.8%
    5. 5 Portrait of Tevashova 1.8%
    6. 6 Portrait of the Artist Ilya Repin by Valentin Serov., 1901 1.6%
    7. 7 Portrait of Vera Repina, the Artist's daughter., 1892 1.6%
    8. 8 A Shy Peasant, 1877 1.4%
    9. 9 Portrait of Nadya Repina, 1881 1.4%
    10. 10 The Concert in the Assembly of Nobility, 1888 1.4%
    11. 11 Preparation for the Examination., 1864 1.2%
    12. 12 Portrait of Pavel Tretyakov, Founder of the Tretyakov Gallery., 1883 1.2%
    13. 13 სერგეი ვიტისПорტრეტი, 1903 1.2%
    14. 14 Portrait of the Composer Modest Musorgsky., 1881 1.2%
    15. 15 Portrait of Nicholas II, The Last Russian Emperor, 1895 1.2%
    16. 16 Self-Portrait., 1887 1.2%
    17. 17 Portrait of writer Vsevolod Mikhailovich Garshin, 1884 1.0%
    18. 18 Portrait of the Composer Anton Rubinstein., 1881 1.0%
    19. 19 Haulers on the Volga., 1870 1.0%
    20. — Self-Portrait, 1887 ეს ნახატი 0.0%

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 31.4%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 612 ნამუშევარი, რომელთაგან 223 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ამ პერიოდში ამ ნახატს ჯერ არ უთქვამს სიტყვა — ის სია ბოლოში, რეიტინგის გარეშე ასრულებს. იგივე მაჩვენებლები, თვეების მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    ილია რეპინ

    დაბადების ადგილი ჩუგᅲევ, რუსეთი

    Илья Репин (1844–1930) – Русская Реалистическая Жизнь и Искусство

    Илья Репин, имя которое звучит душой русского искусства, родился в 1844 году в скромном украинском городке Чугуев. Его происхождение было далеким от аристократических кругов часто связанных с художественной покровительством; его отец был бывшим солдатом, который торговал лошадьми, и его мать глубоко укоренилась в местных традициях, что воспитало в юного Илью глубокое чувство земли и ее народа. Эта ранняя погруженность в сельскую жизнь – ее тяготы, ее пылкая душа и непоколебимая стойкость – стала основой его художественного видения. Образование началось в местной школе где его мать преподавала, но последовало время службы в военном каноническом училище, опыт Репин позже вспомнил с небольшим сожалением. Тем не менее, даже внутри жестких рамок военной дисциплины его интуитивная способность рисовать расцветала и совершенствовалась. В шестнадцать лет он завершил обучение у Ивана Бунакова, иконописца, начав тщательное изучение религиозного искусства что отточил его навыки в кропотливой детализации и композиционной точности. Эти юношеские годы были не только техническими упражнениями; они представляли собой решающее погружение в визуальный язык русской культуры, закладывая основу для его дальнейших исследований национальной идентичности и социального комментария. Через восстановление древних икон и выполнение портретных заказов Репин начал наблюдать и передавать сущность человеческого характера – навык который он мастерски освоил на протяжении своей выдающейся карьеры.

    Ранняя Жизнь и Семена Реализма

    Илья Репин родился в 1844 году в украинском городе Чугуев, где его отец был бывшим солдатом и торговал лошадьми, а мать глубоко укоренилась в местных традициях. Эта ранняя связь с сельской жизнью сформировала его художественное мировоззрение и повлияла на выбор темы для своих работ. Репин начал рисовать иконы в возрасте шестнадцати лет под руководством Ивана Бунакова, иконописца из Санкт-Петербурга, что обеспечило ему серьезное обучение религиозному искусству и отточило навыки в кропотливой детализации и композиционной точности. Этот опыт был не только техническим упражнением; он отражал глубокое понимание русской культуры и ее традиций. После обучения в военном каноническом училище Репин отправился в Санкт-Петербург в 1863 году, где начал изучать искусство и литературу и встретился с Иваном Крамской, лидером движения Передвижников – группы художников которые смело отвергали академические нормы и стремились изображать жизнь русского народа с откровенной честностью. Крамской стал его главным вдохновителем и учителем, направляя Репина к более социально осознанному искусству. Эти встречи оказали огромное влияние на формирование его художественного стиля и мировоззрения.

    Санкт-Петербург и Эра Социального Комментария

    В Санкт-Петербурге Репин быстро приобрел репутацию талантливого художника и был принят в Императорскую Академию Искусств в 1870 году, где обучался у лучших мастеров своего времени. Здесь он встретил других художников и критиков, которые вдохновляли его на новые творческие поиски и помогали ему сформировать свой художественный стиль. Именно здесь Репин начал работать над своими самыми известными произведениями – картинами, которые отражали социальные проблемы и противоречия эпохи Передвижников и были наполнены эмоциональной энергией и глубоким психологическим анализом. Его работы были направлены на изображение жизни простых людей и борьбу за справедливость и равенство и оказали значительное влияние на развитие русского искусства и культуры. Репин был одним из самых ярких представителей реализма в России XIX века и его творчество стало символом эпохи социальной критики и гуманистической морали.

    Основные Произведения и Художественный Стиль

    Репин создал множество выдающихся произведений искусства, которые являются эталоном русского реализма и демонстрируют его мастерство в передаче человеческих эмоций и психологических нюансов. Среди наиболее известных работ можно выделить:

    «Бурлаки на Волге» (1873): Эта масштабная картина является одним из самых ярких символов эпохи Передвижников и отражает социальную несправедливость и тяжелые условия жизни крестьянства.

    «Отзыв Запорожских казаков» (1880–1891): Эта эпическая картина является одним из самых значимых произведений искусства XIX века и изображает дух свободы и сопротивления русского народа в борьбе за независимость.

    «Иван Грозный и сын Иван» (1885): Этот драматический портрет демонстрирует мастерство Репина в передаче эмоций и психологических конфликтов и является одним из самых известных произведений искусства XIX века.

    «Смерть художника» (1887): Эта трагическая картина является одним из самых ярких символов эпохи Передвижников и отражает социальную критику и гуманистическую мораль.

    Репин использовал уникальный художественный стиль, который сочетает в себе элементы академической школы и импрессионизма и характеризуется использованием светотени для создания драматических эффектов и передачи эмоциональной глубины. Его картины отличаются высокой детализацией и вниманием к деталям и отражают глубокое понимание человеческой психологии и социальной жизни. Репин был одним из самых влиятельных художников своего времени и его творчество оказало огромное влияние на развитие русского искусства и культуры. Он является одним из самых ярких представителей реализма в России XIX века и его работы продолжают вдохновлять художников и зрителей по всему миру.

    Историческая Значимость и Наследие

    Илья Репин был не только талантливым художником, но и выдающимся общественным деятелем и критиком искусства который активно участвовал в культурной жизни Санкт-Петербурга и России XIX века. Он был одним из самых ярких представителей русского реализма и его творчество оказало огромное влияние на развитие русской культуры и искусства. Репин был членом Академии художеств и преподавателем многих молодых художников и способствовал формированию новой художественной школы которая была направлена на изображение жизни русского народа с откровенной честностью и социальной критикой. Его работы были использованы для пропаганды социальных идеалов и борьбы за справедливость и равенство и оказали значительное влияние на формирование общественного сознания в России XIX века. Репин был одним из самых известных художников своего времени и его творчество является частью мировой художественной культуры и продолжает вдохновлять художников и зрителей по всему миру. Его имя навсегда вошло в историю русского искусства и он остается одним из самых ярких символов эпохи социальной критики и гуманистической морали.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Self-Portrait-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    topimpressionists.com/ka/art/download/ilya-yefimovich-repin-self-portrait-5ZKCT8-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    რეპინ, ილია. Self-Portrait. 1887, https://topimpressionists.com/ka/art/ilya-yefimovich-repin-self-portrait-5ZKCT8-en/
    APA
    რეპინ, ილია (1887). Self-Portrait [Painting]. https://topimpressionists.com/ka/art/ilya-yefimovich-repin-self-portrait-5ZKCT8-en/
    Chicago
    ილია რეპინ. Self-Portrait. 1887. https://topimpressionists.com/ka/art/ilya-yefimovich-repin-self-portrait-5ZKCT8-en/
    Harvard
    რეპინ, ილია (1887) Self-Portrait. Available at: https://topimpressionists.com/ka/art/ilya-yefimovich-repin-self-portrait-5ZKCT8-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Self-Portrait — ილია რეპინ

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: portrait, self-portrait, russian art. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ ზაპოროჟელი ყაზაკების პასუხი სულთანი महमედ IV-ს (1878)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    5. Realism: Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander. სად შეიძლება ამის დანახვა ამ ნამუშევარში?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    რამდენი წლის იყო ილია რეპინ, როდესაც 1887 წელს შექმნა „Self-Portrait“?

    ილია რეპინ 43 წლის იყო, როდესაც 1887 წელს შექმნა „Self-Portrait“. ასაკი გამოთვლილია ხელოვანის დაბადების წლის, 1844, საფუძველზე.

    რა არის ორიგინალი ილია რეპინ-ის „Self-Portrait“-ის ზომები?

    ილია რეპინ-ის „Self-Portrait“ ნამუშევრის დაფიქსირებული ზომებია 75 x 62 cm. რეკროდუქციების შეკვეთა შესაძლებელია სხვა ზომებშიც, პროპორციების სრული შენარჩუნებით.

    რამდენად ბევრ სინათლეს ასახავს, თითქოს, "Self-Portrait" ფერები?

    ილია რეპინ-ის „Self-Portrait“ ნამუშევრისთვის დაფიქსირებული განათების სიმკვეთრე არის Bright Balance.