ქაღალდის ზომა

სტუდენტური ნამუშევრების სახელმძღვანელო

Mathilde Schoenberg II

სახელი და გვარი კლასი თარიღი

რიჩარდ გერსტლი, Mathilde Schoenberg II (1907). საჯარო დომენი ნახეთ ეს ტილო მოძრავი სინათლის ქვეშ: ნახატი, ლაკის ქვეშ არსებული ნამდვილი ფერი, გამჟღავნებული პიგმენტი

ძირითადი ფაქტები

ხატულა/ავტორი
რიჩარდ გერსტლი topimpressionists.com/ka/artists/rich-ard-gerstli_ka/
ავტორის ცხოვრებისა და შემოქმედების თარიღები
1883 – 1908
დახატული
1907
მოძრაობა
Art Nouveau Flowing, plant-like curves running through everything from paintings to lamps and doorways.

კონტექსტში

Mathilde Schoenberg II — რიჩარდ გერსტლი

როდის შეიქმნა ეს ნამუშევარი?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900

ზედა სტრიქონი: წლები. ქვედა სტრიქონი: ხელოვანის ასაკი თითოეული პერიოდის დასაწყისსა და დასასრულში — 0 დაბადებისას, 25 სიკვდილისას.

დაწერილია, როდესაც მხატვარი 24 წლის იყო. მხატვარი 25 ასლამდე იცოცხლა. 16 ჩვენს კატალოგში ამ ხელოვანის 63 დათარიღებული ნამუშევრიდან უფრო ადრე შექმნილი იყო.

ჩრდილშემოღებული: რიჩარდ გერსტლი-ის სიცოცხლის წლები (1883–1908) ▲ ეს ნამუშევარი, 1907 თითოეული დათარიღებული ნახატი, ათწლეულების მიხედვით

შედარება შემდეგ ნამუშევრებთან

აირჩიეთ ზემოთ მოცემული ერთ-ერთი ნამუშევარი: დაასახელეთ ორი საერთო თვისება ამ ნამუშევართან და ერთი განსხვავებული თვისება.

კიდევ უფრო მეტი ნამუშევარი, რომელიც ამ ნამუშევრის გვერდით შეგიძლიათ განათავსოთ: topimpressionists.com/ka/art/similar/richard-gerstl-mathilde-schoenberg-ii-8XYUGS-en/

ფერების პალიტრა

გამოსახულების მიხედვით გაზომილია

    ძირითადი ფერი

    Driftwood #b79150

    დაკატალოგირებული პალიტრა

    • #B79150
    • #3B1938
    • #E9DFCB
    • #43316C

    ეს ფერები ხელოვანის მთლიანი პალიტრის შიგნით მოძებნეთ სხვა მხატვრობა ფერების მიხედვით

    ძირითადი ფერი
    Driftwood
    ინტენსივობა
    Vivid ფერების სიმკვეთრე და მრავალფეროვნება — ერთი მშვიდი ტონისგან ბევრ მკვეთრ ფერამდე.
    კონტრასტი
    Statement რამდენად განსხვავდება ფერები სინათლისა და გაჯერებულობის მხრივ მთელ სურათზე.
    ჰარმონია
    Softly Mixed Palette ფერების ურთიერთქმედების ხარისხი, კონტრასტული შეხამებიდან სრულად გაერთიანებამდე.
    განათება
    Bright სურათის საერთო განათება, ღრმა ჩრდილიდან მკვეთრ ნათებამდე.
    გაჯერებულობა
    Clear Color Presence ფერების სიწმინდე და სიმკვეთრე, ნაცრისფერი ტონებიდან სრულიად მკვეთრამდე.

    სად, მსოფლიოს რომელ წერტილში, ათვალიერებენ ამ ნახატს?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% და მეტი
    ამ ნახატზე რეგისტრირებული ვიზიტორების რაოდენობა იმდენად მცირეა, რომ მათი ასახვა შეუძლებელია, ამიტომ აღწერაში მოცემულია რიჩარდ გერსტლი-ის ყველა ნამუშევარი ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში — სულ 6 ქვეყანა. საიდან მოდის ეს მონაცემები

    ათი წამყვანი ქვეყანა

    1. 1 ჩინეთი 84.4%2 700 visits
    2. 2 ესპანეთი 3.1%100 visits
    3. 3 საფრანგეთი 3.1%100 visits
    4. 4 იტალია 3.1%100 visits
    5. 5 თურქეთი 3.1%100 visits
    6. 6 ამერიკის შეერთებული შტატები 3.1%100 visits

    იპოვეთ რუკაზე სამი ყველაზე ბნელი ქვეყანა. იმყოფება თუ არა ამ ნახატის მუზეუმი რომელიმე მათგანში? ჩაწერეთ ერთი მიზეზი, რის გამოც შეიძლება მას შორიდან შეხედონ.

    რიჩარდ გერსტლი-ის ყველაზე ნახვადი 20 ნამუშევარი

    1. 1 Group portrait with Schönberg, 1908 12.5%400 visits
    2. 2 Lake Traunsee with the Schlafende Griechin mountain, 1907 9.4%300 visits
    3. 3 Schonberg Family, 1908 6.2%200 visits
    4. 4 Portrait of a Young Woman with Feather Hat, 1906 6.2%200 visits
    5. 5 Fruit Tree, 1907 6.2%200 visits
    6. 6 Mathilde in the studio, 1908 6.2%200 visits
    7. 7 Sunny meadow with fruit trees, 1908 3.1%100 visits
    8. 8 Landscape study, 1907 3.1%100 visits
    9. 9 Carl Zentzytzki, 1902 3.1%100 visits
    10. 10 Nude in Garden, 1908 3.1%100 visits
    11. 11 Waldemar Unger II, 1903 3.1%100 visits
    12. 12 Double Portrait (green background), 1908 3.1%100 visits
    13. 13 Self-portrait in front of blue background, 1905 3.1%100 visits
    14. 14 Waldemar Unger I, 1903 3.1%100 visits
    15. 15 Portrait of a seated man, 1908 3.1%100 visits
    16. 16 Small street (Nußdorferstraße), 1908 3.1%100 visits
    17. 17 Emile Gerstl (father), 1906 3.1%100 visits
    18. 18 Woman with Feathered Hat, 1907 3.1%100 visits
    19. 19 Mathilde Schoenberg II, 1907 ეს ნახატი 3.1%100 visits
    20. 20 Ernst Diez I, 1906 3.1%100 visits

    ერთობლივად, ეს ნამუშევრები ამ ხელოვანის ბოლო თორმეტი თვის განმავლობაში მიღებული ყოველი ყურადღების 90.1%-ს შეადგენს. კატალოგში წარმოდგენილია ამ ხელოვანის 64 ნამუშევარი, რომელთაგან 23 სულ მცირე ერთხელ იყო ნახული. This painting ranks 19 of them, with 3.1% of that attention (100 visits). იგივე მაჩვენებლები, თვეების მიხედვით

    ბარები ყურადღებას ზომავს და არა ხარისხს. აირჩიეთ ზედა ნაწილიდან ეს ნამუშევარი და შემდეგ ეს: დაასახელეთ ერთი რამ, რაც შეიძლება მხატვრობის ტექნიკურ სრულყოფილებაზე მეტად გახადოს ნახატი ცნობილი.

    მხატვარი და მუზეუმი

    ხატულა/ავტორი

    რიჩარდ გერსტლი

    დაბადების ადგილი ვენა, ავსტრია

    რიჩარდ გერსტლი: ექსპრესიონიზმის ტრაგიკული პიონერი

    დაბადება: ვენა, ავსტრია (1883)

    გარდაცვალება: ვენა, ავსტრია (1908)

    რიჩარდ გერსტლი იყო ავსტრიელი ფЕРთশিল্পী და გრაფიკოსი, რომლის მოკლე, თუმცა უაღრესად ინტენსიური კარიერამ იგი ადრეული ექსპრესიონიზმის წინა პლანზე წამოაყენა. მიუხედავად იმისა, რომ სიცოცხლეში მცირე აღიარება მოჰყვა მას, დღეს ის ვენის მოდერნისტული ხელოვნების საკვანძო ფიგურად მიიჩნევა. მისი ფსიქოლოგიურად ღრმა პორტრეტები და პეიზაჟები, რომლებიც გერმანული ექსპრესიონიზმის შემდგომ განვითარებას წინასწარმეტყველებდა, გამორჩეულია თავისი სიმძაფრით. მისი ცხოვრება ტრაგიკულად შეწყდა სკანდალური რომანის შედეგად მომხდარი თვითმკვლელობით, ამ მოვლენამ კი ღრმა კვალი დატოვა მის თანამედროვეზე, არნოლდ შონბერგზე.

    ადრეული ცხოვრება და შემოქმედებითი განვითარება

    წარმატებული ებრაელი ვაჭარი ოჯახში დაბადებულმა გერსტლმა, თავის გადაწყვეტილებაზე, რომ ხელოვანობა გამხდარიყო, მოულოდნელი ცვლილება მოიტანა მის ცხოვრებაში. ამ გადაწყვეტილებას მამამისმა მხარდაჭერა არ გამოუცხადა, რამაც ოჯახურ ურთიერთობებში დაძაბულობა გამოიწვია. ვენის ტრადიციულ პიაristengymnasium-ში სირთულეებისა და დისციპლინური დარღვევების გამო გIMსხსლემის შემდეგ, გერსტლი შემოქმედებით ამბitionsებს კერძოვან მასწავლებლებთან სწავლის მეშვეობით ეწევდა. 1898 წელს, თხუთმეტ წლის ასაკში, იგი ვენის ლამაზ ხელოვნებათა აკადემიაში შევიდა ქრისტიან გრიპენკერლის მკაცრი მეთოდოლოგიის ქვეშ. თუმცა, გერსტლი მალევე იმედგაცრუებული დარჩა აკადემიური სტილით და ვენის სესესიის დომინანტური ტენდენციებით, რამაც გრიპენკერლის მხრიდან მკაცრი საყვედური გამოიწვია.

    ხელოვნებრივი გავლენები და სტილი

    აკადემიიდან წასვლის შემდეგ, გერსტლი თვითგანათლების პერიოდს შეუდგა. ნაგybanya-ში სიმონ ჰოლოსის მეთოდებით გატარებულმა ზაფხულებმა მას უფრო ლიბერალური სახელოვნებო მიდგომები გააცნო. თუმცა, ხელისუფლებასთან მორიგი დაპირისპირება, მათ შორის იმპერიულ აღლუმში მონაწილეობაზე უარი, ჰოლოსის სტუდიიდან გამოსვლამდე მიგვიყვანდა. გერსტლის სტილი ხასიათდებოდა პირველყოფილი ინტენსივობითა და ფსიქოლოგიური სიღრმით, რაც მას სხვებისგან გამოარჩენდა. მან უარყო სესესიის დეკორატიული ესთეტიკა და არჩევანი გააკეთა მკვეთრ ფერებზე, დისტორსირებულ ფორმებსა და ექსპრესიულ ფუნჯზე. მისი პორტრეტები, განსაკუთრებით, ადამიანის ფსიქიკის გამჭვრეტად აღქმულია; ისინი აფიქსირებენ არა მხოლოდ ფიზიკურ მსგავსებას, არამედ ღრმა ემოციურ მდგომარეობასაც. მიუხედავად იმისა, რომ მასში ძველი ოსტატების გავლენა იგრძნობა, გერსტლმა შექმნა უნიკალური პერსონალური სტილი, რომელმაც წინასწარ განსაზღვრა ექსპრესიონიზმის ფოკუსი სუბიექტურ გამოცდილებაზე.

    ურთიერთობა შონბერგთან და ტრაგიკული დასასრული

    დაახლოებით 1907 წელს, გერსტლი იმავე შენობაში მცხოვრებ კომპოზიტორ არნოლდ შონბერგსა და ალექსანდრე ვონ ცემლინსკისთან დაუკავშირდა. მათ შორის მჭიდრო მეგობრობა ჩამოყალიბდა და გავრცელებული ინფორმაციით, სწორედ გერსტლი ასწავლიდა შონბამ ხელოვნებას. ამ პერიოდში გერსტლმა შექმნა შონბერგის, მისი ოჯახისა და მეგობრების პორტრეტების სერია, მათ შორის შონბერგის მეუღლის, მათილდის გამორჩეული გამოსახულებები. გერსტლსა და მათილეს შორის გაჩენილმა ვნებიანმა რომანმა 1908 წლის ზაფხულში შონბერგისგან მის განდევნამდე მიღწევა მოჰყვა. ამ დანაკარგით შემდგრებული, იზოლირებულსა და ხელოვნებრივ აღიარებაში მოკლებული, გერსტლმა სასოწარკვეთილმა თავისი პირადი დოკუმენტებისა და ნამუშევრების უმეტესობა გაანადგურა. შემდგომში მან სარკის წინ თავი მოიკლა და საკუთარ თავს ჭრილობაც მიაყენა.

    მემკვიდრეობა და ისტორიული მნიშვნელობა

    გერსტლის თვითმკვლელობას ღრმა გავლენა მოახდინა შონბერგზე, რამაც შთაგონების წყაროდ იქცა მის მუსიკალურ დრამას — Die glückliche Hand-ს (იღბლიანი ხელი). მისი გარდაცვალებიდან მრავალი წელი გერსტლის შემოქმედება ნაკლებად ცნობილი იყო. მხოლოდ 1930 ან 1931 წელს მოხდა ვენის Neue Galerie-ში მისი პოსტუმუმური გამოფენის ორგანიზება. მიუხედავად ავსტრიაში ნაცისტული რეჟიმის მზარდი საფრთხისა, გერმერსტის რეპუტაცია თანდათან გაიზარდა და მისი მნიშვნელობა, როგორც ექსპრესიონიზმის წინამორბედისა, სულ უფრო მეტად აღიარებულ იქნა. დღეს მას თითქმის სამოስდათ ექვსი ტილო და რვა ნახატი მიეწერება. მისი ნამუშევრები დღეს ქარნახდება პორტრეტისა და პეიზაჟის შემოქმედებაში ინოვაციური მიდგომებით, ხოლო მისი ტრაგიკული ცხოვრება კვლავაც აღფრთოვანებას იწვევს ხელოვნების ისტორიკოსებსა და ენთუზიასტებში. გერსტლის მემკვიდრეობა მის გამბედავ სულსა და იმ ახალი ენის შექმნაში მდგომარეობს, რომელმაც ტრადიციულ ესთეტიკურ კანონებზე ემოციური გამოხატვა დააყენა პირველ ადგილზე.

    გაიგეთ მეტი

    მოძებნეთ ინტერნეტში

    QR კოდი, რომელიც გადაგიყვანთ Mathilde Schoenberg II-ის ჩამოსატვირთ გვერდზე

    topimpressionists.com/ka/art/download/richard-gerstl-mathilde-schoenberg-ii-8XYUGS-en/

    მოიყვანეთ ამ ნამუშევრის ციტატა

    MLA
    გერსტლი, რიჩარდ. Mathilde Schoenberg II. 1907, https://topimpressionists.com/ka/art/richard-gerstl-mathilde-schoenberg-ii-8XYUGS-en/
    APA
    გერსტლი, რიჩარდ (1907). Mathilde Schoenberg II [Painting]. https://topimpressionists.com/ka/art/richard-gerstl-mathilde-schoenberg-ii-8XYUGS-en/
    Chicago
    რიჩარდ გერსტლი. Mathilde Schoenberg II. 1907. https://topimpressionists.com/ka/art/richard-gerstl-mathilde-schoenberg-ii-8XYUGS-en/
    Harvard
    გერსტლი, რიჩარდ (1907) Mathilde Schoenberg II. Available at: https://topimpressionists.com/ka/art/richard-gerstl-mathilde-schoenberg-ii-8XYUGS-en/

    დააკვირდით დეტალურად

    Mathilde Schoenberg II — რიჩარდ გერსტლი

    დააკვირდით დეტალურად

    უპასუხეთ საკუთარი სიტყვებით. აქ არ არსებობს არასწორი პასუხები — მხოლოდ ისეთი პასუხები, რომელთა დასაბუთებაც შეგიძლიათ.

    1. რა იქცევს თქვენს ყურადღებას პირველად და რატომ?
    2. რომელი ფერები ან ფორმები ქმნიან განწყობას — და როგორია ეს განწყობა?
    3. დაუბრუნდით ამ გზამკვლევის უფრო ადრე ნახსენებ Self-Portrait Laughing (1907)-ს. დაასახელეთ ორი საერთო ნიშანი, რაც მას ამ ნამუშევართან აერთიანებს და ერთი განსხვავება.
    4. Art Nouveau: Flowing, plant-like curves running through everything from paintings to lamps and doorways. სად შეიძლება ამის დანახვა ამ ნამუშევარში?
    5. რიჩარდ გერსტლი ამ ნამუშევრის შექმნისას დაახლოებით 24 წლის იყო. რას უთმენდით ამ ნამუშევარში იმ ასაკის ხელოვანის შემოქმედებას?

    თქვენი პასუხი

    დაწერეთ მოკლე აბზაცი ამ ნამუშევრის შესახებ. გამოიყენეთ ამ სახელმძღვანელოს წინა ნაწილებში მოცემული ფაქტები და თქვენი ზემოთ მოწერილი პასუხები.

    კითხვები და პასუხები

    ვინ არის "Mathilde Schoenberg II"-ის ავტორი და რომელ სტილს მიეკუთვნება?

    "Mathilde Schoenberg II"-ის უკან დგას რიჩარდ გერსტლი და Art Nouveau მიმდევრობა.

    გამოიყენებს თუ არა რიჩარდ გერსტლი-ის „Mathilde Schoenberg II“ მკვეთრ კონტრასტებს თუ რბილ ჰარმონიებს?

    რიჩარდ გერსტლი-ის „Mathilde Schoenberg II“-ის ფერების ანალიზი ასახავს Statement კონტრასტს და Softly Mixed Palette ჰარმონიას.

    რამდენად ინტენსიურია რიჩარდ გერსტლი-ის „Mathilde Schoenberg II“-ის ფერები?

    რიჩარდ გერსტლი-ის „Mathilde Schoenberg II“-ში ფერებს აქვთ Vivid ინტენსივობა.