ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Tea time

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

პეტრ კონჩალოვსკი, Tea time (1939). საჯარო დომენი ნახეთ ეს ტილო მოძრავი სინათლის ქვეშ: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი, გამჟღავნებული პიგმენტი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
პეტრ კონჩალოვსკი topimpressionists.com/ka/artists/petr-konch-alovski_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1876 – 1956
დახატული
1939
მოძრაობა
Fauvism Wild, unnatural colour used straight from the tube — critics called the painters "wild beasts".

კონტექსტში

Tea time — პეტრ კონჩალოვსკი

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 80 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 63 წლის იყო. მხატვარი 80 ასლამდე იცოცხლა. 588 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 759 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: პეტრ კონჩალოვსკი-ის სიცოცხლის წლები (1876–1956) ▲ ეს ნამუშევარი, 1939 თითოეული დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

პირველი ნამუშევრები: 1918 წლამდე ძირითადი სამუშაო წლები: 1918–1937 უგვიანესი ნამუშევრები: 1937 წლიდან

ეს სამი სეგმენტი ამ კატალოგში თარიღგადაწყვეტილი ნამუშევრები პირველ მეოთხედად, შუა ნახევარად და ბოლო მეოთხედად ყოფს. ისინი არ წარმოადგენენ ხელოვანის სრულ შემოქმედებას: შესაძლოა, მცირე პერიოდი უფრო მეტად ჩაბმულობის ნაკლებობას გამოვიცნობდეს, ვიდრე შემოქმედებით სიმშვიდეს. იგივე წლები, რომელთაც თან ახლავს ხელოვანის ცხოვრებისეული ისტორია

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: topimpressionists.com/ka/art/similar/pyotr-konchalovsky-tea-time-8XYT5N-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Rosy Brown #a8aca4

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #A8ACA4
    • #878247
    • #485B99
    • #522A1B

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის შიგნით მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    პალიტრა
    Dark გამოსახულებაში დომინანტური ფერთა ჯგუფი.
    ძირითადი ფერი
    Rosy Brown
    ინტენსივობა
    Balanced ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Balanced რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Discordant Palette ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Balanced სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Clear Color Presence ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია პეტრ კონჩალოვსკი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 14 ქვეყანა. საიდან მოდის ეს მონაცემები

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 74.3%
    2. 2 ამერიკის შეერთებული შტატები 6.6%
    3. 3 სინგაპური 4.9%
    4. 4 გაერთიანებული სამეფო 3.8%
    5. 5 ჰონგ კონგი 2.8%
    6. 6 იტალია 2.8%
    7. 7 ესპანეთი 1.0%
    8. 8 ჩილე 0.7%
    9. 9 იაპონია 0.7%
    10. 10 პოლონეთი 0.7%
    11. · 4 სხვა ქვეყანა 1.7%

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. იმყოფება თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც შეიძლება მას შორიდან შეხედონ.

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 Still Life. Lilacs., 1937 2.3%
    2. 2 City, 1912 1.3%
    3. 3 A. N. Tolstoy, visiting the artist, 1941 1.3%
    4. 4 Bridge in Abramtsevo, 1911 1.3%
    5. 5 Bullfight. Study., 1910 1.3%
    6. 6 House in Abramtsevo, 1911 1.3%
    7. 7 Pine tree, 1920 1.0%
    8. 8 Cottage in Kuntsevo, 1919 1.0%
    9. 9 The landscape. Coast of France., 1908 1.0%
    10. 10 Venice. House of Tintoretto., 1924 1.0%
    11. 11 Still Life. Malwa., 1921 1.0%
    12. 12 Still Life. Basket of apples on the floor., 1932 1.0%
    13. 13 Sudak. The Valley., 1917 1.0%
    14. 14 The woman in front of a mirror, 1921 1.0%
    15. 15 Katya sleeping, 1932 1.0%
    16. 16 Haystacks in the evening, 1926 1.0%
    17. 17 Begonia 1.0%
    18. 18 Still Life. Lilac, a bucket and a watering can., 1955 1.0%
    19. 19 Abramtsevo. Oak Grove., 1920 0.7%
    20. 195 Tea time, 1939 ეს ნახატი 0.3%

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 21.8%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 797 ნამუშევარი, რომელთაგან 220 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. ეს ნახატი მათ შორის 195 ადგილს იკავებს და ამ ყურადღების 0.3%-ს მოიცავს. იგივე მაჩვენებლები, თვეების მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    პეტრ კონჩალოვსკი

    დაბადების ადგილი ხარკოვი, რუსეთი

    პიეტრო კონჩალოვსკის ცხოვრება და შემოქმედება: რუსული ხელოვნების მუღამი

    პიეტრო პეტრეს ძე კონჩალოვსკი (1876-1956) იყო გამოჩენილი რუსი მხატვარი, რომლის ნაწარმოებებიც დღემდე აღფრთოვანებს ხელოვნების მოყვარულთა უგ უნაყოფო ჯაჭვს. მისი ბავშვობა გაიცູນა სლავიანსკში, უკრაინაში, სადაც მამამისის, პეტრე კონჩალოვსკის, თარგმანი და გამომცემლის სახლ-სახლის ატმოსფერო ხელოვნებისადმი სიყვარულს უწყობდა საფუძველს. ოჯახი ხშირად მასპინძლობდა გამოკვეთილ რუს მხატვრებს, როგორებიც იყვნენ ვალენტინ სეროვთან და კონსტანტინ კოროვინი, რაც ახალგაზრდა პიეტროს ხელოვნების სამყაროში ღრმად ჩაუღვიძებდა ინტერესს. მოსკოვში გადასახლების შემდეგ, ის აქტიურად ესწრებოდა ტრეკაკოვოს გალერეას, სადაც რუსული კლასიკური ხელოვნების შესწავლა დაგეგმილი იყო.

    პარიზში სწავლის პერიოდი (1896-1898) კონჩალოვსკის ცხოვრებაში გადამწყვეტი აღმოჩნდა. აკადემია ჟულიანში მოღვაწეობისას მან გაიცნო პოლ სეზანის და ვინცენტ ვან გოგის შემოქმედება, რაც მის ხელოვნებას უაღრესად იმაზედ განავითარებდა. განსაკუთრებული აღფრთოვანება მას სეზანის მიერ გამოწვეული ფორმებისა და ფერის ახალი აღქმებისკენ სწრაფვაში ჰქონდა. არლში მოგზაურობამ კიდევ უფრო გა deepened მისი ვან გოგის შემოქმედებისადმი ინტერესი, რაც მის შემდგომ ნაწარმოებებზეც აისახებოდა.

    დაბრუნებულმა რუსეთში, კონჩალოვსკიმ იმპერიული ხელოვნების აკადემიას დაამთავრა და მალევე გახდა რუსული ავანგარდის მოძრაობის ერთ-ერთი წამყვანი ფიგურა. 1910 წელს მან დაარსა "ბუბნოვი ვალეტი" (Knave of Diamonds) ჯგუფი, რომელიც აკადემიური ტრადიციების უარყოფასა და ახალი გამოთხოვნისკენ სწრაფვას ქადაგებდა. კონჩალოვსკის ხელოვანი განვითარება ხასიათდება ფავიზმის, სეზანისტური მიდგომებისა და რუსული ფოლკლორის ელემენტების ნატიფი კომბინაციით. მისი ადრეული ნაწარმოებები გამოირჩევა მკვეთრი ფერებით, უშუალობით და ფორმების გამარტივებული აღქმით.

    როგორც რუსეთის ისტორიაში ცვლილებები ხდებოდა, კონჩალოვსკის შემოქმედებაშიც გარდაქმნები იเกิดขึ้น. საბჭოთა პერიოდში, სოციალისტური რეალიზმის დოგმატიკასთან შესულიყო მისი ხელოვანი, რაც მისმა პორტრეტებმა დაახასიათა. თუმცა, კონჩალოვსკიმ შეძლო, საკუთარი ინდივიდუალური სტილის შენარჩუნება და ნაწარმოებებში ემოციური სიღრმისეული გამოხატვის უნარის განვლენა. მისი მრავალი წლის მოღვაწეობის შედეგად შექმნა 5000-ზე მეტი ნამუშევარი, რომელიც მოიცავს პორტრეტებს, ლანდშაფტებს და საკონცერტო სცენებს.

    კონჩალოვსკის მემკვიდრეობა

    პიეტრო კონჩალოვსკი რუსული ხელოვნების ისტორიაში უაღრესად მნიშვნელოვანი ფიგურაა. მან შეძლო ავანგარდის მოძრაობასთან კავშირი და სოციალისტური რეალიზმის პერიოდშიც საკუთარი ინდივიდუალური გამოხატვის შენარჩუნება. მისი ნამუშევრები დღესდღეობით რუსეთის უმნიშვნელოვანეს მუზეუმებშია წარმონ显示的, რაც მის შემოქმედებასთან ინტერესის დადასტურებელია. კონჩალოვსკის ოჯახი ხელოვნებისადმი ერთგული იყო: მისი ვაჟი, მიხაილ კონჩალოვსკი, გამოცდილი κινηოპროდიუსერი გახდა, ხოლო ქალიშვილი, ნატალია კონჩალოვსკაია – მხატვარი. პიეტრო კონჩალოვსკის მემკვიდრეობა რუსული ხელოვნების განვითარებაში მისი უნიკალური წვლილის დასტურია.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Tea time-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    topimpressionists.com/ka/art/download/pyotr-konchalovsky-tea-time-8XYT5N-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    კონჩალოვსკი, პეტრ. Tea time. 1939, https://topimpressionists.com/ka/art/pyotr-konchalovsky-tea-time-8XYT5N-en/
    APA
    კონჩალოვსკი, პეტრ (1939). Tea time [Painting]. https://topimpressionists.com/ka/art/pyotr-konchalovsky-tea-time-8XYT5N-en/
    Chicago
    პეტრ კონჩალოვსკი. Tea time. 1939. https://topimpressionists.com/ka/art/pyotr-konchalovsky-tea-time-8XYT5N-en/
    Harvard
    კონჩალოვსკი, პეტრ (1939) Tea time. Available at: https://topimpressionists.com/ka/art/pyotr-konchalovsky-tea-time-8XYT5N-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Tea time — პეტრ კონჩალოვსკი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. ჩვენს კატალოგში ეს ნამუშევარი დახარისხებულია შემდეგ თეგებში: tea party scene, fauvism painting, still life art. ეთანხმებით? რას დაამატებდით ან რას წაშლიდით?
    4. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ Bridge in Abramtsevo (1911)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    5. Fauvism: Wild, unnatural colour used straight from the tube — critics called the painters "wild beasts". სად შეიძლება ამის დანახვა ამ ნამუშევარში?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    რა ქვეყანას მიეკუთვნება Fauvism-ის ნამუშევარი „Tea time“?

    "Tea time" შექმნილია პეტრ კონჩალოვსკი-ის მიერ, რომელიც დაბადებულია რუსეთი-ში და მოძრავი არის Fauvism სტილის წარმომადგენელი. ხელოვანის წარმოშობა ამ ნამუშევარს აკავშირებს Fauvism მიმდინარეობასთან, რომელსაც რუსეთი-ის ხელოვანები ასრულებენ.

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Tea time“-ის ფერები გაჯერებული თუ მკრთალია?

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Tea time“ ფერების სირთულე (დამკვეთភាព) არის Clear Color Presence. სირთულე აღწერს, თუ რამდენად მკვეთრი ან მკვდარია ფერები.

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის შემოქმედების რომელ პერიოდს მიეკუთვნება „Tea time“ (1939)?

    "Tea time", რომელიც 1939-ში შეიქმნა, პეტრ კონჩალოვსკი-ის შემოქმედებითი კარიერის Early Modern პერიოდს განეკუთვნება."

    შესაძლებელია თუ არა დამატებული რეალობის (AR) გამოყენება იმისათვის, რომ პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Tea time“ ჩემს ოთახში ვნახო?

    შეგიძლიათ ნახოთ პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Tea time“ თქვენს საკუთარ კედელზე ნამუშევრის AR წინასწარი ნახვა გვერდის მეშვეობით, თავსდამხვევი რეალობის გამოყენებით თავსებად მოწყობილობაზე.

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Tea time“-ის ფერები მკვეთრია თუ მკრთალი?

    ნამუშევრის "Tea time" ფერების სირთულე და ინტენსივობა შეადგენს Clear Color Presence-ს სირთულეში და Balanced-ს ინტენსივობაში.

    ზოგადად, „Tea time“ უფრო ნათელია თუ უფრო მუქი?

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Tea time“-ისთვის დაფიქსირებული მნიშვნელობებია: balanced სიკაშკაშე, Soft Shadow განათება.

    რა ფერთა ჰარმონიას ასطრეკებს პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Tea time“?

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Tea time“ წარმოადგენს Discordant Palette ფერთელას ჰარმონიას.

    რა არის „Tea time“-ის ფორმატი?

    პეტრ კონჩალოვსკი-ის „Tea time“ არის Landscape კომპოზიცია.បრিনტის ზომის შერჩევამდე ღირს პროპორციების გადამოწმება.