ქაღალდი

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Peterhof

სახელი კლასი თარიღი

პეტრ კონჩალოვსკი, Peterhof (1931). საჯარო დომენი დააკვირდით ამ ტილოს მოძრავ სინათლეზე: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი და გამჟღავნებული პიგმენტი

ფაქტები

ავტორი
პეტრ კონჩალოვსკი topimpressionists.com/ka/artists/petr-konch-alovski_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1876 – 1956
დახატული
1931
ორიგინალის ზომა
39 x 52 cm
მოძრაობა
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

კონტექსტში

Peterhof — პეტრ კონჩალოვსკი

რა ზომისაა?

ორიგინალის ზომებია 39 × 52 სმ (სიმაღლე × სიგანე), წარმოდგენილი აქ საშუალო სიმაღლის ადამიანთან შედარებისთვის.

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 80 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 55 წლის იყო. მხატვარი 80 ასლამდე იცოცხლა. 432 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 759 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: პეტრ კონჩალოვსკი-ის სიცოცხლის წლები (1876–1956) ▲ ეს ნამუშევარი, 1931 ყოველი დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1918 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1918–1937 უგვიანესი ნამუშევრები: 1937 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია ახლავს

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: topimpressionists.com/ka/art/similar/pyotr-konchalovsky-peterhof-8XYSPD-en/

ფერები

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Putty #d0c5bb

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #D0C5BB
    • #5F3E48
    • #B89B8D
    • #946A64

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის ნაწილია მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Neutrals გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერის დასახელება
    Putty
    ინტენსივობა
    Balanced ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Balanced რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Discordant Palette ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათების სიმკვეთრე
    Brilliant სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Subtle Color ფერების სიმკვეთრე და სიწმინდე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • 1%-ზე ნაკლები
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია პეტრ კონჩალოვსკი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 14 ქვეყანა. მონაცემთა წყარო

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 73.7%21 600 სტუმარი
    2. 2 ამერიკის შეერთებული შტატები 6.8%2 000 სტუმარი
    3. 3 სინგაპური 4.8%1 400 სტუმარი
    4. 4 გაერთიანებული სამეფო 3.8%1 100 სტუმარი
    5. 5 ჰონგ კონგი 2.7%800 სტუმარი
    6. 6 იტალია 2.7%800 სტუმარი
    7. 7 ესპანეთი 1.0%300 სტუმარი
    8. 8 იაპონია 1.0%300 სტუმარი
    9. 9 ბელგია 0.7%200 სტუმარი
    10. 10 ჩილე 0.7%200 სტუმარი
    11. · 4 სხვა ქვეყნები 2.1%600 სტუმარი

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. მდებარეობს თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც ადამიანებს შესაძლოა მისი შორიდან დათვალიერება მოუნდეთ.

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 Still Life. Lilacs., 1937 2.2%700 ნახვა
    2. 2 Matador Manuel Gartha, 1910 1.6%500 ნახვა
    3. 3 Bridge in Abramtsevo, 1911 1.6%500 ნახვა
    4. 4 City, 1912 1.2%400 ნახვა
    5. 5 A. N. Tolstoy, visiting the artist, 1941 1.2%400 ნახვა
    6. 6 Venice. House of Tintoretto., 1924 1.2%400 ნახვა
    7. 7 Bullfight. Study., 1910 1.2%400 ნახვა
    8. 8 House in Abramtsevo, 1911 1.2%400 ნახვა
    9. 9 Pine tree, 1920 0.9%300 ნახვა
    10. 10 Cottage in Kuntsevo, 1919 0.9%300 ნახვა
    11. 11 The landscape. Coast of France., 1908 0.9%300 ნახვა
    12. 12 Still Life. Malwa., 1921 0.9%300 ნახვა
    13. 13 Still Life. Basket of apples on the floor., 1932 0.9%300 ნახვა
    14. 14 Sudak. The Valley., 1917 0.9%300 ნახვა
    15. 15 The woman in front of a mirror, 1921 0.9%300 ნახვა
    16. 16 Katya sleeping, 1932 0.9%300 ნახვა
    17. 17 Haystacks in the evening, 1926 0.9%300 ნახვა
    18. 18 Begonia 0.9%300 ნახვა
    19. 19 Still Life. Lilac, a bucket and a watering can., 1955 0.9%300 ნახვა
    20. 190 Peterhof, 1931 ეს ნახატი 0.3%100 ნახვა

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 21.6%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 797 ნამუშევარი, რომელთაგან 231 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ეს ნამუშწარები მათ შორის 190 ადგილს იკავებს და საერთო ყურადღების 0.3% წილს შეადგენს (100 ნახვა). იგივე მაჩვენებლები, თვის მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ავტორი

    პეტრ კონჩალოვსკი

    დაბადებული: ხარკოვი, რუსეთი

    პიეტრო კონჩალოვსკის ცხოვრება და შემოქმედება: რუსული ხელოვნების მუღამი

    პიეტრო პეტრეს ძე კონჩალოვსკი (1876-1956) იყო გამოჩენილი რუსი მხატვარი, რომლის ნაწარმოებებიც დღემდე აღფრთოვანებს ხელოვნების მოყვარულთა უგ უნაყოფო ჯაჭვს. მისი ბავშვობა გაიცູນა სლავიანსკში, უკრაინაში, სადაც მამამისის, პეტრე კონჩალოვსკის, თარგმანი და გამომცემლის სახლ-სახლის ატმოსფერო ხელოვნებისადმი სიყვარულს უწყობდა საფუძველს. ოჯახი ხშირად მასპინძლობდა გამოკვეთილ რუს მხატვრებს, როგორებიც იყვნენ ვალენტინ სეროვთან და კონსტანტინ კოროვინი, რაც ახალგაზრდა პიეტროს ხელოვნების სამყაროში ღრმად ჩაუღვიძებდა ინტერესს. მოსკოვში გადასახლების შემდეგ, ის აქტიურად ესწრებოდა ტრეკაკოვოს გალერეას, სადაც რუსული კლასიკური ხელოვნების შესწავლა დაგეგმილი იყო.

    პარიზში სწავლის პერიოდი (1896-1898) კონჩალოვსკის ცხოვრებაში გადამწყვეტი აღმოჩნდა. აკადემია ჟულიანში მოღვაწეობისას მან გაიცნო პოლ სეზანის და ვინცენტ ვან გოგის შემოქმედება, რაც მის ხელოვნებას უაღრესად იმაზედ განავითარებდა. განსაკუთრებული აღფრთოვანება მას სეზანის მიერ გამოწვეული ფორმებისა და ფერის ახალი აღქმებისკენ სწრაფვაში ჰქონდა. არლში მოგზაურობამ კიდევ უფრო გა deepened მისი ვან გოგის შემოქმედებისადმი ინტერესი, რაც მის შემდგომ ნაწარმოებებზეც აისახებოდა.

    დაბრუნებულმა რუსეთში, კონჩალოვსკიმ იმპერიული ხელოვნების აკადემიას დაამთავრა და მალევე გახდა რუსული ავანგარდის მოძრაობის ერთ-ერთი წამყვანი ფიგურა. 1910 წელს მან დაარსა "ბუბნოვი ვალეტი" (Knave of Diamonds) ჯგუფი, რომელიც აკადემიური ტრადიციების უარყოფასა და ახალი გამოთხოვნისკენ სწრაფვას ქადაგებდა. კონჩალოვსკის ხელოვანი განვითარება ხასიათდება ფავიზმის, სეზანისტური მიდგომებისა და რუსული ფოლკლორის ელემენტების ნატიფი კომბინაციით. მისი ადრეული ნაწარმოებები გამოირჩევა მკვეთრი ფერებით, უშუალობით და ფორმების გამარტივებული აღქმით.

    როგორც რუსეთის ისტორიაში ცვლილებები ხდებოდა, კონჩალოვსკის შემოქმედებაშიც გარდაქმნები იเกิดขึ้น. საბჭოთა პერიოდში, სოციალისტური რეალიზმის დოგმატიკასთან შესულიყო მისი ხელოვანი, რაც მისმა პორტრეტებმა დაახასიათა. თუმცა, კონჩალოვსკიმ შეძლო, საკუთარი ინდივიდუალური სტილის შენარჩუნება და ნაწარმოებებში ემოციური სიღრმისეული გამოხატვის უნარის განვლენა. მისი მრავალი წლის მოღვაწეობის შედეგად შექმნა 5000-ზე მეტი ნამუშევარი, რომელიც მოიცავს პორტრეტებს, ლანდშაფტებს და საკონცერტო სცენებს.

    კონჩალოვსკის მემკვიდრეობა

    პიეტრო კონჩალოვსკი რუსული ხელოვნების ისტორიაში უაღრესად მნიშვნელოვანი ფიგურაა. მან შეძლო ავანგარდის მოძრაობასთან კავშირი და სოციალისტური რეალიზმის პერიოდშიც საკუთარი ინდივიდუალური გამოხატვის შენარჩუნება. მისი ნამუშევრები დღესდღეობით რუსეთის უმნიშვნელოვანეს მუზეუმებშია წარმონ显示的, რაც მის შემოქმედებასთან ინტერესის დადასტურებელია. კონჩალოვსკის ოჯახი ხელოვნებისადმი ერთგული იყო: მისი ვაჟი, მიხაილ კონჩალოვსკი, გამოცდილი κινηოპროდიუსერი გახდა, ხოლო ქალიშვილი, ნატალია კონჩალოვსკაია – მხატვარი. პიეტრო კონჩალოვსკის მემკვიდრეობა რუსული ხელოვნების განვითარებაში მისი უნიკალური წვლილის დასტურია.

    სად წავიკითხოთ მეტი

    იპოვეთ ონლაინ

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Peterhof-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    topimpressionists.com/ka/art/download/pyotr-konchalovsky-peterhof-8XYSPD-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    კონჩალოვსკი, პეტრ. Peterhof. 1931, https://topimpressionists.com/ka/art/pyotr-konchalovsky-peterhof-8XYSPD-en/
    APA
    კონჩალოვსკი, პეტრ (1931). Peterhof [Painting]. https://topimpressionists.com/ka/art/pyotr-konchalovsky-peterhof-8XYSPD-en/
    Chicago
    პეტრ კონჩალოვსკი. Peterhof. 1931. https://topimpressionists.com/ka/art/pyotr-konchalovsky-peterhof-8XYSPD-en/
    Harvard
    კონჩალოვსკი, პეტრ (1931) Peterhof. Available at: https://topimpressionists.com/ka/art/pyotr-konchalovsky-peterhof-8XYSPD-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Peterhof — პეტრ კონჩალოვსკი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. რამდენი სახე შეგიძლიათ იპოვოთ? ____ (ჩვენი კატალოგი 3-ს ითვლის — თქვენ ეთანხმებით?)
    4. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: russian architecture, park landscape”, “watercolor painting”. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    5. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ Bridge in Abramtsevo (1911)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    სად შემიძლია ვიყიდო პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Peterhof“-ის ხელით შესრულებული რეპროდუქცია?

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Peterhof“-ის ხელით შესრულებული რეპროდუქციის შეკვეთა შეგიძლიათ პირდაპირ მის ხელით შესრულებული რეპროდუქცია გვერდზე: ლენის ტილოზე შესრულებული ზეთწარმოთი, ხელით ნათესლით, რომელიც მზადდება ინდივიდუალური შეკვეთის საფუძველზე.

    ვინ არის „Peterhof“-ის ავტორი?

    ნამუშევრის „Peterhof“ ავტორი არის პეტრ კონჩალოვსკი. ნამუშევარი დატრიალებულია პეტრ კონჩალოვსკი-ის სახელით.

    რას განმარტავს პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Peterhof“-ის საავტორო უფლებებთან დაკავშირებული მდგომარეობა?

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის ნამუშევარი „Peterhof“ არის საჯარო საკუთრებაშია — საავტორო უფლებები ამოწდა. საავტორო უფლებების ვადა ითვლება ხელოვანის გარდაცვალებიდან; პეტრ კონჩალოვსკი კი 1956 წელს გარდაიცვალა.