ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

A cloud

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი, A cloud (1910). საჯარო დომენი ნახეთ ეს ტილო მოძრავი სინათლის ქვეშ: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი, გამჟღავნებული პიგმენტი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი topimpressionists.com/ka/artists/konstantin-p-edorovich-bogaevski_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1872 – 1943
დახატული
1910
მოძრაობა
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.

კონტექსტში

A cloud — კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 71 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 38 წლის იყო. მხატვარი 71 ასლამდე იცოცხლა. 41 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 127 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი-ის სიცოცხლის წლები (1872–1943) ▲ ეს ნამუშევარი, 1910 თითოეული დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1908 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1908–1935 უგვიანესი ნამუშევრები: 1935 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც თან ახლავს ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

  • Classical Landscape, 1910 topimpressionists.com/ka/art/konstantin-fyodorovich-bogaevsky-classical-landscape-8XYDXK-en/
  • Ships, 1912 topimpressionists.com/ka/art/konstantin-fyodorovich-bogaevsky-ships-8XYDYR-en/
  • Night at the seaside, 1903 topimpressionists.com/ka/art/konstantin-fyodorovich-bogaevsky-night-at-the-seaside-8XYDXT-en/

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: topimpressionists.com/ka/art/similar/konstantin-fyodorovich-bogaevsky-a-cloud-8XYDYF-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Rosy Brown #c3b58f

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #C3B58F
    • #352E2A
    • #6B5641
    • #9B815F

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის შიგნით მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Earthy გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერი
    Rosy Brown
    ინტენსივობა
    Balanced ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Bold რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Strong Color Unity ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Balanced სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Subtle Color ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 9 ქვეყანა. საიდან მოდის ეს მონაცემები

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 57.9%
    2. 2 ფინეთი 14.0%
    3. 3 ამერიკის შეერთებული შტატები 12.3%
    4. 4 ჰონგ კონგი 5.3%
    5. 5 სინგაპური 3.5%
    6. 6 გერმანია 1.8%
    7. 7 ინდოეთი 1.8%
    8. 8 იაპონია 1.8%
    9. 9 მექსიკა 1.8%

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. იმყოფება თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც შეიძლება მას შორიდან შეხედონ.

    კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 The Baku oil fields, 1935 15.3%
    2. 2 Landscape with rocks. Stary Krym., 1908 5.1%
    3. 3 Altars, 1907 5.1%
    4. 4 Mount St. George, 1911 3.4%
    5. 5 Romantic landscape, 1935 3.4%
    6. 6 Landscape with waterfall and bridge, 1942 3.4%
    7. 7 Mountain landscape, 1925 3.4%
    8. 8 Feodosia, 1925 3.4%
    9. 9 Trees, 1893 3.4%
    10. 10 The desert, 1908 3.4%
    11. 11 Ships, 1912 1.7%
    12. 12 Southern Land. Cave Town., 1908 1.7%
    13. 13 Morning, 1910 1.7%
    14. 14 Romantic landscape, 1914 1.7%
    15. 15 Landscape with castle, 1912 1.7%
    16. 16 Morning. Pink gobelin., 1906 1.7%
    17. 17 Clock towers of Alupka Palace, 1925 1.7%
    18. 18 Bibi-Heybat, 1932 1.7%
    19. 19 Landscape with trees, 1924 1.7%
    20. — A cloud, 1910 ეს ნახატი 0.0%

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 64.6%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 128 ნამუშევარი, რომელთაგან 40 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ამ პერიოდში ამ ნახატს ჯერ არ უთქვამს სიტყვა — ის სია ბოლოში, რეიტინგის გარეშე ასრულებს. იგივე მაჩვენებლები, თვეების მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი

    დაბადების ადგილი ფეოდოსია, უკრაინა

    კრიმიის ოცნებად: კონსტანტინ ბოგაევსკის გამომწვევი სამყარო

    კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი, რომელიც 1872 წელს კრიმიის პორტულ ქალაქ ფეოდოსიაში დაიბადა, იყო მხატვარი, რომლის შემოქმედება რეალობისა და სიზმრისპირა მდგომარეობაში არსებობს. მისი ტილოები მხოლოდ პეიზაჟების აღწერილობა არ არის; ისინი „ბოგაევიას“კენ მიმავალი პორტალებია — ფანტასტიკური სამყაროსა, რომელიც მისი წარმოსახვით შეიქმნა, სავსეა სიმბოლიზმით და ღრმად არის შთაგონებული როგორც მისი სამშობლოს ბუნებრივი სილამაზით, ისე მე-20 საუკუნის დასაწყისში ევროპაში გავრცელებული მხატვრული ტენდენციებით. ბოგაევსკის ისტორია არის ადრეული ბრძოლის, შეუპოვარი ხედვის და, საბოლოოდ, რუსული სიმბოლიზმის საკვანძო ფიგურად აღიარების ამბავი. მისი წარმომავლობა თავად კულტურათა ნაზავია — იგი გენუური ფესვ 가진 ძველი იტალიურ-გერმანული ოჯახიდან მომდინარეობდა, რაც, შესაძლოა, წინასწარმეტყველებდა სხვადასხვა გავლენის მის შემოქმედებით სინთეზს. პირველი გაკვეთილები ცნობილ მარინისტ ივან აივაზოვსკისთან სწავლისას, ბოგაევსკიმ გამოავლინა სინათლისა და ატმოსფეროსადმი ისეთი მგრძ𝖊ლობა, რომელიც მისი სტილის საფუძველი გახდა. თუმცა, მისი გზა არ იყო მაშინვე გარანტირებული; სანტ-პეტერბურგის იმპერიულ აკადემიაში პირველადი სწავლისას მას სკეპტიციზმი და ნიჭის ნაკლებობის გამო დროებით გარიცხვაც შეხვდა. სწორედ არხიპ კუინძის, კიდევ ერთი პეიზაჟის ოსტატის, ურყევმა მხარდაჭერამ მისცა მას ძალა, არ დანებებულიყო და საბოლოოდ დაესრულებინა თავისი უნარების დახვეწა.

    ხედვის ფორმირება: იტალია, სიმბოლიზმი და „ბოგაევია“

    ბოგაევსკის შემოქმედებითი განვითარების გადამწყვეტი მომენტი 1898 წელს იტალიასა და საფრანგეთში გამგზავრებამ მოიტანა. მიუხედავად იმისა, რომ მან სხვადასხვა ოსტატის გაკვეთილები აითვისა, სწორედ კლოდ ლორენთან იგრძნო ღრმა რეკორდს, რამაც, როგორც თავად ბოგაევსკიმ აღნიშნა, იგი მის „ჭეშმარიტ მასწავლებლად“ აქცია. ლორენის კლასიკური პეიზაჟები, ოქროსფერი სინათლით განცენებული და იდილიური სიმშვიდით გაჯერებული, საფუძველს შეუქმნა ბოგაევსკის საკუთარ უნიკალურ ხედვას. თუმცა, იგი მხოლოდ არ იმეჯიტებდა; პირიქით, დაიწყო თავისი ნამუშევრების სიმბოლიზმის მზარდი სულით გაჯერება. ამ მოძრაობამ, რომელმაც რეალიზმი უარყო სუბიტიური გამოცდილებისა და ემოციური რეზონანსის სასარგებლოდ, ბგაევსკის წარმოსახვაში ნოყიერი ნიადაგი იპოვა. მან დაიწყო წარმოსახვითი პეიზაჟების შექმნა — ზემოხსენებული „ბოგაევიის“ — რომელიც სავსე იყოបុდავური ნანგრევებით, ფანტასტიკური არქიტექტურით და ეთერული სინათლით, რომელიც დაფარულ მნიშვნელობებზე მიგვანიშნებდა. ეს არ იყო მხოლოდ ესკაპისტური ფანტაზია; ეს იყო ქვეცნობიერის კვლევა, ისტორიის რეფლექსია და ადამიანური ყოფიერების მედიტაცია. 1911 წელს იტალიაში შემდგარი მოგზაურობა ახალ გავლენას მოუტანა: ანდრეა მანტენიას ძლიერი კომპოზიციები და დრამატული პერსპექტივა, რამაც კიდევ უფრო დახვეწა მისი მიდგომა ფორმისა და სტრუქტურისადმი. ხელოვანის უნიკალური სამყარო არ ყოფილა უბრალოდ გამოგონილი; იგი გრძნობადი იყო — კრიმიის ისტორიის, პირადი მონატრებისა და მხატვრული შთაგონების დესტილატი, რომელიც მთლიანად ორიგინალურ რამედ გარდაიქმნა.

    აღიარება და მხატვრული წრეები

    ბოგაევსკის შემომოქმედება ნელ-ნელა მოიპოვა აღიარება მაქსიმილIAN ვოლოსინ melalui მისი ნაშრომების წყალობით, გამოჩენილი პოეტისა და ხელოვების კრიტიკოსის, რომელიც მხარს უჭერდა მის ტილოებში არსებულ სიმბოლიზმს. ვოლოსინის ესეებმა ბგაევსკისი ფართო აუდიტორიისთვის გააცნო, რამაც იგი რუსული ავანგარდის მნიშვნელოვან ხმად აქცია. იგი ასოცირდა რამდენიმე გავლენიან მხატვრულ ჯგუფთან, მათ შორის Mir iskusstva-სთან (ხელოვნების სამყარო), რუსი ხელოვანთა კავშირთან და Zhar-tsvet-თან, მონაწილეობდა გამოფენებში, სადაც მისი ნამუშევრები იმ დროის სხვა წამყვან ხელოვანებთან ერთად წარდგებოდა. მნიშვნელოვანი ადრეული წარმატება იყო მისი მონაწილეობა 1906 წელს სერგეი დიაღილევის მიერ ორგანიზებულ „რუსული ხელოვნების ექსპოზიციაში“, რაც იმ დროისთვის გარდამტეხი მოვლენა იყო რუსული ხელოვნების საერთაშორისო ასპარეზზე წარსადგენად. მთელი თავისი კარიერის განმავლობაში, ბოგაევსკიმ დაუახლოვდა ინტელექტუალთა და ხელოვანთა ცოცხალ წრეს — ალექსანდრე გრინს, ფანტასტიკური მოთქმულებების ცნობილ ავტორს; მარინა ცვეტაევას, ვნებიან პოეტს; ოსიპ მანდელშტამს, ენიგმატური მოდერნისტს და კოკტებელის ჯგუფის წევრებს, რომელთაც ყველას მიჰყვებოდა კრიმიის მხატვრული თავშესაფარი. ეს კავშირები არ იყო მხოლოდ სოციალური; ეს იყო ინტელექტუალური და შემოქმედებითი გაცვლა, რამაც ბგაევსკის წარმოსახვა გააღვიძა და მისი მხატვრული ფილოსოფია ჩამოაყალიბა.

    მოგვიანე წლები და მარადიული მემკვიდრეობა

    მე-20 საუკუნის ქაოსურმა მოვლენებმა — პირველმა მსოფლომოდენმა ომმა და რუსეთის რევოლუციამ — ღრმად მოახდინა ბგაჭევსკის ცხოვრებისა და შემოქმედების გავლენა. რევოლციის შემდეგ, იგი relative შედარებით უცნობობაში retreated, აგრძელებდა შემოქმედებას, თუმცა მხატვრული დისკურსის ცენტრიდან მოშორებული იყო. საინტერესოა, რომ მისმა გვიანდელმა ნამუშევარმა, წარმოსახვითი ქალაქის პორტი (1932), სოციალისტური რეალიზმის ფარგლებში გარკვეული აღიარება მოიპოვა, რამაც მისი სტილის გასაკვირი ადაპტაციის უნარი აჩვენა. იგი თავის საყვარელ ფეოდოსიაში, 1943 წელს, მეორე მსოფლომოდენმა ომის დროს გარდაიცვალა — ეს იყო მხატვრული ხედვისთვის მიძღვნილ ცხოვრებას ტრაგიკული დასასრული. დღეს კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბგაევსკისი იხსენებენ, როგორც მნიშვნელოვან რუს სიმბოლისტ მხატვარს, რომლის გამომწვევი პეიზაჟები და „ბოგაევიის“ შექმნა რომანტიზმსა და ადრეულ მოდერნისტულ ტენდენციებს შორის ხიდს აშენებს. მისი შემოქმედება დღემდე აღძრავს იმ მაყურებელს, რომელიც მისი სიზმრისპირა ხარისხით, ისტორიული ალუზიებითა და ღრმა ემოციური სიღრმითაა მოხიბლული. მისი გავლენის დასტურად, 1971 წელს მის პატივსაცემად მცირე პლანეტას — 3839 ბგაევსკის — დაარქვეს. მისი ტილოები არ არის მხოლოდ ფანჯრები პეიზაჟებში; ისინი ადამიანის სულის სიღრმეს ასახავ მორიგებია. ბგაევსკის მემკვიდრეობა არა მხოლოდ მის ტექნიკურ ოსტატობაში, არამედ იმ უნარში მდგომარეობს, შეეძლოს მაყურებლის გადაყვანა იმ სამყაროში, სადაც წარმოსახვა სუფევს.

    ძირითადი მახასიათებლები და გავლენები

    სიმბოლიზმი: ბგაევსკზე ღრმად მოახდინა გავლენა სიმბოლისტურმა მოძრაობამ, რომელმაც რეალისტურ რეპრეზენტაციაზე სუბიექტური გამოცდილებისა და ემოციური რეზონანსის პრიორიტეტად ქცევა აირჩია. მისი პეიზაჟები სავსეა ფარული მნიშვნელობებითა და სიმბოლური იმაგინაციით.

    კლოდ ლორენის გავლენა: ლორენის კლასიკური პეიზაჟები, რომლებიც ხასიათდება ოქროსფერი სინათლით და იდილიური სიმშვიდით, საფუძვლიან გავლენას წარმოადგენდა ბგაევსკის სტილში.

    „ბოგაევიის“ შექმნა: ბგაევსკის ყველაზე გამორჩეული წვლილი იყო „ბოგაევიის“ შექმნა — წარმოსახვითი სამყაროს, რომელიც სავსეაបុდავური ნანგრევებითა და ფანტასტიკური არქიტექტურით, რაც მის შინაგან ლანდშაფტსა და მხატვრულ ხედვას ასახავს.

    კრიმიის პეიზაჟი, როგორც შთაგონების წყარო: კრიმიის ბუნებრივი სილამაზე ბგაევსკისთვის მუდმივი შთაგონების წყარო იყო, რაც განსაზღვრავდა მისი ტილოების ატმოსფეროსა და განწყობას.

    კავშირი რუსულ ინტელექტუალურ წრეებთან: მისი მჭიდრო კავშირები ისეთ ცნობილ მწერლებთან და ხელოვანებთან, როგორებიცაა ალექსანდრე გრინი და მარინა ცვეტაევა, ამდიდრებდა მის მხატვრულ პერსპექტივას და ხელს უწყობდა მის აღიარებას რუსულ ავანგარდში.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ A cloud-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    topimpressionists.com/ka/art/download/konstantin-fyodorovich-bogaevsky-a-cloud-8XYDYF-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    ბოგაევსკი, კონსტანტინ ფედოროვიჩ. A cloud. 1910, https://topimpressionists.com/ka/art/konstantin-fyodorovich-bogaevsky-a-cloud-8XYDYF-en/
    APA
    ბოგაევსკი, კონსტანტინ ფედოროვიჩ (1910). A cloud [Painting]. https://topimpressionists.com/ka/art/konstantin-fyodorovich-bogaevsky-a-cloud-8XYDYF-en/
    Chicago
    კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი. A cloud. 1910. https://topimpressionists.com/ka/art/konstantin-fyodorovich-bogaevsky-a-cloud-8XYDYF-en/
    Harvard
    ბოგაევსკი, კონსტანტინ ფედოროვიჩ (1910) A cloud. Available at: https://topimpressionists.com/ka/art/konstantin-fyodorovich-bogaevsky-a-cloud-8XYDYF-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    A cloud — კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: desert landscape, dramatic clouds, mountain scenery. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ Classical Landscape (1910)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    5. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. სად შეიძლება ამის დანახვა ამ ნამუშევარში?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    ვინ არის „A cloud“-ის ავტორი და როდის შეიქმნა იგი?

    "A cloud" შექმნილია კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი-ის მიერ 1910 წელს.

    სად იმყოფება "A cloud" კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი-ის შემოქმედებისათვის დამახასიათებელ თემებსა და სტილში?

    "A cloud" წარმოადგენს კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი-ის Symbolism პერიოდის ნამუშევარს, რომლის დაფიქსირებული თემები მოიცავს symbolist landscape, russian romanticism", dreamlike crimea, bogaevia's vision, imperial influence, eastern mysticism, isolation & longing, voloshin's tribute-ს."

    არის თუ არა "A cloud" იმის ტიპური ნიმუში, რასაც კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი ჩვეულებრივ ქმნიდა?

    კონსტანტინ ფედოროვიჩ ბოგაევსკი-ის განმეორებადი თემები მოიცავს symbolist landscape, russian romanticism", dreamlike crimea, bogaevia's vision, imperial influence, eastern mysticism, isolation & longing, voloshin's tribute-ს; „A cloud“ ფოკუსირებულია desert landscape, dramatic clouds, mountain scenery, symbolic art”, “russian painting”, “1910 art”, “atmospheric scene”-ზე.