ატელიე — უფასო მიწოდება მთელ მსოფლიოში — მიწოდების ვადა: 2–6 კვირა

      ანრი რუსო

      1844 - 1910

      მოკლე ინფორმაცია

      • Corpus themes:
        • naïve art style
        • post-impressionist influence
        • self-taught technique
        • symbolism
        • post-impressionist echoes
      • Typical colors:
        • მიწისფეროვანი
        • მუქი
      • Color intensity:
        • ბალანსირებული
        • მონოქრომატული
      • Topics explored:
        • landscape
        • animals
        • nature
        • forests
        • jungle
      • Nationality: საფრანგეთი
      • Mediums: ზეთი ტილოზე
      • Art period: მე-19 საუკუნე
      • Movements: naive art

      ჰენრი ჟულიენ ფელიქს რუსო: ცხოვრება ხელოვნებაში

      ადრეული წლები და წარსული

      • დაიბადა 1844 წლის 21 მაისს, ლავალში, საფრანგეთში; ჰენრი ჟულიენ ფელიქს რუსო სახელovენებული მხატვრის გახდომამდე არაორდინალური ცხოვრებით გამოირჩეოდა.
      • მისი ადრეული წლები თავდაბალი პირობებით იყო აღსავსე; მისი მამა ფუჭკრის დამზადებელი იყო, თავად რუსო კი ახალგაზრდობაში სხვადასხვა სამუშაოს ასრულებდა.
      • მიიღო გარკვეული ფორმალური განათლება და გამოავლინა ნიჭი ხატვაში, თუმცა საბოლოოდ გადაწყვიტა, გამხდარი იყოს გადასახადების ამკრელი – რამაც მას მეტსახელად „ლე დუანიერი“ (საბაჟო ინსპექტორი) უწოდა.
      • რუსომ ოთხი წელი სამხედრო სამსახურში გაატარა, სანამ პარიზის გადასახადების ამოღების პუნქტში დასრულებდა მუშაობას, სადაც ქალაქში შემავალ საქონელზე გადასახადებს აკონტროლებდა.

      კრეატიული განვითარება და სტილი

      • რუსო, როგორც მხატვარი, მეტწილად თვითნადიმურად იყო სწავლილი; მან სერიოზული ფერწერის დაწყება მხოლოდ ოთხმოციოდე წლის ასაკში შეძლო, მას მეგობრის მხრიდან მიღებული წახალისების შემდეგ.
      • მისი სტილი ხასიათდება ნაივიზმით ან პრიმიტიული ელემენტებით, რაც გამოხატულია ბრტყელი პერსპექტივით, გამარტივებული ფორმებითა და მკვეთრი, ხშირად არარეალისტური ფერებით.
      • შთაგონებას ის არა ბუნების პირდაპირი დაკვირვებიდან, არამედ ბოტანიკური ბაღებიდან, ილუსტრირებული ჟურნალებიდან და პარიზის „ჟარდენ დე პლანტეს“ այნებიდან იღებდა.
      • ლით
      • რუსოს ტილოებზე ხშირად ვხედავთ ჯუნგლების სისხლისმომსჭეტელ სცენებს, ეგზოტიკურ ცხოველებს, პორტრეტებსა და ყოველდღიურობის გამოსახულებებს, რომლებიც ყველაფერი უნიკალური გაოცებისა და ფანტაზიის განცდით არის შესრულებული.

      გავლენა და მხატვრული კონტექსტი

      • მიუხედავად იმისა, რომ თავადწარმოებულ ხელოვანს ჰქონდა საკუთარი გზა, რუსო ცნობიერი იყო თავისი ეპოქის მხატვრული მიმდევრობების – იმპრესიონიზმისა და პოსტ-იმპრესიონიზმის – თუმცა შეძლო შექმნა განსაკუთრებული, პერსონალური სტილი, რომელიც მას სხვებისგან გამოარჩინა.
      • მას აღფრთოვანება მოსთამდა ისეთ ხელოვანებს, როგორიცაა იუჟენ დელაკროი და შთაგონებას იღებდა მათ მიერ ფერებისა და ეგზოტიკური თემების გამოყენებიდან.
      • რუსოს შემოქმედება წინ უსწრებს და წინასწარმეტყველებს სურეალიზმისა და XX საუკუნის სხვა ადრეული ავანგარდის მიმდევრობების მრავალ ასპექტს.

      მთავარი ნამუშევრები და მიღწევები

      • რუსოს ყველაზე აღიარებული ტილოებს შორისაა:
      • ძინსწীპილე ცურვი (1897) – ჯუნგლების გარემოში მწოლიარე ქალის სიზმრისებრი გამოსახულება.
      • ტიგრი ტროპიკულ ქარბადაში (გაკვირვებული!) (1891) – რომელიც წარმოაჩენს ფერებისა და კომპოზიციის დრამატულ გამოყენებას.
      • ლით
      • ავტოპორტრეტი (1890) – ფორმალური პორტრეტი, სადაც მხატვარი პალიტრასა და ფუნჯებით არის გამოსახული.
      • კარნავლის საღამო (1886) – რომელიც აღწერს დღესასწაულს რთული დეტალებით.
      • ის რეგულარულად ექსპონირებოდა Salon des Indépendants-ში, სადაც მოიპოვა აღიარება თანატოლ მხატვრებს შორის და თანდათან მიიპყრო კრიტიკოსთა ყურადღება.

      ისტორიული მნიშვნელობა და მემკვიდრეობა

      • მიუხედავად იმისა, რომ თავდაპირველად ბევრი კრიტიკოსი მისი არაორდინალური სტილის გამო დასცინოდა, რუსოს შემოქმედება საბოლოოდ დაფასდა, როგორც მხატვრული ხედვის უნიკალური გამოხატულება.
      • ის შთაგონების წყარო გახდა რამდენიმე გამორჩეული ხელოვანი, მათ შორის პაბლო პიკასსო და ავანგარდის სხვა წარმომადგენლები.
      • 1908 წელს პიკასსომ მოაწყო ცნობილი „ლე ბანკეტ რუსო“ – საზეიმო ღონისძიება, რომელიც მხატვრის პატივს სცემდა და მის გავლენას აღიარებდა.
      • რუსოს ტილოები დღესაც იზიდავს მაყურებელს თავისი სიზმრისებრი ხასიათით, მკვეთრი ფერებითა და ფანტაზიური თემებით.
      • მისი შემოქმედება რჩება თვითგამოხატვის ძალისა და ნაივიზმის მარადიული მიმზიდველობის დასტურად.

      სიკვდილი და posthumous აღიარება

      • ჰენრი რუსო გარდაიცვალა 1910 წლის 2 სექტემბერს, პარიზში.
      • მისი მემკვიდრეობა სიკვდილის შემდეგაც გაიზარდა, რამაც განამტკიცა მისი ადგილი თანამედროვე ხელოვნების ისტორიაში, როგორც მნიშვნელოვანი ფიგურისა.
      • დღეს მისი ნამუშევრები მსოფლიოს უმრეს მუზეუმებშია წარმოდგენილი და აგრძელებს ხელოვანთა თუ ხელოვნების მოყვარულთა შთაგონებას.

      კითხვები და პასუხები

      შესაძლებელია თუ არა ანრი რუსო-ის ნამუშევრების ფერల პალიტრის მიხედვით დათვალიერება?

      ანრი რუსო-ის ნამუშევრების დათვალიერება ფერల პალიტრის მიხედვით შესაძლებელია მხატვრის პალიტრების მიხედვით გვერდზე.

      შესაძლებელია თუ არა ანრი რუსო-ის ნამუშევრების თემატური მიხედვით დათვალიერება?

      ანრი რუსო-ის თემატური კატალოგი წარმოადგენს გვერდს, რომელიც ხელოვანის ნამუშევრებს თემატიკის მიხედვით აჯგუფებს.

      სად შემიძლია ვნახო ანრი რუსო-ის ნამუშევრები ატმოსფეროს მიხედვით დალაგებული?

      ანრი რუსო-ის განწყობის სივრცე გვერდი ხელოვანის ნამუშევრებს განწყობის მიხედვით აჯგუფებს.

      ტესტი ხელოვნების შესახებ

      თითოეულ კითხვაზე მხოლოდ ერთი სწორი პასუხია.

      კითხვა 1:
      ჰენრი რუსოს ხშირად ეძახიან 'Le Douanier'-ს. რას მიუთითებს ეს nicknamed?
      კითხვა 2:
      რუსოს მხატვრული სტილი ყველაზე მეტად რომელ მოძრაობას უკავშირდება?
      კითხვა 3:
      მიუხედავად იმისა, რომ დღეს ის აღიარებული ხელოვანია, როგორ მიიღეს რუსოს ნაშრომები კრიტიკოსების მიერ მისი სიცოცხლის პერიოდში?
      კითხვა 4:
      რომელი მათგანისთვის არის ცნობილი, რომ ჰენრი რუსოს პატივსაცემად გამართა ცნობილი ბანკეტი?
      კითხვა 5:
      რუსო ხშირად ასახავდა ჯუნგლების სცენებს, მიუხედავად იმისა, რომ ასეთი გარემოებების პირდაპირი გამოცდილება შეზღუდული ჰქონდა. რა ახასიათებდა მის მიდგომას ამ თემებისადმი?