ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Study

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

ლუი ლე ბროკკეი, Study (1964). აღმოჭრილია საცნობაროდ; ყველა უფლება დაცულია ავტორული უფლებების მფლობელის მიერ. ნახეთ ეს ტილო მოძრავი სინათლის ქვეშ: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი, გამჟღავნებული პიგმენტი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
ლუი ლე ბროკკეი topimpressionists.com/ka/artists/lui-le-brokkei_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1916 – 2012
დახატული
1964
ორიგინალის ზომა
41 x 33 cm

კონტექსტში

Study — ლუი ლე ბროკკეი

ზომა

ორიგინალის ზომებია 41 × 33 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის ადამიანთან შედარებისთვის.

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990
  10. 2000
  11. 2010

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 96 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 48 წლის იყო. მხატვარი 96 ასლამდე იცოცხლა. 6 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 32 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: ლუი ლე ბროკკეი-ის სიცოცხლის წლები (1916–2012) ▲ ეს ნამუშევარი, 1964 თითოეული დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1964 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1964–1968 უგვიანესი ნამუშევრები: 1968 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც თან ახლავს ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

  • Transient Head, 1968 topimpressionists.com/ka/art/louis-le-brocquy-transient-head-AQZQT9-en/
  • Peonies, 1967 topimpressionists.com/ka/art/louis-le-brocquy-peonies-AQZQRX-en/
  • Uccello topimpressionists.com/ka/art/louis-le-brocquy-uccello-AQU67V-en/

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: topimpressionists.com/ka/art/similar/louis-le-brocquy-study-AQZQTV-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Celadon #bcb9aa

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #BCB9AA
    • #878682
    • #959592
    • #6E655A

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის შიგნით მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Monochrome გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერი
    Celadon
    ინტენსივობა
    Monochromatic ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Serene რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Balanced Harmony ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Brilliant სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Muted ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია ლუი ლე ბროკკეი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 4 ქვეყანა. საიდან მოდის ეს მონაცემები

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 46.7%
    2. 2 გაერთიანებული სამეფო 33.3%
    3. 3 შვედეთი 13.3%
    4. 4 ირლანდია 6.7%

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. იმყოფება თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც შეიძლება მას შორიდან შეხედონ.

    ლუი ლე ბროკკეი-ის ყველაზე ნახვადი 12 ნამუშევარი

    1. 1 Girl in White, 1941 38.1%
    2. 2 Reconstructed Head of James Joyce, 1967 19.0%
    3. 3 Transient Head, 1968 4.8%
    4. 4 Apple, 1968 4.8%
    5. 5 Variety Rehearsal at the Olympia, 1942 4.8%
    6. 6 Girl in Grey, 1939 4.8%
    7. 7 travelling people, 1945 4.8%
    8. 8 Uccello 4.8%
    9. 9 Head Sequence 248, 1969 4.8%
    10. 10 RECLINING FIGURE 4.8%
    11. 11 Willendorf Venus, 1964 4.8%
    12. — Study, 1964 ეს ნახატი 0.0%

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 100.0%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 40 ნამუშევარი, რომელთაგან 11 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ამ პერიოდში ამ ნახატს ჯერ არ უთქვამს სიტყვა — ის სია ბოლოში, რეიტინგის გარეშე ასრულებს. იგივე მაჩვენებლები, თვეების მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    ლუი ლე ბროკკეი

    დაბადების ადგილი Dublin, Ireland

    ლუი ლე ბროქი: ირლანდიის სულის პორტრეტი

    1916 წელს დუბლინში დაბადებული ლუი ლე ბროქი მხოლოდ მხატვარი არ იყო; იგი აღქმათა არქიტექტორი და ირლანდიის სულისა და spirit-ის ქრონიკოსი იყო. მისი ცხოვრება და შემოქმედება განუყოფლად არის დაკავშირებული ეროვნულ იდენტობასთან, ლიტერატურულ მემკვიდრეობასთან და თანამედროვეობასთან მზარდ ურთიერთობასთან. თავისი მოკლედ დასაბამიდან – წმინდა გერარდის სკოლაში განათლებიდან და ქიმიის სწავლის პირველი სურვილებიდან – ბროქიის შემოქმედებითი გზა ევროპულ ხელოვნებაში ღრმა შთтімვით განვითარდა, რამაც საბოლოოდ შექმნა უნიკალური ირლანდიური სტილი, რომელმაც მთელი მსოფლიო მოხიბლა. მისი კარიერა შვიდ አስსსწელს მოიცავდა და აღსანიშნავი იყო არაერთი ჯილდოთი, მათ შორის 1956 წელს ვენეციის ბიენალესზე მიღებული Premio Acquisito Internationale – მიღწევა, რომელიც იშვიათად ენიჭებოდა ევროპის მიღმა მყოფ ხელოვანებს. მოგვიანებით იგი გახდა პირველი მხატვარი, რომელმაც სიცოცხლისეულ პერიოდში მოიპოვა ადგილი ირლანდიის ეროვნული გალერეის მუდმივ ირლანდიურ კოლექციაში.

    ადრეული გავლენები და მხატვრული განვითარება

    ლე ბროქიის მხატვრული საფუძველი არა ფორმალურ სწავლებაში, არამედ ვიზუალურ სამყაროსთან ღრმა კავშირში იკვეთოდა. მან კარიერა დაიწყო როგორც თვითნასწავლი ხელოვანი, რომელიც ათვისებდა ევროპელი ოსტატების გავლენას და ამავდროულად ავითარებდა ინტენსიურად პერსონალურ სტილს. მისმა ადრეულმა ნამუშევრებმა, როგორიცაა სამხრეთის ფანჯარა (1939), უკვე მიანიშნებდა იმ თემებზე, რომლებიც მის შემოქმედებაში დომინირდებდა: იზოლაცია, ჭვრეტა და ყოველდღიური ცხოვრების მშვიდი ღირსება. ამ პერიოდში მან დაიწყო ექსპერიმენტები მკრთალი პალიტრითა და ფორმების შეგნებული გამარტივებით, რამაც საფუძველი ჩაუყარა მის შემდგომ ძიებებს „ტინკერების“ – ირლანდიის საზოგადოების მარგინალური ფენის, მოხეტიალე მუშებისა და მოგზაურების თემებზე. სურრეალიზმის გავლენა აშკარაა მის ადრეულ ნამუშევრებში, განსაკუთრებით სივრცისა და შთაგონების გამომწვევი გამოყენების მხრივ, თუმცა ბროქიმა სწრაფად გადალახა უბრალო იმიტაცია და შექმნა მკაფიოდ ირლანდიური ვიზუალური ენა.

    „პორტრეტული თავები“ და ლიტერატურული სიმბოლოები

    ლე ბროქიის ყველაზე აღიარებული ნამუშევარი, უდავოდ, მისი სერია „პორტრეტული თავებია“. 1940-იანი წლების ბოლოს მან დაიწყო ზედმიწევნითი პროექტი, რათა დაეკონკრეს ლიტერლური გიგანტებისა და თანამედროვე ხელოვანების არსს – უილიამ ბატლერ იეიტსი, ჯეიმს ჯოისი, სამუელ ბეკეტი, ფრანცის ბეკონი, შეიმუს ჰენი და მრავალი სხვა. ეს არ იყო უბრალო მსგავსება; ეს იყო ფსიქოლოგიური პორტრეტები, შესრულებული მკვეთრად რედუქციული სტილით, რომელიც ხაზს უსვამდა სახის კონტურებსა და გამოცდილების სიმძიმეს. თავები ხშირად წარმოდგენილია პროფილში, მათი ნაკვთები კი ნატიფი დისტორსირებულია მელანქოლიისა თუ ინტროსპექციის გადმოსაცემად. ტექნიკა მოიცავდა საღებავის თხელი ფენების დაგებას, რაც ქმნიდა მოციმციმე ზედაპირს, რომელიც თითქოს მეხსიერების ტექსტურას თავად იჭერდა. ბროქიმ ცნობილად თქვა: „მინდა, თავმა თავად ისაუბროს“, და მისი პორტრეტები ნამდვილად ამას აკეთებენ – გვთავაზობენ მცირე ნ glimpses იმ ადამიანთა გონებისა და სულებისკენ, რომლებსაც იგი ასახავდა.

    „ოჯახური“ ტილოები და ირლანდიური იდენტობის რეფლექსია

    როგორც ხელოვანმა დამოძღნელმა, მისი ფოკუსი გადავიდა „ოჯახური“ ტილოების სერიაზე, რომელიც 1951 წელს დაიწყო. ეს ნამუშევრები, რომლებიც ხშირად ასახავდნენ ანონიმურ ფიგურებს მაგიდას ან კერას გარშემო შეკრებულს, დროთა განმავლობაში სულ უფრო კომპლექსური და მრავალშრიანი გახდა. თავდაპირველად ნაცრისფერი ტონებით შესრულებული, ისინი ევოლუციას განიცადეს და გადაიქცნენ დინამიკურ, მდიდარად ტექსტურირებულ კომპოზიციებად, რომლებიც იკვლევდნენ წარმომავლობის, მეხსიერებისა და ოჯახური ბმების თემებს. „ოჯახური“ ტილოები არ არის მხოლოდ პორტრეტები; ისინი ირლანდიის ისტორიისა და იდენტობის ალეგორიებია, რომლებიც ასახავს ერის წარსულსა და მის अनिश्चित მომავალს. ამ სცენებში ფიგურები შეგნებულად ბუნდოვანია, რაც მაყურებელს მოუწოდებს, მათზე საკუთარი გამოცდილება და ინტერპრეტაცია მიიტანოს. თავად ბროქი same აღწერდა თავის განზრახვას, როგორც „დავხატო ოჯახი, რომელიც არ არის ოჯახი“, რაც მიანიშნებდა ირლანდიური კოლექტიური გამოცდილების უფრო ფართო რეპრეზენტაციაზე.

    მემკვიდრეობა და აღიარება

    ლე ბროქიის გავლენა ირლანდიის ხელოვნების სამყაროზე ღრმა და მარადიულია. მისი შემოქმედება ფართოდ არის გამოფენილი ევროპასა და ჩრდილოეთ ამერიკაში, ხოლო მისი ტილოები საერთაშორისო ბაზარზე მნიშვნელოვან ფასს იწუწუნებს. იგი დაჯილდოებული იყო მრავალი პრემიითა და წერტილით, მათ შორის 1993 წელს ირლანდიის ხელოვნების საბჭოს მიერ გაცემული Saoi-ს ჯილდო – distinction, რომელიც მხოლოდ მათ ენიჭებათ, ვინც გამორჩეული წვლილი შეიტანა ირლანდიის კულტურაში. მისი ილუსტრაციები თომას კინსელას „Táin Bó Cúailnge“-სთვის (კულოს მაწოვლების თამამობა) რჩება მისი გამორჩეული სტილის საკლასიკო ნიმუშად, სადაც ლიტერატურული ნარატივი ემოციურ ვიზუალურ გამოსახულებას ერწყმის. ბროქიის მემკლავეობა სცილდება მხოლოდ ინდივიდუალურ ნამუშევრებს; მან დაეხმარა ირლანდიაში ცოცხალი თანამედროვე ხელოვნების სცენის ჩამოყალიბებას და გაღრმავებას ირლანდიული კულტურისადმი როგორც ქვედასახს, ისე საზღვარგარეთ. იგი 2012 წელს გარდაიცვალა, დატოვა შემოქმედება, რომელიც დღესაც რეზონანსს იწვევს მაყურებელში, გვთავაზობს ირლანდიის სულის მწარედ და მარადიულ პორტრეტს.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Study-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    topimpressionists.com/ka/art/download/louis-le-brocquy-study-AQZQTV-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    ბროკკეი, ლუი ლე. Study. 1964, https://topimpressionists.com/ka/art/louis-le-brocquy-study-AQZQTV-en/
    APA
    ბროკკეი, ლუი ლე (1964). Study [Painting]. https://topimpressionists.com/ka/art/louis-le-brocquy-study-AQZQTV-en/
    Chicago
    ლუი ლე ბროკკეი. Study. 1964. https://topimpressionists.com/ka/art/louis-le-brocquy-study-AQZQTV-en/
    Harvard
    ბროკკეი, ლუი ლე (1964) Study. Available at: https://topimpressionists.com/ka/art/louis-le-brocquy-study-AQZQTV-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Study — ლუი ლე ბროკკეი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. რამდენი სახე შეგიძლიათ იპოვოთ? ____ (ჩვენი კატალოგი 1-ს ითვლის — თქვენ ეთანხმებით?)
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ Transient Head (1968)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    5. ლუი ლე ბროკკეი ამ ნამუშევრის შექმნისას დაახლოებით 48 წლის იყო. რას უთმენდით ამ ნამუშევარში იმ ასაკის ხელოვანის შემოქმედებას?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    სად შემიძლია ლუი ლე ბროკკეი-ის „Study“-ის გადმოწერა?

    ლუი ლე ბროკკეი-ის „Study“-ის ჩამოტვირთვა შესაძლებელია ნამუშევრის ჩამოტვირთვა გვერდიდან, როგორც მაღალი გარჩევადობის ციფრული გამოსახულების ჩამოტვირთვა.

    რა არის ლუი ლე ბროკკეი-ის „Study“-ის ფეროვანი იდენტობა?

    ლუი ლე ბროკკეი-ის „Study“-ის ფეროვანი იდენტობა: Monochrome პალიტრა, რომელსაც დომინირებს Celadon (#bcb9aa).

    რა ზომისაა ლუი ლე ბროკკეი-ის „Study“ რეალურ ცხოვრებაში?

    ლუი ლე ბროკკეი-ის „Study“ ნამუშევრის დაფიქსირებული ზომებია 41 x 33 cm. რეკროდუქციების შეკვეთა შესაძლებელია სხვა ზომებშიც, პროპორციების სრული შენარჩუნებით.